За цією хвилею стоять не лише зусилля окремих дизайнерів, а й формування професійних спільнот, таких як В'єтнамський клуб спадщини Ао Дай міста Ханой .
Репортер Thanh Nien поспілкувався з дизайнером Хьонг Бефулом, президентом В'єтнамського клубу спадщини Ао Дай у Ханої, щоб пояснити цю тенденцію з точки зору галузі.
Дизайнер Huong Beful в Ao Dai
ФОТО: NVCC
Як ви оцінюєте «піднесення» традиційного в'єтнамського одягу в останні роки, це тимчасова тенденція чи сигнал до сталого культурного руху?
Я вважаю, що це сталий рух. Коли молодь починає розглядати ао дай, єм, áo tắc… як частину свого «стилю життя», а не лише під час фестивалів, це означає, що в'єтнамські костюми змінюють свою роль у сучасному житті. Найчіткішим сигналом є зростання традиційно натхненних колекцій на тижнях моди, щільна присутність в'єтнамських костюмів у музичних відео та те, як молоді дизайнери проактивно інтегрують етнічні елементи в сучасні форми. Це не є результатом короткострокового руху, а відображає потребу знайти національну ідентичність в епоху інформаційного перевантаження.
В'єтнамська костюмована вистава в Імператорській цитаделі Тханг Лонг
ФОТО: В'ЄТНАМСЬКИЙ ОДЯГ ХОАНГ ТХАН
Тож що є найбільшою перешкодою для того, щоб традиційний в'єтнамський одяг став популярною модною лінійкою?
Багато людей досі вважають в'єтнамські костюми, особливо ао дай, символом минулого, чимось, що слід «демонструвати», а не «з чим жити». Через це традиційні дизайни обмежуються церемоніальними та театральними просторами. Ми провели опитування та виявили, що багато людей люблять ао дай, але не знають, як правильно його носити на повсякденній роботі.
Рішення полягає не в «інноваціях будь-якою ціною», а в розумному застосуванні: використанні безпечних матеріалів, зменшенні зайвих деталей, поєднанні сучасних технік, зберігаючи при цьому культурну душу. Коли зручність зустрічається з культурними емоціями, в'єтнамські костюми природно стануть повсякденним вибором.
В'єтнамська костюмована вистава в Хюе
ФОТО: КОРОЛІВСЬКИЙ ПАЛАЦ
Як президент Ханойського в'єтнамського клубу спадщини Ао Дай, як ви оцінюєте роль громадських організацій у цьому процесі?
Фактично, сталий розвиток культурного руху не може покладатися на окрему людину, яким би чудовим не був дизайнер, а має передбачати формування організованої професійної спільноти. Ханойський в'єтнамський клуб спадщини Ао Дай є саме таким зусиллям.
В'єтнамський костюм в Quoc Tu Giam (Ханой)
ФОТО: DONG CREATIVE
У нас майже 100 членів, серед яких дизайнери, художники, культурні менеджери, бізнесмени... зі спільною метою: створити креативну екосистему навколо традиційного в'єтнамського одягу. Тут учасники не лише організовують внутрішні та міжнародні програми обміну, а й практикують та надихають власними життєвими історіями – одягаючи ао-дай на роботу, прогулянки, виступи, навчання...
Ханойський клуб спадщини Ао Дай став простором для експериментів з такими ідеями, як: «Ао Дай для юних студентів», «Ао Дай у поєднанні з переробленими матеріалами» або «В'єтнамські костюми та технологія 3D-сканування». За наявності достатньої творчої основи та підтримуючої екосистеми в'єтнамські костюми можуть позбутися упередження «лише для сцени».
Дякую.
Джерело: https://thanhnien.vn/nhu-cau-tim-ve-ban-sac-dan-toc-18525071222492133.htm
Коментар (0)