'นำกีตาร์เวียดนามสู่โลก สร้างรากฐานดนตรีกีตาร์ใหม่'

กีต้าร์ช่วยชีวิตฉันไว้

ผู้สื่อข่าว : เพราะวิธีการที่คุณเล่นบนเวทีอย่างมืออาชีพและเต็มไปด้วยความหลงใหล ฉันคิดถึงความพยายามอันยิ่งใหญ่และเงียบๆ ของศิลปินโดยทั่วไปและนักกีตาร์โดยเฉพาะใช่ไหม?

อัน ตรัน: ความพยายามคือสิ่งขั้นต่ำสำหรับศิลปิน เฉกเช่นเงาแห่งความไม่มั่นใจในตัวเองที่คอยหลอกหลอนศิลปินอยู่เสมอ ไม่ว่าเขาจะโด่งดังแค่ไหน ความคิดที่ไม่แน่ใจในพรสวรรค์และตัวเองอาจเกิดขึ้นได้จากที่ไหนสักแห่ง แต่เมื่อถึงเวลานั้น ฉันเรียนรู้ที่จะยอมรับมัน มองมันเป็นส่วนหนึ่งของการแสดงที่ช่วยให้ฉันรู้สึกตื่นเต้นและเปี่ยมไปด้วยพลังอย่างแท้จริงบนเวที

เขาคิดว่าการฝึกฝนหนักเพื่อสร้างความมั่นใจคือความสำเร็จ 90 เปอร์เซ็นต์ ที่เหลือคือโชค

ผู้สื่อข่าว: แฟนๆ คงทราบดีถึงช่วงเวลาที่ยากลำบากเมื่อเด็กหนุ่มชาวเวียดนามคนหนึ่งในอเมริกาคิดว่าเขาต้องละทิ้งความฝันเรื่องกีตาร์ไปเสียแล้ว ท้ายที่สุดแล้ว กีตาร์มีความหมายต่อชีวิตของอันอย่างไรในตอนนี้?

อัน ตรัน: ใช่ครับ ตอนนั้นอันไปเรียนมัธยมปลายที่เมืองเล็กๆ ในรัฐเนแบรสกาที่อเมริกา ที่นั่นไม่มีครูสอนกีตาร์ และในห้องเรียน ดนตรี ก็ไม่มีกีตาร์ด้วย ขณะเดียวกัน พอมองไปรอบๆ ทีมเยาวชนอเมริกันก็เล่นกีตาร์ได้ดีมาก แถมยังได้ไปแข่งขันในรายการระดับยุโรปและระดับโลกมาทุกรายการ อันเริ่มรู้สึกเบื่อหน่ายและหดหู่ใจ เพราะต้องเก็บตัวเงียบๆ กับกีตาร์ คิดว่าตัวเองไม่มีโอกาสได้เรียนกีตาร์แล้ว เขาไม่เก่งกีตาร์เลย...

บังเอิญวันหนึ่ง ขณะที่เขาเดินทางไปชิคาโกเพื่อเยี่ยมเพื่อน นักศึกษาจบใหม่กลุ่มหนึ่งได้แนะนำให้เขารู้จักกับเพื่อนที่กำลังเรียนกีตาร์ และจากที่นั่น เขาได้รู้จักกับครูสอนกีตาร์ชื่อแอนน์ วอลเลอร์ เธอได้ยินและประเมินว่าอันมีศักยภาพ จึงแนะนำให้เขาไปเข้าค่ายฤดูร้อน แต่ด้วยค่าเล่าเรียน 2,000 ดอลลาร์สหรัฐในตอนนั้น มันกลับกลายเป็นปัญหาสำหรับอัน ต่อมา ด้วยความช่วยเหลือจากพ่อแม่และทุกคน อันจึงสามารถเข้าเรียนในค่ายได้ และพบว่าเขาเป็นนักเรียนที่เก่งที่สุดในบรรดานักเรียนกว่า 10 คนในค่ายฤดูร้อน แอนน์ วอลเลอร์ยังคงสอนอันโดยไม่คิดค่าใช้จ่ายหลังจบหลักสูตร

กีต้าร์ช่วยให้แอนก้าวขึ้นสู่จุดเปลี่ยนสำคัญในดินแดนต่างแดน

-- อัน ทราน --

ก่อนหน้านั้น ในช่วงวัยรุ่นที่บ้าน กีตาร์คือโลกที่อันใช้ชีวิตและแสวงหาความอบอุ่น เช่นเดียวกับเด็กคนอื่นๆ อันมักถูกเปรียบเทียบ เพราะที่โรงเรียนเขาเรียนได้แค่พอใช้ในทุกวิชา พ่อแม่ของเขายังให้เขาลองเล่น กีฬา หลายอย่าง เช่น ฟุตบอล เทนนิส... เปียโน วาดรูป ร้องเพลง... แต่ก็ไม่มีอะไรโดดเด่นเป็นพิเศษ

ตอนอายุ 8 ขวบ เขาเริ่มเรียนกีตาร์กับลูกพี่ลูกน้อง และตระหนักว่าเขาดูเหมือนจะมีพรสวรรค์ เพราะเมื่อฝึกฝนแล้ว มันง่ายมาก และเขาสามารถทำแบบฝึกหัดได้เร็วกว่าวิชาอื่นๆ เป็นครั้งแรกในชีวิตที่อันรู้สึกว่าบางอย่างมันง่าย เขาจึงบอกพ่อแม่ว่า “ผมชอบแบบนี้ ผมอยากเรียนกีตาร์” เมื่อพบสิ่งที่ช่วยให้เขามั่นใจในตัวเอง อันก็ยิ่งฝึกฝนมากขึ้น และยิ่งฝึกฝนมากเท่าไหร่ เขาก็ยิ่งเก่งขึ้นเท่านั้น ตอนอายุ 10 ขวบ เขาสอบเข้าวิทยาลัยดนตรีและได้คะแนนสูงสุด พออายุ 12 ขวบ เขาได้รับรางวัลชนะเลิศในการแข่งขันกีตาร์ระดับประเทศ ในเวลานั้น พ่อแม่ของเขาเชื่อว่าเขามีความสามารถ จึงตัดสินใจให้อันเดินตามเส้นทางอาชีพ

กีตาร์กับอันเจอกันแบบนั้น! แต่ในความพลิกผันของชีวิต ต้องบอกว่ากีตาร์ช่วยชีวิตอันไว้

นักข่าว: ตอนนี้คุณเป็นครูแล้ว และเมื่อมองย้อนกลับไปถึงจุดที่เราเรียกกันบ่อยๆ ว่าจุดเปลี่ยน ครูของคุณคงเป็นผู้เร่งปฏิกิริยาที่สำคัญที่ทำให้กีตาร์กลับมาสู่วงการ An อีกครั้งใช่หรือไม่?

อัน ตรัน: ฉันคิดเสมอว่าฉันโชคดี เพราะบนเส้นทางของฉันมีคนมากมายที่แวะเวียนมาและช่วยเหลือฉัน ในบรรดาพวกเขา ครูไม่เพียงแต่ให้ความรู้และทักษะแก่ฉันเท่านั้น แต่ยังให้วิธีคิดแก่ฉันด้วย จริงอยู่ว่าวัยรุ่นคนหนึ่งที่สับสนและหลงทางได้พบกับครูสอนกีตาร์คนหนึ่ง ซึ่งกล่าวชมเขาว่า “คุณมีพรสวรรค์ คุณมีความสามารถ นั่นเปิดเส้นทางและความหวังอันยิ่งใหญ่ให้กับฉัน”

ในปีที่สามของมหาวิทยาลัย อันได้ศึกษาการอำนวยเพลงกับทอม เซลล์ ครูสอนภาษาเยอรมัน ในแต่ละสัปดาห์ที่ฝึกซ้อม ครูและนักเรียนจะนั่งสมาธิร่วมกัน รับประทานอาหารเย็นร่วมกัน และครูจะรับฟังเรื่องราวที่อันเล่าให้ฟัง ช่วยให้อันมองเห็นปัญหาที่เจ็บปวดที่สุดของเธอโดยตรงเพื่อเอาชนะมัน บางครั้งฉันก็เหงื่อออกระหว่างฝึกซ้อม แต่ถ้าฉันไม่ตระหนักและขจัดความคิดที่หมกมุ่นอยู่ในตัว ฉันคงเล่นเครื่องดนตรีชิ้นนี้ไม่ได้เก่งนัก

สำหรับอัน การที่ครูที่คอยแบ่งปันและสนับสนุนเขาทางจิตวิญญาณนั้นมีความหมายยิ่งใหญ่ มากกว่าครูที่สอนกีตาร์อันเสียอีก

ผู้สื่อข่าว : แล้วเรื่องนี้จะแพร่กระจายไปถึงรุ่นลูกศิษย์ของอันด้วยไหม ?

อัน ตรัน: ไม่มีอะไรดีไปกว่าการที่แต่ละคนพยายามพัฒนาตัวเองให้ดีขึ้นในทุกๆ วัน เพราะเมื่อเราพัฒนาตัวเองขึ้นแล้ว ผู้คนที่เราติดต่อด้วยก็จะมีอิทธิพลที่ดีขึ้น และโลก ใบนี้ก็จะสวยงามขึ้นด้วยเหตุนี้เอง แอนคิดแบบนี้เสมอ ดังนั้นเมื่อต้องอยู่ต่อหน้านักเรียน โดยเฉพาะนักเรียนจากหลากหลายประเทศ บางครั้งฉันก็กลายเป็นนักจิตบำบัดก่อนที่จะมาเป็นครูสอนดนตรี

ในความเป็นจริง โดยเฉพาะอย่างยิ่งหลังจากโควิด-19 นักเรียนของฉันส่วนใหญ่เป็นวัยรุ่นที่ประสบกับเหตุการณ์เลวร้ายจากการระบาดใหญ่ และเพียงแค่การพูดคุยกับพวกเขาก็เพียงพอที่จะรับรู้ถึงความเจ็บปวดของพวกเขาแล้ว

ยิ่งไปกว่านั้น การเล่นกีตาร์ได้รับอิทธิพลจากกรอบความคิดแบบเดิมๆ มานานแล้ว ซึ่งกลายเป็นกำแพงที่ปิดกั้นไม่ให้ผู้เล่นแสดงออกอย่างอิสระและสร้างสรรค์ เมื่อฟังเสียงกีตาร์ จะเห็นได้ว่านักเรียนหลายคน "ติดแหง็ก" ไม่ใช่แค่ในเวียดนามเท่านั้น แต่รวมถึงในสหรัฐอเมริกาด้วย การเล่นแบบนี้คือการลอกเลียนแบบคนอื่น เล่นเพื่อคนอื่น ไม่ใช่เพื่อตัวเอง

และสำหรับครู สิ่งสำคัญตอนนี้คือการทำงานร่วมกับนักเรียนเพื่อทลายกำแพงของตัวเอง แอนยังคงบอกพวกเขาว่า "ถ้าคุณทลายกำแพงไม่ได้ คุณก็ไม่มีวันเล่นฟรีได้ ถ้าคุณทลายกำแพงได้ คุณก็คือคุณ คุณแบ่งปันสิ่งที่คุณมี และสิ่งที่คนอื่นคิด คุณก็จะทิ้งมันไปทั้งหมด"

คุณทอม เซลล์ สอนวิธีการฟังเพลงที่แตกต่างให้กับแอน และแอนก็ต้องการฟังเพลงของนักเรียนด้วยวิธีที่แตกต่างออกไปด้วย

มือถือโฟ, วางหนังสือ, เล่นกีตาร์

ผู้สื่อข่าว: การใช้ชีวิตในอเมริกาไม่ใช่เรื่องง่ายเลย และนักดนตรีต้องหาเลี้ยงชีพบ้างไหม?

อัน ตรัน: อันเคยถือเฝอ แต่ผ่านไปสองวัน... เขาถูกไล่ออกเพราะถูกกล่าวหาว่า "หมอนี่ทำไม่ได้หรอก ช้าเกินไป" (หัวเราะ) ตอนมัธยมปลาย อันยังได้เข้าร่วมการแข่งขันกีตาร์และคว้ารางวัลระดับรัฐกลับบ้านมาหลายรางวัล ทำให้เขาได้รับการสนับสนุนจากทางโรงเรียนให้เรียนต่อ นอกจากสอนกีตาร์แล้ว ตอนเรียนปริญญาโท อันยังทำงานเป็นคนวางหนังสือในห้องสมุดด้วย งานนี้ไม่ได้... ถูกวิจารณ์ว่าช้า แถมยังทำให้อันมีเวลาผ่อนคลายและคิดหาเส้นทางใหม่ของตัวเองอีกด้วย

ผู้สื่อข่าว: การทำงานหนักและการฝึกฝนเป็นสิ่งสำคัญ แต่สิ่งสำคัญนี้เกิดขึ้นได้อย่างไรครับ ผมอยากรู้ว่าจะดูแลมือที่เล่นสายกีตาร์อย่างเข้มข้นแบบนี้ยังไงครับ

อัน ทราน: มือและเล็บคือ “เสียง” ของนักกีตาร์ เล็บที่แข็งแรงและหนาไม่มีรอยขีดข่วนที่ปลายเล็บจะทำให้เสียงกีตาร์ดีขึ้นและศิลปินจะมั่นใจมากขึ้น อันจะพกชุดดูแลเล็บติดตัวไว้เสมอและดูแลมันทุกวัน ไม่ต่างจากช่างทำเล็บทั่วไป (หัวเราะ)

ระหว่างการอัดอัลบั้มกีตาร์ชุดที่สองของอัน มีท่อนหนึ่งในเพลงที่ต้องอัดซ้ำแล้วซ้ำเล่าจนกระทั่งนิ้วก้อยของเขามีเลือดออก และนั่นเป็นเพียงแค่ช่วงเช้าของวันที่สองเท่านั้น ขณะที่ต้องอัดต่อเนื่องกันถึง 3 วัน ตั้งแต่ 9 โมงเช้าถึงเที่ยงคืน ในเวลานั้น อันต้องหาหลอดยาสลบมาห้ามเลือดเพื่อให้นิ้วก้อยของเขาไม่รู้สึกเจ็บอีกต่อไปและเล่นกีตาร์ต่อไปได้

อันต้องซื้อยาชาและ ยา ละลายเลือด เพื่อ บรรเทาอาการปวด ที่นิ้วก้อย และเล่นกีตาร์ต่อไป

ผู้สื่อข่าว : วันทำงานของอันเหรอคะ?

อัน ตรัน: วันก่อนผมทานอาหารเช้าและกาแฟที่ทะเลสาบฮว่านเกี๋ยม เป็นครั้งแรกหลังจากอยู่ที่อเมริกามา 4 ปี ตอนที่ผมกลับมาฮานอย ผมรู้สึกว่าไม่ต้องคิดว่าจะทำอะไรในบ่ายนี้หรือกี่โมงเลย วันหนึ่งในสหรัฐอเมริกาจริงๆ แล้วคือการทำงานต่อเนื่องกันหลายชั่วโมงและไม่หยุดหย่อน ผมตื่นนอนตอน 6 โมงเช้า พาภรรยาไปทำงาน และขับรถไปสอนหนังสือ ที่โรงเรียนแห่งหนึ่งผมต้องเดินทางไปกลับประมาณ 230 กิโลเมตร ออกเดินทางตอนเช้าและกลับตอนเย็น ในวันที่ผมไม่มีตารางสอน ผมตื่นนอนตอน 7 โมงเช้า ไปยิม และทำงานอื่นๆ ปกติผมจะไม่ทานอาหารเช้า เวลา 6-7 โมงเช้า ผมทานอาหารเย็นกับครอบครัวและเล่นกับลูกๆ 1-2 ชั่วโมง เวลา 22.00 น. ผมลงไปที่ห้องใต้ดินและปิดประตูเพื่อซ้อมเปียโนจนถึงตี 2 หลังจากฝึกซ้อมแต่ละครั้ง ฉันจะทำสองสิ่งนี้เสมอ คือ จดบันทึกงานที่ต้องทำให้เสร็จในวันพรุ่งนี้ และใส่กาแฟลงในเครื่อง เพื่อที่ฉันจะได้เปิดเครื่องในตอนเช้าเท่านั้น

ผู้สื่อข่าว: แล้วเวลาครอบครัวมีความหมายต่อศิลปินอย่างไร?

อัน ตรัน: การแบ่งงานกันทำก็เห็นได้ชัดเลย อันทำอาหารบ่อย ส่วนลูซิน่า ภรรยาของอันก็ใช้เวลาดูแลลูกเยอะมาก ลูกและครอบครัวก็ทำให้อันมีพลังงานใหม่ๆ ขึ้นมา การเห็นลูกทำให้อันยิ้มได้ ส่วนอันก็เหมือนจะลืมชีวิตเก่าๆ ไป ทุกอย่างเริ่มต้นจากตรงนี้เลย! (หัวเราะ)

แน่นอนว่าชีวิตครอบครัวที่มีลูกน้อยมักมีอุปสรรคอยู่เสมอ แต่เราจะหาทางจัดการได้ก็ต่อเมื่อเราสองคนเข้าใจและสนับสนุนกันและกันในทุกๆ วันของชีวิต แอนยังคงจำได้ว่าตอนที่ลูกน้อยอายุเพียง 2 สัปดาห์ ฉันต้องออกจากบ้านไปอัดอัลบั้มที่สอง และตั้งแต่รู้ว่ามีลูกน้อยอยู่ในท้อง ฉันจึงคิดหาวิธีที่จะทำให้เสียงเปียโนไพเราะยิ่งขึ้น เพื่อนำสิ่งดีๆ เข้ามาในชีวิต

ผู้สื่อข่าว : อัลบั้มแรกเกิดขึ้นได้อย่างไร?

อัน ทราน: ปี 2019 เป็นปีที่ผมคิดจะเริ่มบันทึกเสียงครับ

เดิมทีแผนคือจะอัดเพลงกีตาร์คลาสสิก แต่ในใจก็แอบหวั่นๆ อยู่ตลอด... 3 เดือนก่อนวันอัด อันทำงานเป็นคนวางหนังสือที่ห้องสมุดมหาวิทยาลัย (เฉลี่ยวันละ 7 ชั่วโมง) ระหว่างที่กองหนังสือ ผมก็คิดอยู่ว่าจะทำอะไรเพื่อชีวิตกีตาร์ระดับโลก แทนที่จะเล่นแต่เพลงคลาสสิก ระหว่างนั้น ผมก็นึกขึ้นได้ว่าทำไมไม่แนะนำให้โลกได้รู้จักเพลงกีตาร์เวียดนามล่ะ? เลยรีบกลับบ้านไปทำโปรเจกต์นี้เลย

ผู้สื่อข่าว: แฟนคลับของ An in Vietnam เล่าว่าเธอซื้ออัลบั้ม “Stay, my beloved” จากโครงการระดมทุนของ An และรู้สึกประทับใจกับภาพลักษณ์และเสียงกีตาร์ที่ไพเราะมาก...

อัน ตรัน: อันรู้สึกขอบคุณผู้ฟังแบบนี้เสมอ! ตอนแรกโปรเจกต์นี้หวังแค่ 7,000 ดอลลาร์สหรัฐ แต่ดันไปได้ถึง 10,000 ดอลลาร์สหรัฐอย่างไม่คาดคิด อันคิดเสมอว่าถ้าได้ทำในสิ่งที่เรารักจริงๆ คนก็จะอยู่เคียงข้างเราเสมอ “Stay, my beloved” ก็เป็นอัลบั้มกีตาร์ที่อัดแน่นไปด้วยเพลงประจำตระกูลของอัน ปกอัลบั้มเป็นรูปถ่ายที่พ่อของอันถ่ายไว้บนภูเขาในเวียดนาม ชื่ออัลบั้ม “Nguoi oi, nguoi o dung ve!” ก็เป็นชื่อเพลงที่แม่ของฉันบอกว่าอันเล่นได้ดีที่สุด

หน้าแนะนำบนเสื้อทั้งหมดมีรูปภาพของครอบครัว An โดยเฉพาะภาพวาดสะพาน The Huc สีแดงโค้งๆ ที่มีเงาสะท้อนในน้ำ ซึ่งวาดโดยภรรยาของ An สื่อถึงความเชื่อมโยงและปฏิสัมพันธ์ระหว่างวัฒนธรรมดั้งเดิมที่ An เกิดและโลกที่ An ได้มีส่วนร่วมในการขับร้องบทเพลง

ส่งเสริมการประพันธ์เพลงกีต้าร์เวียดนาม

นักข่าว: ด้วยการสนับสนุนอันยอดเยี่ยมจากครอบครัวและผู้ฟัง แอนจะต้องมีอัลบั้มและความฝันเกี่ยวกับกีตาร์ใหม่ๆ เพิ่มขึ้นอย่างแน่นอนใช่หรือไม่?

อัน ตรัน: ความฝันของผมคือการได้อัดอัลบั้มที่ได้รับคำชมอย่างสูง เหมือนกับรางวัลแกรมมี่ ตอนนี้ผมเซ็นสัญญาแล้วและยังคงอัดเพลงให้กับวง Naxos ต่อไป หลังจากอัลบั้ม Vol.7 เกี่ยวกับดนตรีฝรั่งเศสนี้ จะมีอัลบั้มกีตาร์เวียดนามออกมาด้วย

ต่อไปนี้ อันจะมุ่งเน้นไปที่การเล่นชิ้นงานที่นักดนตรีชาวเวียดนามแต่งขึ้นโดยเฉพาะสำหรับเขา เชื่อมโยงแหล่งเงินทุนจากต่างประเทศโดยตรงกับนักดนตรี ผลักดันดนตรีกีตาร์ของเวียดนามไปทั่วโลก สร้างแพลตฟอร์มกีตาร์ใหม่ สตรีมเพลงใหม่สำหรับชีวิตกีตาร์ของโลก...

ผู้สื่อข่าว: ต้องมีความกังวลและแรงจูงใจที่เข้มแข็งบางอย่างสำหรับไอเดียดีๆ นี้ใช่ไหม?

อัน ตรัน: อันเป็นกังวลอยู่เสมอ สมบัติล้ำค่าของการเรียบเรียงกีตาร์แบบเวียดนามนั้นมีอยู่ไม่มากก็น้อย งานของผมคือการเป็นสะพานเชื่อมวัฒนธรรมระหว่างผู้ชมทั่วโลกกับนักดนตรีเวียดนาม ผมยังจำได้ดีว่าตอนเด็กๆ อันฝันอยากเล่นกีตาร์เพลง "Thanh Giong" ที่แต่งโดยนักดนตรีเหงียน ดิ อัน บทเพลง 7 บทนี้ถือเป็นก้าวสำคัญของกีตาร์เวียดนาม ดังนั้น ในการบันทึกเสียงอัลบั้มแรก "Stay, my beloved" อันจึงตั้งใจที่จะฝึกซ้อมเป็นเวลา 3 เดือน เพื่อนำทำนองเพลงเวียดนามนี้ไปเผยแพร่สู่สายตาชาวโลก

ผู้สื่อข่าว : ปัจจุบันความท้าทายของชีวิตกีตาร์ระดับโลกคืออะไร?

อัน ตรัน: การแสดงกีตาร์คลาสสิกในปัจจุบันมักจะมีแต่ผู้สูงอายุเท่านั้นที่เข้าร่วม หากศิลปินไม่เปลี่ยนวิธีการสอนและยังคงฝึกฝนสิ่งเดิมๆ ต่อไป พวกเขาจะทำร้ายตัวเอง ผู้ชมที่ภักดีจะค่อยๆ หายไป ไม่เพียงแต่จะไม่มีผู้ฟังเท่านั้น แต่จะไม่มีนักเรียนด้วย

การที่ศิลปินสามารถเล่นเพลงกีตาร์ที่ยากที่สุดในโลกได้ทั้งหมด ถือเป็นเครื่องพิสูจน์ว่าเขาได้บรรลุถึงมาตรฐานอันสูงส่งนี้แล้ว การจะรักษาและมีส่วนร่วมในการพัฒนาวงการกีตาร์ของโลกนั้น จำเป็นต้องอาศัยความคิดสร้างสรรค์และวิธีการสร้างแรงบันดาลใจใหม่ๆ มากขึ้น ผู้คนเริ่มตระหนักมากขึ้นว่าการสอนกีตาร์ไม่ได้ขึ้นอยู่กับคุณสมบัติทางวิชาชีพเพียงอย่างเดียว และเทคนิคการเล่นก็ไม่ใช่สิ่งสำคัญที่สุด แต่ที่ลึกซึ้งยิ่งกว่านั้นคือความสามารถในการเปิดเส้นทางและก้าวข้ามข้อจำกัดต่างๆ เพื่อช่วยให้เสียงกีตาร์ของผู้เรียนนั้นพัฒนาและไปได้ไกลอย่างแท้จริง

เพื่อรักษาและมีส่วนสนับสนุนการพัฒนาวงการกีตาร์ของโลก จำเป็นต้องมี นวัตกรรม และแรงบันดาลใจใหม่ๆ

-- อัน ทราน --

ผู้สื่อข่าว: กลับมาที่เรื่องกีตาร์ที่ฮานอย เทศกาลกีตาร์นานาชาติมีความหมายต่อชุมชนกีตาร์ของเมืองหลวงมากเพียงใด?

อัน ตรัน: ประมาณปี 2012 ศิลปินชาวเวียดนามบางคนได้ริเริ่มแนวคิดที่จะฟื้นฟูวงการกีตาร์ในฮานอย จนดึงดูดศิลปินต่างชาติให้มาร่วมงาน แม้ว่าปี 2023 จะเป็นปีแรกที่อันได้เข้าร่วมงานเทศกาลกีตาร์นานาชาติที่ฮานอย แต่ก็อาจกล่าวได้ว่าการสร้างสนามเด็กเล่นแห่งนี้จะกลายเป็นประวัติศาสตร์ของวงการกีตาร์ฮานอย แม้แต่ในสหรัฐอเมริกา การสร้างสนามเด็กเล่นแบบนี้ก็ไม่ใช่เรื่องง่าย เพราะต้องใช้ทั้งความพยายามและงบประมาณอย่างมาก

แอนยังคงเล่าให้ศิลปิน Vu Duc Hien ผู้เชื่อมโยงและสร้างสรรค์กิจกรรมที่มีความหมายนี้ฟังว่า เมื่อมองจากสิ่งที่เขาและนักกีตาร์กำลังทำอยู่ เขาหวังว่าชีวิตการเล่นกีตาร์ในฮานอยในอีก 10 ปีข้างหน้าจะมาถึง เนื่องจากดนตรีประเภทนี้ค่อนข้างเลือกสรรผู้ฟัง เริ่มจากตอนนี้ เพื่อให้คนรุ่นใหม่ได้มีโอกาสพบปะกับศิลปินระดับโลกมากมาย และในอีก 10 ปีข้างหน้า เราจะได้รับรางวัลระดับนานาชาติ กิจกรรมทางดนตรีมีไว้เพื่อตอบสนองความต้องการในระยะยาว ในหลายทศวรรษ และการคิดเช่นนี้คือการก้าวข้ามอุปสรรคและข้อจำกัดที่รออยู่ข้างหน้า

การกลับมาฮานอยก็เหมือนการได้กลับบ้าน เมื่อมาถึงสนามบิน กลิ่นสบู่หอมอบอวลในสนามบิน แอนก็อยาก จะ โอบกอด สีสันและรสชาติของดินแดนแห่งนี้

การกลับมาฮานอยคือการกลับบ้าน

ผู้สื่อข่าว : กลับมาฮานอยครั้งนี้รู้สึกอย่างไรบ้าง?

อัน ตรัน: จริง ๆ แล้ว เป็นครั้งแรกที่ผมรู้สึกว่าตัวเองมีทุกอย่างครบ ทั้งกีตาร์ที่ดีที่สุดในโลก สายกีตาร์ที่ได้รับการสนับสนุน และผมก็ได้บรรลุความฝันที่จะได้เล่นกีตาร์ในสนามเด็กเล่นนานาชาติหลายแห่งแล้ว ตอนนี้อันรู้สึกสงบมาก…!

โดยเฉพาะอย่างยิ่ง การได้กลับไปฮานอยก็เหมือนได้กลับบ้าน เมื่อมาถึงสนามบิน กลิ่นหอมของสบู่ที่สนามบินทำให้อันอยากโอบกอดสีสันและรสชาติของดินแดนแห่งนี้ การเดินบนทางเท้าในฮานอย ลัดเลาะไปตามร้านค้าต่างๆ ท่ามกลางเสียงมอเตอร์ไซค์ที่ดังสนั่น ยังคงเป็นประสบการณ์ที่วิเศษสำหรับอัน! เพราะทุกครั้งที่ฉันกลับมา ฉันรู้สึกอิ่มเอมใจอย่างบอกไม่ถูก เมื่อได้เห็นความรักและการยอมรับจากชาวเวียดนามอย่างที่ไม่เคยคาดคิดมาก่อน

การกลับมาด้วยความตั้งใจ ดี จะทำให้คุณมองทุกสิ่งด้วย ความขอบคุณ เสมอ

-- อัน ตรัน --

ความคิดที่จะกลับไปหาความตั้งใจดีจะทำให้ฉันมองทุกสิ่งด้วยความกตัญญูเสมอ และฉันจะไม่มีวันลืมผู้คนและสิ่งต่างๆ ที่ช่วยให้ฉันบรรลุถึงความสงบสุขอย่างที่เป็นอยู่ในทุกวันนี้!

ผู้สื่อข่าว: ขอบคุณมากนะคะ อัน! ขอให้มีความสุขและประสบความสำเร็จในการตามหาความฝันเกี่ยวกับกีตาร์อันงดงามของคุณต่อไปนะคะ!

วันที่เผยแพร่: 1 มกราคม 2567 องค์กรที่ดำเนินการ: HONG MINH เนื้อหา: HA AN การนำเสนอ: NGOC DIEP

นันดัน.vn

ลิงค์ที่มา