
Продовжуючи серію виставок на ту саму тему, яку художниця Куїнь Том досліджує вже багато років, прагнучи дослідити красу сільського життя В'єтнаму в пам'яті та потік сучасності, виставку «Сільські кольори 10» можна вважати визначною віхою у творчому шляху художниці. Однак, ще більш примітними є зміни в її стилі вираження.
Хоча на попередніх виставках переважали теплі, приглушені тони, цього разу кольорова палітра Куїнь Тома демонструє чіткий зсув. З'являються яскравіші, більш насичені відтінки, створюючи свіже відчуття трансформації сільських районів.

У в'єтнамському живописі тема сільської місцевості завжди мала незмінну привабливість. Зображення полів, річок, бамбукових гаїв та будинків поколіннями художників плекали спільні спогади. Однак кожен художник знаходить свій власний унікальний підхід.
Для художника Куїнь Тома сільська місцевість займає глибоке місце в його спогадах. У багатьох розмовах він ділився тим, що дитинство, проведене в сільській місцевості, залишило глибокий слід у його творчих емоціях. Післяобідні прогулянки біля сільського ставка, ґрунтові дороги, що ведуть до невеликих сіл, та поля під час збору врожаю стали нескінченним джерелом натхнення.
Тому протягом багатьох років «Сільські кольори» стали безперервною серією виставок у кар'єрі художника. Щоразу, коли він повертається, глядачі бачать трансформацію в його світогляді та стилі живопису. Цю 10-ту виставку можна розглядати як новий поворотний момент.

Багато робіт, розміром від 140 см до майже 2 м, створюють відчуття перенесення у справжній пейзаж. Такі репрезентативні роботи, як «Край ставка» (140 см x 100 см), «Весна приходить до мого села» (190 см x 130 см) або «Іскристий сільський ставок» (140 см x 120 см)... усі вони мають просторі композиції, що дозволяють світлу та кольору потужно поширюватися.
У творі «Край ставка» природний ландшафт розгортається з блискучою водою та плямами різних відтінків зеленого. Простір відкривається горизонтально, створюючи відчуття спокою та глибокої глибини. Тим часом «Весна приходить у моє село» має більш яскравий ритм, яскраві кольори поєднуються, як весняна мелодія. Простора композиція викликає святкову атмосферу гірського регіону.

«Блискучий сільський ставок» – одна з робіт, що справляє сильне враження завдяки своїм світловим ефектам. Водна поверхня оброблена кількома шарами кольору, створюючи відчуття вібрації, ніби сонячне світло світить на ставок рано вранці. Роботи також викликають атмосферу сільського села з його спокоєм, повільним темпом та простотою.
Родзинкою виставки «Сільські кольори 10» є зміна колірної палітри. На попередніх етапах картини Куонь Тхом тяжіли до приглушених тонів: землисто-коричневі, мохово-зелені, темно-жовті… створюючи ностальгічне відчуття. Ці картини нагадували спогади, приховані часом. Цього разу кольорова палітра розширилася. Яскраво-червоні, помаранчеві та жовті з'являються частіше. Шари кольорів розміщені поруч із сильним контрастом, що робить картини яскравими та живими.
Ця зміна не була раптовим поворотним моментом, а радше природним процесом дозрівання. Після років малювання спогадів, художник, здавалося, хотів подивитися на свою батьківщину очима сьогодення, де життя рухається, де світло стає сильнішим.

Можна сказати, що хоча попередні картини Куонь Тхом нагадували пізній день, цього разу багато з них дихають духом ранку. У багатьох його картинах сільська місцевість є емоційним простором. Невеликі дороги, ставки, рисові поля, дахи… з’являються неодноразово, кожного разу зі своїм унікальним нюансом. Іноді це спокійний день, іноді яскрава весна. Це також цікава характеристика виставки: хоча теми однакові, вони далеко не монотонні.
Вартим уваги також заслуговує творчий шлях великомасштабного живопису. У пейзажному живописі великий розмір часто має два ефекти: розширення простору та посилення емоцій. На цій виставці багато картин мають ширину або висоту понад півтора метра. Стоячи перед ними, глядачі відчувають, ніби «крочать» у картину.

Привабливість картин Куїнь Тома полягає в балансі між реалізмом та емоціями. Пейзажі на картинах чітко впізнавані, але поводження з кольором та світлом дуже виразне. Це означає, що картини виходять за рамки простого відтворення пейзажів; глядачі можуть відчути настрій художника, іноді безтурботний, іноді яскравий.
Деякі роботи мають інтенсивне освітлення, яке висвітлює весь простір. Інші використовують лише кілька приглушених кольорів, створюючи відчуття спокою. Ця динамічна взаємодія світла і тіні робить виставку такою яскравою.
Часте питання: чи залишається привабливим сільський пейзаж у контексті дедалі різноманітнішого сучасного живопису? Виставка «Сільські кольори 10» показує, що сільська місцевість зображена не лише в ностальгічному ключі. Яскраві кольори та сильні композиції надають картинам сучасного вигляду. Це підтверджує, що традиційні теми все ще можна оживити, якщо підійти до них правильною художньою мовою.

Для Куїнь Тома сільська місцевість досі зберігає багато історій. Поля змінюються разом із порами року. Річки «вбираються» завдяки сонячному світлу. Села витончено адаптуються до ритму часу. Кожна зміна може стати натхненням для живопису.
Виставка «Барви сільської місцевості 10» пробуджує в пам'яті красу сільської місцевості, відчуття, яке завжди було притаманне людським емоціям. Коли ці емоції перетворюються на кольори та лінії, вони стають мистецтвом. Можливо, саме тому багато глядачів досі носять у своїх серцях знайомі образи, такі як мерехтлива поверхня ставка, весняне поле чи село, залите новим сонячним світлом.
Щойно повернувшись з виставки в Хошиміні , художник Куїнь Том майже одразу почав готуватися до «Сільські кольори 10». Протягом минулого періоду він постійно проводив персональні виставки та брав участь у багатьох мистецьких заходах у різних місцевостях, з темпом роботи, який можна охарактеризувати як безперервний.

У просторі, наповненому ароматом олійної фарби та ще вологих полотен, художник розповідав про свою роботу просто: «У мене немає великих секретів. Щодня я стою перед своїм мольбертом, оточений кольорами та спогадами про свою батьківщину, а потім малюю. Інколи я малюю з ранку до пізньої ночі. Після завершення я відчуваю, ніби щойно пройшов сільською дорогою, повз ставок чи поле. Можливо, тому я продовжую малювати про своє рідне місто».
Ця проста, щира емоція, здається, є головним духом усієї виставки, відображаючи наполегливу, тиху та пристрасну подорож художника перед обличчям простої краси його батьківщини.
Хоча художник Куїнь Том найбільш відомий своїми картинами сільських пейзажів, він каже, що останнім часом активно розширив свої творчі теми. Його подорожі країною, від північних гір до сонячного центрального регіону та яскравого півдня, дали йому багато нових джерел натхнення. Його картини тепер зображують ширші пейзажі країни та постійно мінливий ритм життя.
Він поділився тим, що чим більше подорожує, тим більше пишається своєю батьківщиною. «Кожне місце, куди я ступаю, має свою неповторну красу. Гори та ліси мають кольори скель, квітів та туману; рівнини мають кольори рису та води; море має зовсім інше світло. Я хочу зберегти ці кольори у своїх картинах. Малювати свою батьківщину — це не лише місце, де я народився, а й усю країну, бо кожне місце — це те, чим можна пишатися», — зізнався художник.
На цій виставці багато його нових картин мають ширший дух, стверджуючи, що натхнення батьківщиною в живописі може поширюватися на всі регіони. Зростаюча поява яскравих, живих кольорів також частково відображає цю емоцію, віру та гордість за багату красу країни сьогодні.
Джерело: https://nhandan.vn/trien-lam-sac-que-10-trong-hanh-trinh-hoi-hoa-moi-post947493.html








Коментар (0)