Формування професійної команди
Традиційне танцювальне мистецтво, яке існує сьогодні в громаді Чам, — це переважно народний танець. З моменту визнання Мі Сон об'єктом Всесвітньої культурної спадщини у 1999 році, місцеві менеджери вирішили представити тут народний танець Чам.
Рада з управління культурною спадщиною Мі Сон створила колектив народного мистецтва чамів, який з липня 2004 року регулярно виступав для туристів. Спочатку до складу колективу входило 11 акторів, зокрема 6 учасників – художники чамів та актори з провінції Нінь Тхуан . Керували командою та навчали її дослідник народної культури Хай Ліен, народний художник Чионг Тон та інші художники чамів.
Після 20 років кількість акторів зросла до 28; головна вистава відбувається в Будинку народного мистецтва «Мій Сон Чам».
У програмі виступи: барабани фестивалю села Чам, танець на воді, традиційний народний танець із чотирьох танців (створений трупою народного мистецтва Чам провінції Нінь Тхуан з народних танців), соло Саранай (у виконанні народного художника Чионг Тона), танець статуї вежі Шиви (автор Данг Хунг), танцівниця апсара (хореограф Тхо Тай, музика Аму Нян). Щодня колектив зазвичай виконує 3 вистави вранці, 2 вистави вдень та 2 вистави, що відбуваються у групі G вежі.
Насправді, хоча чамські танці та співи організовуються в багатьох місцях, їх виконання в Мі Сон все одно викликає невимовні емоції у глядачів. Мабуть, найбільша відмінність полягає в тому, що цей вид мистецтва виконується в просторі долини з храмовими вежами та втіленням чамських художників та місцевих акторів.
Зробіть свій внесок у просування цінностей спадщини
Пан Нгуєн Конг Кхієт, директор Ради з управління культурною спадщиною Мі Сон, зазначив, що нещодавнє введення чамського танцю до спадщини Мі Сон є розумним кроком. Це має на меті ознайомити туристів з народним мистецтвом чамів, сприяючи популяризації та збереженню культури чамської громади. Зокрема, мистецтво чамського танцю є складним, а знайти виконавців ще складніше.
Пані Нгуєн Тхі Тху, колишня співробітниця Центру культурних досліджень Нінь Тхуан Чам, зазначила: «Нематеріальна культура створює привабливість, відроджує спадщину, тому танцювальні вистави чам потрібно популяризувати».
Однак, нам слід розрізняти, що є суто народним уривком, а що є художньою адаптацією, витвором мистецтва. Наприклад, танець Шиви не є народним танцем, а поставлений художником Данг Хунгом на основі та з креативністю, і потребує оповіді для розуміння всіма.
Пан Ле Суань Лой, директор Центру досліджень культури чамів у провінції Ніньтхуан, сказав: «Не було жодних глибоких, специфічних досліджень, щоб точно з'ясувати, як ритуали та свята відбувалися тут у минулому. Неможливо підтвердити, що «танець Апсара» колись виконувався тут, оскільки він розвинувся з театралізації...»
Але, безумовно, тут були мелодії, що вихваляють богів, танці на честь духів, ритуальна музика... Хоча актори не зовсім чами, що ще важливіше, мистецтво має відповідати стандартам.
На практиці ця діяльність поширилася на багато реліквій Чампи, таких як вистави у вежі Понагар у Нячангу, вежах-близнюках у Біньдіні, Музеї скульптур Чам у Данангу, По Са Іну в Бінь Тхуані ... Ці вистави також виконувалися в культурних заходах місцевих громад у багатьох місцях або у Франції, Кореї, Японії та Німеччині.
Протягом останніх 20 років вистави народного мистецтва в My Son включали як традиційні фольклорні уривки, так і твори чамських художників, засновані на традиційних матеріалах. Вистави є поєднанням чамських та місцевих художників та акторів.
Ця діяльність сприяла залученню вітчизняних та іноземних відвідувачів, що сприяло збереженню реліквій Мій Син. Народна культура чамів пропагується та викладається, що сприяє збереженню спадщини та поширенню унікального мистецтва чамської громади сьогодні.
Джерело: https://baoquangnam.vn/vu-dieu-mua-cham-3143352.html
Коментар (0)