Mai ซึ่งเป็นภาพยนตร์เรื่องที่สามที่กำกับโดย Tran Thanh ยังคงครองโรงภาพยนตร์ด้วยการฉายที่ล้นหลามและยอดขายตั๋วสูงกว่าภาพยนตร์ที่ได้รับความนิยมเป็นอันดับสองในบ็อกซ์ออฟฟิศในปัจจุบันถึง 10 เท่า
ในภาพยนตร์หลายเรื่อง นักแสดงคือ "เครื่องรับประกัน" ความสำเร็จของภาพยนตร์ อย่างไรก็ตาม สำหรับ Mai นักแสดงไม่ใช่ดารา แต่ Tran Thanh คือชื่อที่คนดูให้ความสำคัญมากที่สุด
ในการสนทนากับ VTC News ผู้กำกับและนักวิจัยด้านวัฒนธรรม Ngo Huong Giang แสดงความเห็นว่าความสำเร็จของ Mai ตอกย้ำสถานะของภาพยนตร์ของ Tran Thanh เช่นเดียวกับภาพยนตร์เวียดนาม
"Mai" - ผลงานที่สมบูรณ์แบบที่นิยามสไตล์การทำภาพยนตร์แบบ "Tran Thanh"
- ภาพยนตร์เรื่อง "Mai" ของ Tran Thanh กำลังสร้างสถิติรายได้ แซงหน้าภาพยนตร์เรื่องอื่นๆ ในตลาดอย่างมาก คุณให้คะแนนความสำเร็จนี้อย่างไร
รายได้บ็อกซ์ออฟฟิศปัจจุบันของ ไม อยู่ที่ 4 แสนล้านดอง นักวิเคราะห์คาดการณ์ว่าตัวเลขนี้อาจสูงถึง 5 แสน - 6 แสนล้านดอง ทำลายสถิติรายได้รวมของวงการภาพยนตร์เวียดนาม ตัวเลขเหล่านี้ยืนยันถึงสถานะของภาพยนตร์ของทราน ถั่นห์ และวงการภาพยนตร์เวียดนามได้เป็นอย่างดี
ในการสร้างตัวเลขดังกล่าวข้างต้น นอกเหนือจาก "ทักษะการสื่อสาร" ของ "เครื่องจักร" PR มืออาชีพที่อยู่เบื้องหลัง Tran Thanh แล้ว ความพิเศษเฉพาะตัวของภาพยนตร์ของ "The Godfather" เรื่องนี้ก็ไม่อาจปฏิเสธได้
- ในโปรเจกต์ "Mai" นี้ หลายคนมองว่า Tran Thanh "พัฒนาขึ้น" อย่างเห็นได้ชัดเมื่อเทียบกับ 2 เรื่องก่อนหน้า แล้วคุณล่ะ?
วิธีการสร้างภาพยนตร์ของ Tran Thanh ยังคงเหมือนเดิม นั่นคือการจำกัดขอบเขตของคำอธิบายทางสังคมให้แคบลงเฉพาะในมุมที่ซ่อนเร้นของชีวิตประจำวันในตรอกซอกซอย แผงขายอาหารริมทาง หรือร้านนวด ยังคงเป็นวิธีการ "ป้อนศีลธรรม" ให้กับตัวละครที่ "บ้านนอก ไร้การศึกษา" ยังคงเป็นสไตล์ที่เฉียบแหลมของนักแสดงตลกที่คำนวณได้ โดยมีการพัฒนาทางจิตวิทยาที่ซับซ้อน แทนที่จะใช้การขยายทางสังคมด้วยเทคโนโลยีเหมือนในภาพยนตร์ฟอร์มยักษ์หรือภาพยนตร์สยองขวัญ
ภาพยนตร์ของ Tran Thanh เป็นการย้อนอดีตเชิงจิตวิทยาและสังคม โดยเน้นไปที่ผู้คนธรรมดาที่มีวิถีชีวิตที่คับแคบแต่เปี่ยมด้วยความทะเยอทะยาน
ส่วนตัวแล้ว ฉันไม่คิดว่าการปรากฏตัว ของ Mai ในโรงภาพยนตร์จะยืนยันถึงเส้นทางอาชีพนักแสดงของ Tran Thanh ได้เลย อันที่จริง Mai คือผลงานที่สมบูรณ์แบบที่สุดในการสร้างสไตล์ภาพยนตร์อันเป็นเอกลักษณ์ มีเอกลักษณ์เฉพาะตัวแบบ “สไตล์ Tran Thanh” ควบคู่ไปกับผลงานสองชิ้นที่เคยสร้างปรากฏการณ์ทำเงินถล่มทลาย นั่นคือ Bo Gia และ Nha Ba Nu
“ไม้” ประสบความสำเร็จครั้งแรกเพราะเข้าถึงจิตวิทยาคนใต้
- ในความคิดของคุณ อะไรคือปัจจัยที่ทำให้หนังเรื่องนี้ได้รับความนิยมอย่างมาก เป็นเพราะเนื้อหาดีจริง ๆ หรือเป็นเพราะคนดูสนใจ "หนังของ Tran Thanh" มากกว่า
ผู้ชมทุกวันนี้ล้วนเป็น “ผู้บริโภคที่ชาญฉลาด” ผมไม่คิดว่าผู้ชมจะยอมจ่ายเงินเพียงเพื่อสนองความอยากรู้เกี่ยวกับภาพยนตร์ของ Tran Thanh
ความ สำเร็จประการแรกคือมันเข้าไปกระทบกับจิตวิทยาของคนใต้ รวมถึงวัฒนธรรมใต้ กระทบถึงอารมณ์ของหญิงสาวใน “สะดือประเทศ” ที่ต้องทนทุกข์กับความเจ็บปวดในวัยเด็กมากมาย รวมถึงภาระของครอบครัวที่แบกอยู่บนบ่า
ผมเคยคิดเล่นๆ ว่าถ้าหนัง เรื่อง Mai เป็นหนังที่ฉายแค่ภาคเหนือหรือภาคกลาง คงยากที่จะทำรายได้หลายแสนล้าน เพราะวัฒนธรรมแต่ละภูมิภาคต่างกัน จิตวิทยาสังคมก็ต่างกัน พูดตรงๆ ก็คือ ตลาดหนังภาคใต้รับเอา "ความร้อน" ของหนังมาเต็มๆ และมีส่วนทำให้หนังเรื่องนี้แผ่ขยายไปทั่วภาคกลางและภาคเหนือราวกับคลื่นลูกใหญ่
ปฏิเสธไม่ได้ว่า Tran Thanh มีวิธีการใช้ประโยชน์จากจิตวิทยาของตัวละครที่ลึกซึ้ง ซับซ้อน แต่ก็เป็นหนึ่งเดียว นั่นคือพรสวรรค์ของ Tran Thanh ไม่ใช่ว่าผู้กำกับทุกคนจะมีพรสวรรค์นี้
อีกจุดหนึ่งที่ทำให้ Mai ประสบความสำเร็จอย่างยิ่งในอุตสาหกรรมภาพยนตร์เวียดนามคือความเป็นมืออาชีพของทีมสื่อมืออาชีพ คงไม่เกินจริงนักที่จะกล่าวว่า Tran Thanh ประสบความสำเร็จอย่างมากในการนำ "เครื่องจักรสื่อ" นี้เข้ามามีส่วนร่วมใน "สงคราม" ของอุตสาหกรรมภาพยนตร์ตั้งแต่เริ่มต้นบทภาพยนตร์จนถึงรอบปฐมทัศน์ นับเป็นการคำนวณเชิงกลยุทธ์ที่สมบูรณ์แบบ!
หลายคนเชื่อว่า Tran Thanh ชนะรางวัลใหญ่เพราะความสามารถในการเลือกหัวข้อภาพยนตร์ และเลือกวิธีการเล่าเรื่องที่โดนใจจิตวิทยาและรสนิยมของผู้ชมส่วนใหญ่ คุณเห็นด้วยหรือไม่
จริงอย่างที่เขาว่า! ท่ามกลางความวุ่นวายของภาพยนตร์ทั้งในโรงภาพยนตร์และบน Netflix ที่มีเรื่องราวน่าเบื่อมากมาย ตรัน ถั่ญ ได้เลือกเส้นทางที่แตกต่างออกไป โดยก้าวเข้าสู่กลุ่มคนส่วนน้อยเพื่อหลีกหนีจากกลุ่มคนส่วนใหญ่
ภาพยนตร์ของ Tran Thanh ดังที่ฉันได้กล่าวไว้ข้างต้น ไม่ได้บรรยายสังคมในแง่มุมแฟนตาซีหรือภาพรวม แต่จะเจาะลึกทุกแง่มุมเล็กๆ น้อยๆ ของชีวิตเพื่อบรรยายและใช้ประโยชน์จากปัญหาทางจิตวิทยาของคนธรรมดาเพื่อเปิดโอกาสให้เกิดความตระหนักรู้ทางสังคม
เรื่องราวในภาพยนตร์ของ Tran Thanh นำเสนอผ่าน "ชีวิต" ที่กระจัดกระจายซึ่งปรากฏให้เห็นทั่วไปในสังคม เช่น พ่อที่ขับมอเตอร์ไซค์รับจ้างในตรอก ผู้หญิงที่ขายก๋วยเตี๋ยว โสเภณีในร้านนวด... แต่ทั้งหมดนั้นล้วนมีชีวิตภายในที่ซับซ้อน มีความทุกข์ทรมานมากมาย และแน่นอนว่ามีความฝันและความทะเยอทะยานอันยิ่งใหญ่หลายอย่างที่ยังไม่เกิดขึ้นจริง
วิธีการตั้งชื่อภาพยนตร์ของ Tran Thanh ก็ตรงไปตรงมา เรียบง่าย ไม่ฉูดฉาดหรือวิจิตรบรรจง อาจเป็นการเล่นคำกำกวมแบบกึ่งคลาสสิกกึ่งสมจริงอย่าง "Godfather" (ได้แรงบันดาลใจจากภาพยนตร์เรื่อง Godfather ) หรือแบบเรียบง่ายอย่าง "Mrs. Nu's House" สั้นจนดูห้วนๆ เหมือน Mai ก็ได้ นี่คือสิ่งที่ทำให้ภาพยนตร์ของ Tran Thanh ให้ความรู้สึกสมจริง สมจริง และเฉียบคมยิ่งขึ้น
แม้ว่าภาพยนตร์ของ Tran Thanh จะมีการถกเถียงกันอยู่เสมอ แต่ก็ประสบความสำเร็จเสมอ
Tran Thanh เป็นนักแสดงตลกที่สร้างภาพยนตร์ดราม่าที่ประสบความสำเร็จ
- อาจกล่าวได้ว่าชื่อ Tran Thanh เป็นชื่อที่ก่อให้เกิดข้อถกเถียงในทุกแง่มุมเสมอมา ตัวเขาเองก็เคยยอมรับว่าภาพยนตร์ใดๆ ที่มีชื่อของเขาปรากฏอยู่ย่อมก่อให้เกิดข้อถกเถียง คุณมองเรื่องนี้อย่างไร
ประเด็นหรือลักษณะที่ถกเถียงกัน หมายถึง ประเด็นหรือลักษณะนั้นมีอิทธิพลต่อสังคมหรือความคิดเห็นสาธารณะ และความคิดเห็นสาธารณะหรือสังคมกำลังพยายามวิเคราะห์ว่าเหตุใดลักษณะหรือปรากฏการณ์นั้นจึงก่อให้เกิดข้อถกเถียง ซึ่งถือเป็นการแสดงออกถึงกระแสศิลปะเชิงบวก
เห็นได้ชัดว่าภาพยนตร์ของ Tran Thanh มีบางอย่างให้ถกเถียง มีบางอย่างให้วิเคราะห์ ซึ่งจะมีโรงเรียนต่างๆ มากมายที่ให้ความรักและความเกลียดชัง สรรเสริญและใส่ร้ายเกี่ยวกับนักแสดง ผู้กำกับ และผู้อำนวยการสร้างภาพยนตร์รายนี้
“ถ้าไม่มีแป้ง จะทำกาวได้อย่างไร” ดังนั้นไม่ว่าผู้ชมจะชอบหรือเกลียดทราน ถันห์ พวกเขาก็ไม่สามารถ “บดบัง” ความจริงเกี่ยวกับนักแสดงตลกผู้สร้างภาพยนตร์ดราม่าจิตวิทยาและสังคมที่ประสบความสำเร็จอย่างสูงได้
ทราน ถัน ในวัย 40 ปี เป็นคนเงียบขรึม ลึกซึ้ง และสมจริงมากขึ้น
- อย่างไรก็ตาม เป็นที่ชัดเจนว่า Tran Thanh ยอมรับความคิดเห็นของผู้ชมและรู้วิธีที่จะรับฟังเพื่อยับยั้งผลงานของเขามากขึ้นใช่หรือไม่?
ในมุมมองของสื่อ ผมคิดว่าตรัน ถั่น ในวัย 40 ปี แตกต่างจากตรัน ถั่น ถั่น วัยหนุ่มบนเวทีตลกมาก! สงบ ลึกซึ้ง และสมจริงกว่า!
ทราน ถั่นห์ ขณะถ่ายทำภาพยนตร์ เขานำพาชีวิตชีวาที่อบอวลไปด้วยฝุ่นผงและกลิ่นอายที่แปลกใหม่กว่าช่วงเวลาที่แสงไฟบนเวทีและแสงสีระดับมืออาชีพบดบัง "ตัวตน" ที่แท้จริงของเขา และบางทีการเปลี่ยนแปลงนี้อาจทำให้ผู้ชมเห็นใจและรักเขามากขึ้น
ภาพยนตร์ที่ Tran Thanh มีส่วนร่วมในการผลิตหรือแสดงได้แทรกซึมเข้าไปลึกถึงความคิด จิตวิทยา และวิถีชีวิตของเขา ทำให้เกิด Tran Thanh รูปแบบใหม่ขึ้นมา
- ในตลาดภาพยนตร์เวียดนามปัจจุบัน คุณคิดว่าอะไรยากกว่ากันระหว่างการสร้างภาพยนตร์ที่ได้รับการยกย่องในเรื่องคุณภาพกับการสร้างภาพยนตร์ที่ทำกำไรมหาศาลอย่าง Tran Thanh?
ผมคิดว่าไม่ว่าในสาขาใดก็ตาม ถึงแม้จะไม่ใช่รายรับที่แน่นอน แต่รายได้ก็เป็นตัวชี้วัดศักยภาพและคุณภาพของผลิตภัณฑ์ เราไม่สามารถทำให้ความคิดเห็นของสาธารณชนสงบลงได้ด้วยมุมมองที่ว่าภาพยนตร์ของนักแสดงคนนี้หรือคนนั้นดีมากแต่ไม่มีผู้ชมและมีรายได้ต่ำ
ภาพยนตร์ที่ดีต้องมีผู้ชม คุณค่าของภาพยนตร์ต้องแสดงออกมาผ่านยอดขาย ไม่ใช่การสร้างความมั่นใจทางจิตใจแบบเดิมๆ ดังนั้น ภาพยนตร์ที่มีรายได้และกำไรมหาศาลจึงมักบ่งบอกถึงคุณภาพ ประเด็นเรื่องคุณภาพของภาพยนตร์นั้นถูกมองผ่านปริซึมทางปัญญา
- เมื่อภาพยนตร์ของ Tran Thanh สร้างรายได้มหาศาล ก็เกิดกระแสวิพากษ์วิจารณ์มากมาย บางคนวิจารณ์ว่าเป็นภาพยนตร์เพื่อความบันเทิงล้วนๆ ไร้ซึ่งคุณค่าทางศิลปะ นักเขียนบทท่านหนึ่งเคยแนะนำ Tran Thanh ว่าอย่าฝันไกลเกินไปที่จะสร้างภาพยนตร์ที่มีศิลปะ จากความสำเร็จของ Tran Thanh ในภาพยนตร์ทั้ง 3 เรื่อง คุณคิดว่าเขามีความสามารถที่จะทำให้สิ่งนี้เกิดขึ้นได้หรือไม่
“ความยิ่งใหญ่มักมองไม่เห็น” บ่อยครั้งที่มุมมองที่เน้นความคิดเห็นสาธารณะ เช่น “ภาพยนตร์ต้องมีคุณค่าทางศิลปะ” หรือภาพยนตร์เชิงพาณิชย์ มักเป็นภาพยนตร์ “บันเทิง” จืดชืด เป็นเพียงวิธีปกปิด “ช่องว่างความสามารถ” ของผู้ที่แสดงความคิดเห็นนั้น เพราะเมื่อคุณก้าวเข้าสู่วงการภาพยนตร์ คุณก็ก้าวเข้าสู่ โลก ศิลปะแล้ว
ศิลปะเปรียบเสมือน “พาย” ที่มีหลายชั้นและมีความหมายหลายนัย ซึ่งมักถูกใช้เพื่อให้ความคิดเห็นหนึ่งสามารถหักล้างความคิดเห็นหรือผลิตภัณฑ์อื่นได้
ผมคิดว่าสินค้าใดๆ ที่ผลิตอย่างประณีต สัมผัสอารมณ์ของผู้ชม ทำให้ผู้ชมติดหนึบ และจดจำได้เสมอ นั่นแหละคือสินค้าศิลปะคุณภาพ มีผู้ชมหลายสิบล้านคนที่กำลังชมภาพยนตร์ของ Tran Thanh ดังนั้นภาพยนตร์ของเขาจึงเป็นผลงานศิลปะอย่างแท้จริง
ผู้อำนวยการ นักวิจัยวัฒนธรรม โง เฮือง เกียง
- มีคนบอกว่าคนทำหนังไม่ค่อยชมเชยกัน แต่กับ Tran Thanh มันต่างออกไป ผู้กำกับหลายคนยังคงชมเชยเขาอยู่มาก คุณคิดว่าทำไมถึงเป็นอย่างนั้น?
ไม่เพียงแต่ในอุตสาหกรรมภาพยนตร์เท่านั้น แต่ในงานศิลปะโดยทั่วไป ศิลปินมักไม่กล้าที่จะยอมรับความสามารถที่แท้จริงของผู้อื่นอย่างเปิดเผย
“อารยธรรมคือภรรยาของผู้อื่น” ดังนั้น ผู้ที่กล้ายอมรับผลิตภัณฑ์และความสามารถของเพื่อนร่วมงานคือผู้ที่ใช้ชีวิตอย่างเต็มที่ด้วยความหลงใหลในศิลปะและกล้ายอมรับข้อบกพร่องของตนเอง
ทราน ถั่น สมควรได้รับการยกย่องและยกย่องจากมืออาชีพในวงการภาพยนตร์ เพราะเขาใช้ชีวิตอย่างเต็มที่ กล้าที่จะก้าวข้ามขีดจำกัดของตัวเองเพื่อประสบความสำเร็จอย่างทุกวันนี้
- ในความคิดของคุณ Tran Thanh ยังมีข้อจำกัดอะไรอีกในการทำภาพยนตร์ และอะไรบ้างที่ต้องเปลี่ยนแปลง?
ถ้าผมมีข้อเสนอแนะที่ชัดเจนเกี่ยวกับภาพยนตร์ของ Tran Thanh ผมหวังว่าภาพยนตร์เรื่องต่อไป ของ Mai จะลดทอนบทสนทนาเชิงศีลธรรมที่ซ้ำซากซึ่งซ่อนอยู่ในจิตวิญญาณของตัวละครเบื้องล่างลง บางทีนั่นอาจจะสมบูรณ์แบบยิ่งขึ้น!
- ขอบคุณสำหรับการแบ่งปัน!
แหล่งที่มา
การแสดงความคิดเห็น (0)