عرض Blackpink يتجاوز 100 مليون دولار في الإيرادات، فيتنام "تحلم" بـ 30 عامًا أخرى؟

(دان تري) - حقق عرض بلاك بينك نجاحًا كبيرًا وأحدث "حمى" في فيتنام، مما أثار مرة أخرى السؤال: "متى سيصبح V-pop عالميًا؟ متى ستحصل صناعة الأداء الفيتنامية على إيرادات من العالم ؟".

لقد مر يومان منذ انتهاء حفل Born Pink (أو جولة Born Pink العالمية) لفرقة Blackpink في هانوي ، لكن أصداء العرضين اللذين أقيما في 29 و30 يوليو لا تزال عالقة في أذهان العديد من الجماهير.

على الرغم من أنها كانت زيارتهم الأولى إلى فيتنام، إلا أن عرض بلاك بينك أثار دهشة وإعجاب الجمهور الفيتنامي باحترافيتهم وطبقتهم الدولية.

سجّل عرضا بلاك بينك حضورًا جماهيريًا تجاوز 60 ألف شخص. وكان حماس المعجبين متناسبًا طرديًا مع جودة الأداء الذي قدمته الفتيات الأربع.

لم يكتفوا بـ"حرق" ملعب ماي دينه الوطني بسلسلة من الأغاني الناجحة مثل Pink Venom، Kill this love، How you like that، Boombayah...، بل كان لدى الأعضاء الأربعة لفرقة Blackpink مراحل فردية بألوانهم الفريدة.

وفقًا للعديد من الجمهور، جلبت عروض بلاك بينك الحيوية لهم تجارب ترفيهية رائعة. كما أضفت بلاك بينك لمسة فيتنامية مميزة إلى الحفل بتحدثها الفيتنامية، وارتدائها قبعات مخروطية، ورقصها على أنغام أغنية "سي تينه".

لم يعد جاذبية بلاك بينك على وجه الخصوص والكيبوب ( الموسيقى الكورية) بشكل عام غريبة على الجماهير العالمية، بما في ذلك فيتنام.

بلاك بينك وقصة "موجة الهاليو"

عندما يتعلق الأمر بتأثير الثقافة الكورية وصناعة الترفيه، غالبًا ما يسمع الجمهور عبارة "موجة الهاليو". يشير هذا المصطلح إلى تغلغل الثقافة الكورية في الدول الأجنبية من خلال الموسيقى والسينما وغيرها.

من أواخر القرن العشرين إلى أوائل العقد الأول من القرن الحادي والعشرين، بدأت صناعة الترفيه الكورية في "غزو" البلدان المجاورة مع ولادة سلسلة من فرق الأيدول مثل Shinhwa وSES وFin.KL... كانوا جميعًا الأسماء الأولى التي أرست الأساس لفرق موسيقية مشهورة في كوريا، وكذلك في العالم في وقت لاحق.

خلال الفترة 2006 - 2010، إلى جانب الأفلام ، شهد الجمهور الفيتنامي والدولي العصر الذهبي لموسيقى البوب ​​الكورية.

فرق مثل سوبر جونيور، بيغ بانغ، غيرلز جينيريشن، كارا، شايني، 2NE1، تي آرا... جميعها كان لها تأثير قوي. كانت موسيقاهم وأسلوبهم حاضرين في الحياة الروحية للعديد من الشباب في ذلك الوقت. وحتى يومنا هذا، لا يزالون يُعتبرون فرقًا أسطورية في موسيقى الكيبوب.

من اليسار إلى اليمين: SES وShinhwa وFin.KL هي فرق موسيقية كورية شهيرة في العقد الأول من القرن الحادي والعشرين (الصورة: Document).

ومع ذلك، لم ينتشر الكيبوب عالميًا إلا مؤخرًا مع مجموعات الجيل الثالث من الكيبوب مثل BTS و Blackpink و EXO و TWICE... لديهم قاعدة جماهيرية تمتد من آسيا إلى أوروبا وحققوا إنجازات "ضخمة" في حياتهم المهنية.

وبحسب بيانات منظمة غينيس للأرقام القياسية، فقد حققت فرقة BTS أكثر من 30 رقمًا قياسيًا في غينيس، معظمها يأتي من إنجازات المجموعة في مجال الموسيقى الرقمية وسلسلة من الجوائز المرموقة في الأسواق الكورية والأمريكية.

وفقًا لثقافة مجتمع الكيبوب، يُعدّ "جمع المشاهدات" والاستماع إلى الموسيقى عبر الإنترنت وشراء ألبومات للنجوم أمرًا لا غنى عنه. اعتبارًا من عام ٢٠٢٣، تُعد هذه الفرقة الفنانة الأكثر مبيعًا في تاريخ كوريا، بـ ٤٠ مليون ألبوم.

على غرار فرقة BTS، حققت فرقة بلاك بينك نجاحًا باهرًا عالميًا بأرقام مذهلة. تضم قناة الفرقة على يوتيوب حاليًا 90.3 مليون مشترك، بينما يبلغ عدد متابعيها على إنستغرام 56.1 مليون متابع. وتتمتع حسابات العضوات الأربع بعدد هائل من المتابعين يتراوح بين 73 مليونًا و96 مليونًا. وتُعدّ بلاك بينك حاليًا فرقة الفتيات صاحبة أعلى إيرادات حفلات موسيقية على الإطلاق.

فرقة BTS (على اليسار) وفرقة Blackpink هما فرقتا الجيل الثالث من موسيقى الكيبوب التي تحظى بحب الجميع على مستوى العالم اليوم (الصورة: Band Fanpage).

وفي حديثه مع مراسل دان تري ، قال الدكتور دانج ثيو نجان - نائب رئيس الجمعية الكورية للبحث العلمي، ومدير الشؤون الخارجية والتسويق في Naver Vietnam (مساهم في YG Entertainment - شركة إدارة مجموعة Blackpink) إنه ليس فقط في كوريا، بل في الدول الآسيوية مثل الصين واليابان وسنغافورة...، فإن موسيقى الكيبوب في الوقت الذهبي تقريبًا للوصول إلى المعجبين في جميع أنحاء العالم.

حتى عندما اجتاحت أغنية Gangnam Style للمطرب Psy العالم في عام 2012، لم يكن الكوريون البوب ​​قد انفجروا حقًا كما أصبحوا فيما بعد.

لم يسبق أن حظيت جولات النجوم الكوريين بمثل هذا الاستقبال الجيد في أمريكا الشمالية وأوروبا... كما هي الآن. لم تقتصر هذه النجاحات على بلاك بينك وبي تي إس فحسب، بل حظيت فرق أخرى مثل توايس، وستراي كيدز، وسفنتين، وNCT... وغيرها الكثير بدعم قوي، حيث بيعت ملايين الألبومات.

لذلك، يمكن القول أن بلاك بينك و بي تي إس هما الممثلان الأكثر نموذجية لموسيقى الكيبوب التي تصل إلى الجماهير العالمية، بدلاً من مقارنة تميزهما أو جوهرهما،" علقت.

وفي إشارة إلى تأثير موجة الهاليو، أضاف الدكتور دانج ثيو نجان من قسم الثقافة أنه عندما قدمت فرقة BTS عرضًا في لاس فيغاس، ذكرت الصحافة المحلية أن التذاكر والإكسسوارات الخاصة بالأداء لم تُباع جيدًا فحسب، بل حتى وجبة من ثلاثة أطباق بما في ذلك كيمباب (لفائف الأرز)، وتيوكبوكي (كعك الأرز الحار)، وجالبي (الأضلاع) بسعر 60 ألف وون (حوالي مليون دونج) بيعت أيضًا بشكل جيد للغاية، مما ساهم في تعزيز خلق فرص العمل والاقتصاد المحلي.

"وفقًا لتقرير صادر عن وزارة الثقافة والرياضة الكورية في أوائل عام 2023، باع فناني الكيبوب أكثر من 80 مليون ألبوم في جميع أنحاء العالم في عام 2022، وارتفع عدد معجبي الهاليو العالميين إلى 156.6 مليون في 116 دولة في ديسمبر 2021، بزيادة قدرها 17 ضعفًا مقارنة بعام 2011، مما يدل بوضوح على تأثير الكيبوب"، كما ذكرت طبيبة الثقافة.

قدمت فرقة بلاك بينك عرضين لا يُنسى وناجح في هانوي (الصورة: Blackpink Nations).

عرض بلاك بينك يتجاوز 100 مليون دولار في الإيرادات وكيفية بناء الثقافة الكورية

وفقًا لمجلة فوربس، تُعدّ موسيقى الكيبوب حاليًا صناعةً رئيسيةً في كوريا، إلى جانب صناعات السيارات وتكنولوجيا المعلومات وأشباه الموصلات. وتتجلى فوائد الكيبوب بوضوح من خلال أرقام الإيرادات.

وفقًا لبيانات الجولات الموسيقية، في أبريل 2023، باعت فرقة بلاك بينك حوالي 366 ألف تذكرة في أول 26 عرضًا، محققةً إيرادات بلغت 78.5 مليون دولار أمريكي. وبحلول مايو 2023، تجاوز الرقم 100 مليون دولار أمريكي.

نجاح بلاك بينك وبي تي إس وغيرهما من الفرق الكورية الشهيرة يدفع الكثيرين للتساؤل: "ما السبب؟". "أليس من قبيل الصدفة أن يتمتعوا بهذه الشهرة والنجاح العالمي؟".

في كوريا، تُعدّ شركات SM Entertainment وYG Entertainment وJYP Entertainment من الشركات العملاقة في صناعة الترفيه. لكل شركة معاييرها الخاصة لتدريب الفنانين، ولكن بشكل عام، تتبع جميعها منهجيةً واحترافيةً.

بفضل ذلك، فإن سلسلة من فرق الأيدول الشهيرة مثل SNSD، Big Bang، 2NE1، BTS، Blackpink، TWICE... ليس فقط لديها مكانة قوية في السوق المحلية ولكن أيضًا تصل إلى العالم.

ليصبحوا نجومًا محبوبين من الملايين، يجب على أعضاء الفرقة الخضوع لتدريب صارم. بعد اجتياز مرحلة الاختيار، سيتلقى متدربو شركة الترفيه تدريبًا على مهارات الغناء والراب والرقص، وصولًا إلى السلوك العام والسلوكيات.

عادة ما تقام فصول تدريب المتدربين من الساعة 9 إلى 10 صباحًا في اليوم السابق حتى الساعة 2 إلى 3 صباحًا في اليوم التالي، وتستمر بشكل مستمر لمدة 3 إلى 6 سنوات.

على سبيل المثال، في مجموعة Blackpink، كان على الفتيات الأربع قضاء ما معدله أربع إلى ست سنوات كمتدربات في الشركة.

جيني، التي تدربت لأطول فترة ست سنوات، قالت إنها كانت تتدرب حتى الثانية صباحًا كل يوم، وتتعلم جميع مهارات الغناء والرقص واللغات الأجنبية والسلوك. وكشفت روزي أيضًا أنهما كانتا تتدربان لمدة 14 ساعة يوميًا، كل جلسة تستمر 13 يومًا متتاليًا.

بفضل سنوات من الممارسة المتواصلة، تجذب الفرق، عند ظهورها الأول، الجماهير بسرعة بفضل أدائها المذهل والماهر. ليس هذا فحسب، بل تعمل شركات إدارتها أيضًا على بناء صور فنية تناسب أذواق الجمهور، مما يساهم في زيادة عدد المعجبين محليًا ودوليًا.

يحظى نجاح فرقة بلاك بينك تحديدًا، و"موجة الهاليو" عمومًا، بدعم كبير من الحكومة الكورية. ووفقًا للخبراء، فإن الترويج المتزايد للثقافة الكورية ساهم بشكل كبير في تعزيز قوتها الناعمة.

إدراكًا منها لأهمية موسيقى البوب ​​الكوري في التنمية الاقتصادية والسياحية للبلاد، تُولي الحكومة الكورية دورًا محوريًا في دعم المواهب الفنية. ففي عام ٢٠٢٢، خصصت وزارة الاقتصاد والمالية الكورية ٥٨٥ مليون دولار أمريكي للتنمية الثقافية، بزيادة قدرها ٤٣٪ مقارنةً بعام ٢٠٢١.

لعبت الحكومة الكورية الجنوبية دورًا محوريًا في الترويج لفرق الآيدولز خارج حدودها. وفي المناسبات الدبلوماسية، يُعدّ استضافة فنانين مشهورين لتقديم حفلات موسيقية خطوةً تُسهم في تعزيز نمو الثقافة الكورية.

في حديثه مع مراسل دان تري ، علّق موسيقي ومنتج موسيقي شهير في فيتنام (طلب عدم الكشف عن هويته): "الكيبوب سوق موسيقي اشتهر منذ زمن طويل، لكنه لم ينجح في اختراق الولايات المتحدة إلا مؤخرًا. وهذا يُظهر أن النجاح لا يأتي من فرد، بل يتطلب جهودًا جماعية وشركات كبيرة، ودعمًا من الحكومة والدولة.

على سبيل المثال، كيف تموّل وزارة الثقافة الكورية الفنانين؟ وكيف تخطط لدعم الشركات الكبرى للفنانين؟ إنهم يستخدمون الثقافة لتحفيز الاقتصاد والصناعات والمنتجات الأخرى.

بالنسبة للدكتور دانغ ثيو نغان، فإنّ حضور بلاك بينك في فيتنام لتقديم عروضها دفع الكثيرين ممن لم يكونوا مهتمين إلى طرح أسئلة حول الكيبوب. في الواقع، في كوريا، كل شيء مُمنهج.

"على حد علمي، فإن وزارة الثقافة والرياضة في كوريا، فضلاً عن العديد من المنظمات والشركات الخاصة، لديها دائمًا خبراء للبحث والتخطيط لكيفية جعل موسيقى الكيبوب أكثر وأكثر "شعبية" في العالم.

وقد وضعت حكومتهم خطة رئيسية طموحة لتحويل البلاد والمحتوى الكوري إلى مركز عالمي للمحتوى الثقافي في العقود المقبلة.

يجب على الحكومة تقديم دعم مالي وحوافز ضريبية للمبدعين المشاركين في الثورة الصناعية الرابعة. لذا، إذا انتهى زمن بي تي أس وبلاك بينك، أعتقد أنهما ستتألقان في المستقبل. أما بالنسبة لموعد ظهورهما، فكما ذكرنا سابقًا، يعتمد الأمر على "الزمان والمكان والناس في السماء"، كما أوضح خبير الثقافة.

متفقًا مع الرأي نفسه، قال السيد نجو كوانغ دونغ، خبير السياسات العامة في معهد دراسات السياسات وتطوير الإعلام (IPS)، إن "الثمار الحلوة" لصناعة الترفيه في بلد "الكيمتشي" لم تأتِ بين عشية وضحاها. فظواهر مثل بلاك بينك وبي تي إس جميعها مبنية على الأساس الثقافي المتين لكوريا.

"كانت رؤيتهم على مدى السنوات الثلاثين الماضية هي أن صناعة الثقافة والترفيه هي الصناعة الرائدة التي تجلب كوريا إلى العالم.

هذه هي رؤية الدولة بأكملها، القائمة على تعاون الدولة والحكومة والمؤسسات الخاصة، وليس فردًا واحدًا فقط. هذه هي استراتيجية التنمية الشاملة لصناعة الثقافة والترفيه، كما قال السيد دونغ.

يعتقد خبير الإعلام هونغ كوانغ مينه أيضًا أن نجاح صناعة الثقافة والترفيه الكورية ينبع من استراتيجياتها المنهجية. وفي الوقت نفسه، تحظى بدعم الحكومة ولديها خارطة طريق واضحة، تضع الثقافة في صدارة التنمية.

30 عامًا من أجل حلم "بلاك بينك الفيتنامية"؟

يتفق جميع الخبراء على أن نجاح حفل ​​فرقة بلاك بينك الأخير في هانوي يعد علامة إيجابية للأعمال الثقافية والترفيهية في فيتنام.

ومن خلال ذلك، يمكن لفيتنام أن تكون خياراً محتملاً للنجوم العالميين لتقديم برامج موسيقية رفيعة المستوى، مما يساهم بشكل كبير في تنمية اقتصاد البلاد والسياحة.

إن تأثير بلاك بينك على وجه الخصوص والثقافة الكورية بشكل عام هو شيء يجب على فيتنام الاعتراف به والتعلم منه.

وقال السيد نجو كوانج دونج، من وجهة نظر خبير سياسي، فإن حدث إقامة فرقة بلاك بينك حفلاً موسيقياً في فيتنام هو فرصة لنا "لفتح أعيننا".

ردًا على السؤال: "يمكننا إقامة العديد من الحفلات الموسيقية مثل بلاك بينك في فيتنام، ولكن متى سنرى بلاك بينك فيتنامية في العالم؟ ما الذي يجب فعله حتى تتمكن صناعة العروض في فيتنام من تحقيق إيرادات من الجمهور العالمي؟".

وقال السيد نجو كوانج دونج بصراحة: "إذا كانت فيتنام تريد تحقيق مثل هذه النجاحات والأحلام من الموسيقى والأفلام... في غضون العشرين أو حتى الثلاثين عامًا القادمة، فيجب عليها بناء أساس قوي، وتحديد ذلك كهدف استراتيجي.

علاوة على ذلك، يجب أن تكون هناك عقوبات وآليات توجيهية محددة من الآن فصاعدًا. يجب أن تكون هناك رؤية بعيدة المدى للبلاد، تُعتبر فيها صناعة الثقافة والترفيه قطاعًا رئيسيًا، وقطاعًا تجاريًا حقيقيًا.

ومع ذلك، أكد السيد دونغ أن فيتنام لا تحتاج بالضرورة إلى "تخطي الخطوات" أو اتخاذ طرق مختصرة لمواكبة كوريا بسرعة من حيث الثقافة، ولكن ينبغي لها أن تبدأ في رعايتها من الجذور.

وقال: "لدينا بذور جيدة وإمكانات، ولكن دور الدولة هنا هو إنشاء قطعة أرض جيدة لرعاية الغابة بأكملها، والتي نأمل أن نتمكن يوما ما من إنتاج أشجار قديمة تنمو طويلاً".

كما أقرّ الدكتور دانغ ثيو نغان، الخبير الثقافي، بأن فيتنام تمتلك موارد وإمكانات بشرية واعدة يمكن استغلالها. ولإرساء أسس "الصناعة"، لا بد من وجود رابط متزامن ومهني ضمن منظومة متكاملة بين عناصر الإبداع الفني والنشر والتوزيع والترويج للمنتجات، بالإضافة إلى سياسات دعم حكومية (ضرائب، علاقات خارجية، تنظيم فعاليات ثقافية كبرى، إلخ) لهذه الوحدات، أو لوائح محددة وواضحة، ليتمكن المهنيون من تكوين رؤية أوضح وأكثر دقة عند العمل.

"بالإضافة إلى ذلك، لبناء الصناعة الثقافية الفيتنامية بنجاح، نحتاج أيضًا إلى التعاون والدعم القوي من الجماهير المحلية.

لقد شهد هذا الأمر تغيرًا إيجابيًا في السنوات الأخيرة. الجمهور الفيتنامي ليس أقل شأنًا من الجمهور الكوري في جميع النواحي. والدليل على ذلك أن قطاع الثقافة والترفيه الكوري قد قيّم المعجبين الفيتناميين كأحد المجتمعات والأسواق الواعدة، مما أدى إلى إقامة هذا الحدث - بلاك بينك في هانوي.

دانتري.كوم.فن