عندما تصعد الموسيقى الشعبية الفيتنامية الجنوبية إلى المسرح الحديث.
سيشهد برنامج افتتاح مهرجان تاي نينه الرياضي الأول في عام 2026 عرضًا للموسيقى الشعبية التقليدية لجنوب فيتنام (ĐCTTNB). ويُعدّ هذا إضافةً مميزةً لمهرجان هذا العام، تاركًا بصمةً ثقافيةً واضحةً في وقتٍ تُركّز فيه مقاطعتنا والبلاد بأسرها على التنمية الثقافية.
كان من أبرز فقرات العرض في المهرجان الرياضي بالجامعة مزج الموسيقى الشعبية الفيتنامية التقليدية مع التوزيعات الموسيقية الحديثة. وقد ساهم السلم الخماسي، إلى جانب مصاحبة الأورغن، في خلق مقطوعة موسيقية تجمع بين الأصالة والمعاصرة، مما ناسب تمامًا أجواء الفرح والحماس التي سادت حفل الافتتاح.

قال الفنان المتميز كيم ثانه، بصفته الشخص المسؤول مباشرة عن ذلك الأداء، إنه كان مزيجًا من كاي لونغ (الأوبرا الفيتنامية التقليدية) والألحان الشعبية المألوفة التي تم وضعها على موسيقى حديثة.
تضمّ الجوقة 18 آلة موسيقية فيتنامية تقليدية، منها الكيم، والتران، والباو، والتي با، والناي، والطبول، وغيرها، يؤديها فنانون موهوبون، وحرفيون، وموسيقيون هواة من المحافظة. هذه هي المرة الثانية التي أؤدي فيها مقطوعة موسيقية تجمع بين الموسيقى التقليدية والحديثة بهذا الشكل، وأنا سعيد للغاية لأنني حظيت بدعم الجمهور في المرتين.
"أعتقد أن هذا تطور مناسب وحتمي، فهو يُسهم في نشر القيم التقليدية، كما أنه ملائم للمكان وأذواق الجمهور، لا سيما سهولة الوصول إليه بالنسبة للشباب. آمل أن يتعرف الشباب من خلال هذا العرض على الموسيقى الشعبية لجنوب فيتنام، وأن يشعروا بقرب أكبر من أغاني وألحان وطنهم"، هذا ما صرح به الفنان المتميز كيم ثانه.
كما شارك الفنان المتميز ترونغ دونغ، ضمن المجموعة التي قدمت عرضًا لأوبرا "كاي لونغ" (الأوبرا الفيتنامية الجنوبية التقليدية) في حفل افتتاح جامعة التربية البدنية والرياضة، في التعبير عن حماسه الشديد لما لمسه من حيوية جديدة في هذا الفن. وقال: "لم أتخيل يومًا أن تُعرض أوبرا "كاي لونغ" في حدث رياضي. إنها تُضفي لمسة جديدة ومثيرة للاهتمام، وتُقرّب الفن التقليدي من الشباب".
لم يعد فن "كاي لونغ" (الأوبرا الفيتنامية الجنوبية التقليدية) محصوراً في أماكن المعيشة التقليدية، بل بات يندمج تدريجياً في إيقاع الحياة المعاصر ليصبح أقرب إلى الشباب. لم يقتصر ظهور هذا الفن في حفل افتتاح المهرجان الرياضي على إضفاء عنصر جديد على البرنامج فحسب، بل أظهر أيضاً قدرة الفن التقليدي على التكيف والانتشار في الحياة المعاصرة. تحافظ الموسيقى التقليدية على جوهرها الفريد، بينما تتيح في الوقت نفسه فرصاً أوسع لفن "كاي لونغ" للتحرر من قيوده المألوفة.
فلنعمل معاً من أجل "الحفاظ على روح" الأمة.
إلى جانب ظهورها على المسارح الكبرى، تستمر الموسيقى الشعبية الفيتنامية الجنوبية (ĐCTTNB) أيضًا في الحياة المجتمعية، من خلال الفصول الدراسية والنوادي والأفراد الذين يحافظون بهدوء على هذا الشكل الفني بحبهم للموسيقى التقليدية.
بالتوازي مع التطور العام للمجتمع، تستمر الموسيقى الشعبية التقليدية لجنوب فيتنام (ĐCTTNB) في التطور يومًا بعد يوم، متجذرة بعمق في الحياة اليومية. ولا تزال دروس ĐCTTNB تُعقد في مناطق مختلفة، ويُبدي الشباب شغفًا واهتمامًا بهذا الفن، على الرغم من صخب الحياة العصرية.
رغم عملها لساعات العمل الرسمية وسكنها في مكان بعيد، إلا أن السيدة بيتش نغوك (المقيمة في كومونة تام فو) سجلت للمشاركة في دورة تعليم آلة الزيثارة التي افتتحها الفنان المتميز هونغ كوك. تُعد هذه الدورة الأولى من نوعها لتعليم آلة الزيثارة الفيتنامية لأبناء الجالية في حي لونغ آن. وبعد يوم واحد فقط من الإعلان الرسمي، اكتمل عدد الطلاب المسجلين في الدورة.
أوضحت السيدة بيتش نغوك أنها لطالما أحبت موسيقى الزيثارة الفيتنامية، لكنها لم تجد صفاً مناسباً. وعندما علمت أن الفنان المتميز هونغ كوك سيفتتح صفاً دراسياً، سارعت بالتسجيل للمشاركة، رغم أن حضور الصف تطلب منها إعادة ترتيب وقتها وجدول عملها بشكل كبير.
"اخترتُ آلة الزيثارة لأنني أعشق صوتها، فهو لحنٌ عذبٌ ورقيقٌ، ومؤثرٌ للغاية. تتميز الزيثارة الفيتنامية بفرادتها، فهي تختلف تمامًا عن الزيثارة الصينية، والكوتو اليابانية، والأجاينغ الكورية، والياتغا المنغولية. كلما تعمقتُ في تعلمها، ازددتُ فخرًا وانبهارًا بالألحان العذبة والدافئة للموسيقى الفيتنامية التقليدية، وبالزيثارة التي تُعزف في وطني. عندما يُرهقني العمل، يُزيل عزف لحنٍ رقيقٍ وعذبٍ كل تعبٍ مني"، هكذا قالت السيدة بيتش نغوك.

تُكرّس الفنانة المتميزة هونغ كوك جهودها لنقل فنها إلى الأجيال القادمة. طوال حياتها، كرّست حياتها للبحث والدراسة في فن كاي لونغ (الأوبرا الفيتنامية الجنوبية التقليدية)، وكان هدفها الأسمى نشر حب هذا الفن التراثي على أوسع نطاق ممكن. على مدى السنوات الخمس والعشرين الماضية، افتتحت الفنانة المتميزة هونغ كوك العديد من الدورات التدريبية لتعليم كاي لونغ في مدينة تان آن (التي تُعرف الآن باسم حي لونغ آن)، وقد لاقت هذه الدورات إقبالاً كبيراً من الطلاب.

"يأتي إليّ طلابٌ من خلفياتٍ وظيفيةٍ وحياتيةٍ مختلفة، لكن يجمعهم جميعًا حبّهم لفن الكاي لونغ (الأوبرا الفيتنامية التقليدية). وهذا يُسعدني ويُشعرني بالامتنان. مع ذلك، فإنّ معظم الطلاب في الأربعين من العمر تقريبًا، وقليلٌ منهم من الشباب. ولتطوير الكاي لونغ بشكلٍ مستدام، نحتاج دائمًا إلى جيلٍ شابٍّ يحمل هذه الراية. إذا توفّرت لدى المدارس والمناطق الموارد اللازمة لتنظيم الدروس، فأنا على أتمّ الاستعداد للمجيء والتدريس"، هذا ما أكّده الفنان المتميز هونغ كوك.
وسط وتيرة الحياة العصرية المتغيرة باستمرار، لا يزال هناك من يسعى لتلقي دروس الموسيقى بعد العمل، ولا يزال هناك حرفيون ينقلون مهاراتهم بجدّ، ولا تزال هناك مسارح مخصصة للموسيقى التقليدية. ولعل هذا الاستمرار الهادئ والدائم هو ما سمح لفن "كاي لونغ" (الأوبرا الفيتنامية الجنوبية التقليدية) في تاي نينه بالبقاء جزءًا من الحياة حتى يومنا هذا.
المصدر: https://baotayninh.vn/nghe-thuat-truyen-thong-trong-doi-song-duong-dai-147491.html







تعليق (0)