দেশাত্মবোধক সঙ্গীত নতুন আঙ্গিকে ফিরে আসছে।

একটি উল্লেখযোগ্য প্রবণতা হলো স্বদেশ ও দেশের প্রশংসামূলক গানের পুনরুত্থান, যা প্রায়শই আরও আধুনিক পপ শৈলীতে পরিবেশিত হয়।

কেন্দ্রীয় প্রচার ও গণসংহতি বিভাগের নির্দেশনায় আয়োজিত বিশেষ শিল্পকলা অনুষ্ঠান "পিতৃভূমির প্রতিধ্বনি" (২৮শে এপ্রিল হ্যানয়ের মাই দিন জাতীয় স্টেডিয়ামে অনুষ্ঠিত), ২০২৬ সালের "ভিয়েতনামী হতে গর্বিত" শীর্ষক রাজনৈতিক ও শৈল্পিক অনুষ্ঠানমালার সূচনা করে, যা প্রায় ৪০,০০০ দর্শকের সমাগম এবং টেলিভিশন ও ডিজিটাল প্ল্যাটফর্মে লক্ষ লক্ষ দর্শককে আকর্ষণ করে।

তরুণ প্রজন্ম এখন আর 'রাজনৈতিক সংগীতের' ​​সঙ্গে 'অপরিচিত' নয়।

বিকালের তীব্র রোদ সত্ত্বেও বহু দর্শক খুব ভোরেই স্টেডিয়ামে এসে পৌঁছেছিলেন। এই দৃশ্যটি মানুষকে পপ কনসার্ট এবং 'তারকা অনুসরণ' করার ঘটনাটির কথা মনে করিয়ে দিচ্ছিল (অতীতে আন্তর্জাতিকভাবে এবং সম্প্রতি দেশীয়ভাবে)।

"ইকোস অফ দ্য হোমল্যান্ড" এমন একটি শৈল্পিক পন্থা অবলম্বন করে যা সমসাময়িক শৈল্পিক ভাষার মাধ্যমে ইতিহাস ও জাতীয় পরিচয়কে নতুন করে তুলে ধরে। সেমি-ক্লাসিক্যাল, রক সিম্ফনি এবং ঐতিহ্যবাহী বাদ্যযন্ত্রের সমন্বয়ে এই অনুষ্ঠানটি একটি মহিমান্বিত ও সমসাময়িক সঙ্গীতময় পরিসর সৃষ্টি করে নিজস্ব ছাপ রাখে।

এছাড়াও, সাম্প্রতিক ৩০শে এপ্রিলের ছুটির দিনে অন্যান্য উল্লেখযোগ্য জাতীয় শিল্পকলা অনুষ্ঠানের মধ্যে ছিল ৩০শে এপ্রিল অক্টোবর ৩০ স্কোয়ারে অনুষ্ঠিত 'গ্লোরি অফ ভিয়েতনাম' লাইভ শো এবং 'ওয়ান্ডার্স শাইনিং ইন এ নিউ এরা' থিমের উপর ভিত্তি করে হা লং কার্নিভাল ২০২৬। উভয় অনুষ্ঠানেই দর্শকের ভিড় ছিল, যাদের অধিকাংশই ছিল তরুণ।

সম্প্রতি প্রায় ৪০,০০০ অংশগ্রহণকারীর উপস্থিতিতে ‘ইকোস অফ দ্য হোমল্যান্ড’ কর্মসূচিটি অনুষ্ঠিত হয়েছে। (ছবি: তুয়ান হুই)

একসময়, তরুণদের কাছে 'রাজনৈতিক সঙ্গীত' শব্দটি এর আবেগঘন প্রভাবের চেয়ে বরং এর নীরস ও প্রচারণামূলক প্রকৃতির সঙ্গেই স্বয়ংক্রিয়ভাবে যুক্ত ছিল। তবে, সাম্প্রতিক বছরগুলোতে এই ধারণা দ্রুত বদলে যাচ্ছে। সোশ্যাল মিডিয়া প্ল্যাটফর্মে আলোড়ন সৃষ্টিকারী রিমিক্সের আবির্ভাব থেকে শুরু করে স্বদেশ ও দেশ নিয়ে লেখা গানের ট্রেন্ডিং হওয়া পর্যন্ত, এই পুনরুত্থান জোর করে ঘটানো নয়, বরং এর উৎস হলো তরুণদের নিজেদের পরিচয়, গর্ব এবং সামাজিক সংযোগের প্রয়োজন। এই ঘটনাটির সূত্রপাত হয়েছে সাম্প্রতিক কনসার্টগুলোতে দেখা সম্পূর্ণ ভিন্ন ধরনের দৃষ্টিভঙ্গি থেকে।

পূর্ববর্তী অনুষ্ঠানগুলো প্রায়শই একটি পরিচিত ধাঁচ অনুসরণ করত: স্লোগানের মতো গানের কথা এবং ঐতিহ্যবাহী সুর, কিন্তু নতুন প্রজন্মের শিল্পীরা এই ধারাকে প্রায় পুরোপুরি বদলে দিয়েছেন। তাঁরা পপ, ইডিএম, র‍্যাপ এবং ইন্ডি মিউজিকে লোকসংগীতের উপাদান যুক্ত করছেন। তাঁরা কিছুটা কাঠখোট্টা ভাষার পরিবর্তে দৈনন্দিন ভাষায় নিজেদের দেশের গল্প বলছেন। এবং সবচেয়ে গুরুত্বপূর্ণ হলো, তাঁরা জাতীয় চেতনার সঙ্গে ব্যক্তিগত আবেগ মিশিয়ে দিচ্ছেন।

টিকটকে আধুনিক শৈলীতে রিমিক্স করা 'শান্তির গল্পের ধারাবাহিকতা' এবং 'আনন্দে ভরা দেশ'-এর মতো গানগুলো লক্ষ লক্ষ ভিউ পেয়েছে। এদিকে, হোয়া মিনজি, ডেন এবং হোয়াং থুই লিনের মতো শিল্পীদের ঐতিহ্যবাহী ও সমসাময়িক সঙ্গীতের সমন্বয়ে তৈরি পণ্যগুলো তরুণ দর্শকদের উপর শক্তিশালী প্রভাব ফেলে চলেছে।

'টিকটক' যুগে জাতীয় গর্ব

এটা বোঝা কঠিন নয় যে, এই পরিবর্তনের মূল কারণ হলো আজকের তরুণ প্রজন্মের মধ্যে এখনও দেশপ্রেমের চেতনা বিদ্যমান; তারা কেবল তা প্রকাশের সেকেলে পদ্ধতির প্রতি উদাসীন অথবা তা গ্রহণ করতে অনিচ্ছুক। যখন সঙ্গীতে প্রাণ সঞ্চার হয়, থাকে এক আকর্ষণীয় দৃশ্যগত ভাষা, শ্রুতিমধুর সুর এবং খাঁটি আবেগ, তখন স্বদেশ, ইতিহাস বা জাতীয় গর্বের বার্তাগুলো আগের চেয়ে অনেক বেশি সহজলভ্য হয়ে ওঠে।

সেখানে, জাতীয় গর্ব আর কোনো মহৎ বা দূরবর্তী ধারণা নয়। এর শুরু হতে পারে কোনো ভ্রমণ ভিডিওর ভিয়েতনামী আবহ সঙ্গীতের মাধ্যমে, কোনো আন্তর্জাতিক কনসার্টে হলুদ তারকাখচিত লাল পতাকার একটি ভিডিও দিয়ে, অথবা এমন একটি মুহূর্ত যখন হাজার হাজার তরুণ-তরুণী একসঙ্গে তাদের মাতৃভূমি নিয়ে গান গায়।

এই প্রজন্মের সাথে সবচেয়ে বড় পার্থক্য হলো, তারা তাদের দেশপ্রেম আরও স্বাভাবিক এবং ব্যক্তিগতভাবে প্রকাশ করে। তারা আধুনিক আও দাই (ভিয়েতনামের ঐতিহ্যবাহী পোশাক) পরতে, রিমিক্স করা লোকসংগীত শুনতে, আন্তর্জাতিক মঞ্চে ভিয়েতনামী শিল্পীদের উপস্থিতিতে গর্ববোধ করতে, কিংবা আধুনিক ভাষায় বলা ঐতিহাসিক চিত্র দেখে আবেগাপ্লুত হতে ভয় পায় না।

সামাজিক মাধ্যম দেশপ্রেমকে কেবল উৎসবের মধ্যে সীমাবদ্ধ না রেখে, একটি জনপ্রিয় সাংস্কৃতিক অভিজ্ঞতায় রূপান্তরিত করতে অবদান রেখেছে। উদাহরণস্বরূপ, ‘ইকোস অফ দ্য হোমল্যান্ড’ কনসার্টে শত শত শিল্পী, আলোকসজ্জা, ধোঁয়ার প্রভাব এবং সঙ্গীতের সমন্বয়ে এক জমকালো প্রদর্শনীর মাধ্যমে অনুষ্ঠানটি শুরু হয়েছিল, যা মঞ্চে এক চিত্তাকর্ষক আবহ তৈরি করেছিল। এর প্রধান আকর্ষণ ছিল শিল্পীদের দ্বারা পদ্মফুল ও ভিয়েতনামের মানচিত্র তৈরি করা, যা জাতীয় ঐক্যের প্রতীক ছিল।

শেষের দিকে সমসাময়িক পরিবেশনা ও রক ব্যান্ডের অংশগ্রহণে অনুষ্ঠানটি এক আধুনিক ও প্রাণবন্ত আবহে রূপান্তরিত হয়ে এক আবেগঘন চূড়ান্ত মুহূর্ত তৈরি করে।

সঙ্গীত - "সফট পাওয়ার"

অনেক এশীয় দেশ জনপ্রিয় সংস্কৃতির সফট পাওয়ার প্রদর্শন করেছে। দক্ষিণ কোরিয়ায় আছে কে-পপ, জাপানে আছে অ্যানিমে, এবং চীন ঐতিহ্যবাহী বিনোদন পণ্যগুলিতে ব্যাপকভাবে বিনিয়োগ করছে। ভিয়েতনামও সঙ্গীত দিয়ে শুরু করছে।

যখন ভিয়েতনামের সাংস্কৃতিক উপাদান সম্বলিত কোনো গান কোটি কোটি ভিউ পায়; যখন আধুনিক মিউজিক ভিডিওতে আও দাই (ভিয়েতনামের ঐতিহ্যবাহী পোশাক), ঐতিহ্যবাহী ঢোল এবং লোকগানের ছবি দেখা যায়, তখন তা কেবল একটি বিনোদনমূলক পণ্য নয়, বরং ভিয়েতনামি সংস্কৃতির স্বীকৃতি ও প্রসারের একটি মাধ্যম। আজকের তরুণ শিল্পীরা খুব ভালোভাবে বোঝেন যে আন্তর্জাতিক দর্শকেরা মার্কিন-ব্রিটিশ বা কে-পপ সঙ্গীতের নকল খুঁজছেন না। যা ভিয়েতনামকে স্বতন্ত্র করে তুলেছে তা হলো এর সাংস্কৃতিক পরিচয়।

সুতরাং, পপ সঙ্গীতে ঐতিহ্যবাহী উপাদান অন্তর্ভুক্ত করার প্রবণতা কেবল ভাইরাল কন্টেন্ট তৈরির একটি উপায়ই নয়, বরং বিশ্বায়নের যুগে ভিয়েতনামের সঙ্গীত পরিচয় গড়ে তোলারও একটি মাধ্যম। আরও বিস্তৃতভাবে বললে, আধুনিক দেশাত্মবোধক সঙ্গীত ইতিবাচক সামাজিক সংযোগ তৈরিতেও সহায়তা করে।

বিতর্ক, নেতিবাচকতা এবং বিভাজনে প্রায়শই জর্জরিত সোশ্যাল মিডিয়ার জগতে, জাতীয় গর্বে উদ্বুদ্ধ সঙ্গীতকর্ম সহজেই মানুষের আবেগের সাথে অনুরণিত হয়।

যখন সঙ্গীতের ছড়িয়ে দেওয়ার ক্ষমতা থাকে, তখন দেশপ্রেম আর কোনো স্লোগান থাকে না, বরং একটি প্রকৃত অনুভূতিতে পরিণত হয়। আর সম্ভবত একারণেই স্বদেশ নিয়ে আজকের গানগুলো এত জোরালোভাবে অনুরণিত হয়।

উৎস: https://nld.com.vn/am-nhac-yeu-nuoc-dang-tro-lai-theo-phong-cach-moi-196260512200008789.htm