
إلى جانب كونه صانع فخار، فإن نغوين ترونغ سون (على اليمين) هو أيضًا متحدث يشارك معرفته حول صناعة الفخار - الصورة: مقدمة من الشخص الذي أجريت معه المقابلة.
بالنسبة لسون، كل قطعة، سواء كانت مكتملة أو مكسورة، هي جزء من الرحلة الإبداعية. يقول سون: "علمني الفخار الصبر، وعلمني كيف أتقبل النجاح والفشل على حد سواء".
نشأت في قرية تشتهر بصناعة الفخار.
وُلد الحرفي نغوين ترونغ سون، المولود في ثمانينيات القرن الماضي، ونشأ في قرية بات ترانغ لصناعة الفخار (جيا لام، هانوي )، وقد انجذب إلى صناعة الفخار بشكل طبيعي كالتنفس. فالطين ليس مجرد مادة، بل هو أيضاً ذكرى، وبيئة نابضة بالحياة، وإيقاع مألوف لحياة القرية الحرفية بأكملها.
كانت طفولته مليئة بالأعمال الصغيرة في ورشة العائلة. "منذ صغري، كان والداي يُشركاننا نحن الأطفال في العمل. كانت هناك خطوات عديدة في عملية صناعة الفخار يمكنني المساعدة فيها، مثل تشكيل الفخار وصنع الطلاء... ربما بدأ حبي للفخار والطين منذ ذلك الحين"، كما يتذكر.
لكن سون لم يختر طريق تكرار ما سبق. فقد آمن بأن صناعة الفخار عملية تطور مستمر، لأنه لو توقفت عند مجرد الإنتاج، لانقرضت هذه الصناعة. انطلاقًا من هذا الفكر، أسس هو ومجموعة من أصدقائه الشباب علامة "بات" التجارية للفخار في نهاية عام ٢٠٢١. وُلد المشروع من أمل أن يواصل شباب قرية بات ترانغ الحرفية إرثها باستخدام لغة معاصرة، حيث يمتزج التراث والإبداع جنبًا إلى جنب.
في بداياتها، ركزت صناعة الفخار في بوت على المزهريات الفريدة من نوعها. تميزت كل مزهرية بشكلها ولون طلاءها وملمس سطحها؛ فلم تكن هناك مزهريتان متشابهتان. وسرعان ما أدرك عشاق الفخار طابعها المميز: ريفي ولكنه راقٍ، حر ولكنه عميق.
بعد أن لاقت هذه المجموعة من المنتجات استحسانًا كبيرًا، واصل سون توسيع آفاقه الإبداعية لتشمل الرسم على السيراميك، وهو مجال أكثر تحديًا يتطلب مزيجًا من تقنيات السيراميك والرسم والعاطفة. في ورشته، تُصنع لوحات السيراميك يدويًا، ثم تُجفف، وتُحرق في الفرن.
بعض الأعمال كانت ناجحة، بينما تصدّعت أخرى بعد أيام من الانتظار. لم يتهرّب سون من تلك الإخفاقات. "في بعض الأحيان، كان ثلثا الأعمال يتلفان في الفرن"، كما روى، ثم تابع قائلاً: "كان الجميع محبطين، لكنني كنت أعتبر الأمر طبيعياً، مجرد تحدٍّ، والمرة القادمة ستكون ناجحة بالتأكيد". لا شك أن هذا الهدوء نابع من خبرته الطويلة في التعامل مع الطين والنار، وإدراكه لحدود القدرات البشرية.
أريد أن يصبح الفخار جسراً يقرّب الناس من القيم الفيتنامية. حينها لن يكون الطين مجرد مادة جامدة، بل مادة قادرة على سرد قصص عن الذكريات والحرف التقليدية، وحتى عن حب الأرض.
نغوين ترونغ سون
اكتسب خبرة حياتية لتعزيز مسيرتك المهنية.
بعد سنوات طويلة في المهنة، اختار نغوين ترونغ سون السفر ليُعيد اكتشاف نفسه. قام ذات مرة برحلة سيراً على الأقدام عبر فيتنام، ليمنح نفسه استراحة ضرورية من وتيرة الحياة السريعة. قال إنه أراد مساحة ووقتاً للهدوء، وللانفصال عن المشاريع والعمل ليخوض تجارب جديدة.
أتاحت له الرحلة فرصة التعرف بشكل أعمق على الحياة الثقافية للعديد من المناطق، لكن أكثر ما أثر فيه هو التواصل الإنساني. الليالي التي قضاها يحتمي من المطر تحت سقيفة المدرسة، والوجبات البسيطة التي كان يتناولها مع سكان الجبال... كل ذلك أصبح مادة حية لأعمال سون الإبداعية اللاحقة.
في مجموعاته من خزف BUT، يُعبّر سون صراحةً عن رغبته في سرد قصة الثقافة الفيتنامية من خلال لغة الخزف. تُعدّ مجموعة فو كاو، المستوحاة من مجوهرات نساء الهيمونغ، مثالاً على ذلك. تُجسّد المزهريات، المصممة على شكل أقراط جبلية، صورة النساء وهنّ يمشين بين جبال وغابات شمال غرب فيتنام.
لم يكن الطريق الذي اختاره سون سهلاً. فبدء مشروع تجاري في قرية حرفية عريقة استلزم منه شق طريقه الخاص دون الابتعاد عن جذوره. واجه صعوبات في بناء فريق عمل، وتجربة المواد، واختيار الطلاءات، وحرق القطع في الفرن؛ وكانت كل خطوة بمثابة درس.
ما يدفعه للاستمرار هو سؤاله المستمر لنفسه: "لماذا بدأت؟" لأن هذا السؤال بالذات يعيده إلى حبه الأول للأرض، وللخزف، وللقصة الثقافية التي يريد أن يرويها.
هناك، يُطلق الناس عادةً على من يمارسون هذه الحرفة منذ زمن طويل لقب "حرفيين". لكن ترونغ سون لا يجرؤ إلا على تسمية نفسه فنان خزف. فهو يريد أن يكون فن الخزف أكثر إبداعًا، لا أن يتقيد بإطار محدد. هذا لا يعني أنه يصنع خزفًا منفصلًا عن الواقع، بل يعني أنه يمنح نفسه الحق في التجربة، والتعلم من الأخطاء، ورواية قصة العصر الذي يعيش فيه من خلال كل عمل فني.

نغوين ترونغ سون مع إحدى أعماله الفنية الفريدة - الصورة: مقدمة من الفنان.
فخار فريد على شكل ثعبان البحر
يُعدّ خزف "بي تشاتش" من أبرز أعمال نغوين ترونغ سون. وقد طوّر هذه الطريقة في صناعة الخزف، المستوحاة من التقنيات القديمة، للحفاظ على بصمات يد الحرفي الأصلية. ونتيجةً لذلك، يتميّز سطح الخزف بملمس طبيعي غير منتظم، مما يخلق تأثيرًا ضوئيًا فريدًا.
قال سون: "باستخدام الفخار المصنوع يدوياً، يمكنك صنع عشرات القطع يومياً، ولكن باستخدام ثعابين الطين، لا يمكنك صنع سوى ثلاث إلى خمس قطع يومياً. كل منتج فريد من نوعه. حتى الشخص الذي يصنعه لا يستطيع تكراره تماماً".
هذه الصفة الفريدة تحديدًا هي ما تجعله أقل قلقًا بشأن التقليد. يعترف سون بأنه في قرية الحرفيين، لا مفر من التعلم أو التقليد. لكنه يؤمن بأن القيمة الأساسية للخزف المصنوع يدويًا تكمن في بصمة الحرفي، ومشاعره، والوقت الذي يستثمره.
"لكي تكون رائداً، عليك أن تقبل أن يتم تقليدك. ولكن مع الخزف الفريد، فإن التقليد لا يتجاوز الشكل؛ لا يمكنه أن يمس الروح"، صرح سون بثقة.
خفف من وتيرة عملك، قلل من أنشطتك، وافعل الأشياء بطريقة مختلفة.
عند النظر إلى أعمال نغوين ترونغ سون الخزفية، التي تحمل بصمة يده الخشنة ذات المعنى العميق، يمكن للمشاهدين أن يلمسوا روحاً هادئة، تتناقض مع إيقاع الحياة السريع في الخارج. ليس هذا مجرد حنين إلى الماضي، بل هو أسلوب للتفاعل مع الحاضر.
لا تقتصر أعماله الخزفية على العرض فحسب، بل تهدف إلى حث الناس على التوقف واللمس والاستماع. في عالمنا المعاصر، حيث تُصنع العديد من المنتجات بسرعة وتتشابه في كثير من الأحيان، يختار نغوين ترونغ سون مسارًا معاكسًا: العمل ببطء، وبجهد أقل، وبأسلوب مختلف.
لا يكتفي سون بالمساهمة في الحفاظ على قرية بات ترانغ لصناعة الفخار، بل يطمح إلى بثّ روح جديدة فيها. تتضمن قصته ذكريات عن القرية، وتجارب شخصية، ورحلات، وحتى الشقوق الخفية في الفخار. بالنسبة لسون، هذه هي العناصر التي تُضفي على الفخار الفيتنامي جماله الخالد حتى يومنا هذا.
المصدر: https://tuoitre.vn/nguoi-ke-chuyen-bang-dat-tu-lang-gom-bat-trang-20260409112114496.htm
تعليق (0)