Animasyon yolculuğunuza başladığınızda ilk anılarınızı bizimle paylaşabilir misiniz? Bu yolu seçmenize ne ilham verdi?
Küçüklüğümden beri çizim yapmayı çok severim; annemin beton zemine bıraktığı beyaz tebeşirle başladım, sonra tebeşirim bitince küçük tuğla parçaları veya çubuklar alıp nerede olursam olayım yere çizerdim. Çizimlerin hikayeler anlatabileceğine, ne kadar küçük olursa olsun hareket edebileceğine olan inancım, çocukluğum boyunca beni bu yola itti. Vietnam'daki ilk bilgisayar animasyon dizisi olan Sarı Arı'nın Maceraları'nın (ilk öğretmenim, Halk Sanatçısı, Yönetmen Pham Minh Tri tarafından yapılmıştı) film ekibinde eğitim görüp çalışabilene kadar profesyonel animasyon dünyasına gerçek anlamda adım atmadım.
İlk öğrenim günlerim son derece zordu, herkesin kendine bir animatöre özgü özel bir çizim masası alması gerekiyordu. Masanın cam bir yüzeyi ve hareket eden çizgilerin katmanlarını görebilmek için bir ışığı vardı. O zamanlar yeni mezun olmuştum, küçük, kiralık bir evde yaşıyordum ve her şeyden yoksundum. İşten eve dönerken, sokağın sonundaki alüminyum ve cam mağazasından kalan bir parça cam, plastik bir lavabo ve ev yapımı bir ampul istedim ve böylece ilk çizim masama sahip oldum. O gece neredeyse şafak vaktine kadar çizime dalmıştım. "Havza masası", birçok uykusuz gece yanımda kalıp film sahnelerini tamamlamama ve ilk maaşımı kazanmama yardım eden yakın arkadaşımdı. Çok ilkeldi ama profesyonel bir animatör olma hayalini de barındırıyordu.
Trinh Lam Tung'un yönettiği 2012 Altın Uçurtma Ödülü'nü kazanan The Bigger the Smaller filminden bir sahne
Fotoğraf: DPCC
Az önce paylaştığınız gibi, tebeşir ve tuğlalarla çizim yapmayı seven bir çocuktan animasyon yönetmeni olmaya kadar yaşadığınız unutulmaz dönüm noktaları nelerdi?
Geçimimi sağlamak için resim kopyalama, reklamcılık, hatta mezar taşı oymacılığı, bir Pho restoranında garsonluk gibi birçok işte çalışıyorum... Ama benim için animasyon tutkusu kutsal ve bilinçaltımda derin köklere sahip bir şey. Hâlâ arkadaşken, eşim beni bu tutkuyu sürdürmem için her zaman teşvik etti.
Vietnam Animasyon Stüdyosu'nda sanatçı olmak benim için büyük bir mutluluk. Orada mesleğin en iyi eğitmenleriyle çalışıp eğitim alma ve birçok yetenekli yönetmen ve sanatçıyla deneyim kazanma fırsatı buluyorum.
Ancak hayat kolay değildi. Evlendiğimizde ve 2007'de oğlumuz doğduğunda, kirayı ödediğimiz halde sadece çocuğumuza bir kutu süt almaya yetecek kadar paramızın kaldığı zamanlar oldu. Sık sık işe aç gitmek zorunda kalıyordum, karımı ve çocuklarımı böyle görmek beni üzüyor ve endişelendiriyordu. Özel ders vermek, kitap ve gazete resimlemek, duvar resmi yapmak gibi birçok ek işte çalıştım, küçük aileme bakmak için gece gündüz çalışıyordum. Hayat çok zor olduğu için neredeyse işimi bırakacağım zamanlar da oldu, animasyondan geçimimi sağlayabileceğime olan inancım giderek zayıflıyordu. Ancak azim ve çabayla eserlerim yavaş yavaş tanındı, daha uygun maaşlı daha fazla sözleşmem oldu. Özellikle birçok farklı film türünü ve dilini öğrenip araştırdığımda kendi yolumu bulmaya çalıştım. En büyük dönüm noktası muhtemelen halk kültürüne dönmeyi seçtiğim zamandı. Zenginliği ve çok anlamlılığıyla Vietnam halk kültürü, içimdeki yaratıcılığın kapılarını açtı.
Yönetmen Trinh Lam Tung, Ünlü Sanatçı Chieu Xuan ve konuklarıyla birlikte 3D animasyon etkinliği Trang Quynh nhi: Kim Nguu Efsanesi'nde
FOTOĞRAF: NVCC
Meslekte 20 yılı aşkın süredir bulunuyorsunuz. Vietnam'daki animasyon sektöründe karşılaştığınız en büyük zorluklar ve sıkıntılar nelerdir?
En büyük zorluk, ithal ürünlerle kıyasıya rekabet eden bir pazarda yer alıp alamayacağına, Vietnam animasyonunun ve Vietnam kültürünün içsel değerine inanmak. Çoğu zaman, ortaklarımı, Vietnam halk masallarının ve animasyonlarının, doğru yere yerleştirildiğinde, küresel izleyicilerin kalplerine dokunacak kadar çekici olduğuna ikna etmek için her yolu denemek zorunda kalıyorum. Çizdiğim her karenin, Vietnam halk kültürünün bir parçasını koruyabileceğine inanıyorum.
Animasyon ürünlerinizin ana malzemesi olarak Vietnam halk kültürünü seçmenize neden olan şey nedir?
Halk kültürü, kendimle yeniden buluştuğum yerdir; sade, metaforlarla dolu ve canlı. Halk kültürü hazinesindeki malzemeleri, pasif ve sıkıcı bir şekilde yeniden canlandırmak veya betimlemeye çalışmak için kullanmıyorum, aksine onları özenle "yeniliyorum", çünkü kültürel sermaye her zaman değişim ve adaptasyon özelliklerine sahiptir. Birçok eser aracılığıyla, her nefeste özümsemek için içinde yaşadığımı hissediyorum ve daha da önemlisi, dirençli, barışsever bir ulusun özünde var olan sadeliği ve yalınlığı buluyorum, ancak dünya sinema trendlerini yakalamak için de aynı derecede çekici ve modern.
Küçük Trang Quynh: Boğa Efsanesi filminden bir sahne
Fotoğraf: DPCC
Sizce gelecekte Vietnam animasyonunun gelişimi nasıl olacak?
Sinema filmlerinin ve yerli stüdyoların temel değerlere dayalı ve Vietnam kültürünü kullanan kaliteli içeriklere büyük yatırımlar yapması oldukça cesaret verici bir işaret. Seyirciler Vietnam animasyonuna yeniden güvenmeye başlıyor, yatırımcılar da daha fazla ilgi gösteriyor ve sektör liderleri az çok eşlik edip destek veriyor. En önemlisi, birçok kısıtlamaya rağmen izleyiciyi fethetmek için iyi ürünlere sahip olalı uzun yıllar oldu. Ancak umarım bu gelişim, kısa vadeli zevklerin peşinden koşarak "yönlendirilmez". Her birinden sorumluluk duygusu gelen daha güçlü bir izleyici kitlesi, ulusun ebedi değerlerinin korunmasına ve yaygınlaştırılmasına yardımcı olacaktır.
Yönetmen Trinh Lam Tung sanatçı olarak
FOTOĞRAF: NVCC
Son zamanlarda birçok Vietnam eğlence ve kültür ürünü, halk ve geleneksel kültürel materyallerden yararlanıyor; ancak kendilerine özgü nitelikler yaratmazlarsa başarılı olamazlar. Öyleyse, yaratıcı süreçte halk kültürünün özgün ruhunu korumak ile modern izleyicilere uyacak şekilde yenilik yapmak arasında nasıl bir denge kuruyorsunuz?
Kolay bir iş değildi. Senaryo sayfalarını çok fazla bilgiyle defalarca çevirmek zorundaydık, aksi takdirde labirente düşmek kolay olurdu. Uzun bir animasyon film senaryosunun tutarlılığını sağlarken birçok farklı renge sahip hikayeleri birleştirmek zor bir işti, ama Trang Quynh nhi: Truyen thuy Kim Nguu'da eksiksiz bir hikaye anlatmayı başardık . Tam olarak anlatmaya çalışmadım çünkü bu anlamsız olurdu ve birçok tür yayını bunu yaptı. En öz ruhu, en sembolik olanı damıttım, korudum, sonra modern bir yaklaşım, günümüz izleyicisinin duygularına daha yakın, basit bir anlatım yolu buldum. Bu, eski bir kağıt zemin üzerine yeni desenlerle bir resim çizmek gibi.
Küçük Trang Quynh: Boğa Efsanesi filminden bir sahne
Fotoğraf: DPCC
Trang Quynh nhi: Kim Nguu Efsanesi filminde halk kültürü öğelerinin araştırılması ve kullanılması süreci hakkında bize daha fazla bilgi verebilir misiniz ?
Sözlü kültürden, efsanelerden, mitlerden, tarihten, folklordan veya efsanelerden birçok hikâyeyi araştırıp birleştiriyoruz... Bu gerçekten çok emek gerektiren ve dikkatlice filtrelenmesi gereken bir süreç. Bu nedenle, bir film senaryosu oluşturmanın katı teknik unsurlarını sağlamalı, pazar araştırması, demografi gibi 3D animasyon türünün en belirgin unsurlarını öne çıkarmalıyız... Halk kültürü unsurları birçok açıdan özenle seçiliyor: müzik , hikâye, manzara, mimari, kostümler, mutfak, diyaloglar, lehçeler... Tüm bu materyaller, filmin atmosferini yaratmak için en doğal şekilde iç içe geçiyor ancak günümüz izleyicisinin alımlama sorunlarını da unutmamak gerekiyor.
Vietnam animasyonu ticari açıdan "zor" bir alan. Ama 20 yılı aşkın süredir para kazanamayan bu alanda ısrarcısınız. Bunu sadece tutkuyla yaptığınızı söylerseniz, biraz gerçekçi olmaz mı?
Herhangi bir meslekte tutkunun yeterli olmadığını, sürekli bir öğrenme ve çalışma çabası süreci olduğunu düşünüyorum. Animasyonda ise belki de azim ve insanları test etmek daha da gerekli, çünkü profesyonel olgunluk uzun zaman alıyor. Para kazandıran hiçbir meslek yok, her şeyin zaman, emek veya parayla yapılması ve karşılığının ödenmesi gerekiyor; animasyon da bir istisna değil. Ancak, teknolojinin patlamasıyla birlikte son piyasa analizlerine göre, animasyon üretimi küçümsenemeyecek bir başarıya ulaşmış, hatta gençlerin sevdiği mesleklerde "muazzam" bir gelir kaynağı yaratmış.
"Çocuk Aslan Dansı" filminden bir sahne (Trang Quynh'in çocukluğunu konu alan bir dizi film)
Fotoğraf: HANIFF
Vietnam animasyonunun çok sayıda gencin ilgisini çektiği anlaşılıyor?
Animasyonun doğası gereği, yaratım ve üretim sürecinde resim, müzik, fotoğrafçılık, grafik, sinema gibi birçok sanat formunun bir karışımı olan çeşitli ve karmaşık bilgilerin kullanılması gerekir. Bu nedenle, çalışma ortamı ve yaratıcılık her zaman güçlü bir şekilde teşvik edilir ve gençleri cezbeder.
Gençler çok yetenekli, yeni yazılımları çok hızlı öğrenebiliyor ve önceki nesillere göre çok daha iyi adapte olabiliyorlar. Dijital teknoloji medeniyetini, düz bir dünyayı miras aldıkları için yeni bilgilere kolayca, eksiksiz ve hızlı bir şekilde erişebiliyorlar.
Yönetmen Trinh Lam Tung ve sunucu Thao Van, 3 boyutlu animasyon filmi Trang Quynh nhi: Kim Nguu Efsanesi'nin tanıtımında
FOTOĞRAF: NVCC
Yazar: Thu Thuy
Kaynak: https://thanhnien.vn/dao-dien-trinh-lam-tung-van-hoa-dan-gian-viet-mo-canh-cua-sang-tao-trong-toi-185250713084904569.htm
Yorum (0)