Коли виконавське мистецтво стає індустрією - Частина 1: Від збереження до творчої платформи

У процесі розвитку культурної індустрії виконавське мистецтво дедалі більше підтверджує свою роль не лише як чистої мистецької індустрії, а й як стовпа у виробництві контенту, поширенні культурної ідентичності та об'єднанні ринків.

Урок 1: Від збереження до креативної платформи

У Хошиміні, найжвавішому центрі індустрії розваг країни, ця сфера демонструє чіткі рухи, від гнучких організаційних моделей, інноваційних підходів до аудиторії, до поєднання технологій та туризму, поступово формуючи сучасну екосистему виконавства та стаючи потенційною галуззю в креативній економіці .

Виконавське мистецтво: джерела ідентичності та сучасна спадщина

Виконавське мистецтво здавна було душею культури, де дистилюється та сублімується національна ідентичність. Воно не лише є містом між минулим і сьогоденням, але й стає потужним економічним рушієм, сприяючи формуванню ланцюжка вартості культурної індустрії. У В'єтнамі трансформація виконавського мистецтва не лише зберігає спадщину, а й відкриває нові творчі горизонти, наближаючи національну квінтесенцію до сучасної аудиторії.

На великих сценах звучать традиційні музичні інструменти та звучать культурні вистави.

За словами магістра Нгуєн Тхі Куїнь Нху, заступника декана факультету культурного менеджменту Університету культури міста Хошимін , виконавське мистецтво дедалі більше підтверджує свою ключову роль у ланцюжку створення вартості культурної індустрії. Ця галузь не лише зосереджується на збереженні спадщини, а й стала живим матеріалом, який постійно відтворюється для створення розважальних продуктів, багатих на культурні цінності, створюючи як економічний імпульс, так і широко поширюючи національну ідентичність у суспільстві.

У Хошиміні, найдинамічнішому міському центрі країни, трансформація виконавських мистецтв чітко демонструється через інновації на великих сценах та в театрах, таких як Міський театр, театр Хоа Бінь , театр Чан Хю Транг або сцена 5B. Підрозділи не лише інвестують у вдосконалення технологій та образотворчого мистецтва для покращення якості вистав, але й гнучко впроваджують інновації в організаційні моделі, поєднуючи різноманітні форми мистецтва, щоб задовольнити дедалі різноманітніші смаки сучасної аудиторії.

Примітно, що традиційні форми мистецтва, такі як Цай Луонг, Хат Бой та ляльковий театр, відроджуються з творчим духом. Виходячи за рамки мети збереження, митці та виконавські колективи прагнуть оновити свій підхід, узгоджуючи традиційні цінності із сучасним життям. Поєднання традиційних музичних інструментів, сучасних сценічних технік та звичного змісту створило нове вітерце, стираючи упередження щодо «застарілості» традиційного мистецтва.

Стратегічним напрямком є ​​залучення традиційних видів мистецтва до шкільного середовища. За словами пані Куїнь Нху, це спосіб «виховувати ідентичність з кореня», допомагаючи учням розуміти, любити та цінувати національну культуру. «Коли вони любитимуть національне мистецтво, вони стануть зрілою культурною аудиторією в майбутньому», – наголосила пані Куїнь Нху.

Таке рішення не лише створює сталу аудиторію, але й формує покоління публіки, здатне проактивно та вибірково сприймати та споживати культуру. Водночас воно відкриває кар'єрні можливості для митців, створює основу для виховання наступного покоління захоплених та талановитих людей, а також сприяє просуванню внутрішнього ринку для більш потужного розвитку індустрії виконавських мистецтв.

Поєднання креативності та ринків

Одним із визначних напрямків розвитку сьогодні є організація багатожанрових мистецьких заходів, які можуть охопити широкі маси та створити потужний медіа-ефект. Від відкритих сцен на пішохідній вулиці Нгуєн Хюе, книжковій вулиці Нгуєн Ван Бінь до нових просторів для виступів у торгових центрах та невеликих театрах, гнучкі та доступні моделі виступів створюють нову життєву силу для мистецького життя Хошиміна.

Мистецтво хат-бой ближче до публіки.

Міжнародний музичний фестиваль «Хо До», організований Департаментом культури та спорту міста Хошимін, є яскравим прикладом цього. Протягом чотирьох сезонів «Хо До» не лише знайомить вітчизняну аудиторію зі світовою музикою, але й слугує мостом для в'єтнамських артистів, щоб вони могли сяяти на міжнародній арені. За словами пані Нгуєн Тхі Тхань Тхуй, заступниці директора Департаменту, цей захід є взірцем, що поєднує виконавське мистецтво з туризмом, торгівлею та міжнародним культурним обміном, створюючи потужний хвильовий ефект.

Новим напрямком є ​​організація екскурсій з традиційними мистецькими виставами для туристів. Програми кай луонг, лялькового театру та хат бой з двомовними коментарями, поєднані з кулінарним, костюмованим та історичним досвідом, не лише збагачують культурні цінності, але й значно підвищують економічний потенціал галузі.

Однак, креативні людські ресурси все ще залишаються основною проблемою. Режисерка та акторка Кеті Уєн наголосила, що Хошиміну потрібна довгострокова стратегія для навчання художників, хореографів, режисерів, а також технічних та медійних команд. «Нам не бракує талантів, але нам потрібна екосистема для розвитку талантів у правильному напрямку. Крім того, ключовим фактором є натхнення молодих людей впевнено увійти в професію та плекати свою пристрасть», – поділилася вона.

Пан Ха Куок Куонг, директор драматичного театру міста Хошимін, зазначив, що ринок вистав вступає у чітку фазу професіоналізації завдяки внеску молодих творчих команд та методичної комунікаційної стратегії. Журналіст То Дінь Туан, головний редактор газети «Лао Донг», також зазначив, що настав час розробити стратегію просування «м’якої сили» національної культури, перетворивши культурну індустрію на стовп креативної економіки та рушійну силу сталого розвитку.

Пан Ле Мінь Туан, заступник директора Бюро авторського права, наголосив: «Розвиток високоякісних людських ресурсів є основою для всіх галузей, особливо культурної. Це потрібно починати з молодого покоління, яке сформує наступну виробничу силу».

Крім того, освіта також відіграє важливу роль у розвитку культурної ідентичності. Зокрема, можливо інтегрувати культурні індустрії в позакласну діяльність, організовувати поглиблені дискусії та створювати яскравий досвід, щоб допомогти учням любити та цінувати національну спадщину. Завдяки систематичним інвестиціям в освіту з питань ідентичності, розширенню можливостей молодого покоління та розвитку професійних просторів для виступів, ця галузь є рушійною силою для утвердження своєї позиції як стовпа культурної індустрії.

Заключний урок: Побудова сучасної екосистеми продуктивності

Стаття та фото: газета «Хионг Тран/Тін Тук» та «Дан Ток»

Джерело: https://baotintuc.vn/doi-song-van-hoa/khi-nghe-thuat-bieu-dien-thanh-nganh-cong-nghiep-bai-1-tu-bao-ton-den-nen-tang-sang-tao-20250613193013223.htm