"کہانی سنانے والوں" نے ورثے کے لیے خالی جگہ چھوڑی ہے۔

اس سال کے بین الاقوامی میوزیم ڈے (18 مئی) کا عالمی موضوع ہے "عجائب گھر ایک منقسم دنیا کو متحد کرتے ہیں"، جو عجائب گھروں کے بڑھتے ہوئے فعال اور مکالمے پر مبنی کردار کی عکاسی کرتا ہے۔

اس تبدیلی کے منظر نامے میں، کیوریشن (ایک اصطلاح جس میں مواد کو منتخب کرنے، تیار کرنے اور نمائشوں کے انعقاد کے پیشے کا حوالہ دیا جاتا ہے) ایک اہم مقام کے طور پر ابھرا ہے، جو نمائش کے معیار، عوامی مصروفیت، اور یہاں تک کہ عصری زندگی میں میوزیم کی پوزیشن پر براہ راست اثر انداز ہوتا ہے۔ تاہم، ویتنام میں، کیوریشن کے پیشے کو اب بھی بیداری، تربیت اور پیشہ ورانہ معیار دونوں کے لحاظ سے اہم خلا کا سامنا ہے۔

ایک طویل عرصے سے، میوزیم کی سرگرمیوں کو بنیادی طور پر "نادرات کو محفوظ کرنے اور ظاہر کرنے" کے عدسے سے دیکھا جاتا تھا۔ یہ نقطہ نظر ضروری رہتا ہے، لیکن تیزی سے بدلتے ہوئے معاشرے میں اب یہ کافی نہیں ہے، جہاں عوام — خاص طور پر نوجوان — معلومات کی ضرورت کے ساتھ ساتھ تجربے، جذبات اور تعامل کو تیزی سے اہمیت دیتے ہیں۔ لہذا، کیوریٹر آج محض "نادرات کو ترتیب دینے والے" نہیں ہیں، بلکہ کہانیوں کے منتظم، تجربات کے تخلیق کار، اور عوام کے ماضی کے ساتھ کس طرح مشغول رہتے ہیں اس کی شکل دینے والے ہیں۔

مسئلہ یہ ہے کہ جب کردار بدل گیا ہے، تربیت اور پیشہ ورانہ شناخت کے نظام نے رفتار برقرار نہیں رکھی ہے، جس کی وجہ سے کیوریٹر آسانی سے میوزیم کے اندر موجود دیگر کاموں میں "کمزور" ہو جاتے ہیں۔ بہت سی جگہوں پر، یہ کام متعدد محکموں میں بکھرا ہوا ہے، جس میں بین الضابطہ مہارت کے ساتھ ایک سرشار ٹیم کی کمی ہے۔ نتیجے کے طور پر، بہت سی نمائشیں، سرمایہ کاری کے باوجود، گفتگو، رابطے اور ایک الگ شناخت میں گہرائی کا فقدان ہیں۔

دریں اثنا، بین الاقوامی تجربہ سے پتہ چلتا ہے کہ کیوریشن میوزیم کی اختراع کا "محور" ہے۔ Smithsonian Museum System (USA) میں، "کمیونٹی کیوریشن" ماڈل سماجی گروپوں کو نمائشی مواد کی تعمیر میں براہ راست حصہ لینے کی اجازت دیتا ہے، اس طرح مزید کثیر جہتی اور متعلقہ کہانیاں تخلیق کی جاتی ہیں۔ برٹش میوزیم یا ٹیٹ ماڈرن (یو کے) میں، کیوریٹری ٹیمیں اچھی طرح سے تربیت یافتہ ہیں اور "مواد تیار کرنے والے" کے طور پر کام کرتی ہیں، جو تعلیمی تحقیق کو عصری تخلیقی صلاحیتوں سے جوڑتی ہیں۔

ایک اور قابل ذکر رجحان "جامد نمائشوں" سے "متحرک تجربات" میں تبدیلی ہے۔ لوور میوزیم (فرانس) اور سنگاپور کے نیشنل میوزیم نے ڈیجیٹل ٹکنالوجی کو مضبوطی سے مربوط کیا ہے، بڑھا ہوا حقیقت سے لے کر عمیق جگہوں تک، زائرین کے سفر کو ایک کثیر حسی تجربے میں تبدیل کر دیا ہے۔ ان ماڈلز میں، کیوریٹر کا کام ڈیزائن، ٹیکنالوجی اور کمیونیکیشن تک پھیلا ہوا ہے تاکہ زائرین کے لیے ایک مکمل "تجربہاتی منظر نامہ" بنایا جا سکے۔

ان پیشرفتوں کو دیکھتے ہوئے، بنیادی مسئلہ یہ نہیں ہے کہ آیا ٹیکنالوجی کو اپنایا گیا ہے یا نہیں، بلکہ یہ ہے کہ کیا کیوریٹری کی صلاحیت ورثے کو نئے انداز میں "دوبارہ بیان" کرنے کے لیے کافی ہے۔ ٹیکنالوجی محض ایک آلہ ہے۔ یہ کیوریٹر ہے جو فیصلہ کرتا ہے کہ کہانی کیسے سنائی جائے، کس لہجے میں، اور کس سامعین کو۔

ویتنام میں، اب فوری ضرورت اس بات کی ہے کہ تربیت اور مشق کی بنیاد کے طور پر کام کرنے کے لیے ایک معیاری کیوریٹریل قابلیت کا فریم ورک تیار کیا جائے۔ اس فریم ورک کو روایتی میوزیولوجی کی حدود سے باہر جانے کی ضرورت ہے، بین الضابطہ عناصر جیسے مواصلات، ڈیزائن، ٹیکنالوجی، اور تعلقات عامہ کی تحقیق کو یکجا کرنا۔ اس کے ساتھ ساتھ، اسے تجرباتی جگہیں بنانے کی ضرورت ہے جہاں کیوریٹر نئے آئیڈیاز کو نافذ کر سکیں، تخلیقی خطرات کو اپنا سکیں اور عملی تجربے سے سیکھ سکیں۔

زیادہ اہم بات یہ ہے کہ کیوریٹرز کے حوالے سے نقطہ نظر میں تبدیلی کی ضرورت ہے، "پردے کے پیچھے" کردار سے لے کر اسٹریٹجک کردار تک۔ بڑھتی ہوئی شدید ثقافتی مسابقت کے تناظر میں، عجائب گھر میموری کے ذخیروں سے مواد اور تصاویر تیار کرنے کے لیے خالی جگہوں میں تبدیل ہو رہے ہیں۔ اور کیوریٹر وہ ہوتے ہیں جو "اسکرپٹ لکھتے ہیں" کہ ایک میوزیم اپنی کہانی کو کس طرح محفوظ کرتا ہے۔

جب کیوریٹر مناسب طریقے سے پوزیشن میں ہوں گے، تو عجائب گھر ماضی کی خاموش جگہیں نہیں رہیں گے، بلکہ وہ زندہ ہستی بن جائیں گے جو حال کے ساتھ مکالمہ کرنے اور ورثے کو سمجھنے کے نئے راستے کھولنے کے قابل ہوں گے۔ یہ ویتنامی عجائب گھروں کے لیے عالمی رجحانات کو پکڑنے اور عالمی ثقافتی نقشے پر دھیرے دھیرے اپنی شناخت بنانے کا راستہ بھی ہے۔

OCEAN

ماخذ: https://www.sggp.org.vn/khoang-trong-nguoi-ke-chuyen-cho-di-san-post852997.html