Ілюстрація 1.jpeg
Фото: NVCC

Єва Геворгян – одна з найвідоміших піаністок світу – сказала, що дуже схвильована своїм виступом з Російським національним симфонічним оркестром у театрі Хоан Кієм 12 жовтня.

– Чому ви вирішили прийняти запрошення разом із диригентом Сезаром Альваресом та Російським національним симфонічним оркестром відвідати Vietnam Airlines Classic – Hanoi Concert 2024 у Ханої цього жовтня?

Я був радий отримати запрошення виступити в Ханої з маестро Сезаром Альваресом. Ми знаємо один одного багато років, і щоразу, коли я виходжу з ним на сцену, я відчуваю велике хвилювання. У цьому виступі я також маю честь грати з Російським національним симфонічним оркестром – одним із найкращих оркестрів світу. Це також перший мій візит до В'єтнаму, тому я ще більше схвильований.

Перш ніж я прийняв запрошення приєднатися до Vietnam Airlines Classic, я багато чув про цей чудовий проєкт. Завдяки участю таких імен, як Лондонський симфонічний оркестр, сер Саймон Реттл, Елім Чан..., програма справді вражає та має міжнародний рівень. Кожен виступ у цій серії дуже цікавий та видовищний.

4. Вірячи в міцний зв'язок музики, Єва рада поділитися своїм шляхом подолання культурного розриву з в'єтнамською аудиторією.jpg
Фото: NVCC

– Ви виступали в багатьох місцях по всьому світу, але це ваш перший раз у В'єтнамі. Що це для вас означає?

Я завжди мріяв поїхати до В'єтнаму. Мене дуже цікавить в'єтнамська культура, і я завжди сподіваюся мати час відвідати багато місць і скуштувати всю місцеву їжу. Я завжди хочу зануритися в яскраву атмосферу та побачити, як публіка реагує на мою музику.

На концерті у В'єтнамі я виконую Концерт для фортепіано з оркестром ля мінор Гріга. Я граю цей концерт багато років і щоразу знаходжу в ньому щось нове. Це один з найсвіжіших за звучанням фортепіанних концертів романтизму, і я з нетерпінням чекаю на його виконання перед в'єтнамською аудиторією.

Цей виступ особливий для мене, оскільки він відображає не лише мій розвиток як артиста, а й моє бажання подолати культурні розбіжності через музику. Я завжди вірив, що музика має потужну об'єднуючу силу, і я радий поділитися цією подорожжю з в'єтнамською аудиторією.

2. Хоча Єві Геворкян лише 20 років, вона виграла багато престижних нагород і вважається однією з провідних піаністок світу.
Фото: NVCC

– Вам лише 20 років, але ви вже здобули багато престижних нагород і є одним із провідних піаністів світу. Чим, на вашу думку, ви відрізняєтеся від інших артистів?

Це дуже складне питання, але я спробую відповісти. Я завжди занурююся в музику, яку виконую. Це як подорож, і коли вона закінчується, вона змушує мене розмірковувати над почуттями та історіями, якими я поділився.

Ілюстрація 4.jpg
Фото: NVCC

– Диригент Сесар Альварес якось сказав, що ви не лише маєте здатність розуміти твір і власний спосіб спілкування, але й привносите нову життєву силу молодого покоління у своє виконання. Що ви думаєте про цей коментар?

Я дуже вдячний маестро Сезару Альваресу за цей комплімент. Коли я слухаю інтерпретації найвидатніших піаністів світу, я ніколи не намагаюся їх копіювати, а лише шукаю свій власний спосіб гри. Я завжди намагаюся інтерпретувати стиль композитора, водночас створюючи щось нове та оригінальне. Для мене досягнення цього балансу є найскладнішим.

– Коли розпочався ваш шлях до фортепіано? Які найважливіші віхи у вашій кар'єрі?

З раннього віку я знав, що стану музикантом. Моя мама навчалася грі на альті в Московській консерваторії, і наш будинок завжди був сповнений музики. У 3 роки я попросив у мами скрипку, але оскільки мені не подобався звук, я швидко розібрав її. А ​​потім мама сказала мені: «Тепер залишилося тільки піаніно, і його буде дуже важко зламати». Це кумедна історія, але вона показує, що з раннього віку я був захоплений музикою і особливо звучанням піаніно.

У п'ять з половиною років я вступила до Центрального музичного училища імені Чайковського при Московській державній консерваторії. Моїм викладачем на той час була Кіра Шашкіна – перша вчителька артиста Михайла Плетньова. Вона навчала мене з того часу до виходу на пенсію, а потім, у 13 років, я приєдналася до класу Наталії Трулл. У ті роки навчання грі на фортепіано нагороди на таких конкурсах, як Cleveland чи Cliburn Junior, були для мене віхами, великими кроками вперед.

– Озираючись на свій шлях із фортепіано, який період, на вашу думку, був найскладнішим і як ви його подолали?

Саме тоді я зрозумів, що я вже не дитина, і тільки я можу вирішувати своє життя та кар'єру.

– Що було особливого у вашому дитинстві?

Я навчався у спеціальній музичній школі, де мав багато уроків музики з першого класу. Я також почав брати участь у конкурсах та подорожувати світом з дуже раннього віку. Я досі пам'ятаю, як виконав твір Моцарта на своєму першому конкурсі в Чеській Республіці, коли мені було 6 років.

Ілюстрація 2.jpeg
Фото: NVCC

– Що ви думаєте про прізвиська «вундеркінд», «королева краси» світового села класичної музики, які вам дали?

Я вважаю, що всі ці титули цікаві, але водночас і обмежувальні. Називання когось «вундеркіндом» підкреслює його неймовірний талант, але також може створювати на нього тиск, змушуючи відчувати, що він повинен прагнути досконалості. Я вважаю, що для молодих митців важливо розвиватися та досліджувати своє мистецтво, не відчуваючи себе закутими в пастку ярликів.

«Королева краси» – це термін, який прославляє гламур та зовнішність, але це лише частина вистави. Якщо її просто так назвати, то важка праця та відданість, що стоять за музикою артистки, можуть бути затьмарені. Я вважаю, що визнання митців за їхній унікальний внесок та пристрасть, яку вони привносять у мистецтво, набагато важливіше.

Куок Туан (Впровадження)