Vietnam sineması "Vietnamlı bir Doraemon" istiyorsa, hâlâ neye ihtiyaç duyuyor?

2026 yazında, binlerce aile bir kez daha sinemalara akın ederek çok sevilen animasyon filmi Doraemon: Nobita ve Deniz Altındaki Şato'yu izleyecek.

2026 yazında, binlerce aile animasyon filmi Doraemon: Nobita ve Deniz Altındaki Kale'yi izlemek için sinemalara akın etti. Filmin gösterime girmesinden sadece birkaç gün sonra, Vietnam'da 100 milyar VND'yi aşan gişe hasılatına ulaşarak, 2026 yılında bu kilometre taşına ulaşan ilk uluslararası film oldu. Bu aynı zamanda, 2025 yılında 100 milyar VND'ye ulaşan Doraemon: Nobita ve Resimli Kitap Dünyasına Macera filminin başarısının ardından, Doraemon markasının yaz gişe hasılatında üst üste ikinci kez zirvede yer almasını da işaret ediyor.

Doraemon: Nobita ve Deniz Altındaki Şato. Fotoğraf: Yapımcı

Bu çarpıcı istatistikler, çocukların sinema salonlarına asla sırt çevirmediğini gösteriyor. Ancak, uluslararası animasyon markalarının hakimiyetine rağmen, Vietnam sineması uzun süredir devam eden bir eksiklikle karşı karşıya: özellikle çocuklar için yapılmış filmlerin eksikliği.

Genç izleyiciler hâlâ sinemaya gidiyor, ama çocuklar için Vietnam filmleri nerede?

2025 yılı, Vietnam sineması için unutulmaz bir dönüm noktası olarak kabul ediliyor; toplam pazar geliri yaklaşık 5.600 milyar VND'ye ulaştı, 70 milyondan fazla bilet satıldı ve Vietnam filmleri pazar payının %60'ından fazlasını oluşturdu. Yüksek gişe hasılatı elde eden filmler sürekli olarak ortaya çıkıyor, üretim ölçeği artıyor ve izleyiciler yerli filmlere giderek daha fazla ilgi gösteriyor. Ancak bu iyimser büyüme tablosunun ortasında, çocuk filmleri nispeten göz ardı edilen bir segment olarak kalıyor.

Son dönemdeki film gösterim takvimlerine bakıldığında, gişe hasılatının ağırlıklı olarak korku, komedi, psikolojik drama veya yetişkin izleyici kitlesine yönelik filmler tarafından domine edildiği kolayca görülüyor. Bu arada, her yıl gerçekten çocuklara yönelik Vietnam filmlerinin sayısı yok denecek kadar az.

Doraemon: Nobita ve Deniz Altındaki Şato. Fotoğraf: Yapımcı

Dan Viet gazetesine konuşan, ödüllü sanatçı, yönetmen ve ressam Trinh Lam Tung, bunun önemli nedenlerinden birinin piyasanın genç izleyicileri nasıl algıladığıyla ilgili olduğuna inanıyor. Vietnam'da çocukların genellikle ikincil veya pasif bir izleyici grubu olarak görüldüğünü savunuyor. Oysa birçok gelişmiş film endüstrisinde, bu hedef kitle, film izleme alışkanlıklarını geliştirmek ve gelecek nesil izleyicileri yetiştirmek için stratejik yatırımlar alıyor.

Gerçekte, çocuklar için film yapmak hiçbir zaman kolay bir iş olmamıştır. Bir çocuk filminin sadece küçük çocuklara hitap etmesi değil, aynı zamanda ebeveynleri bilet almaya ikna edecek kadar ilgi çekici olması da gerekir. Bu, senaryo, sanat yönetimi, özel efektler, ses ve duygusal deneyim için gereksinimlerin çok daha katı olduğu anlamına gelir. Trinh Lam Tung'a göre, çocuk filmleri ayrıca korku filmleri veya yetişkinlere yönelik türler kadar geniş bir etki yaratmakta zorlanırken, yatırım maliyetleri genellikle önemli ölçüde daha yüksektir.

"Vietnamlı bir Doraemon" yaratmak için, bir sektörün zihniyetine ihtiyacımız var.

Ancak, çocukların artık sinema salonlarına ilgi duymadığı iddia edilebilirken, piyasa bunun aksini kanıtlıyor. Yabancı animasyon filmlerinin devam eden başarısı, genç izleyiciler arasında eğlenceye olan talebin çok yüksek olduğunu gösteriyor. Daha düşündürücü bir soru ise şu: Çocuklar yabancı filmleri izlemek için para ödemeye istekliyse, asıl sebep izleyici kitlesinden mi kaynaklanıyor?

Yönetmen Trinh Lam Tung'a göre, Vietnam sinemasının eksikliği sadece teknoloji veya yatırım sermayesi değil, uzun vadeli bir gelişim zihniyetidir. Ona göre animasyon ve çocuk filmleri, yalnızca izole projeler olarak değil, gerçek bir kültür endüstrisi olarak görülmelidir.

Doraemon: Nobita ve Deniz Altındaki Şato. Fotoğraf: Yapımcı

Bu, uzun yıllardır Vietnam animasyonuyla ilgilenen Halk Sanatçısı Pham Ngoc Tuan'ın da birçok kez dile getirdiği bir endişe. Ona göre, Vietnam animasyonu henüz gerçek bir endüstri haline gelemedi çünkü sürdürülebilir bir karakter ve marka ekosistemine sahip değil. Animasyonun en büyük değeri sadece gişe gelirlerinde değil, aynı zamanda çizgi romanlara, oyunlara, oyuncaklara, eğitime ve diğer birçok kültürel alana genişletilebilecek fikri mülkiyet (IP) yaratma yeteneğinde de yatıyor.

Bu aynı zamanda Vietnam animasyonu ile dünyanın önde gelen eğlence sektörleri arasındaki temel farktır. Doraemon'un başarısı sadece filmden kaynaklanmıyor. Bu markanın arkasında, manga, anime, televizyon, film ve ticari ürünlere uzanan, onlarca yıllık eş zamanlı bir gelişim süreci var ve bu süreç birçok nesil izleyici için çocukluk anıları yaratıyor. Öte yandan, Vietnam sineması genellikle her filmin ilk gösteriminden itibaren anında başarı elde etmesi için baskı uyguluyor.

Halk Sanatçısı Pham Ngoc Tuan da bir keresinde Vietnam animasyonunun geleceği konusunda endişelerini dile getirmiş ve birçok gencin yetenek, coşku ve tutkuya sahip olduğunu, ancak sektör sürdürülebilir gelişim fırsatları yaratacak kadar güçlü değilse meslekte uzun süre kalmanın zor olduğunu savunmuştu.

Vietnam'ın yaratıcı malzeme açısından zengin olduğunu belirtmekte fayda var. Tarih, efsaneler, masallar, halk hikayeleri ve çocukların hayatlarıyla yankı bulan sayısız öyküden oluşan bir hazineye sahibiz. Yönetmen Trinh Lam Tung'a göre, Vietnam filmlerinin yabancı filmlerin anlatamayacağı öyküler anlatması gerekiyor; Vietnam kültürüne derinden kök salmış, Vietnamlı çocukların yaşamlarını, ruhlarını ve duygularını yansıtan öyküler.

Vietnam sinemasının genç izleyicileri tamamen ihmal etmediği söylenebilir. Ancak, bu demografik grubun rolü ve potansiyeliyle orantılı bir yatırım almadığı açıktır.

Sonuç olarak, sürdürülebilir bir şekilde gelişmek isteyen bir film endüstrisi yalnızca bugünkü izleyiciyi kazanmaya odaklanamaz, aynı zamanda yarının izleyicisini de yetiştirmelidir.

Kaynak: https://danviet.vn/muon-co-doraemon-viet-nam-dien-anh-viet-con-thieu-dieu-gi-d1431230.html