
শিল্পী মাই টুয়েত হোয়া। (ছবি: CAO MINH TIEN)
১৯৭৬ সালে জন্মগ্রহণকারী শিল্পী মাই তুয়েত হোয়া প্রয়াত শাম সঙ্গীত শিল্পী হা থি কাও-এর ‘জীবন্ত মানব সম্পদ’ হিসেবে পরিচিত এক অসামান্য উত্তরসূরি হিসেবে পরিচিত। তিনি বর্তমানে ঐতিহ্যবাহী সঙ্গীতের গবেষণা, সংরক্ষণ ও প্রচার কেন্দ্রের পরিচালক এবং শাম হা থান গোষ্ঠীর অন্যতম প্রধান শিল্পী। তুয়েত হোয়ার গান শুনলে যে কেউ অনুমান করতে পারেন যে তিনি ছোটবেলা থেকেই শাম সুরের আবহে নিমজ্জিত ছিলেন। কিন্তু ব্যাপারটা তেমন নয়; শামের সাথে তার সংযোগ ছিল সম্পূর্ণ আকস্মিক, ভাগ্যের ব্যাপার।
আট বছর বয়সে, বাবার নির্দেশনায় তিনি দুই তারের বেহালা (đàn nhị) শিখতে শুরু করেন এবং হ্যানয় কনজারভেটরি অফ মিউজিক (বর্তমানে ভিয়েতনাম ন্যাশনাল একাডেমি অফ মিউজিক)-এ প্রাথমিক, মাধ্যমিক এবং বিশ্ববিদ্যালয় পর্যায়ে এই বাদ্যযন্ত্রটির প্রতি নিজেকে উৎসর্গ করেন। যদিও এই বাদ্যযন্ত্রটি ‘শাম’ (একটি ঐতিহ্যবাহী ভিয়েতনামী লোকসংগীতের ধারা)-এর সাথে ঘনিষ্ঠভাবে জড়িত, কিন্তু ১৯৯৬ সাল পর্যন্ত তিনি এই বাদ্যযন্ত্রটির প্রতি আকৃষ্ট হননি। সেই সময় তিনি ইনস্টিটিউট অফ মিউজিকের সাথে বিশেষজ্ঞদের অসংখ্য ফিল্ড ট্রিপ থেকে সংগৃহীত গানের কথা আলাদা করা, সুর প্রতিলিপি করা এবং প্রাচীন সংগীত উপাদান রেকর্ড করার কাজে যুক্ত ছিলেন। তখনই তিনি ঘটনাক্রমে শিল্পী হা থি কাউ-এর কণ্ঠস্বর শোনেন, যা ছিল রেশম পোকার নিজের সুতো বোনার মতো। এরপরই তিনি ‘শাম’-এর প্রেমে পড়তে শুরু করেন। ‘শাম’-এর অত্যন্ত বাস্তব ও আন্তরিক গানের কথা এবং সুরের প্রেমে তিনি যতই পড়তে থাকেন, ততই তাঁর হৃদয় ভেঙে যায় যখন তিনি উপলব্ধি করেন যে, শিল্পী এবং গবেষণা উপকরণ উভয়ের ক্ষেত্রেই বিশাল ‘শূন্যতার’ কারণে ‘শাম’ বিলুপ্তির ঝুঁকিতে রয়েছে। এটাই তাকে xẩm-এর জীবন দীর্ঘায়িত করার জন্য সবরকম উপায় খুঁজে বের করতে অনুপ্রাণিত করেছিল।
১৯৯৮ সালে মাই তুয়েত হোয়া শাম সঙ্গীত নিয়ে আরও গভীরভাবে অধ্যয়ন শুরু করেন। তিনি সঙ্গীত তত্ত্ব ও সমালোচনা বিষয়ে একটি অতিরিক্ত ডিগ্রি অর্জনের সিদ্ধান্ত নেন এবং তাঁর গবেষণার বিষয় হিসেবে শাম সঙ্গীতকে বেছে নেন। ২০০০ সাল থেকে, যখনই তিনি সময় পেতেন, শিল্পী হা থি কাউ-এর সাথে ব্যক্তিগতভাবে দেখা করার জন্য নিন বিন- এ ফিরে যেতেন এবং প্রতিবার পুরো এক সপ্তাহ থেকে তাঁর প্রতিটি ছন্দ, উচ্চারণ এবং পঙক্তি পরিবেশনের ভঙ্গি মনোযোগ দিয়ে শুনতেন।
আজও তুয়েত হোয়ার স্পষ্ট মনে আছে 'কাউ আন্টি'-র সঙ্গে তাঁর শেষ সাক্ষাতের কথা, যখন আন্টি স্নেহভরে তাঁর হাত ধরে নির্দেশ দিয়েছিলেন: "বাছা, পৈতৃক এই শিল্পকে রক্ষা করার জন্য তোমার সর্বোচ্চ চেষ্টা করো!" সেই কথাটি তাঁর হৃদয়ে চিরকাল গভীরভাবে লালিত হয়েছে, যা তাঁর বেছে নেওয়া পথে অবিচল থাকার অনুপ্রেরণা হয়ে উঠেছে।
শাম (ভিয়েতনামের একটি ঐতিহ্যবাহী লোকসংগীত শৈলী) সম্পর্কে নিজের জ্ঞান আরও গভীর করার আকাঙ্ক্ষায় চালিত হয়ে, তিনি নিজে নিজে শেখার জন্য পূর্ববর্তী শাম শিল্পীদের পুরনো অডিও এবং ভিডিও রেকর্ডিংও খুঁজে বের করেন। একই সাথে, তিনি শোনার ও শেখার জন্য ডাং হোয়ান লোয়ান, সংগীতশিল্পী হান নহান, পিপলস আর্টিস্ট জুয়ান হোয়াচ, মেরিটোরিয়াস আর্টিস্ট ভ্যান টাই এবং সংগীতশিল্পী থাও জিয়াং-এর মতো সংগীত গবেষকদের সাথে সরাসরি সাক্ষাৎ করেন। সেখান থেকেই, দুই তারের বেহালা (দান নি)-তে নিয়মতান্ত্রিক প্রশিক্ষণের ভিত্তির উপর নির্মিত তাঁর অনন্য শাম গানের শৈলী, যার নাম মাই তুয়েত হোয়া, ধীরে ধীরে রূপ নেয়।
নিজের গানের কৌশল পরিমার্জন করার প্রচেষ্টার পাশাপাশি, তিনি ভিয়েতনামের একটি ঐতিহ্যবাহী লোকসংগীত শৈলী ‘শাম’ (Xẩm) সম্পর্কে তাঁর জ্ঞানকে নিষ্ঠার সাথে নথিভুক্ত, পুনরুদ্ধার এবং পদ্ধতিবদ্ধ করেন। ২০০৫ সালে, তিনি অধ্যাপক ফাম মিন খাং, সংগীতশিল্পী থাও জিয়াং ও কুয়াং লং এবং গণশিল্পী থান নগোয়ানের সাথে মিলে ‘ভিয়েতনাম মিউজিশিয়ানস অ্যাসোসিয়েশন’-এর অধীনে ‘ভিয়েতনামী সংগীতকলা উন্নয়ন কেন্দ্র’ প্রতিষ্ঠা করেন। তিনি এবং তাঁর সহকর্মীরা বিভিন্ন শাম শৈলী নিয়ে গবেষণা করতে এবং হারিয়ে গেছে বলে মনে হওয়া সুরগুলোকে পুনরুজ্জীবিত করতে অক্লান্তভাবে নানা গ্রামীণ অঞ্চলে ভ্রমণ করেন। তিনি এই কাজটিকে আকরিক খননের সাথে তুলনা করেছেন, যেখানে শামের একটি আরও সম্পূর্ণ চিত্র পুনর্নির্মাণের জন্য ধীরে ধীরে বিভিন্ন সুর সংগ্রহ করা হয়।
যথেষ্ট পরিমাণ পুঁজি জমানোর পর, মাই তুয়েত হোয়া ও তাঁর সহকর্মীরা শাম (ভিয়েতনামের একটি ঐতিহ্যবাহী লোকসংগীত ধারা)-কে দৈনন্দিন জীবনে আরও প্রচলিত করার ধারণাটি লালন করতে থাকেন। হ্যানয়ের ওল্ড কোয়ার্টারের বিভিন্ন জনবহুল স্থানে নিয়মিত শাম পরিবেশনার অনুমতি দেওয়ার জন্য তাঁরা কর্তৃপক্ষকে ক্রমাগত রাজি করানোর চেষ্টা করেন। ২০০৯ সালে, তিনি সংগীতশিল্পী নগুয়েন কোয়াং লং-এর সাথে মিলে শাম হা থান গ্রুপটি প্রতিষ্ঠা করেন।
কিং লে টেম্পলের সামনে সপ্তাহান্তের সন্ধ্যায় নিয়মিত পরিবেশনা বজায় রাখার পাশাপাশি, দলটি গবেষকদের সাথে কিছু প্রাচীন শাম সুর পুনরুদ্ধারের জন্য সহযোগিতা করে, যার মধ্যে রয়েছে: শাম আন খোয়া, শাম ফোন হুয়ে, কুয়েত চি তু থান…, বিশেষ করে হ্যানয়ের বৈশিষ্ট্যপূর্ণ শাম তাও দিয়েন সুর।
শিল্পী মাই তুয়েত হোয়া ‘জীবন্ত মানব সম্পদ’—প্রয়াত শাম সঙ্গীত শিল্পী হা থি কাউ-এর অসামান্য উত্তরসূরি হিসেবে পরিচিত।
তিনি "ট্রাম শাম" লোকগানটি পরিবেশনকারী প্রথম ব্যক্তি হিসেবে পরিচিত, যা এমন একটি সুর তৈরি করেছে যা পুরোনো হ্যানয়ের স্মৃতিকে দীর্ঘায়িত করতে সাহায্য করে। তিনি বিশ্বাস করেন যে, শামকে আজকের শ্রোতাদের, বিশেষ করে তরুণদের আরও কাছে নিয়ে আসতে হলে অতীতের জিনিস আঁকড়ে ধরে থাকা যায় না। এ কারণেই হ্যানয় শাম দলটি প্রায়শই সমসাময়িক জীবনকে প্রতিফলিত করে এমন গান রচনা করে, যেমন: "টি শাম," "হ্যানয়ের ফুলের চার ঋতু," "হ্যানয়ের চার স্বাদ," ইত্যাদি; এর পাশাপাশি তারা র্যাপ, বিটবক্স এবং হিপ হপের মতো আধুনিক শৈল্পিক উপাদানের সাথে শামের সমন্বয়ে কাজ করে থাকে।
উল্লেখযোগ্যভাবে, মাই তুয়েত হোয়া শুধু হ্যানয় অপেরা হাউসের মতো মর্যাদাপূর্ণ মঞ্চে শাম সঙ্গীতকে পরিচিত করতেই সাহায্য করেননি, বরং তিনি ২০১৯ সালে নিন বিন-এ অনুষ্ঠিত প্রথম শাম সঙ্গীত উৎসবেরও সূচনা করেন। তিনি পরবর্তী প্রজন্মের শিল্পীদের প্রশিক্ষণ ও শিক্ষাদানেও অবদান রেখেছেন।
ভিয়েতনামের ঐতিহ্যবাহী লোকসংগীতের একটি ধারা ‘শাম’-এর সাথে তার ৩০ বছরের সংগ্রাম ও প্রতিকূলতার দিকে ফিরে তাকিয়ে মাই তুয়েত হোয়া একই সাথে আবেগাপ্লুত ও গর্বিত বোধ করেন। তিনি শাম-কে বিলুপ্তির দ্বারপ্রান্ত থেকে ফিরিয়ে আনতে, বিভিন্ন ক্ষেত্রে এর অনুরণন ঘটাতে এবং শাম ক্লাব প্রতিষ্ঠার মাধ্যমে একে আরও শক্তিশালী করতে অবদান রেখেছেন। তবে তার মতে, শাম-কে সত্যিকারের ও টেকসইভাবে পুনরুজ্জীবিত করতে হলে নির্দিষ্ট নীতিমালাসহ সাংস্কৃতিক ব্যবস্থাপনা সংস্থাগুলোর সম্পৃক্ততা প্রয়োজন। তিনি এবং তার সহকর্মীরা দেশব্যাপী সংগীত বিদ্যালয়গুলোতে চালু করার জন্য পাঠ্যপুস্তক তৈরির নিরন্তর চেষ্টা করে যাচ্ছেন, যাতে শাম-কে পদ্ধতিগতভাবে প্রজন্ম থেকে প্রজন্মান্তরে পৌঁছে দেওয়া যায় এবং এটি সমসাময়িক সংগীতের একটি স্থায়ী অংশ হয়ে উঠতে পারে।
ট্রাং আন
উৎস: https://nhandan.vn/noi-nhip-xam-qua-nam-thang-post947111.html
মন্তব্য (0)