AI เขย่าวงการบันเทิง

เทคโนโลยีปัญญาประดิษฐ์ (AI) กำลังเข้ามาเปลี่ยนแปลงวิธีการดำเนินงานของอุตสาหกรรมบันเทิงอย่างค่อยเป็นค่อยไป

ผลิตภัณฑ์บันเทิงมากมายใช้เทคโนโลยี AI ยกตัวอย่างเช่น ภาพยนตร์นิยาย วิทยาศาสตร์ เรื่องแรกในเวียดนามชื่อ "Touch" หรือมิวสิกวิดีโอ "White shirt after white night" ผลิตโดย AI ส่วนภาพยนตร์เรื่อง "Ghost in the palace" ก็มีเพลงประกอบและขับร้องโดย AI...

ข้อได้เปรียบที่โดดเด่น

ผู้เชี่ยวชาญระบุว่า การประยุกต์ใช้ AI ช่วยเพิ่มประสิทธิภาพกระบวนการผลิต ลดต้นทุน และเปิดทิศทางใหม่ให้กับอุตสาหกรรมภาพยนตร์เวียดนาม การนำ AI มาประยุกต์ใช้ในผลงานศิลปะยังมอบประสบการณ์อันเป็นเอกลักษณ์ให้กับผู้ชมอีกด้วย

ผู้กำกับเหงียน กวาง ซุง เชื่อว่าการประยุกต์ใช้ AI ในภาพยนตร์เป็นก้าวสำคัญทางเทคโนโลยี AI เป็นเครื่องมือที่มีประสิทธิภาพที่ผู้สร้างภาพยนตร์ในเวียดนามจำเป็นต้องศึกษาและใช้งาน

ในด้าน ดนตรี AI ได้เปลี่ยนแปลงวิธีการสร้างสรรค์และเพลิดเพลินกับงานศิลปะ เทคโนโลยีนี้ช่วยแต่งเพลง กู้คืนเสียง และสร้างผลิตภัณฑ์ดนตรีใหม่ๆ โดยอัตโนมัติ

การเกิดขึ้นของนักร้องเสมือนจริงด้วยเทคโนโลยี Vocaloid และ Deepfake (การจำลองภาพใบหน้า) กำลังสร้างกระแสใหม่ในวงการดนตรี แอปพลิเคชันนี้ได้สร้างผลงานเพลงบางชิ้น เช่น เอ็มวี "Em oi vi dau" ของ Dan Truong ที่ใช้ภาพและเอฟเฟกต์ที่สร้างด้วย AI และเอ็มวี "Mat bao" ของ Pham Vinh Khuong ล้วนสร้างขึ้นด้วยแอปพลิเคชันนี้

เหงียน วัน ชุง นักดนตรี กล่าวว่า AI ช่วยสร้างสรรค์ท่วงทำนองที่ติดหูและช่วยในการเรียนรู้ดนตรี ผู้กำกับ ตรินห์ ลัม ตุง แม้จะมองว่า AI เป็นผู้ช่วย แต่ก็ช่วยจัดการปัญหาต่างๆ และลดแรงกดดันในการผลิตได้มากมาย แต่เขาก็ย้ำว่าอารมณ์และการตัดสินใจขั้นสุดท้ายยังคงเป็นของมนุษย์ แม้ว่า AI จะสร้างการแข่งขันในงานศิลปะ แต่มันก็ไม่สามารถแทนที่องค์ประกอบทางอารมณ์ที่มนุษย์มีได้

ผู้เชี่ยวชาญระบุว่า ในทุกสาขาสร้างสรรค์ ตั้งแต่ดนตรี ภาพยนตร์ บทกวี ภาพวาด ฯลฯ การปรากฏตัวของผลิตภัณฑ์ AI เป็นสิ่งที่หลีกเลี่ยงไม่ได้ เมื่อนำมาประยุกต์ใช้ ย่อมนำมาซึ่งประสบการณ์ที่หลากหลาย “AI ยังเป็นเครื่องมือสนับสนุนในการรักษาคุณค่าทางศิลปะดั้งเดิม” นักดนตรี เหงียน หง็อก เทียน กล่าว

อันที่จริงแล้ว ผลิตภัณฑ์ที่สร้างขึ้นด้วยเทคโนโลยีเพื่อสร้างไอดอลเสมือนจริงกำลังกลายเป็นเทรนด์ในวงการบันเทิง สถิติรายได้มหาศาลเป็นเครื่องพิสูจน์ความสำเร็จของเทรนด์นี้

เพียงหนึ่งปีเศษหลังจากเดบิวต์ วงบอยแบนด์เสมือนจริง Plave ก็ได้สร้างสถิติมากมายที่แม้แต่ไอดอลตัวจริงก็ยังใฝ่ฝัน เพลง "Pump Up the Volume" ของ Plave กวาดทุกชาร์ตเพลงออนไลน์ตั้งแต่เปิดตัว ส่งผลให้ Plave กลายเป็นบอยแบนด์และไอดอลเสมือนจริงวงแรกที่คว้าอันดับ 1 บนชาร์ต Melon Top 100 ในปี 2024

MV “White shirt after white night” (ภาพซ้าย), MV “Eye of the storm” (ภาพบน) และ MV “Em oi vi dau” ได้รับการผลิตด้วยการสนับสนุนจาก AI

ในประวัติศาสตร์ K-pop มีบอยแบนด์เพียง 5 วงเท่านั้นที่ครองบัลลังก์ Melon ได้แก่ BTS, Big Bang, NCT Dream, Seventeen และ EXO การปรากฏตัวของ Plave ถือเป็นคู่แข่งที่น่าเกรงขามบนแผนที่เพลงดิจิทัล K-pop

ตามหลังมาไม่ไกล กลุ่มสาวเสมือนจริง Mave ก็เป็นเจ้าของซีรีส์เพลงฮิตที่มียอดวิวหลายสิบล้านวิวนับตั้งแต่เปิดตัวในปี 2023 นอกจากนี้ Mave ยังได้รับความชื่นชมอย่างสูงในความสามารถในการสื่อสารหลายภาษา นอกจากภาษาเกาหลีแล้ว ไอดอลหญิงเสมือนจริงเหล่านี้ยังสามารถสื่อสารกับแฟนๆ ได้ในภาษาญี่ปุ่น จีน โปรตุเกส บราซิล...

จากผลสำรวจของ iQIYI บริษัทสตรีมมิ่งสัญชาติจีน พบว่า 64% ของคนอายุ 14-24 ปี เป็นแฟนของไอดอลเสมือนจริง ผู้ตอบแบบสอบถามหลายคนกล่าวว่าไอดอลเสมือนจริงบรรลุอุดมคติในการเป็นแบบอย่างที่สมบูรณ์แบบ

ไอดอลเสมือนจริงถูกสร้างขึ้นจากการวิจัยอย่างละเอียดเกี่ยวกับความต้องการของผู้ชมส่วนใหญ่ในแต่ละประเทศ ดังนั้นจึงไม่น่าแปลกใจที่ไอดอลเสมือนจริงจะได้รับการตอบรับอย่างอบอุ่นจากสาธารณชน ไอดอลเสมือนจริงของญี่ปุ่นอย่างฮัตสึเนะ มิกุ เหนือกว่าไอดอลตัวจริงด้วยรูปลักษณ์ที่ "ฉีกหนังสือ" ของเธอ

ยิ่งไปกว่านั้น นักร้องเสมือนจริงยังสามารถแสดงสดในคอนเสิร์ตได้ "โดยไม่รู้สึกเหนื่อยล้า" ดังนั้น การแสดงของพวกเขาจึงเปรียบเสมือนปาร์ตี้ดนตรีที่แท้จริง สร้างความตื่นตาตื่นใจให้กับแฟนๆ ไอดอลเสมือนจริงยังเปิดเผยเรื่องส่วนตัวและ... ความเป็นหนุ่มสาวตลอดกาล!

ในเวียดนาม นักร้องเสมือนจริง แอน ก็สร้างความประทับใจได้บ้าง แม้ว่าเธอจะไม่สมบูรณ์เท่ากับ "เพื่อนร่วมงาน" ของเธอในเกาหลี ญี่ปุ่น จีน... โบโบ ดัง ตัวแทนบริษัทผู้จัดการของแอน กล่าวว่าเขาเข้าร่วมในขั้นตอนการผลิตภาพโดยตรง โดยใช้เทคโนโลยี CGI ขั้นสูงเพื่อนำเสนอภาพคุณภาพสูง ก่อนที่จะเผยแพร่นักร้องเสมือนจริงคนนี้

“เราติดตามการเปลี่ยนแปลงของตลาดเพลงและรสนิยมของผู้ชมอย่างใกล้ชิดอยู่เสมอ เพื่อสร้างภาพลักษณ์ของนักร้อง แอน เพื่อยกระดับประสบการณ์ของสาธารณชน” – คุณโบโบ ดัง กล่าว

มนุษย์เป็นสิ่งที่ไม่สามารถถูกแทนที่ได้

AI กำลังสร้างความปั่นป่วนให้กับอุตสาหกรรมความบันเทิงมากขึ้นเรื่อยๆ และสร้างโอกาสใหม่ๆ แต่การประยุกต์ใช้เทคโนโลยีนี้ก็ยังทำให้เกิดความคิดเห็นที่หลากหลายเช่นกัน

นักร้องและนักแต่งเพลง Phan Manh Quynh เชื่อว่าเทคโนโลยีสามารถทำให้ดนตรีขาดแรงสั่นสะเทือนจากทั้งผู้สร้างและผู้ฟัง AI สามารถช่วยให้นักดนตรีสร้างสรรค์ผลงานได้อย่างรวดเร็ว แต่ผลงานศิลปะที่ไม่ได้มาจากใจจริงจะคงอยู่ได้ไม่นาน

นักร้องนักแต่งเพลง Duy Manh ระบุว่า ศิลปะมีอารมณ์ความรู้สึก ในขณะที่ AI ไม่สามารถมีอารมณ์ความรู้สึกแบบมนุษย์ได้ “ดังนั้น การนำ AI มาใช้กับผลิตภัณฑ์หรือกระบวนการสร้างสรรค์จึงเป็นสิ่งที่ต้องพิจารณาอย่างรอบคอบ AI สามารถสร้างผลิตภัณฑ์ที่สมบูรณ์ได้ แต่ไม่สามารถทดแทนความลึกซึ้งทางอารมณ์ของศิลปินได้ ปัญหาลิขสิทธิ์ก็มีความซับซ้อนเช่นกัน เมื่อ AI สามารถลอกเลียนแบบสไตล์ต่างๆ โดยไม่มีสิทธิ์ในทรัพย์สินทางปัญญาที่ชัดเจน” เขากล่าว

ในเกาหลี ไอดอล K-pop เสมือนจริงกำลังกลายเป็นเทรนด์ ไอดอลเสมือนจริงอย่าง Mave, Plave, Isegye Idol... หรือ “rookies” อย่าง Syndi8, Ixia ไม่ใช่วงทดลองอีกต่อไป วงเหล่านี้กำลังครองชาร์ต ขายบัตรคอนเสิร์ตหมดเกลี้ยงเมื่อจัด และในบางกรณี พวกเขายังประสบความสำเร็จและโด่งดังยิ่งกว่าไอดอลตัวจริงเสียอีก

คนวงในเชื่อว่า AI จะสร้างการเปลี่ยนแปลงได้ก็ต่อเมื่อโปรดิวเซอร์และผู้กำกับต้องการสร้างสรรค์ผลิตภัณฑ์ "บะหมี่กึ่งสำเร็จรูป" ในขณะที่ผู้ชมต้องการเพียงความบันเทิงที่เรียบง่าย สนุกสนาน และทันสมัย ​​พวกเขาไม่จำเป็นต้องดื่มด่ำกับศิลปะอันวิจิตร หรือสัมผัสถึงผลงานที่สร้างสรรค์ขึ้นด้วยอารมณ์ ประสบการณ์ และความหลงใหลของศิลปินเอง

สำหรับสาธารณชน บริษัทบันเทิง และศิลปิน ยุคดิจิทัลกำลังเปิดโอกาสที่น่าสนใจ แต่ก็ก่อให้เกิดปัญหาที่น่ากังวลมากมายเช่นกัน แล้วจะเกิดอะไรขึ้นกับดนตรี ซึ่งถูกสร้างขึ้นจากอารมณ์ความรู้สึกของมนุษย์ เมื่อศิลปินแสดงเป็นเพียงภาพเสมือนจริง?

AI มอบประโยชน์มากมายให้กับดนตรี แต่ไม่สามารถแทนที่ความคิดสร้างสรรค์ของมนุษย์ได้อย่างสมบูรณ์ “อารมณ์และจิตวิญญาณของนักดนตรีเป็นองค์ประกอบสำคัญสำหรับผลงานดนตรีที่แท้จริง ดังนั้น นักดนตรีจึงจำเป็นต้องรู้วิธีผสมผสานเทคโนโลยีเข้ากับความคิดสร้างสรรค์ส่วนบุคคล” นักดนตรี เทียน หลวน ให้ความเห็น

Disney และ Universal สอง “ยักษ์ใหญ่” ของอุตสาหกรรมบันเทิงสหรัฐฯ ฟ้องร้อง Midjourney Company โดยกล่าวหาว่าบริษัท AI แห่งนี้ละเมิดลิขสิทธิ์เมื่อสร้างภาพเลียนแบบตัวละครที่มีชื่อเสียงจากภาพยนตร์เรื่อง “Star Wars”, “The Simpsons”, “Shrek”... คดีความนี้ถือเป็นก้าวสำคัญทางกฎหมายครั้งแรกระหว่างสตูดิโอฮอลลีวูดชั้นนำและบริษัท AI ซึ่งสะท้อนให้เห็นถึงความตึงเครียดที่เพิ่มมากขึ้นระหว่างผู้สร้างเนื้อหาและอุตสาหกรรมเทคโนโลยี

ในเกาหลีใต้ ท่ามกลางข้อพิพาทด้านลิขสิทธิ์ที่เกี่ยวข้องกับ AI ที่เพิ่มสูงขึ้นทั่ว โลก เมื่อปลายเดือนมิถุนายน พ.ศ. 2568 รัฐบาลเกาหลีใต้ได้ประกาศแนวปฏิบัติด้านลิขสิทธิ์สำหรับเนื้อหาที่สร้างโดย AI ซึ่งถือเป็นก้าวสำคัญในการแก้ไขปัญหาทางกฎหมายในบริบทของการนำ AI มาใช้ในอุตสาหกรรมบันเทิงมากขึ้น

ที่มา: https://nld.com.vn/ai-khuynh-dao-nganh-giai-tri-196250703214306852.htm