โรงละครไก๋เลือง นครโฮจิมินห์: อนาคตของผู้สืบทอด

ในบรรดาผู้เข้าแข่งขันสามคนในรอบสุดท้ายของการประกวดระฆังทองแห่งดนตรีพื้นบ้านครั้งที่ 20 ในปี พ.ศ. 2568 (จัดโดยสถานีวิทยุและโทรทัศน์นครโฮจิมินห์) มีคนหนึ่งอายุเพียง 16 ปีเท่านั้น ละครเวทีใหม่ๆ บนเวทีนครโฮจิมินห์ตั้งแต่ต้นปีล้วนมีผลงานโดดเด่นจากคนรุ่นใหม่ ไม่ว่าจะเป็นศิลปิน ผู้กำกับ นักเขียนบท ฯลฯ สิ่งนี้แสดงให้เห็นว่าคนรุ่นใหม่กำลังค่อยๆ แสดงออกถึงบทบาทของตนในฐานะผู้สืบทอดและสืบทอดในการอนุรักษ์และส่งเสริมศิลปะพื้นบ้าน

ศิลปินรุ่นใหม่ผู้มีพรสวรรค์แห่งเวที Cai Luong นครโฮจิมินห์: ศิลปินผู้ทรงเกียรติ Vo Minh Lam (ขวา) และศิลปิน Nguyen Minh Truong ในละคร Co Dao Hat

กระจายสีสันที่สดใส

สำหรับผู้ชมจำนวนมาก ภาพของ Vuong Quan Tri (เกิดในปี 2009) ในคืนสุดท้ายของการประกวด Golden Bell of Traditional Opera ครั้งที่ 20 ทำให้พวกเขานึกถึง Vo Minh Lam (เกิดในปี 1989) ในการประกวด Golden Bell of Traditional Opera ครั้งแรก (ในปี 2006 ซึ่งในขณะนั้นเรียกว่า Television Traditional Opera Star) ในขณะนั้น แม้จะมีอายุเพียง 17 ปี แต่ Vo Minh Lam ก็แซงหน้าผู้อาวุโสหลายคนจนได้รับรางวัลสูงสุด ในปีต่อมา (2007) การประกวดยังคงยกย่องนักแสดงหน้าใหม่อีกคนคือ Nguyen Ngoc Doi (เกิดในปี 1987) ซึ่งในขณะนั้นมีอายุเพียง 20 ปี จนถึงปัจจุบัน ศิลปินทั้งสองได้ยืนยันตำแหน่งของตนบนเวทีงิ้วที่ปฏิรูปใหม่ ไม่เพียงแต่ด้วยตำแหน่งศิลปินผู้ทรงเกียรติเท่านั้น แต่ยังรวมถึงผลงานที่สร้างเสียงสะท้อนมากมาย เป็นที่ชื่นชมอย่างสูงจากผู้ชมและนักวิจารณ์ละครเวที

ชื่อข้างต้นไม่ใช่กรณีแยก ศิลปินรุ่นเยาว์ปรากฏตัวอย่างต่อเนื่องโดยทิ้งร่องรอยไว้ให้กับผู้ชม เช่น Ho Ngoc Trinh, Thu Van, Vo Thanh Phe, Nguyen Minh Truong, Nguyen Van Khoi, Nguyen Thanh Toan, Nguyen Thi Luan, Nguyen Van Meo, Phung Ngoc Bay, Bui Trung Dang, Nguyen Quoc Nhut, Hung Vuong, Phuong Cam Ngoc, Cao Thuy Vy Ngoc Quyen, Thanh Nhuong, Le Hoang Nghi... เช่นเดียวกับที่ศิลปินรุ่นเยาว์สู่รุ่นอื่นได้เพิ่มพลังใหม่ให้กับเวที Cai Luong แบบดั้งเดิม

อย่างไรก็ตาม เลือดหนุ่มสาวเป็นเพียงส่วนหนึ่งของศิลปะอาชีพ การได้ร้องเพลงอย่างไพเราะเป็นเพียงคุณสมบัติข้อแรกที่ศิลปินจำเป็นต้องมี การพัฒนาพรสวรรค์ยังคงจำเป็นต้องฝึกฝนและเรียนรู้จากคนรุ่นก่อน เพื่อให้เยาวชนเติบโตผ่านบทบาทและการเล่นแต่ละบทบาท

ศิลปินเหงียน มินห์ เจือง ผู้ชนะรางวัลระฆังทอง สาขาอุปรากรจีนโบราณ ประจำปี 2557 ปัจจุบันดำรงตำแหน่งรองหัวหน้าฝ่ายศิลปะ โรงอุปรากรเจิ่น ฮู จาง กล่าวว่า “การแข่งขันช่วยให้เยาวชนเป็นที่รู้จักของผู้ชม ซึ่งถือเป็นข้อได้เปรียบอย่างมากสำหรับศิลปิน อย่างไรก็ตาม แม้จะมีพรสวรรค์ แต่สิ่งสำคัญที่สุดในการก้าวไปสู่อาชีพการงานคือความพยายามของศิลปินเอง หนึ่งในวิธีที่ได้ผลคือการพยายามหาหน่วยงานศิลปะหรือเวทีระดับมืออาชีพ เพื่อร่วมมือกัน เรียนรู้ และมุ่งมั่นพัฒนาตนเอง เพื่อสร้างโอกาสในการพัฒนาวิชาชีพและประสบความสำเร็จ”

ในฐานะศิลปินรุ่นใหม่ที่มอบความไว้วางใจและความคาดหวังให้กับศิลปินรุ่นใหม่เสมอมา ฮัว ฮา ศิลปินและผู้กำกับผู้มีเกียรติ ได้กล่าวยืนยันว่า “ศิลปินรุ่นใหม่ในปัจจุบันมีความว่องไวและมีความสามารถรอบด้าน หากพวกเขาได้รับการฝึกฝน ศึกษา และฝึกฝนอย่างถูกต้อง ผมมั่นใจว่าพวกเขาจะเปล่งประกาย ผมยังหวังว่าโรงละครและคณะละครจะเปิดประตูต้อนรับศิลปินรุ่นใหม่ที่มีพรสวรรค์ สนับสนุนการฝึกฝน และมอบโอกาสให้พวกเขา…”

การเอาชนะความยากลำบากเพื่อเติบโต

ในความเป็นจริง ศิลปินรุ่นใหม่จำนวนมากที่โด่งดังจากการแข่งขันอาจไม่สามารถก้าวไปสู่เส้นทางอาชีพศิลปินได้ไกล บางคนถูกดึงดูดเข้าสู่เส้นทาง “นักร้องซาลอน” ซึ่งเชี่ยวชาญการขับร้องเพลงพื้นเมืองในงานประชุมและอีเวนต์ต่างๆ มีรายได้สูง แต่ขาดการฝึกฝนในบทบาทและบทละครสำคัญๆ เมื่อเวลาผ่านไป เมื่อมีปัจจัยใหม่ๆ เกิดขึ้น เสน่ห์ของสิ่งเดิมๆ ก็ค่อยๆ จางหายไป

ศิลปินผู้ทรงเกียรติ โว มินห์ แลม กล่าวว่า “จนถึงตอนนี้ ความสำเร็จที่ผมได้รับ นอกจากโชคแล้ว ยังมาจากความพยายามอย่างหนัก รางวัลจากการแข่งขันช่วยให้คุณเข้าใกล้ความฝัน แต่สิ่งที่ตามมาคือการบ่มเพาะ ฝึกฝน และ “ความเสียสละ” มากมาย คุณไม่สามารถไล่ตาม “การแสดง” เพื่อหาเงินได้เสมอไป แต่จำเป็นต้องมุ่งมั่นศึกษาและฝึกฝนอย่างจริงจัง เรียนรู้อย่างถ่อมตน ตั้งแต่การแสดง การแปลงร่างเป็นตัวละคร การแต่งหน้า การออกแบบท่าเต้น... ในสภาพแวดล้อมทางศิลปะระดับมืออาชีพ มันเป็นการเดินทางที่เต็มไปด้วยความยากลำบากและความยากลำบากมากมาย แต่นั่นเท่านั้นที่จะเป็นเส้นทางศิลปะระยะยาวที่ช่วยให้คุณเติบโตและพัฒนาอย่างมั่นคงในอาชีพการงาน”

จากมุมมองของคนที่อยู่ในวงการละครเวทีมาหลายปี นักแต่งเพลง Hoang Song Viet ได้ครุ่นคิดว่า “ผมได้เห็นศิลปินหลายคนที่คิดว่าการร้องเพลง 6 บทเพลงของวง Vọng Cổ ได้ดีนั้นเพียงพอแล้ว การได้เงินเยอะๆ ถือเป็นความสำเร็จ แต่ถ้าเป็นเช่นนั้น อาชีพของพวกเขาก็คงอยู่ได้ไม่นาน หลังจากผ่านไปไม่กี่ปี พวกเขาก็คงใช้เงินทุนทั้งหมดที่มีไปจนหมดสิ้นแล้ว นั่นแหละคือจุดจบ ในขณะเดียวกัน ศิลปินที่แท้จริง ซึ่งหลายคนมีอายุ 50, 60, 70 ปี ยังคงแสดงดนตรีและดำรงชีวิตอย่างมั่นคงในอาชีพของตน เราสามารถยกตัวอย่างผู้เข้ารอบสุดท้ายสองคนของ Golden Bell Vọng Cổ ได้แก่ Vương Quan Trí และ Lê Thị Hà Như (2006) พวกเขามีน้ำเสียงที่ไพเราะและไพเราะ ซึ่งเป็นข้อได้เปรียบอย่างมาก แต่การแสดงของพวกเขายังคงอ่อนแอและยังไม่บรรลุนิติภาวะ ซึ่งเป็นเรื่องปกติสำหรับวัยของพวกเขา หากพวกเขาได้รับการฝึกฝนในหน่วยงานมืออาชีพ มีผู้กำกับที่ดี ผ่านการทดสอบในบทละครยาวและบทบาทที่ยากลำบาก... แล้วพวกเขาจะมีสถานที่ในเวที cải lương อย่างแน่นอน”

“จากมุมมองของการบริหารรัฐ ผมคิดว่าควรมีกลไกเฉพาะเพื่อดึงดูดบุคลากรรุ่นใหม่ที่มีความสามารถมาสู่วงการงิ้วปฏิรูป พวกเขาจำเป็นต้องได้รับการฝึกฝนอย่างเป็นทางการตั้งแต่อายุยังน้อย เพื่อให้พวกเขามีเวลาศึกษาและพัฒนาความเชี่ยวชาญและพรสวรรค์มากขึ้น นอกจากนี้ ควรมีระบบอาชีพที่เอื้ออำนวยต่อศิลปินละครเวทีแบบดั้งเดิม เพื่อป้องกันไม่ให้รูปแบบศิลปะประจำชาตินี้เลือนหายไปตามกาลเวลา” เหงียน มินห์ เจือง ศิลปินกล่าว

ทุยบิญ

ที่มา: https://www.sggp.org.vn/san-khau-cai-luong-tphcm-the-he-ke-thua-day-khat-vong-post817597.html