ในนครโฮจิมินห์ นโยบายนี้ได้ถูกนำมาใช้ โดยมีเป้าหมายที่จะให้ความสำคัญกับศิลปินและประสิทธิภาพทางศิลปะเป็นหลัก
โดดเด่นด้วยคุณค่าที่ไม่เหมือนใคร
นครโฮจิมินห์เป็นศูนย์กลางทางวัฒนธรรมที่ใหญ่ที่สุดในประเทศ และการรวมโรงละครต่างๆ มีเป้าหมายเพื่อสร้าง "หน่วยงานที่แข็งแกร่ง" แทนที่จะเป็นหน่วยงานเล็กๆ กระจัดกระจายมากมาย ซึ่งหมายความว่าศิลปินจะมีโอกาสสร้างสรรค์ผลงานมากขึ้นในสภาพแวดล้อมที่เป็นมืออาชีพมากขึ้น โดยได้รับการสนับสนุนจากกลไกที่ยืดหยุ่นและวิธีการบริหารจัดการที่ทันสมัย ทำให้ศิลปะการแสดงของเวียดนามใกล้ชิดกับภูมิภาคและ ทั่วโลก มากขึ้น

การแสดงจากโรงละครอุปรากรนครโฮจิมินห์ - โรงละครแห่งนี้กำลังส่งเสริมผลงานของตนอย่างแข็งขันเพื่อให้ประชาชนเข้าถึงได้ง่ายขึ้น (ภาพ: โรงละครอุปรากรนครโฮจิมินห์)
นครโฮจิมินห์ได้รวมโรงละครศิลปะภาคใต้ ศูนย์ดนตรีและภาพยนตร์นครโฮจิมินห์ และศูนย์ศิลปะการแสดงและภาพยนตร์เข้าด้วยกัน โดยจัดตั้งเป็นศูนย์ศิลปะนครโฮจิมินห์ ปัจจุบันศูนย์ฯ กำลังรอแผนกลยุทธ์เฉพาะสำหรับการพัฒนาแบบบูรณาการ รองศาสตราจารย์ ดร. ตรัน เยน ชิ ให้ความเห็นว่า "การควบรวมกิจการไม่ได้หมายความว่าแต่ละหน่วยงานจะสูญเสียเอกลักษณ์ไป ตรงกันข้าม หากทำได้ดี จะเป็นการเชื่อมโยงจุดแข็งและเสริมซึ่งกันและกัน โรงละคร ดนตรี การเต้นรำ หรือไก๋หลง (งิ้วพื้นเมืองเวียดนาม)... สามารถบริหารจัดการภายใต้หลังคาเดียวกันได้ แต่ยังคงเปล่งประกายด้วยคุณค่าที่เป็นเอกลักษณ์ของตนเอง"
เป็นเวลานานแล้วที่สถาบันศิลปะสาธารณะในนครโฮจิมินห์ประสบปัญหาการซ้ำซ้อนและกระจัดกระจายของทรัพยากร โรงละครและคณะศิลปะหลายแห่งดำเนินงานในสาขาเดียวกันแต่ขาดการเชื่อมโยง ทำให้ประสิทธิภาพลดลง ดังนั้น การควบรวมกิจการจึงมีเป้าหมายไม่เพียงแต่จะปรับโครงสร้างองค์กรให้คล่องตัวขึ้นเท่านั้น แต่ยังเป็นการเปิดช่องทางใหม่ในการพัฒนา ทำให้สถาบันต่างๆ สามารถรวมทรัพยากร เพิ่มขีดความสามารถในการแข่งขัน ปรับปรุงคุณภาพของผลงาน และสร้างแบรนด์ทางศิลปะของตนเองได้
ศิลปินผู้ทรงคุณวุฒิ Ca Lê Hồng กล่าวว่า "หลังจากการควบรวมกิจการ ศิลปินได้รับสภาพแวดล้อมที่ดีที่สุดในการพัฒนาความคิดสร้างสรรค์ทางศิลปะ และฉันเชื่อว่าจะมีผลงานอันทรงคุณค่าที่จะชนะใจสาธารณชน"
รักษาเอกลักษณ์และก้าวสู่มาตรฐานสากล
สิ่งที่น่ากังวลที่สุดในขณะนี้คือวิธีการผสานรวมศิลปะแขนงเหล่านี้โดยไม่สูญเสียเอกลักษณ์เฉพาะตัว สำหรับละครไช่หลง ตวงโก และฮัตโบย ซึ่งเป็นมรดกอันล้ำค่าของละครเวียดนาม การผสานรวมต้องควบคู่ไปกับการอนุรักษ์และส่งเสริม ศิลปินแห่งชาติ ดินห์ บังฟี กล่าวว่า "คณะศิลปะแต่ละคณะมีประวัติศาสตร์และจิตวิญญาณของตนเอง เราต้องการกลไกเพื่อให้แน่ใจว่าศิลปะแต่ละแขนงมีพื้นที่และโปรแกรมของตนเอง ในขณะเดียวกันก็มีส่วนร่วมในกลยุทธ์ร่วมกัน นั่นคือการบูรณาการศิลปะเวียดนามเข้าสู่เวทีระดับนานาชาติ"
ศิลปินผู้ทรงคุณวุฒิ เลอ เถียน เน้นย้ำถึงความสำคัญของผู้ชมว่า "ผู้ชมในปัจจุบันแตกต่างจากในอดีต พวกเขาต้องการความเป็นมืออาชีพและความทันสมัยในการจัดแสดง การประชาสัมพันธ์ และการจัดการ หากการควบรวมกิจการมุ่งเน้นเพียงแค่การรวมทรัพยากรโดยไม่ปรับปรุงวิธีการบริหารจัดการและยกระดับคุณภาพการบริการสำหรับผู้ชม ก็จะไม่เกิดผล ผู้ชมต้องเป็นศูนย์กลางและทำงานร่วมกับศิลปิน"
การสร้างความกลมกลืนจนเกิดเป็น "ซิมโฟนีร่วมกัน" นั้นย่อมต้องใช้เวลา เพื่อเอาชนะอุปสรรคเหล่านี้ ผู้เชี่ยวชาญได้เสนอแนวทางแก้ไขหลายประการ เช่น การสร้างแผนงานการเปลี่ยนผ่านที่ยืดหยุ่นพร้อมช่วงเวลาปรับตัว การสร้างกลไกการกระจายอำนาจที่ชัดเจน โดยที่แต่ละรูปแบบศิลปะยังคงมีคณะกรรมการบริหารของตนเองภายใต้กรอบการบริหารร่วมกัน ซึ่งทั้งรักษาเอกลักษณ์เฉพาะตัวและเพิ่มการประสานงาน การคิดค้นวิธีการทางการเงินใหม่ๆ โดยผสมผสานการลงทุนจากภาครัฐกับการระดมทุนจากภาคสังคม ส่งเสริมความร่วมมือระหว่างภาครัฐและเอกชนในการจัดการแสดง การฝึกอบรม และการส่งเสริม การมุ่งเน้นการฝึกอบรมบุคลากรด้านการจัดการมืออาชีพ เพราะเมื่อทีมบริหารมีทัศนคติที่ทันสมัยและรู้วิธีการดำเนินงานตามแบบอย่างของโลก ศิลปินจึงจะมีสภาพแวดล้อมการสร้างสรรค์ที่แข็งแรงและมีประสิทธิภาพ
ผู้ที่เกี่ยวข้องกล่าวว่า การควบรวมกิจการจะมีความหมายอย่างแท้จริงก็ต่อเมื่อมันสร้างสภาพแวดล้อมทางความคิดสร้างสรรค์ที่ดีขึ้นและเป็นมืออาชีพมากขึ้น ซึ่งจะช่วยให้ศิลปะการละครของนครโฮจิมินห์สามารถรักษาเอกลักษณ์ของตนเองและก้าวไปสู่มาตรฐานระดับสากลได้
"ศิลปินแห่งชาติ ตรัน มินห์ ง็อก เน้นย้ำว่า ด้วยการควบรวมกิจการ เราจะสร้างเวทีสำหรับการแสดงที่จะเข้าถึงทั่วโลก ไม่จำกัดอยู่แค่ในขอบเขตของคณะละครหรือโรงละครขนาดเล็กอีกต่อไป"
ที่มา: https://nld.com.vn/be-phong-cho-san-khau-viet-19625082519530107.htm






การแสดงความคิดเห็น (0)