بیلے "ڈو" بیلے کے جمالیاتی نظام کو الٹ دیتا ہے۔

(CLO) جب کہ یورپی کلاسیکی بیلے کا مقصد اوپر کی طرف پہنچنے والی، کشش ثقل سے بچنے والی حرکت ہے، "Dó" میں جسم کو زمین کے قریب کھینچا جاتا ہے۔

29 مارچ کی شام کو، ہنوئی کے ہو گووم تھیٹر میں، عصری بیلے "ڈو" واپس آئے گا، جو انتونیو ویوالڈی کے "فور سیزنز" سوٹ پر بنایا گیا جذباتی طور پر بھرپور کارکردگی کی جگہ پیش کرے گا۔

یہ پرفارمنس تھانہ پروڈکشنز نے یورپی یونین کے وفد اور ویتنام کے نیشنل اوپیرا اور بیلے تھیٹر کے تعاون سے تیار کی تھی۔

رقاص بیلے "Dó" کی مشق کر رہے ہیں، جس کا پریمیئر 29 مارچ کو ہوگا۔ تصویر: تھانہ پروڈکشن

جو چیز قابل ذکر ہے وہ عصری آرٹ میں واقف مشرق-مغرب فیوژن نہیں ہے، بلکہ جس طرح سے کارکردگی بیلے کے جمالیاتی نظام کو "الٹ" دیتی ہے۔

ویتنامی لوک مواد جیسے مچھلی پکڑنے کی ٹوکریاں، کاغذ کے پنکھے، پھولوں کی چٹائیاں، اور dó پیپر سے متاثر ہو کر، یہ کام صرف "ثقافت کو اسٹیج پر لانے" سے آگے بڑھتا ہے: ان مواد کو جسم کے حرکتی ڈھانچے میں تبدیل کرنا۔

جب کہ کلاسیکی یورپی بیلے کا مقصد اوپر کی طرف، کشش ثقل سے بچنے والی حرکت ہے، "Dó" میں جسم کو زمین کے قریب کھینچا جاتا ہے۔

کشش ثقل کے کم مرکز کے ساتھ، گھماؤ، گھومنا، اور پھسلنے والی حرکتیں غالب زبان بن جاتی ہیں، جو تعلیمی مرحلے کی مثالی چھلانگ کے بجائے چاول اگانے والی تہذیبوں میں زرعی برادریوں کی تال میل کی محنت کو جنم دیتی ہیں۔

بالکل اسی "زمین پر مبنی" نقطہ نظر میں ایک مختلف جمالیاتی شناخت بنتی ہے۔ بیلے اب آسمان کا فن نہیں رہا، بلکہ یاد کا فن بن جاتا ہے - فنکار کے جسم میں محفوظ ثقافتی یادداشت۔

کام کا ڈھانچہ واضح ذاتی تنازعات کے ساتھ مخصوص مغربی ڈرامائی بیانیہ کی پیروی نہیں کرتا ہے، بلکہ اس کے بجائے ایک چکراتی تحریک پیش کرتا ہے۔ انسان ایک دوسرے کی مخالفت نہیں کرتے بلکہ اپنے ماحول اور برادری کے ساتھ باہمی تعلق میں موجود ہیں۔

"Dó" میں موسیقی میکس ریکٹر کے ذریعہ انجام دیئے گئے انتونیو ویوالڈی کے "فور سیزنز" سوٹ کے انتظام کو استعمال کرتی ہے، جس سے سنیما کی جذباتی جگہ کھل جاتی ہے جو گہرائی سے مالا مال ہے اور عصری حساسیت کے قریب ہے۔

یہ خاص انتظام ایک واضح فنکارانہ وژن کو ظاہر کرتا ہے: کلاسیکی موسیقی کو ایک "غیر متحرک میراث" کے طور پر استعمال نہیں کرنا، بلکہ ایک زندہ میڈیم کے طور پر جس کی دوبارہ تشریح، تنظیم نو اور نئے ثقافتی سیاق و سباق میں رکھا جا سکتا ہے۔

جب "Dó" کے تناظر میں رکھا جائے تو Vivaldi کی موسیقی اب خالصتاً "یورپی" نہیں رہی۔ اس کی موسیقی کو مشرقی تال کے ذریعے "دوبارہ سنا" جاتا ہے: چکراتی، نرم اور گہرائی سے حرکت کرنے والا۔

اس پرفارمنس کی ہدایت کاری Hương Na Trần نے کی تھی، اس کے ساتھ ساتھ کوریوگرافرز میرٹوریئس آرٹسٹ Phan Lương اور فنکار Vũ Ngọc Khải تھے۔ تصویر: تھانہ پروڈکشن

جنرل ڈائریکٹر ہوونگ نا ٹران اور کوریوگرافرز میرٹوریئس آرٹسٹ فان لوونگ اور آرٹسٹ وو نگوک کھائی کی ہدایت کاری میں، پرفارمنس ایک کثیر حسی سمفنی کی طرح سامنے آتی ہے، جہاں جسم کی حرکات اب کہانی کو نہیں، بلکہ خود کہانی کو بیان کرتی ہیں۔

ڈرامہ "Dó" ایک قابل ذکر سمت کا مظاہرہ کرتا ہے: ثقافتی ورثے سے شروع ہو کر، روایت کو تخلیقی قوت میں تبدیل کرنا، اس طرح عالمگیریت کے دور میں ویتنام کی نقوش والی فنکارانہ مصنوعات کی تشکیل۔

ماخذ: https://congluan.vn/vo-dien-do-dao-chieu-he-tham-my-cua-ballet-10334944.html