การดูแลทรัพยากรบุคคลของวงดุริยางค์โบราณ

แหล่งข่าววงในระบุว่า การฝึกอบรมบุคลากรสำหรับวงออร์เคสตราดั้งเดิมในนครโฮจิมินห์ ซึ่งรวมถึงวง Cai Luong และวง Don Ca Tai Tu (ĐCTT) กำลังประสบปัญหาช่องว่างขนาดใหญ่ หากไม่ได้รับการแก้ไขอย่างทันท่วงที โรงละครดั้งเดิมจะขาดแคลนผู้สืบทอดตำแหน่งอย่างมาก

ความคาดหวังของ “รูปแบบการฝึกอบรม”

ระหว่างวันที่ 10-19 พฤษภาคม กรมศิลปะการแสดงได้เป็นประธานและประสานงานกับกรมวัฒนธรรมและ กีฬา จังหวัดและเมืองต่างๆ รวมถึงหน่วยงานที่เกี่ยวข้อง เพื่อจัดโครงการ “หลักสูตรฝึกอบรมนักแสดงและนักดนตรีศิลปะเตืองดั้งเดิม ปี 2567” ณ โรงละครเหงียนเหียนดิ่งเตือง เมืองดานัง จากนั้นจะขยายไปยังจังหวัดและเมืองอื่นๆ ทั่วประเทศ โดยมีเป้าหมายเพื่อลงทุนในวงออร์เคสตราดั้งเดิมบนเวที

Một cảnh trong vở cải lương “Thầy Ba Đợi” - nói về cuộc đời người đưa âm nhạc cải lương vào đời sống và khao khát lưu truyền âm nhạc dân tộc cho thế hệ trẻ — ฉากหนึ่งจากโอเปร่าเรื่อง “ครูบาดอย” เกี่ยวกับชีวิตของชายผู้ปลุก ดนตรี โอเปร่าที่ปฏิรูปให้กลับมามีชีวิตชีวาอีกครั้ง และความปรารถนาที่จะถ่ายทอดดนตรีพื้นบ้านสู่คนรุ่นใหม่

โดยโครงการฝึกอบรมนี้ นอกจากนักแสดงจะได้รับการฝึกฝนเชิงลึกในด้านการแสดง การร้องเพลง และเทคนิคการเต้นเติงแบบดั้งเดิมแล้ว ยังเน้นไปที่นักดนตรีที่ได้รับการฝึกฝนเชิงลึกเกี่ยวกับวิธีการแสดงทำนองเติงแบบดั้งเดิม วิธีการเล่นเครื่องดนตรีดั้งเดิมในวงออเคสตรา และการรับมือกับสถานการณ์บนเวทีอีกด้วย

ศิลปินประชาชน ดินห์ บั้ง พี กล่าวว่า เขาคาดหวังว่าหลักสูตรฝึกอบรมจะจัดขึ้นในนครโฮจิมินห์ จังหวัดและเมืองต่างๆ ทางภาคใต้เร็วๆ นี้ เพื่อสร้างนักดนตรีออเคสตราคลาสสิกที่มีมาตรฐานและกระตือรือร้นอย่างแท้จริง และค่อยๆ เอาชนะปัญหาการขาดแคลนนักดนตรีไปได้

"เป็นเวลานานแล้วที่วงออร์เคสตราดนตรีแบบดั้งเดิมถูกแทนที่ด้วยออร์แกนเนื่องจากขาดผู้สืบทอด ซึ่งส่งผลกระทบอย่างมากต่อคุณค่าของดนตรีปฏิรูปและ ĐCTT" - ศิลปินประชาชน Ut Ty เป็นกังวล

ดนตรีโบราณยังคงมีเสน่ห์

ปรมาจารย์ดนตรี หวู กิม เยน (มหาวิทยาลัย FPT นครโฮจิมินห์) ผู้ริเริ่มและจัดงานแนะนำเครื่องดนตรีพื้นเมืองหลายร้อยรายการให้กับโรงเรียน เชื่อว่าไม่จริงที่คนหนุ่มสาวสนใจแต่ความบันเทิงร่วมสมัยและไม่ชอบเครื่องดนตรีพื้นเมือง อันที่จริง การแนะนำคุณสมบัติพิเศษของพิณ น้ำเต้า กิม ปิ๊ป ฯลฯ ทำให้นักเรียนชื่นชอบอย่างมาก “โดยเฉพาะอย่างยิ่งเมื่อวงออร์เคสตราโบราณบรรเลงเพลงป๊อปฮิตในปัจจุบัน นักเรียนจะโห่ร้องอย่างกระตือรือร้น จากโครงการนี้ โรงเรียนหลายแห่งจึงได้จัดตั้งชมรมและกลุ่มเครื่องดนตรีพื้นเมืองขึ้นเพื่อทำความรู้จักกับดนตรีพื้นเมือง” คุณหวู กิม เยน กล่าว

ครูผู้ทรงคุณวุฒิ ฟาม ถวี ฮวน เชื่อว่าหากมีกลยุทธ์และหลักสูตรฝึกอบรมที่เหมาะสม ทรัพยากรบุคคลสำหรับวงออร์เคสตราดั้งเดิมในนครโฮจิมินห์จะมีมากมาย “ทุกปี กรมศิลปะการแสดง กรมวัฒนธรรมและกีฬานครโฮจิมินห์ และวิทยาลัยดนตรีนครโฮจิมินห์ จะจัดการแข่งขันและเทศกาลดนตรีดั้งเดิม นี่คือทรัพยากรที่จำเป็นต้องได้รับการฝึกฝนและฝึกฝนเพื่อให้พวกเขาสามารถเข้าสู่อาชีพได้” - ครูผู้ทรงคุณวุฒิ ฟาม ถวี ฮวน กล่าว

แหล่งข่าววงในระบุว่า จำเป็นต้องมีกลยุทธ์ระยะยาวและกลไกเฉพาะสำหรับการฝึกอบรมนักดนตรีมืออาชีพสำหรับเวทีดนตรีแบบดั้งเดิม เนื่องจากช่างฝีมือและนักดนตรีฝีมือดีส่วนใหญ่มีอายุมากและอ่อนแอ พวกเขาจึงละทิ้งและนำประสบการณ์อันมีค่าทั้งหมดติดตัวไปด้วย ซึ่งจะเป็นข้อเสียเปรียบสำหรับนักดนตรีรุ่นใหม่

“การนำดนตรีพื้นบ้านมาใช้ในปัจจุบันนั้นไร้หลักเกณฑ์และไม่น่าเชื่อถือ ค่อยๆ ก่อให้เกิดความเข้าใจผิดเกี่ยวกับการนำบทเพลงของไกลวงมาใช้อย่างเป็นระบบของวงออร์เคสตราพื้นบ้าน จำเป็นต้องแก้ไขโดยเร็ว มิฉะนั้นจะสายเกินไปและกลายเป็นความผิดพลาดของบรรพบุรุษของเรา” เกียง มานห์ ฮา ศิลปินแห่งชาติ รองประธานสมาคมศิลปินเวทีเวียดนาม กล่าวอย่างไม่พอใจ

“สตูดิโอดนตรีพื้นบ้านในเมืองและต่างจังหวัดก็กำลังสูญเสียนักศึกษาไปทีละน้อยเช่นกัน หากเราไม่เสริมสร้างและหาทีมงานที่มีความสามารถ และสร้างเงื่อนไขให้พวกเขาได้เรียนและทำงาน วงดนตรีพื้นบ้านบนเวทีก็อาจเสี่ยงต่อการสูญหาย” - หง็อก เจียว ศิลปินแห่งชาติกังวล

ที่มา: https://nld.com.vn/cham-chut-nguon-nhan-luc-dan-nhac-co-196240510213809797.htm