«Нове життя» для народних розписів

Колись незамінна «духовна їжа» протягом багатьох століть, в'єтнамські народні картини з багатьох причин зараз є лише далеким спогадом для багатьох сучасних жителів. Згадуючи золотий вік, було започатковано багато проектів відродження народного живопису, спрямованих на те, щоб вдихнути «нове життя» в стародавнє мистецтво живопису. Латоа Індокитай — один із них.

«Душа» спадщини в сучасному мистецтві. Розташована серед трави та дерев на березі Червоної річки в районі Чан Фу, округ Хоанг Май, майстерня живопису Латоа Індокитай має простий, сільський вигляд, далекий від пишноти та розкоші лакових народних картин, вирізьблених тут. Тиха атмосфера, що охоплює робочий простір, демонструє напружену зосередженість художника на своєму дітищі, лише зрідка «порушувану» звуком струменію води, що б’ється по гравюрі, або рівномірним звуком наждачного паперу, що скрегоче по поверхні дерева... Звертаючи пильну увагу на шлях наждачного паперу, художник Луонг Мінь Хоа ретельно наставляв: «Шліфування — найважливіший крок, тому що в гравірованих лакових картинах шліфування — це малюнок. Ви повинні мати естетичне мислення, сенсорні здібності... відчувати силу шліфування та те, наскільки далеко достатньо. Іноді лише один-два штрихи занадто, і робота вже не така, як очікувалося. Це також визначає унікальність кожної гравірованої лакової народної картини, тому що кожного разу, коли вона виконана, вона має свою власну красу, засновану на техніці, емоціях та відчутті кольору автора». Художник Луонг Мінь Хоа є членом проектної групи Latoa Indochine, заснованої в червні 2022 року художниками, які десятиліттями займалися лаковим живописом, особливо зацікавленими в дослідженні та вивченні народного живопису, такими як: Нгуєн Ван Фук, Нгуєн Мань Ха, Нгуєн Тронг Кханг, Фам Хью Туан... Розуміючи та цінуючи квінтесенцію традиційного живопису, шкодуючи про художні цінності, що містять знання поколінь, вони сиділи разом, намагаючись знайти спосіб поширити ці цінності в сучасному житті. Звідси народився лаковий різьбовий народний живопис - поєднання лакового та різьбяного мистецтва, що сприяє реалізації цього бажання. Художник Луонг Мінь Хоа поділився: «Нанести сучасне покриття на квінтесенцію стародавньої столиці – звучить чудово, але це нелегко зробити. Ми витратили багато місяців, борючись з експериментом відтворення народних розписів на новій технічній основі, але не змогли досягти бажаної «якості». Лише коли ми випадково використали дві взаємодоповнюючі техніки живопису, ми вдосконалили техніку створення гравірованих лакових народних розписів у тому вигляді, у якому вони є сьогодні». Зокрема, гравіровані лакові народні розписи Латоа Індокитаю поєднують у собі багато етапів ручного створення картин, таких як: обробка дерев’яної серцевини, «опускання основи» для вирізьблення форми, створення кольорів, золочення, сріблення, інкрустація перламутром, яєчною шкаралупою… потім шліфування та перефарбування, доки блиск кольорів не опуститься, створюючи глибину картини. «Кожна робота вимагає від художника постійного підтримання «балансу», щоб забезпечити гармонію між традиційними елементами та творчістю. Якщо вона занадто ретельна та деталізована, вона нагадуватиме виріб ручної роботи, позбавлений художньої майстерності, а якщо душа занадто вільна, вона втратить душу народних картин», – сказав художник Луонг Мінь Хоа. За допомогою цього методу художники з Латоа в Індокитаї створили, щоб вдихнути «нове життя» в десятки народних картин, що належать до колись відомих жанрів живопису: Донг Хо, Кім Хоанг та Ханг Чонг, відображаючи душу та дух народних картин у сучасному творі. Творчий процес дозволяє змінювати колір та форму для створення художніх ефектів або, крім того, черпати натхнення з класичних картин для створення нових творів.

Художники, що працюють у студії живопису Латоа в Індокитаї (район Хоангмай).

Освітлення національної квінтесенції. За допомогою нового способу створення картин, Латоа Індокитай висвітлила «національний колорит» у потоці сучасного мистецтва, одразу привернувши увагу та любов спільноти любителів мистецтва, яка завжди захоплена традиційними культурними цінностями. З моменту відкриття першої виставки в Ханойському музеї, Латоа Індокитай брала участь у багатьох заходах, спрямованих на вшанування та популяризацію народного мистецтва всередині країни та на міжнародному рівні, таких як: Ханойський фестиваль креативного дизайну - 2022; В'єтнамський культурний простір у Кореї..., даруючи глядачам нові, унікальні та цікаві відчуття щодо традиційних картин, тим самим пробуджуючи усвідомлення необхідності збереження та підтримки культурної та історичної краси нації загалом, художньої цінності народних картин зокрема, створюючи передумови для того, щоб народні картини стали унікальним культурним продуктом столиці Ханой. Художник і дослідник Фан Нгок Хуе зазначив: «Мистецтво лакового різьблення з шарами золота та срібного позолоти не лише втілює та передає суть народних розписів, але й створює контрастні та світловідбиваючі кольорові блоки, роблячи народні мотиви більш розкішними та свіжими. Зображення в лакових різьбах виражені чітко та глибоко. Якщо уважно придивитися, можна побачити шари та шари чудових та витончених кольорів, що сприяють підвищенню художньої цінності твору. Це справді значущий проект зі збереження та популяризації народних розписів, який потребує розширення та розвитку». За словами професора, доктора Труонг Куок Бінь, члена Національної ради культурної спадщини, народні розписи з лаковим різьбленням – це дуже похвальна ініціатива, яка пропагує цінність традиційного мистецтва, такого як лак та різьблення, а також популяризує квінтесенцію народних розписів, що неможливо зробити без давньої пристрасті. «У контексті дедалі сучаснішого суспільного життя потреба насолоджуватися народними картинами та використовувати їх вже не така популярна, як раніше, тому дуже важливо заохочувати вдихання нового життя в народні картини, щоб пробудити та поширити любов і гордість за традиційне мистецтво», – заявив пан Труонг Куок Бінь. Розуміючи це, Латоа Індокитай нещодавно відкрила програму, яка ознайомить та проведе вас з процесом створення народного живопису, виконаного лакогравіруванням, у форматі майстер-класу, щоб глибше познайомити громадськість, особливо молодь, з традиційним лакогравірувальним мистецтвом, історією народного живопису, а також красою стародавніх картин; водночас вони отримують знання про основні техніки лакогравірування та створення власних витворів мистецтва. За словами голови ради директорів Латоа Індокитай Фам Нгок Лонга, завдяки такому підходу старі роботи стануть ближчими, а краса народного живопису стане відомою все більшій кількості людей. «Народний живопис – це підсумок культури та мистецтва для поколінь, що відображає слід золотого віку в історії країни. Латоа Індокитай прагне повернути громадськість «до кінця традицій», до часів давніх народних розписів, щоб милуватися, відчувати та плекати, а потім разом зберігати, продовжувати та поширювати квінтесенцію та національну культурну ідентичність на шляху сильного розвитку часу. Це також шлях, за яким традиція завжди присутня в сучасному житті», – зазначив пан Фам Нгок Лонг.

Vietnam.vn