Куточок простору «Зелена священна земля» роботи художниці Хьюнь Ле Нят Тана – фото: H.VY
Після виставки «Слід походження» поет і художник Хюїнь Ле Нят Тан знову зустрівся з поціновувачами мистецтва зі своєю третьою персональною виставкою під назвою «Зелена священна земля» , яка триватиме до 5 жовтня в галереї «22» (Гошин Мічиган).
Від смутку до священного
Три роки тому, завдяки своїй роботі «Корінь причини» , Хюїнь Ле Нят Тан привернув увагу, перетворивши особистий смуток та душевні рани на вражаючу мову живопису.
Звідти він продовжував заглиблюватися у своє внутрішнє «я» та шари пам’яті, створюючи власний стиль: одночасно абстрактний і метафоричний, як духовний вираз, так і діалог із соціальною реальністю.
Смуток був повністю виражений у творі «Корінь походження» , Тан хотів світлішого, мирнішого життя. Тож він намалював «Зелену священну землю», щоб розповісти історію «осиротілих» предків протягом тисячоліть, про перетин культур, які були присутніми та зниклими, але все ще залишали свій слід у кожній людині сьогодні.
«Сирітство» тут полягає не лише в культурній свідомості, а й у власному досвіді Тана. Коли він працював над «Слідом походження», його батько помер, а коли він готувався до створення «Зеленої священної землі», померла його мати, залишивши після себе болісні прогалини.
«Я намалював цю серію картин, щоб увічнити пам'ять моїх батьків», – зізнався Тан.
Художниця та поетка Хюїнь Ле Нят Тан на виставці «Зелена священна земля»
Роздуми про культуру, духовність, музику , народні танці, мрії міленіалів та багато інших життєвих питань... зливаються воєдино, зливаючись у спільну історію.
Потім останньою згадалася назва «Зелена Священна Земля» , коли Тан закінчив малювати всю серію і сидів, споглядаючи кожну з них.
Він зрозумів, що намалював «священну землю» в цьому чи іншому житті, де його бабуся та дідусь жили з давніх часів. «Зелений» колір означав надію, зв'язок між минулим і сьогоденням. Бо для Тана люди завжди шукали істини, «людство без істини втрачене».
Якщо Корінний Слід все ще сповнений тріщин і важкий від темряви, то Блакитна Священна Земля відкриває іншу емоційну жилку: прозору, розбавлену, легку та повну світла, немов крок втечі від кореня страждань до священної землі притулку.
Живопис творення та визволення
Критик Данг Тьєн якось зауважив: «Картини Тана — це творчий і визвольний жанр, що виражає духовні таємниці, переплетені з багатьма прагненнями».
Картини Тана містять прогалини, смуги та незавершені структури. Це нагадує екзистенційну філософію: священне полягає не в зовнішніх божествах, а в протистоянні власній недосконалості.
Спочатку поет, Хюїнь Ле Нят Тан опублікував твори «Men da» (2009) та «Que than» (2017). Можливо, саме тому його картини завжди мають поетичний відтінок.
Для Тана мова та образи – це одне ціле. Назви його картин більше натякають, ніж описують, відкриваючи глядачам двері до власного царства свідомості: Люди та птахи, Мелодія, Пісня шовкового човника, Попелясте сонце…
Художниця Хюїнь Ле Нят Тан народилася в 1973 році, живе, пише вірші та малює в Данангу.
Багато хто порівнює картини Тана з безсловесною поезією. Кожен кольоровий блок і мазок фарби — це щира розповідь, яка спонукає глядачів знайти себе та зв’язатися з глибоким корінням.
У своїй роботі «Священна зелена земля» Тан не лише розповідає особисту історію, а й запрошує до співчуття. Він вірить, що живопис має силу звільнити як художника, так і глядача.
Художник малює, щоб торкнутися та розшифрувати нав'язливі нитки у свідомості, щоб звільнитися від тривоги та страху. Якщо глядач налаштований на це, він також може знайти розраду для себе.
Як писав Тан у своїй сповіді: «Життя має тисячі ран, які не потрібно зцілювати, їх просто потрібно помістити під світло. Або абстрагуватися від землі, якої немає на карті, а в наших серцях. Я називаю її Зеленою Священною Землею».
Виставка триватиме до 5 жовтня в галереї «22» у Хошиміні.
Джерело: https://tuoitre.vn/huynh-le-nhat-tan-tro-lai-voi-mien-thieng-xanh-20251002100303193.htm
Коментар (0)