V-pop میں 'نیشنل میگا ہٹ' کی کمی ہے۔

ہٹ اب بھی ہر ہفتے، ہر مہینے ظاہر ہوتے ہیں۔ لیکن ایسے گانے جو کافی مقبول ہیں کیفے، شادیوں، کراوکی بارز سے لے کر سکول یارڈز اور دفاتر تک ہر جگہ سننے کو ملتے ہیں وی پاپ میں بہت زیادہ نایاب ہوتے جا رہے ہیں۔

GreyD، tlinh، HIEUTHUHAI، اور Phuong Ly خاموش "سٹریمنگ مونسٹرز" ہیں جو مسلسل بہت زیادہ ماہانہ سننے والوں کی تعداد کو برقرار رکھتے ہیں لیکن انہیں کبھی بھی "قومی ہٹ" نہیں ملا - تصویر: مصور کی طرف سے فراہم کردہ۔

سامعین فنکار کا نام جان سکتے ہیں اور میوزک ویڈیو کو پہچان سکتے ہیں جو ابھی ٹرینڈنگ چارٹس میں سرفہرست ہے، لیکن ضروری نہیں کہ وہ دھن کو گنگنانے کے قابل نہ ہوں۔ اس نے صنعت میں بہت سے لوگوں کو یہ سوال کرنے پر مجبور کیا ہے: کیا V-pop میں "قومی میگا ہٹ" کی کمی ہے؟

"بگ ہٹ" اب "بڑے پیمانے پر" مقبولیت کا مترادف نہیں ہے۔

برسوں پہلے، آپ جہاں بھی جاتے، آپ کو گروپ 365 کے "بونگ بونگ بینگ بینگ" ، سون تنگ ایم-ٹی پی کے " نوئی نی کو انہ" ، ایرک کے "ساؤ ٹاٹ کا" ، ہوانگ تھوئی لن کے "سی تینہ " جیسے گانے سننے کو ملتے تھے... پچھلے دو سالوں میں، V-pop نے بھی دیکھا ہے جیسے "Tung Tung " کے مضبوط گانوں کو پھیلایا گیا ہے۔ نگوین وان چنگ کا "ویت ٹائیپ چوئن چوئن ہوا بن" ، اور نگوین ہنگ کا "پے ماؤ " اور " کون گی ڈیپ ہون" ۔

2025 میں، Tung Duong نے "قومی ہٹ" "Rebirth" کے ساتھ بڑی کامیابی حاصل کی - تصویر: مصور کے ذریعہ فراہم کردہ۔

یہ گیت پسندیدگی کی حدوں کو عبور کر کے سماجی مظاہر بن گئے – ایسے گانے جنہیں "ہر کوئی جانتا ہے، ہر کوئی گاتا ہے۔" بچے انہیں گاتے ہیں، بالغ انہیں گاتے ہیں، TikTok انہیں استعمال کرتے ہیں، ریستوراں انہیں کھیلتے ہیں، شادیوں میں انہیں ریمکس کرتے ہیں۔ وہ "اس گانے سے بچنے کے قابل نہیں" کا احساس پیدا کرتے ہیں۔

اب تقریباً ایک سال سے، V-pop کو اب بھی کامیابیاں مل رہی ہیں۔ اصل میں، ہٹ کی تعداد میں اضافہ ہوا ہے. لیکن "پورا معاشرہ ایک ہی گانا سنتا ہے" کا احساس کم ہی ہوتا ہے۔ ایک گانا مضبوط ویو فارمنگ، بڑی پسندیدگی اور اچھی مارکیٹنگ حکمت عملی کی بدولت یوٹیوب کو کئی ہفتوں تک سرفہرست رکھ سکتا ہے۔

لیکن پرستار برادری سے باہر، روزمرہ کی زندگی میں اس کا دخل نہ تو وسیع ہے اور نہ ہی گہرا۔ دوسرے الفاظ میں، V-pop آج "کمیونٹی ہٹ" میں مضبوط ہے لیکن "قومی ہٹ" میں کمزور ہے۔

کیا V-pop "fandomization" کے دور میں داخل ہو رہا ہے؟

بہت سے فنکار جیسے مائی ٹام، ہا انہ توان، سون تنگ ایم-ٹی پی، پھنگ کھنہ لن، ہونگ ڈنگ... کے پاس ایک بہت ہی وفادار پرستار ہے جو خیالات پیدا کرنے، اسٹریمز بنانے، کنسرٹ کے ٹکٹ فروخت کرنے اور سوشل میڈیا پر مضبوط اثر پیدا کرنے کے قابل ہے۔

تین اسٹوڈیو البمز ریلیز کرنے اور 2026 کے پہلے چھ مہینوں میں ہائی اسٹریمنگ نمبروں کے ساتھ ایک اہم پیش رفت کا سامنا کرنے کے باوجود اور اس کا پہلا لائیو کنسرٹ ہوآ بن تھیٹر میں 4,000 شرکاء کے ساتھ دو راتوں تک فروخت ہونے کے باوجود، پھنگ کھنہ لن کو اب بھی "قومی کامیابی" نہیں ملی ہے - فوٹو: پروویڈ آرٹسٹ۔

یہ مارکیٹ کو زیادہ متحرک اور پیشہ ور بناتا ہے۔ لیکن منفی پہلو یہ ہے کہ اس قسم کی کامیابی بعض اوقات "اندرونی" ہوتی ہے۔ ایک گانا ایک فینڈم میں بہت زیادہ اثر انداز ہوسکتا ہے، لیکن اس کمیونٹی سے باہر کے لوگ تقریبا مکمل طور پر بے خبر ہیں. گانا اکثریت کے لیے مشترکہ میوزیکل اثاثہ کے بجائے "کمیونٹی شناخت کنندہ" بن جاتا ہے۔

یہی وجہ ہے کہ بہت سے لوگوں کو لگتا ہے کہ جب کہ V-pop کے پاس اس وقت بہت سے "ٹاپ ٹرینڈنگ" گانے ہیں، کچھ لوگ پہلے کی طرح سماجی زندگی سے تعلق کا وہی احساس پیدا کرتے ہیں۔

یہاں تک کہ آج مضبوط مقبولیت کے حامل فنکاروں کو بھی اس قسم کے بڑے پیمانے پر، دیرپا بڑے پیمانے پر ہٹ بنانے میں مشکل پیش آتی ہے جس کا انھوں نے ماضی میں تجربہ کیا تھا۔

ایک اور عنصر یہ ہے کہ آج موسیقی کی کھپت کی رفتار بھی بدل گئی ہے۔ TikTok نے 15-30 سیکنڈ میوزک کلپس کو مارکیٹ میں مرکزی بنایا ہے۔ اس سے گانوں کے وائرل ہونے کا زیادہ امکان ہوتا ہے لیکن ان کی عمر بھی کم ہوجاتی ہے۔

"بہت سے گانے ایک دلکش ہک، ڈانس موو، یا ایک میم (مضحکہ خیز یا طنزیہ تصاویر، ویڈیوز ، یا اقوال جو انٹرنیٹ پر بڑے پیمانے پر اور تیزی سے پھیلتے ہیں) کی بدولت بہت تیزی سے شہرت حاصل کرتے ہیں، لیکن ایک یا دو ہفتوں کے بعد، ان کی جگہ ایک نئے رجحان نے لے لی ہے۔ اس لیے، جدید سامعین زیادہ گانے سنتے ہیں، لیکن کبھی کبھی کسی گانے کے ساتھ گہرا لگاؤ ​​کم ہوتا ہے۔

اسی طرح ماضی میں ایک البم کو مہینوں حتیٰ کہ سالوں تک بار بار سنا جا سکتا تھا۔ اب، پلے لسٹس کو مسلسل اپ ڈیٹ کیا جاتا ہے، جو کہ سوشل میڈیا پر تقریباً ایک "مواد کے بہاؤ" کی طرح موسیقی کا فنکشن بناتا ہے۔ اس تناظر میں، ایک "قومی ہٹ" بنانا جس کی دیرپا اپیل ہو زیادہ مشکل ہو گئی ہے۔

نوجوان گلوکار گانا لکھنے والے نگوین ہنگ کے پاس پچھلے سال دو "قومی ہٹ" ہونے کا ایک نایاب واقعہ ہے: "دی میرکل" اور "اس سے زیادہ خوبصورت کیا ہو سکتا ہے" - تصویر: KEN

متعدد "میوزیکل کائنات" متوازی طور پر موجود ہیں۔

"قومی میگا ہٹس" کی کمی کا مطلب یہ نہیں ہے کہ V-pop کمزور ہو رہا ہے۔ اس کے برعکس، یہ ظاہر کرتا ہے کہ موجودہ مارکیٹ پہلے سے کہیں زیادہ متنوع، زیادہ رنگین، اور زیادہ فنکاروں کو سپورٹ کرنے کی صلاحیت رکھتی ہے۔ ویتنامی سامعین اب صرف گانٹھوں سے زیادہ سنتے ہیں۔ وہ R&B، ہپ ہاپ، ہائپر پاپ، سٹی پاپ، انڈی فوک، الیکٹرانک سنتے ہیں... یہ ظاہر کرتا ہے کہ سامعین کے ذوق زیادہ متنوع اور بالغ ہیں۔

فنکاروں کے پاس بھی "سب کے لیے" موسیقی بنانے کی کوشش کرنے کی بجائے زیادہ تخلیقی جگہ ہوتی ہے۔ اور جیسے جیسے مارکیٹ تیزی سے بکھرتی جاتی ہے، قدرتی طور پر "قومی موسیقی" کا تصور سکڑتا جاتا ہے۔

V-pop کے مستقبل پر اب چند گانوں کا غلبہ نہیں ہو سکتا، بلکہ متوازی طور پر ایک ساتھ موجود متعدد "میوزیکل کائنات" کے ذریعے۔

بہر حال، سامعین اب بھی ایسے گانوں کا انتظار کر رہے ہیں جو عوام کو صحیح معنوں میں جوڑ سکیں – ایسے گانے جو، کئی سالوں بعد بھی، لوگ اب بھی یاد کرتے، گاتے اور محسوس کرتے ہیں، ان کی اجتماعی یادوں کا حصہ ہیں، جیسے "ٹائم لیس نیشنل ہٹ" " Nối vòng tay lớn" (ہاتھ ملانا )۔

ایک "قومی ہٹ" صرف ایک گانا نہیں ہے جسے عوام پسند کرتے ہیں۔ یہ میوزک مارکیٹ کا ایک لمحہ ہے جہاں بہت سے لوگ، مختلف نسلوں اور کمیونٹیز سے، ایک ہی راگ کا اشتراک کرتے ہیں۔ لیکن ایسی چیزیں تیزی سے نایاب ہوتی جا رہی ہیں، نہ صرف V-pop میں بلکہ آج پوری اسٹریمنگ کی دنیا میں۔

الگورتھم ہمارے موسیقی سننے کے طریقے کو بدل رہا ہے۔

کوریا JoongAng ڈیلی نے ایک بار لکھا: "پہلے، سامعین بنیادی طور پر ریڈیو سنتے تھے، ٹیلی ویژن دیکھتے تھے، یا موسیقی کی چند بڑی سائٹوں کا دورہ کرتے تھے۔ ایک اسٹینڈ آؤٹ گانا تیزی سے مقبولیت حاصل کر سکتا تھا۔ لیکن اب، ہر کوئی اپنے الگورتھم کے اندر رہتا ہے۔ جو لوگ انڈی میوزک کو پسند کرتے ہیں وہ K-pop کے شائقین کا اپنا ریپ ایکو سسٹم ہوتا ہے، وہ مائیکرو ٹرینڈز (مختصر عمر کے رجحانات) کے ساتھ مستقل مزاج ہوتے ہیں۔"

لہذا، ایک ہی میوزک پلیٹ فارم استعمال کرنے والے دو افراد شاید ہی ایک ہی ذریعہ سے کسی فنکار کو سنیں۔ یہی وہ چیز ہے جس کی وجہ سے "قومی بت" کے تصور کی وضاحت کرنا پہلے سے کہیں زیادہ مشکل ہے۔

پروڈیوسر لام ہوانگ ویت نے اشتراک کیا: "موجودہ رجحان یہ ہے کہ فنکار اب 'ہر ایک' کے لیے موسیقی نہیں بناتے، بلکہ اپنے وفادار سامعین کو نشانہ بناتے ہیں۔ جب تک وہ کافی حد تک پسندیدگی برقرار رکھتے ہیں، فنکار ترقی کر سکتے ہیں۔ ماضی کے روایتی مرکزی دھارے کے موسیقی کے دور کے مقابلے میں یہ بالکل مختلف منطق ہے۔"

QUYNH NGUYEN

ماخذ: https://tuoitre.vn/v-pop-dang-thieu-sieu-hit-quoc-dan-20260513101222822.htm