বক্স অফিস ভিয়েতনামের পরিসংখ্যান অনুযায়ী, ৪ঠা ফেব্রুয়ারি পর্যন্ত মুক্তির ১০ দিন পর চলচ্চিত্রটি ৩২.৮ বিলিয়ন VND আয় করেছে। ত্রান থান, নিন দুয়ং লান নগোক, কুয়াং তুয়ান, আন তু আতুস প্রমুখ অভিনীত এই প্রকল্পটি মুক্তির প্রথম দিন থেকেই বক্স অফিসের শীর্ষে উঠে আসে এবং টানা বেশ কয়েকদিন ধরে শীর্ষস্থান ধরে রাখে। শুধুমাত্র মুক্তির প্রথম দিনেই চলচ্চিত্রটি ১১ বিলিয়ন VND-এর বেশি আয় করে (আর্লি স্ক্রিনিং সহ)। এই আয় শুধুমাত্র র্যাঙ্কিংয়ের দিক থেকেই উল্লেখযোগ্য নয়, বরং এটি অনুষ্ঠানটির বিশেষ আবেদনও তুলে ধরে। যেহেতু এটি প্রচলিত অর্থে কোনো পূর্ণদৈর্ঘ্য চলচ্চিত্র নয়, বরং একটি টেলিভিশন গেম শো-এর রিমেক, তাই প্রেক্ষাগৃহে টিকিট কেটে এটি দেখার জন্য দর্শকদের আগ্রহী করে তোলার মতো যথেষ্ট আবেদন এতে রয়েছে।

‘রানিং ম্যান ভিয়েতনাম: দ্য পাপেট শো’ একটি চলচ্চিত্র প্রকল্পের আদলে আয়োজন করা হয়েছিল, যেখানে বিপুল সংখ্যক শিল্পী ও দর্শক অংশগ্রহণ করেছিলেন।
ছবি: আয়োজক কমিটি
এর আগে, 'রেইন অফ ফায়ার - মাই ব্রাদার ওভারকামস এ থাউজেন্ড অবস্ট্যাকলস' সিনেমার মতো কনসার্ট ডকুমেন্টারিগুলো ১২.২ বিলিয়ন VND এবং ' মাই ব্রাদার সেজ হাই: দ্য ভিলেন ক্রিয়েটস দ্য হিরো' ১৫.৪ বিলিয়ন VND আয় করেছিল, যা এই ধারার ইতিবাচক লক্ষণই দেখাচ্ছিল।
মিডিয়া বিশেষজ্ঞ হং কোয়াং মিনের মতে, উল্লিখিত আয়ের পরিসংখ্যান শুধু এই সত্যকেই প্রতিফলিত করে না যে "থিয়েটারে গেমশোগুলো ভালো বিক্রি হয়," বরং এটি ভিয়েতনামের থিয়েটার বাজারে একটি উল্লেখযোগ্য পরিবর্তনকে নির্দেশ করে। থিয়েটারগুলো ক্রমশ শুধু সিনেমা দেখার জায়গা না হয়ে, বিনোদনমূলক অভিজ্ঞতার স্থান হয়ে উঠছে। দর্শকরা এখন তখনই অর্থ ব্যয় করতে ইচ্ছুক, যখন কোনো বিষয়বস্তুকে একটি সময়োপযোগী, সম্প্রদায়-কেন্দ্রিক সাংস্কৃতিক ও বিনোদনমূলক অনুষ্ঠান হিসেবে উপস্থাপন করা হয় এবং যা "একসাথে দেখার" এমন একটি অনুভূতি দেয়, যা টেলিভিশন বা ইউটিউবে দেখার মাধ্যমে তৈরি হয় না। তিনি বলেন, "অন্য কথায়, থিয়েটারগুলো সিনেমা বিক্রির মডেল থেকে অভিজ্ঞতা বিক্রির মডেলে পরিবর্তিত হচ্ছে, এবং 'রানিং ম্যান ভিয়েতনাম' এই প্রবণতার একটি স্পষ্ট উদাহরণ।"
বিশেষজ্ঞের মতে, এই প্রবণতার মূল কারণ অনুষ্ঠানটির অন্তর্নিহিত আকর্ষণ নয়, বরং দর্শকদের বিনোদন খাতে অর্থ ব্যয়ের অভ্যাসের পরিবর্তন। যেখানে কয়েক বছর আগেও প্রেক্ষাগৃহে পরিচিত টেলিভিশন অনুষ্ঠান দেখার জন্য দর্শকদের অর্থ প্রদানে রাজি করানো কঠিন ছিল, সেখানে আজ দর্শক, বিশেষ করে তরুণ প্রজন্ম, ‘একই সাথে কাটানো কোনো মুহূর্তে অংশ নেওয়ার’ অনুভূতির জন্য অর্থ ব্যয় করতে ইচ্ছুক, যা একটি সাধারণ সামাজিক প্রবণতা। তারা শুধু কোনো গেম শো-এর পর্বের জন্য টিকিট কিনছে না, বরং সমসাময়িক বিনোদনের ধারার অংশ হওয়ার অনুভূতির জন্য কিনছে, ঠিক যেমনভাবে তারা কনসার্ট, ফ্যান মিটিং বা শোকেসে অংশ নেয়।
তবে, মিঃ হং কোয়াং মিনের মতে, গেম শো প্রযোজকরা সিনেমাকে একটি অতিরিক্ত আয়ের উৎস হিসেবে দেখতে পারেন, কিন্তু বিনোদনমূলক অনুষ্ঠানের জন্য এটিকে প্রধান আর্থিক স্তম্ভ হিসেবে বিবেচনা করা উচিত নয়। এই বিশেষজ্ঞের মতে, এই মডেলটি কেবল সেইসব কন্টেন্টের জন্যই উপযুক্ত, যা ব্র্যান্ডের দিক থেকে যথেষ্ট শক্তিশালী, যার যথেষ্ট বড় ফ্যানবেস রয়েছে এবং যা একটি উৎসবের আমেজ তৈরি করতে সক্ষম।
বাজারের সবচেয়ে বড় ঝুঁকি হলো একটি সফল মিডিয়া ঘটনাকে একটি টেকসই ব্যবসায়িক মডেলের সাথে গুলিয়ে ফেলা। যদি অনেক প্রযোজক একটি স্বতন্ত্র অভিজ্ঞতা তৈরি না করেই একই সাথে গেম শো বা কনসার্ট প্রেক্ষাগৃহে নিয়ে আসে, তাহলে বাজার দ্রুত পরিপূর্ণ হয়ে যাবে। সেই মুহূর্তে, প্রেক্ষাগৃহগুলো আর 'বিষয়বস্তুর মান বাড়ানোর মাধ্যম' থাকবে না, বরং কেবল প্রচলিত ধারা অনুসরণ করলে তা একটি ব্যয়বহুল এবং সম্ভাব্য ব্যর্থ পরীক্ষা হয়ে দাঁড়াবে," মিঃ হং কোয়াং মিন সতর্ক করেন।
উৎস: https://thanhnien.vn/dua-gameshow-len-man-anh-rong-185260204223253841.htm






মন্তব্য (0)