يُفاجأ جمهور محبي لوحات كوينه ثوم بمعرضه "ساك كيو 5" الذي أُقيم مؤخرًا، والذي لا يزال يُخلّف أصداءً إيجابية. ومع ذلك، ففي فترة وجيزة، يُواصل تقديم 79 لوحة رائعة.
لا تقتصر "ألوان الريف" في لوحات كوينه ثوم على مسقط رأسه (بلدة توان تشينه، مقاطعة فينه تونغ، مقاطعة فينه فوك ، وحاليًا بلدة تو تانغ، مقاطعة فو تو)، بل تشمل أيضًا صورًا من أراضٍ عزيزة منتشرة في جميع أنحاء البلاد. إنه وطن مفتوح، يستشعره الفنان بكل ملاحظاته الدقيقة، وبحبه الصادق للأرض وللشعب.
في كل لوحة، بالإضافة إلى مناظر سياج الخيزران، والحقول، والأسقف، والبرك، والأنهار... هناك نفس الحياة مع صورة الناس المحبين، الذين يعملون بجد في الحقول، والمنازل الدافئة، والمسارات الصغيرة للعودة إلى المنزل...
في حديثه عن المعرض، قال الفنان كوينه ثوم: "كل لوحة بالنسبة لي هي ذكرى كاملة، نَفَسٌ من الطفولة، لحظات عشتها ببطء وحب. وُلدتُ ونشأتُ بين سياج الخيزران، وحقول الأرز، وبرك طحالب الماء... ألوان الطبيعة حقيقيةٌ جدًا، قريبةٌ جدًا. وسواءً غادرنا أم لا، فإن "لون الريف" ذاك لا يزال يتردد في قلوبنا كحنينٍ لا ينتهي."
الرسم بالنسبة لي وسيلةٌ للحفاظ على صورة وطني ونفسي من كل قلبي، بذكريات صادقة وأيامٍ هادئة من التأمل. في كل مرة أعرض فيها أعمالي، أشعر بأنني أنضج أكثر، وخاصةً في مشاعري. بالنسبة لي، لا تتوقف الرحلة الإبداعية ما دام وطني في قلبي، وما دام الناس هناك يصغون إليّ ويفهمونني،" قالت الفنانة.
كل ريف في اللوحة له علامته الخاصة، وفي نفس الوقت يجمع صورة الوطن الفيتنامي الموحد في العقل، وهو المكان الذي يحافظ على أبسط الأشياء وأكثرها ديمومة في الروح الوطنية.
يرسم الفنان كوينه ثوم عن وطنه، ولا يكتفي بإعادة خلقه، بل ينطلق في رحلةٍ لاستحضار المشاعر والذكريات والحفاظ عليها، من خلال جمال الحياة اليومية التي تتلاشى تدريجيًا في خضم الحياة العصرية. وبفضل ذلك، لا تنتهي لوحاته، مفعمة بالحنين، تُذكّر بالمكان الذي كان يومًا ما سندًا ومصدرًا للحب.
وُلدت الفنانة كوينه توم عام ١٩٧١ في منطقة ريفية لا تزال تحمل بصمة الريف الشمالي، وتحمل في طياتها نبعًا من الذكريات النابضة. وطنها كمنبعٍ يتدفق في لاوعيها، يُغذي روحها الفنية منذ الطفولة وحتى اليوم.
بدأ مسيرته الفنية مبكرًا. من عام ١٩٨٨ إلى عام ١٩٩١، درس التصميم الجرافيكي. مُلهمًا ومُنمّيًا مهاراته الأساسية، دخل عالم الرسم بشغف وانضباط. بعد ذلك، واصل دراسته في الجامعة المركزية للتربية الفنية، موسّعًا آفاقه ومُشكّلًا أسلوبه الفني.
كل لوحة بالنسبة لي هي ذكرى كاملة، نسمة من الطفولة، لحظات عشتها ببطء وحب. وُلدتُ ونشأتُ بين أسوار الخيزران، وحقول الأرز، وبرك طحالب الماء... ألوان الطبيعة حقيقيةٌ جدًا، قريبةٌ جدًا. وسواءً غادرنا أم لا، فإن "لون الريف" ذاك لا يزال يتردد في قلوبنا كحنينٍ دائم. - الفنان كوينه ثوم
معظم أعمال "ألوان الريف 6" بأبعاد 76 سم × 96 سم، ما يكفي لفتح مساحة بصرية واسعة مع الحفاظ على طابعها الحميمي والراقي. وتحديدًا، هناك أعمالٌ عبّر عنها الفنان بأبعاد 1.2 متر × 1.5 متر، كنوافذ كبيرة تأخذ المشاهد مباشرة إلى عالم الريف الهادئ، حيث تمتزج الذكريات والمشاعر في كل لون وخط.
عودة الفنان كوينه ثوم هذه المرة تُمثّل استمرارًا وخطوةً جديدةً في مسيرته الفنية الشغوفة. وإذا كانت أعماله في معارضه السابقة قد أذهلت الجمهور بجمال الريف الخلاب، فإن معرض "ساك كيو 6" يُظهر نضجًا في التفكير البصري، وعمقًا في المشاعر والتعبير.
يرى هواة جمع التحف والسياح الدوليون أن لوحات كوينه ثوم تُقدم تجربة ثقافية فريدة. فجمال الريف الفيتنامي لا يُقدم كـ"منظر طبيعي غريب"، بل كعالمٍ ذي روحٍ حية، مشبعٍ بعمق الزمن والمشاعر.
في اجتماع مجلس الفن قبل المعرض، اعتبر الفنانون المشهورون أن "ساك كيو 6" هي خطوة جريئة ومتطورة إلى الأمام، مما يدل على أن كوينه توم جددت نفسها باستمرار، ولم تلتزم تمامًا بأسلوب التعبير الواقعي تقريبًا، واعتمدت على مناظر الوطن لإثارة المشاعر، بل خلقت حركة من حيث اللغة البصرية، وأدخلت عناصر مجردة في العمل بطريقة خاضعة للرقابة.
لذا، لم تعد المساحة في اللوحات هي الريف الموصوف صراحةً، بل أصبحت مُقطّرة ومُكثّفة، لا تتجاوز أحيانًا بضعة أشكال، وبضع بقع لونية مُوحية. وهذا يُنشئ "لونًا ريفيًا" ينبغي الشعور به بالروح، مُعلّقًا بين الواقع والحلم، بين الفكر والعاطفة.
أظهر الفنان ضبط النفس اللازم، وفي الوقت نفسه، في جوانب مهمة، أصبح أكثر جرأة ومرونة. لوحة الألوان الدافئة التقليدية: البني الترابي، والأصفر القشّي، والأخضر الأرزي... ممزوجة الآن ببقع زاهية أو هادئة، مما يخلق إيقاعًا بصريًا جديدًا وحديثًا.
وهذا يدل على أن الفنان لا يقف ساكنًا، راضيًا في عالمه الخاص، بل يعرف كيف يستمع إلى الحياة، ويحول ملاحظاته إلى أعمال ذات تعميم أعلى حول "روح الريف" في فيتنام.
من خلال هذه الابتكارات، يبرز كوينه ثوم مختلفًا: يجرؤ على التغيير ليجد عمقًا أعمق، بينما لا يزال يحافظ على القيم الجوهرية التي بدأ بها مسيرته في الرسم بتفانٍ كأسلوب حياة. يحظى باحترام الفنانين المشهورين والأصدقاء والزملاء والجمهور على حد سواء، لأنه شخص متواضع، يسعى دائمًا إلى القيم الإنسانية والإحسانية.
ليس من قبيل الصدفة أن تحظى لوحات الفنان كوينه ثوم باهتمام متزايد من هواة جمع التحف المحليين والدوليين. فقيمة أعماله التي تجذب إليها الأنظار لا تكمن في براعة تقنياتها أو روعة صورها، بل في طابعها الريفي الفريد والإنساني.
بالنسبة لهواة الجمع المحليين، تستحضر لوحات كوينه توم الريف البسيط المألوف، حيث تشمل ذكريات الطفولة الخوض في الحقول، والجري على السدود، والاستماع إلى صياح الديك في الصباح الباكر أو رائحة القش الرطب بعد ظهر ممطر...
بدلاً من وصف وطنها بطريقة حنينية مؤطرة، تستخدم كوينه توم تعبيرًا مفتوحًا، يجمع بين التجريد والتعبير والذاكرة، مما يسمح لكل مشاهد برؤية جزء من وطنه فيه، سواء كان هذا الوطن في الشمال أو الوسط أو الجنوب.
يرى هواة جمع التحف والسياح الدوليون أن لوحات كوينه ثوم تُقدم تجربة ثقافية فريدة. فجمال الريف الفيتنامي لا يُقدم كـ"منظر طبيعي غريب"، بل كعالمٍ ذي روحٍ حية، مشبعٍ بعمق الزمن والمشاعر.
إن هذه البساطة، وعدم التقييد، وعدم التظاهر، والإيحاء الطبيعي هي ما يجعل لوحاته تبرز في سوق الفن المعاصر.
والأهم من ذلك، أن العديد من هواة جمع الأعمال الفنية يبحثون عن لوحات كوينه ثوم ليس فقط لقيمتها الجمالية، بل لأنهم يشعرون بالبساطة والعاطفة في كل عمل. فهم يؤمنون بفنان يعيش ويرسم بكل حب لوطنه، ويؤمنون أيضًا بأن ما ينبع من الإخلاص يدوم.
كل لوحة تصل إلى الجامع لا تتوقف عند مجرد معاملة، بل هي صدى للروح، وطريقة للحفاظ على ذكريات الوطن والبلاد معًا من خلال ضربات الفرشاة، كما أنها تأكيد على شخصية كوينه توم وحبه وفخره بتدفق الفن التشكيلي المعاصر.
وسط إيقاع الحياة الصاخب والفوضوي، يبقى الأهم أن كوينه توم لا تزال تختار طريقها الخاص بهدوء: هادئًا، مثابرًا، وعطوفًا. خلف تلك اللوحات المفعمة بروح الريف، يكمن قلب منفتح على المجتمع.
لمدة سنوات عديدة، شارك بهدوء في أنشطة خيرية، دون أن يذكر أبدًا ما كان يفعله... لكن أولئك الذين عملوا معه عن كثب شعروا دائمًا أنه يتمتع بقلب دافئ ومؤثر.
"العطاء هو أن أعيش حياةً أجمل وأنعم براحة البال"، هكذا اعترف ذات مرةٍ بكل بساطةٍ عندما رفض الحديث عن أنشطته الخيرية. كما يُحافظ الفنان بهدوءٍ على الذكريات الثمينة للفنون الجميلة في بلاده من خلال جمع أعمال أجيالٍ سابقة من الفنانين.
في الغرفة الصغيرة، تُخلّد اللوحات الملطخة بالزمن أسماءً كثيرةً اندثرت في طيات الماضي. يعتبرها الفنان "أصولًا" قيّمة للغاية لا تزال تُخاطبه يوميًا. صرّح الفنان بعاطفة جياشة: "هذه طريقتي في التعبير عن الامتنان وتذكر أسلافي. لقد رسموا بكل قلوبهم في أصعب أوقات حياتهم وحياة أمتهم..."
المصدر: https://nhandan.vn/trien-lam-sac-que-6-ban-hoa-sac-cua-ky-uc-va-tinh-yeu-que-huong-post895629.html
تعليق (0)