Раніше, у 2024 році, Хоанг Нгі виграв конкурс «Золотий дзвін Кай Луонг», що стало важливою віхою, яка наблизила його до професійної сценічної кар'єри. Отримавши довіру та можливість працювати в художній трупі Vam Co Cai Luong ( Tay Ninh ) від народного художника Хо Нгок Чріня, Хоанг Нгі вважає це цінною кар'єрною можливістю. Це не просто робота, це середовище дозволяє йому безпосередньо отримати доступ до життєвого досвіду сцени та досвіду попередніх поколінь митців. Це допомогло йому усвідомити, що його початкові успіхи є мотивацією продовжувати займатися своєю пристрастю, не дозволяючи йому розслаблятися чи заспокоюватися надто швидко.

Після півтора року виступів на провінційних сценах Хоанг Нгі поступово адаптувався до вимогливого темпу життя: нічні репетиції, постійно змінюваний графік, поспішні обіди за лаштунками та тривалі гастролі по всьому південно-західному регіону В'єтнаму. Для нього це було радістю. Важливо було підтримувати здоров'я, відточувати свої співочі навички та присвячувати більшу частину свого часу своїй справі, щоб кожен сценічний виступ був повноцінним та відшліфованим для глядачів.

Акторка Ле Хоанг Нгі (третя праворуч) отримала перший приз на Національному конкурсі акторських талантів імені Кай Луонга – 2026.

Керуючись таким професійним мисленням, у віці 21 року Хоанг Нгі мав щастя та честь отримати складні ролі, що зображують складні історичні та психологічні постаті, що вимагають поєднання співочої та акторської майстерності, і особливо здатності глибоко розуміти історичний дух та національну гордість у кожній сцені.

Хоанг Нгі поділився: «Щоразу, коли я втілюю історичних постатей, у мене є можливість глибше зрозуміти традиції наших предків щодо будівництва та оборони нації. І як тільки я торкаюся цієї глибини, митець не може виступати поверхово. Має бути відповідальність за кожну лінію, кожен рух, кожну емоцію. Я завжди нагадую собі серйозно досліджувати, наполегливо працювати та творити якнайкраще, щоб принести найкраще аудиторії, особливо молодій, яка потребує належного естетичного керівництва та повинна уникати тенденцій комерціалізації, що спотворюють стандарти мистецького середовища».

У ширшому контексті сучасного каїлуонг (традиційної в'єтнамської опери), проблеми, які порушує Хоанг Нгі, не є поодинокими випадками. Традиційний театр одночасно стикається з численними викликами: віддана аудиторія старіє, тоді як молоде покоління сильно приваблює сучасні форми розваг та цифрові платформи. Багато театральних труп працюють зі зниженою потужністю, не маючи стабільних вистав, що порушує ритм професійного розвитку. Тиск заробітку змушує багатьох митців братися за іншу роботу, щоб підтримувати свою пристрасть до сцени. На глибшому рівні каїлуонг також стикається з нестачею творчих ресурсів через брак нових сценаріїв, авторів, режисерів та музикантів для продовження сімейної традиції.

У цьому контексті Хоанг Нгі не обрав песимістичного підходу. Він визнав це поширеним тиском у традиційному театрі, але також випробуванням для кожного митця. «Усім подобається бути в центрі уваги, але пройти довгий шлях у цій професії нелегко. Мені пощастило не бути самотнім у цій подорожі; поруч зі мною завжди моя родина, вчителі та колеги. Кожна роль – це час, коли потрібно зіткнутися з тиском і піти на жертви. Але я вірю, що якщо я буду серйозно працювати щодня, зберігати чисте серце, вірити своїй професії та йти за своєю пристрастю до кінця, переді мною відкриється світле майбутнє», – зізнався Хоанг Нгі.

    Джерело: https://www.qdnd.vn/van-hoa/doi-song/di-den-tan-cung-canh-cua-se-mo-ra-1042336