Різноманітний та привабливий
Більше десяти років тому ілюстрація асоціювалася переважно з публікаціями, газетами чи друкованою рекламою... Ілюстрації були не лише візуально привабливими, але й відігравали вирішальну роль у створенні різноманітності та привабливості контенту.
Сьогодні цифрова епоха та розквіт штучного інтелекту відкривають неймовірно різноманітні творчі простори. Мистецтво ілюстрації зазнало значної трансформації, позбувшись обмежень традиційних матеріалів, щоб увійти в цифровий світ.

Поява спеціалізованих пристроїв, таких як цифрові планшети для малювання та передове програмне забезпечення для графічного дизайну, перетворила екрани на «полотна» з тисячами варіантів пензлів, матеріалів та ефектів. Цифрові технології не лише оптимізують час та заощаджують витрати на художні матеріали, але й дозволяють художникам легко редагувати та задовольняти високі вимоги й постійно змінювані потреби.
Однак, бум на ринку також супроводжувався жорсткою конкуренцією. Розвиток цифрової фотографії та обладнання для малювання вплинув на роль ілюстраторів, яку відіграють художники.
Багато програм на базі штучного інтелекту можуть синтезувати та створювати ілюстрації на вимогу з неймовірною деталізацією за лічені секунди. Це викликає занепокоєння щодо майбутнього ілюстрації. Фактично, багато невеликих медіакампаній поступово замінюють традиційні візуальні медіа контентом, створеним штучним інтелектом.
Відновлення професійних стандартів
Однак, ШІ не обов'язково є «руйнівником», а радше жорстким фільтром, спрямованим на переформатування стандартів професії ілюстратора. Багато експертів вказують на фатальну слабкість сучасного ШІ: його клаптиковий характер, відсутність оригінальності та потенційні проблеми з авторським правом. Моделі ШІ, навчені на даних без дозволу чи угод про розподіл вигод, створюють правові та етичні проблеми для професії.

Використання штучного інтелекту у великих комерційних проектах створює ризики для інтелектуальної власності, що змушує авторитетні корпорації та видавців все ще надавати пріоритет використанню кваліфікованих художників. Зокрема, можливості в ілюстрації більше не обмежуються створенням творів мистецтва для певного контенту чи конкретної організації. Художники можуть розширити сферу своєї роботи, включивши такі галузі, як дизайн інтерфейсу користувача, кінодизайн та розробка відеоігор.
За словами доцента Фам Куїнь Фуонга, завідувача кафедри культурної індустрії та спадщини Школи міждисциплінарних наук і мистецтв В'єтнамського національного університету в Ханої, митці цифрової епохи та епохи штучного інтелекту повинні знати, як розмістити себе в ширшому мистецькому ландшафті. Творчість у всіх формах мистецтва повинна не лише створювати конкретні продукти, але й, що найважливіше, мати бачення, дослідження та напрямок для розробки продуктів, які створюють національну конкурентоспроможність.
Цифрові технології чи програмне забезпечення – це, зрештою, лише інструменти. Виживання ілюстратора сьогодні залежить не від того, наскільки швидко він може маніпулювати програмним забезпеченням, а від його творчого мислення, вміння розповідати історії за допомогою зображень та його міцної художньої основи.
Майбутнє ілюстрації належатиме тим, хто знає, як використовувати штучний інтелект як потужного помічника; і водночас здатний інтегрувати спадщину та культурні цінності в кожен штрих. Формування особистої ідентичності таким чином допоможе створити унікальні, стійкі твори високої художньої та творчої цінності, які алгоритми не зможуть відтворити.
Джерело: https://daibieunhandan.vn/nghe-minh-hoa-thoi-dai-ai-10420448.html







