Ho Chi Minh şehrinin tiyatro sahnesinin başyapıtlar yaratmak için ihtiyaç duyduğu şeyler.

Haziran ayında Kuzey'den büyük ölçekli tiyatro projelerinde bir artış yaşandı: çocuk müzikalleri, uluslararası çağdaş dans gösterileri ve özenle sahnelenmiş tarihi yapımlar.

Her proje, "kültürel bir etkinlik" haline gelmek için insan kaynaklarına, teknolojiye ve iletişim stratejilerine önemli yatırımlar alıyor. Bu arada, birçok unutulmaz sanatsal dönüm noktasına ev sahipliği yapmış olan Ho Chi Minh şehrindeki sahne, önemli bir sosyal etki yaratacak kadar geniş kitleye ulaşan eserlerden giderek daha fazla yoksun kalıyor.

Eser kültürel bir proje olduğunda

"Çalkantılı Bir Çocukluk" müzikali, "Gece ve Gündüz Aşkı" dans gösterisi, "Cırcır Böceği" müzikali ve "Pinokyo"nun art arda sahnelenmesi açık bir eğilimi gösteriyor: çağdaş tiyatro eserleri kapsamlı bir proje modeline göre geliştiriliyor.

Orada yatırımcılar sadece oyunun yapımını finanse etmekle kalmıyor, aynı zamanda marka stratejisi, iletişim, hedef kitle ve ürün yaşam döngüsünü de geliştiriyorlar.

"Çalkantılı Bir Çocukluk" adlı müzikal, yazar Phùng Quán'ın klasik edebi eserlerinden esinleniyor ancak bir tarih dersi olarak sahnelenmiyor. Ekip, modern müzikal tiyatro diline, gençliğin psikolojisine ve duygusal deneyimlere odaklanıyor.

"Pinocchio" da benzer bir yaklaşım benimseyerek, Carlo Collodi'nin klasik eserini aileye yönelik tiyatrovari bir bakış açısıyla uyarlıyor.

Bu arada, Ho Chi Minh şehrindeki Ben Thanh Tiyatrosu'nda sahnelenecek olan "Gündüz ve Gecenin Kaderi" adlı dans gösterisi, çağdaş bir dans eserinin sınır ötesi bir prodüksiyon ağına bağlandığında nasıl uluslararası bir sanat etkinliğine dönüşebileceğini gösteriyor.

Yönetmen ve Halk Sanatçısı Tran Ngoc Giau - Ho Chi Minh Şehri Tiyatro Derneği Başkanı - bir keresinde şöyle demişti: "Büyük bir eser, sanatçının ilhamından kendiliğinden ortaya çıkamaz. Strateji, yatırım ve net bir hedef kitle ile yaratıcı bir proje olarak organize edilmelidir."

Bu açıdan bakıldığında, Ho Chi Minh şehrinin öğrenmesi gereken ilk şey, prodüksiyon zihniyetini değiştirmektir: bir oyunun sahnelenmesi, prömiyer gecesiyle sona ermemelidir.

Ho Chi Minh Şehri bir zamanlar tiyatro eserlerinin sahnelenmesi ve sergilenmesi konusunda çok yüksek standartlara sahipti. Ho Chi Minh Şehrinin tiyatro sahnesinin bir zamanlar elde ettiği dönüm noktalarına bakıldığında, günümüzdeki büyük ölçekli projelerin eksikliği daha da belirginleşiyor.

"Kuğunun Elbisesi," "Kim Van Kieu," "Peri," "General Le Van Duyet," "Ejderha ve Anka Kuşu," "Uçuş Yolu" ve "Güzel Bir Kadının Gölgesinde" gibi eserler, Ho Chi Minh şehrinin Cai Luong (Vietnam geleneksel operası) ve sözlü dramadan meydan sahne gösterilerine kadar büyük ölçekli projeler üretme kapasitesine sahip olduğunu kanıtlamıştır.

Bu çalışmalar birçok unsuru barındırdığı için başarılıdır: mali kaynaklar, güçlü bir yaratıcı ekip, kapsamlı prova süresi, sanatsal tasarıma yapılan yatırım ve özellikle net bir sanatsal hedef.

Doçent Tran Yen Chi şunları belirtti: "Şehirde yetenekli sanatçı eksikliği yok. Eksik olan, sanatçıların yaratıcılıklarını tam olarak gerçekleştirebilmeleri için gerekli koşulları yaratacak bir mekanizma. Yeterli zaman, fon ve destekleyici bir ekosistem olmadan büyük ölçekli eserler yaratmak, yüksek standartlara ulaşmayı zorlaştırıyor."

Dolayısıyla geçmiş ile bugün arasındaki fark, mesleki yeterlilikte değil, üretim koşullarında yatmaktadır.

Gençlik Tiyatrosu'nun "Pinokyo" oyunundan bir sahne. Fotoğraf: Vietnam Ulusal Tiyatrosu.

Yatırım ve ekosistem açıkları

Ho Chi Minh şehrindeki birçok özel sinemanın kısa vadeli gelir elde etme baskısı altında faaliyet gösterdiği açıkça görülüyor.

Bilet satışlarının baskın faktör haline gelmesiyle, güvenli ve düşük riskli senaryoları seçme eğilimi ortaya çıkar. Bu da büyük ölçekli projelerin sayısında azalmaya yol açar.

Tiyatro araştırmacısı Nguyen Thi Bich Phuong, Kuzey tiyatro sahnesinin şu anda üç faktör sayesinde "eş zamanlı bir seferberlik" duygusu yarattığını belirtti: kamu tiyatrolarının güçlü katılımı, yoğun yatırım ve sanat, eğitim ve medya arasında disiplinlerarası bir koordinasyon mekanizması. "Öte yandan Ho Chi Minh Şehri, sosyal seferberlikte güçlü ancak kaynakları dağınık durumda. Buradaki ders, Kuzey modelini kopyalamak değil, kaynakların bir araya gelmesi için bir mekanizma oluşturmaktır: tiyatrolar, işletmeler, kültürel yatırım fonları, sanat okulları ve medya."

Seyirciler gerçekten etkileyici performanslar bekliyor. Ben Thanh Tiyatrosu'nda 37. kez sahnelenecek "Bir Zamanlar" gösterisi için bilet almak üzere kuyrukta bekleyen insanların, "Gündüz ve Gece Aşkı" adlı dans gösterisini bekleyenlerin, tarihi müzikalleri izleyenlerin veya çocuklarını "Pinokyo"yu izlemeye götürenlerin görüntüleri, tiyatro keyfine olan talebin azalmadığını gösteriyor.

Sorun, sanatsal yetenek arzında yatıyor. Halk Sanatçısı Tran Minh Ngoc şunları söyledi: "Ho Chi Minh Şehri, ülkenin önde gelen tiyatro şehri konumunu yeniden kazanmak istiyorsa, uzun vadeli stratejiler, yeni diller, turne yapabilme yeteneği ve marka oluşturma gibi gerçek kültür endüstrisi ürünleri olarak yatırım yapılan daha fazla projeye ihtiyacı var."

Büyük bir kültür şehri, yalnızca sergilenen gösteri sayısıyla güçlü olamaz. Halkın beklentisi, yeni bir neslin sanatsal hafızasını şekillendirecek kadar güçlü eserlerdir.

Uzmanlara göre, Ho Chi Minh şehrinin tiyatro sahnesinin beş şey öğrenmesi gerekiyor: Kaynakları ince bir şekilde dağıtmak yerine projelere yatırım yapılmalı; büyük ölçekli prodüksiyonlar önemli bütçeler, yeterli zaman dilimleri ve net görevlendirme mekanizmaları gerektirir; okul tiyatrolarından başlayarak izleyici kitlesi oluşturmak, indirimli biletler sunmak ve deneyimsel etkinlikler sağlamak stratejik hale gelmelidir; her performans, uzun vadeli bir iletişim, turne ve kullanım planı olan bir proje olarak görülmelidir; uluslararası işbirliği, ifade dilini, sahneleme tekniklerini ve yeni prodüksiyon düşüncesini güncellemeye yardımcı olur; ve eserler için bir marka oluşturmak çok önemlidir, çünkü tiyatroda güçlü bir şehir sadece birçok performans değil, birçok "etkinlik prodüksiyonuna" ihtiyaç duyar.

Değerli Sanatçı Ca Lê Hồng şu hususu vurguladı: "Bugünkü en büyük sorun, meslekte çalışan insan sayısının azlığı değil, büyük eserlerin yaratılabileceği bir ekosistemin eksikliğidir."

Kaynak: https://nld.com.vn/dieu-san-khau-tp-hcm-can-de-sang-tao-tac-pham-dinh-cao-196260602205557308.htm