لین انہ کا سفر وراثت اور پیش رفت کی ایک کہانی ہے، جب ایک نوجوان اپنے والد کے سائے سے نکل کر اپنی آواز تلاش کرنے کے لیے سیکھتا ہے، جبکہ شمال مغربی ویتنام کی ثقافت کے لیے اپنی محبت کو برقرار رکھتا ہے۔
میرے والد سے وراثت
سا پا میں، بہت سے لوگ لان انہ کے والد کو جانتے ہیں، "سا پا کھی۔" اس کی لکڑی کے نقش و نگار طویل عرصے سے اس سرزمین کی ایک بصری یاد بن چکے ہیں، جہاں اپنی پیٹھ پر سامان اٹھائے ہوئے ماؤں، ندی کے کنارے کھیلتے بچوں یا صبح سویرے بازار کی تصاویر سادہ مگر گہرے نقش و نگار کے ساتھ دوبارہ بنائی گئی ہیں۔
.jpg)
لان انہ کا بچپن لکڑی کی خوشبو اور چھینی کی تال کی آواز سے بھرا ہوا تھا۔ ایک نوجوان لڑکی کے طور پر، اس نے صرف اپنے والد کو کام کرتے دیکھنے کی ہمت کی۔ جب وہ چاقو اٹھا کر نقش و نگار کی مشق کرنے لگی تو لین انہ تقابلی نظروں سے گریز نہ کر سکی۔ ہر بار جب وہ کوئی ٹکڑا ختم کرتی، تو جانے پہچانا سوال گونجتا: "کیا یہ مسٹر ساپا کھی کی بیٹی ہے؟" اس کے والد کا نام سب سے پہلے آیا، فخر کا ایک ذریعہ، بلکہ ایک پوشیدہ دباؤ بھی۔
لین انہ نے ایک بار اعتراف کیا تھا کہ کئی بار اسے خوف تھا کہ وہ اپنے والد کا صرف "سایہ" ہے۔ اس نے جو کچھ بھی کیا وہ انتہائی اعلیٰ معیار کے ساتھ پورا ہوا۔ لیکن اس گھر میں، اس کے والد نے اس سے کبھی بھاری توقعات نہیں رکھی تھیں۔ اس نے اونچی آواز میں تعریف نہیں کی اور نہ ہی اس نے اسے ڈانٹا۔ وہ بس خاموشی سے اس کے پاس بیٹھا، اس کی چاقو کی گرفت کو ایڈجسٹ کرتے ہوئے، اسے دکھا رہا تھا کہ لکڑی کو کیسے سننا ہے، کون سے ٹکڑے ٹوٹنے والے ہیں، اور پھٹنے سے پہلے کہاں رکنا ہے۔
مسٹر کھی کی اپنے ہنر سے لگن لمبے لمبے لیکچرز کے ذریعے نہیں تھی بلکہ زندگی کے تئیں ان کے رویے کے ذریعے تھی۔ اس کے لیے مجسمہ سازی صرف معاش کا ذریعہ نہیں تھا بلکہ زمین کی روح کو محفوظ رکھنے کا ایک طریقہ تھا۔ اس نے متحرک تہواروں کی مجسمہ سازی کا انتخاب نہیں کیا، بلکہ زندگی کے سب سے عام لمحات کو تلاش کیا۔ ان کی پینٹنگز میں شمال مغربی ویتنام کی ثقافت ایک H'Mong عورت کی نرم مسکراہٹ، ماں کے چہرے پر گہری جھریاں، لکڑی کے باورچی خانے میں چمکتی ہوئی آگ ہے۔ شاید یہ نقطہ نظر لاشعوری طور پر پھیل گیا لین انہ: آرٹ نمائش کی تکنیک کے بارے میں نہیں ہے، بلکہ حقیقی جذبات کے ذریعے کہانیاں سنانے کے بارے میں ہے۔
جس چیز نے اسے سب سے زیادہ متاثر کیا وہ اس کے والد کی علم کے حصول کے لیے انتھک محنت تھی۔ جب اس کی صحت نے اسے بھاری کام کرنے کی اجازت نہ دی تو اس نے سلائی کرنا سیکھ لیا۔ جیسے جیسے ٹیکنالوجی ترقی کرتی گئی، اس نے سوشل میڈیا کو دریافت کیا، ویڈیو پروڈکشن، اور میوزک ایڈیٹنگ سیکھی، رجحانات کی پیروی کرنے کے لیے نہیں، بلکہ اپنی بیٹی کی دنیا کو بہتر طور پر سمجھنے کے لیے۔ جو کچھ بھی وہ الفاظ میں بیان نہیں کر سکتا تھا، اس نے آن لائن تلاش کیا اور اسے بھیج دیا۔
اسی تصویر نے لان انہ کو حیرت میں ڈال دیا: ایسا کیوں ہے کہ کوئی ایسا شخص جس نے اپنی آدھی سے زیادہ زندگی گزاری ہے وہ اب بھی لامتناہی طور پر متجسس ہے، جب کہ وہ اتنی کم عمر، کچھ نیا کرنے کی کوشش کرنے سے پہلے ہچکچاتی ہے؟ اپنے والد سے، اس نے سیکھا کہ حوصلہ افزائی آپ کو دی گئی چیز نہیں ہے، بلکہ وہ چیز ہے جو آپ کو دوسروں کی استقامت کا مشاہدہ کرنے پر جلتی ہے۔ تکنیکی مہارتوں اور پیشے سے محبت سے زیادہ، مسٹر کھی نے اپنی بیٹی کو جو کچھ دیا وہ زندگی کے تئیں ان کا رویہ تھا: خاموش استقامت اور اپنے وطن میں سادہ ترین چیزوں کی تعریف۔
.jpg)
نہ صرف وہ "سا پا کھی" کا بچہ ہے۔
ایک بار جب وہ نقش و نگار کے فن میں مہارت حاصل کر چکی تھی، لین انہ نے اپنے آپ سے پوچھنا شروع کیا: میں شمال مغربی ویتنام کی کہانی کیسے سناؤں گی؟ اپنے والد کے راستے کو دہرانے سے قاصر، اس نے اپنے مواد اور بصری زبان کو وسعت دینے کی کوشش کی۔
پرانے چھت کے تختے جان بوجھ کر انتخاب بن گئے۔ لین انہ کے لیے، دراڑیں اور دانے خامیاں نہیں بلکہ وقت کے نشان تھے۔ پرانی لکڑی نے گھر کی یادوں کو برقرار رکھا، بارش اور دھوپ، ان ہاتھوں کی جو اسے چھوئے تھے۔ ہر ایک دانے کو صاف کرکے، اسے یقین تھا کہ وہ ان یادوں کو "بیدار" کر رہی ہے، اور پھر ان میں نئی زندگی کا سانس لے رہی ہے۔
لین انہ کی مخصوص خصوصیت اس کے مجسمہ سازی اور بروکیڈ کے امتزاج میں ہے۔ اگر لکڑی یادداشت کی نمائندگی کرتی ہے، تو بروکیڈ روح ہے۔ وہ صبح سویرے بازار جاتی ہے، مقامی لوگوں کے ساتھ گپ شپ کرتی ہے، ہر پیٹرن کا مطلب سیکھتی ہے، اور ہاتھ سے بنے ہوئے کپڑوں کا انتخاب کرتی ہے جنہیں مکمل ہونے میں مہینوں، یہاں تک کہ سال لگتے ہیں۔ جب وہ لکڑی کے تختے پر بروکیڈ کو شامل کرتی ہے، تو ہر آرٹ ورک ثقافت کی ایک متحرک تہہ حاصل کرتا ہے، نہ صرف دیکھنے کے لیے، بلکہ محسوس کرنے کے لیے۔
ایک آرٹ ورک کو مکمل کرنے کے عمل میں 50 گھنٹے لگ سکتے ہیں: لکڑی کی صفائی، کھردرا نقش و نگار، احتیاط سے کپڑوں کی آنکھوں اور تہوں کی تفصیل، پھر کپڑے کو احتیاط سے جوڑنا، روشنی اور دھند شامل کرنا۔ کچھ پینٹنگز، جیسے "بہار، موسم گرما، خزاں، موسم سرما، اور بہار دوبارہ"، وقت کی چکراتی نوعیت کو جنم دیتی ہیں۔ دوسروں میں دکھایا گیا ہے کہ ریڈ ڈاؤ لوگوں کو قدیم درختوں سے چائے کی کٹائی کرتے ہوئے، یا ایک پہاڑی خاندان کی تین نسلیں اکٹھی ہوئی ہیں۔ ہر تھیم زندگی کا ایک ٹکڑا ہے، جان پہچان اور اشتعال انگیز دونوں۔
اگر لین انہ کو پہلے اس سوال کے ساتھ جدوجہد کرنا پڑتی تھی کہ اپنے والد کی وراثت کو کیسے پورا کیا جائے، تو وہ اب آہستہ آہستہ سمجھتی ہے کہ اسے انکار کر کے اس کے سائے سے بچنے کی ضرورت نہیں ہے، بلکہ اسے ایک نئی سمت میں بڑھا کر۔ وراثت تکرار کے بارے میں نہیں ہے، بلکہ ذاتی تخلیقی صلاحیتوں کو جاری رکھنے کے بارے میں ہے۔

وہ ماضی سے چمٹے رہنے کے لیے پینٹنگز نہیں بناتی۔ لان انہ سمجھتا ہے کہ شمال مغربی ویتنام ہر روز بدل رہا ہے۔ لکڑی کی چھتیں دھیرے دھیرے کنکریٹ کو راستہ دے رہی ہیں، اور لومز کم عام ہوتے جا رہے ہیں۔ لیکن وہ مانتی ہیں کہ اس تبدیلی کے درمیان، اب بھی کسی کی ضرورت ہے کہ وہ سب سے قدیم رنگوں کو محفوظ رکھے تاکہ جب کوئی دور چلا جائے، تب بھی ان کے پاس یاد رکھنے کے لیے کچھ نہ ہو۔
لین انہ کی خواہشات صرف تحائف فروخت کرنے سے آگے ہیں۔ وہ چاہتی ہے کہ ہر ٹکڑا سرحدوں سے آگے اپنے وطن کی ثقافت کو جوڑنے والا پل بن جائے۔ جب سیاح اپنے ہاتھوں میں بروکیڈ کے ساتھ مل کر لکڑی کی پینٹنگ پکڑتے ہیں، تو یہ صرف ایک دستکاری کی مصنوعات نہیں ہے، بلکہ لوگوں، زمین سے ان کی محبت، اور پہاڑی ثقافت کے پائیدار جذبے کے بارے میں ایک کہانی ہے۔
برسوں پہلے اپنے والد کی چھینی کی آواز سے، لین انہ کو اپنی منفرد آواز ملی ہے۔ وہ "سا پا کھی" کی بیٹی بنی ہوئی ہے، لیکن اپنے مخصوص انداز کے ساتھ ایک نوجوان فنکار بھی ہے، جو تجربہ کرنے کی ہمت رکھتی ہے، جوڑنے کی ہمت رکھتی ہے، اور بڑے خواب دیکھنے کی ہمت رکھتی ہے۔ خوشبودار لکڑی اور متحرک کپڑوں کے درمیان، لین انہ کا ترقی کا سفر صرف ایک فرد کی خاندانی میراث کو جاری رکھنے کی کہانی نہیں ہے۔ یہ شمال مغربی ویتنام میں ایک نوجوان نسل کا سفر بھی ہے: اپنی جڑوں کو پالتے ہوئے، لیکن وسیع تر دنیا میں جانے سے بے خوف۔ ثقافت کو محفوظ کرنا، لیکن اسے ماضی تک محدود نہیں کرنا۔
فی الحال، لین انہ کے کام بنیادی طور پر ہوٹل اور ہوم اسٹے کے مالکان اپنی جگہوں کو مقامی انداز میں سجانے کے لیے منتخب کرتے ہیں۔ لیکن اس نوجوان عورت کے لیے، یہ صرف شروعات ہے۔ بہار کے ابتدائی دنوں میں، جب ساپا کے پہاڑ ابھی بھی صبح کی دھند میں چھائے ہوئے ہیں، لان انہ نے مزید آگے کا سوچنا شروع کیا۔ وہ چھوٹی، زیادہ نازک مصنوعات بنانے کے خیال کو پسند کرتی ہیں جنہیں سیاح آسانی سے اپنے سفر پر لے جاسکتے ہیں۔ صرف ایک یادگار سے زیادہ، یہ یادوں کا ایک ٹکڑا ہو گا، جہاں لکڑی، بروکیڈ، اور شمال مغربی ویت نام کی کہانیاں مسافروں کے ساتھ ان کے طویل سفر پر جاتی ہیں۔

مزید برآں، Lan Anh اپنے کام کو تخلیقی تجربے میں تبدیل کرنے کی امید رکھتی ہے۔ وہ پہلے سے پروسیس شدہ لکڑی کے خالی جگہوں اور بروکیڈ فیبرک کے احتیاط سے منتخب کردہ ٹکڑوں کو تیار کرنے کا ارادہ رکھتی ہے تاکہ ہر آنے والا اپنا آرٹ ورک مکمل کر سکے۔ اس لمحے میں، وہ نہ صرف باہر سے ثقافت کا مشاہدہ کر رہے ہوں گے، بلکہ اسے چھو رہے ہوں گے، لکڑی پر چھری مارنے کی ہلکی سی آواز سن رہے ہوں گے، اور اپنی انگلیوں کے نیچے کپڑے کی کھردری ساخت کو محسوس کر رہے ہوں گے۔
اس کا ماننا ہے کہ جب تک نوجوان لوگ شروع کرنے کے لیے تیار ہیں، اور روایات کو برقرار رکھنے اور اس کی تجدید کرنے والے مریض ہیں، شمال مغربی ویتنام نہ صرف یادوں میں رہے گا، بلکہ اپنے دل کے ساتھ کہی گئی کہانیوں کے ذریعے زندہ رہے گا۔
اور کون جانتا ہے کہ شاید پہاڑوں میں موسم بہار کے درمیان لکڑی کے پرانے ٹکڑے سے کوئی نیا خواب خاموشی سے پروان چڑھے۔
ماخذ: https://hanoimoi.vn/giac-mo-tu-tieng-duc-cua-cha-734383.html







تبصرہ (0)