Хоча він народився в Хунг Єні , він виріс і був пов'язаний з Тхай Нгуєном з 1950-х років минулого століття. Цей індустріальний край, сповнений аромату чаю та сталевого диму, став найбільшим джерелом натхнення в його фотографічній подорожі. Протягом 40 років, проведених у руках у художника, він не обирав розкішних місць, не гнався за блискучими трендами чи вишуканими домовленостями, а тихо йшов і фіксував найщиріші речі.

Це образ робітника посеред зміни з краплями поту на щоках, пари рук з інвалідністю, які все ще вправно плетуть ребра віяла, або дівчини з сяючою посмішкою на виробничій лінії. Для нього вони є мовчазними, але благородними «головними героями» життя, людьми, які створюють незмінну красу епохи.

Фотограф До Ань Туан представляє роботи, пов'язані з його творчим шляхом.

Від майстра до фотографа

У молодості, коли він був авторемонтником, а також обіймав посаду секретаря Молодіжної спілки Автомобільного транспортного підприємства № 10 (раніше Департамент автомобільного транспорту Міністерства транспорту ), люди бачили робітника, який вдень ремонтував автомобілі, а ввечері блукав по Тхай Нгуєну з фотоапаратом, щоб «зафіксувати» повсякденні моменти. «Я досі пам’ятаю ті перші дні, окрім робочого часу, у вихідні я часто їздив на велосипедах до сусідніх районів, щоб зробити фотографії та заробити додатковий дохід. Водночас я також фотографував, щоб служити руху, і надсилав фотографії до преси», – розповідав він, а його очі сяяли маленькою радістю, яку він зберігає й донині. Оскільки він колись був робітником, він глибоко розумів життя робітників, їхні труднощі, важку працю і навіть їхні звичайні радощі.

Серед його робіт виділяється портрет робітника, що стоїть перед сталевою піччю, його погляд зосереджений на контролі температури, світло від печі світить йому на обличчі, піт все ще стоїть на щоках, його погляд дуже зосереджений, і все це створює композицію, сповнену глибини та емоцій.

Окрім образу робітників, які старанно працюють у виробничому циклі, пан Туан також має мовчазну, але глибоку любов до зелених чайних пагорбів. Чайні поля, що простягаються вздовж схилів пагорбів, виблискуючи ранковою росою або сяючи у післяобідньому сонячному світлі, завжди натхненні в об'єктиві цього художника. Пан Туан багато разів тихо ступав на ферми, кооперативи та відомі чайні регіони, такі як Тан Куонг, Фу Луонг, Дай Ту, Донг Хі... як спосіб повернутися до землі, яка виплекала його душу.

Як член Клубу робітників чорної та сталеливарної промисловості Тай Нгуєн , пан Туан мав можливість працювати безпосередньо на заводі, де червоне полум'я та солоний піт стали частиною спогадів багатьох поколінь робітників. Щороку разом із клубом він робить внесок в організацію фотовиставок, щоб висловити вдячність та вшанувати людей, які мовчки підтримують вогонь чорної та сталеливарної промисловості.

Стиль фотографії, якого дотримується пан Туан, такий же послідовний, як і він сам, майже оригінальна реальність. Більшість його робіт мають дуже мало втручань після обробки. Він поділився тим, що найважливіше — це «спостерігати» потрібний момент, кожне око, посмішку, позу чи типову дію на роботі. Для цього він завжди приділяє час спостереженню та уважному вивченню особливостей професії персонажа, від рук промислових робітників до рухів збирачів чаю на пагорбах. Кожна фотографія — це не просто запис зображення, а глибоке співчуття, спосіб зрозуміти та оцінити кожну людину, яку він зустрічає.

Після багатьох років подорожей країною його об'єктив не зупиняється на чорно-металургійній промисловій зоні чи сонячних та вітряних чайних плантаціях. Одного разу він тихо натиснув кнопку спуску затвора, коли діти бігали зі зграєю голубів на озері Нуй Кок, і зафіксував потужні очі молодої жінки на гірському ринку... Фотографії, які він плекав і переповідав, були схожі на яскраві спогади, це були шматочки повсякденного життя, які він зберігав з повагою та глибокими емоціями до людей і життя. Хоча він ніколи не відвідував офіційної фотошколи, завдяки своєму духу самостійного навчання та пристрасті до композиції та світла він створив унікальний стиль, сповнений життя, але не менш художній.

«Фотографуй, доки не зможеш більше тримати камеру».

Зараз, у віці 76 років, художник До Ань Туан все ще старанно фотографує, вважаючи це частиною свого життя. Для нього кожна фотографія — це безмовний діалог між робітником і глядачем, де світло, пейзажі та дія замінюють слова.

Під час свого перебування на посаді голови Фотографічної асоціації провінції Тай Нгуєн він організував багато професійних заходів, допомагаючи асоціації вважатися однією з найактивніших одиниць. Крім того, він регулярно організовував колективні творчі сесії, ділився професійним досвідом з молодим поколінням і водночас виступав посередником, який наближав місцевих художників до масштабних мистецьких майданчиків.

Його перша персональна виставка під назвою «Подорож крізь час» відбулася у травні 2025 року як віха, що ознаменувала його майже 40-річну подорож мовчання. Було представлено понад 50 фотографій, кожна з яких – це частинка спогаду, мить, яку він плекав серед незліченних кадрів, які він зробив. Щоб отримати ці роботи, йому довелося ретельно відібрати з тисяч фотографій; фотографії мали мати душу, гарну композицію та викликати емоції. Він сказав: «Якщо глядач зупиниться, щоб подивитися на них на кілька секунд і йому сподобається кілька фотографій, я задоволений».

Хоча він провів майже півстоліття, тримаючи в руках камеру, він все ще сподівається, що наступні покоління збережуть свою пристрасть до фотографії. Він не вагається ділитися: «Щоб робити гарні фотографії, потрібно мати пристрасть і терпіння. Моменти приходять дуже швидко, якщо ви не будете наполегливими, ви їх пропустите. Відкривати красу в, здавалося б, звичайних речах – це дорогоцінно. Натиснути кнопку спуску затвора легко, але не кожен може вибрати правильний час і ракурс».

Для пана Туана найбільшою нагородою після 40 років роботи у фотографії є ​​не титул чи матеріальні речі, а духовні цінності, які він отримує від життя. «Найцінніше для мене — це радість, яку приносить фотографія. Бувають моменти, коли я зустрічаю людей, чиї весільні чи сімейні фотографії я зробив, вони дякують мені, бо ці моменти досі збереглися. Це найбільша нагорода», — поділився він.

Для фотографа До Ань Туана фотографія – це спосіб жити красиво, корисно та щиро. Це також його спосіб віддячити життю фотографіями, тихими, але сповненими емоцій, як і він сам, скромними, простими, але сяючими людяністю.

Стаття та фотографії: BAO NGOC

    Джерело: https://www.qdnd.vn/phong-su-dieu-tra/ky-su/nghe-si-nhiep-anh-do-anh-tuan-hanh-trinh-40-nam-ghi-lai-ve-dep-tham-lang-cua-nguoi-lao-dong-836544