التقليد والحداثة على المسرح متعدد التخصصات

"إنها ليست مجرد مسرحية، بل هي أيضًا رحلة فنية لاستكشاف الطبيعة البشرية من خلال لغة المسرح المتعددة التخصصات"، هذا ما قاله نجوين كوك هوانج آنه، الذي يتولى في الوقت نفسه ثلاثة أدوار: المدير الفني وكاتب السيناريو والمدير الموسيقي، حول مشروع ما: الطريق إلى العدم.

الفن التقليدي في مظهر جديد في Code: The Road to Nothingness

استكشافات جديدة في الفن

قال هوانغ آنه عن مشروعه وزملائه: "استوحى العمل من أشكال فنية تقليدية مثل التونغ، والتشيو، وتشاو فان، وأداء شوان فا الشعبي، وهاو دونغ...، وهو مزيج من التقاليد والحداثة، بين المعتقدات الأصلية والفن المعاصر، ليخلق تجربة فريدة". "ما: دونغ في فو فو" هو مشروع تعاوني بين لين نغان (منصة ثقافية وفنية متعددة اللغات) ومسرح فيتنام تونغ، بهدف ربط الفنانين الشباب بالجمهور من خلال مسرح متعدد التخصصات، مستلهمًا من المسرح الفيتنامي التقليدي.

يجمع العمل بين الرقص والموسيقى والدراما والفنون البصرية في بنية سردية غير خطية، بهدف الابتكار الإبداعي والتعاون متعدد التخصصات وتعميق فهم لغة الجسد في الفنون المسرحية التقليدية. كما يُدمج العمل بين أنواع الموسيقى الحديثة، مثل: الموسيقى المعاصرة التجريبية، والجاز، والتكنو، والتراب، والهاوس، مما يخلق مزيجًا تجريبيًا غنيًا.

بخلاف المسرح التقليدي ذي البنية الخطية، يستكشف عرض "الرمز: الطريق إلى العدم" فضاءً إبداعيًا متعدد الأبعاد من خلال مسرح متعدد التخصصات. تتداخل عناصر الصوت والصورة وتكنولوجيا الحركة عمدًا، مما يخلق عمقًا تعبيريًا وتجربة غامرة للجمهور. لا يكتفي المشاهدون بالمشاهدة، بل يصبحون جزءًا من المسرحية - يشعرون ويفكرون ويكتشفون أبعادًا جديدة للخيال.

تظهر الحركات والصور الرمزية، إلى جانب الأشكال الفنية التقليدية، وتنبثق من خلال الحوار مع المواد الغربية. هذه هي السمات الشعبية والغنائية لـ"تشيو"، وجلال ومأساة "تونغ" البطولية، ورقة "تشاو فان" وعمقها وقدسيتها. وقد أصبحت جميعها مصادر إلهام غنية لخلق لغة فنية جديدة في المشروع.

تجارب متنوعة

مشروع "الرمز: الطريق إلى العدم" هو أحد جهود الفنانين المحليين اليوم لتعريف الجمهور بتجارب عملية وفهم معمق للفن المعاصر والمسرح الفيتنامي التقليدي. ووفقًا لهوانغ آنه، فبالإضافة إلى هدفه المتمثل في اقتراح مناهج جديدة للتراث الثقافي، يُسهم المشروع أيضًا في بناء أسس التعلم والبحث والممارسة متعددة التخصصات للفنانين الشباب، مما يُعزز الإبداع في الفنون الأدائية. وسيتم نقل بيانات عملية الممارسة إلى مجتمع الفنانين الشباب المشاركين في المشروع.

يأمل الفريق أيضًا في تهيئة الظروف للحرفيين والفنانين المحليين لتبادل المعرفة وإلهام الجيل القادم من خلال التبادلات بين الأجيال. قال هوانغ آنه: "نشجع التعلم والتفاعل، حتى يتمكن الفنانون الشباب من الوصول إلى مصادر غنية من المعرفة الأصلية". ولتحقيق هذا الهدف، نفذ الفريق العديد من الأنشطة المتنوعة. في أوائل مايو، نظم الفريق رحلة ميدانية تحت عنوان "فو" في نها تيان هونغ (فو كات، كوك أواي، هانوي )، حيث اصطحبوا الجمهور لاستكشاف الهوية الفيتنامية من خلال معتقد القصور الأربعة مع الفنان هين نجوين.

في منتصف مايو، نظمت المجموعة ورشة عمل مفتوحة - بروفة مفتوحة - بهدف تقريب الجمهور من مساحة إبداعية مفتوحة، تتجاوز التحيزات بين التقليد والحداثة، وتعكس اندماج الشرق والغرب. وفي نهاية مايو، أُقيم برنامج حواري بعنوان "رحلة الحنين"، بمشاركة الفنان المتميز شوان ديو، ومصمم الرقصات نجوين دوي ثانه، والمخرج ها نجوين لونغ، والوسيط هين نجوين، مما أتاح مساحة إبداعية للاستماع والتعلم وفهم كيفية تعبير الجيل السابق عن نفسه من خلال الأداء والرقص والفنون التقليدية.

على الرغم من تلقيه دعمًا من فنانين متعددي التخصصات، والجمهور، وبعض المؤسسات الثقافية، إلا أن المشروع واجه صعوبات عديدة منذ البداية، ليس فقط من حيث الميزانية. كان التحدي الأكبر هو نقل روح الطقوس والمعتقدات الشعبية بشكل مقنع إلى المسرح المعاصر، مع تكريم الثقافة الأصلية. كما يتطلب الجمع بين أشكال فنية متنوعة رقيًا وفهمًا عميقًا لتجنب التفكك والسطحية. قال هوانغ آنه: "نتوقع أن يصبح المشروع نواة لنشر الممارسات الفنية الإبداعية من المواد التراثية، وخاصةً إمكانات المسرح التقليدي، مما يُسهم في تعزيز التنمية المستدامة بنهج معاصر".

تتألف مسرحية "ما: الطريق إلى العدم" من ثلاثة فصول: الدخول، والخروج، والعدم. بعد عرضها لأول مرة لجمهور هانوي في نهاية مايو، من المتوقع أن يستمر عرضها في هانوي وهاي فونغ ومدينة هو تشي منه حتى عام ٢٠٢٥، وأن تُعرض لأول مرة لجمهور عالمي في عام ٢٠٢٦.

فان توان

المصدر: https://www.sggp.org.vn/truyen-thong-va-hien-dai-tren-san-khau-da-nganh-post798692.html