Kulturní průmysl potřebuje nový impuls.

Aby se kulturní průmysl mohl udržitelně rozvíjet a stát se jedním z klíčových hnacích motorů růstu, jsou zapotřebí včasná a účinná řešení, pokud jde o mechanismy a politiky.

Řešení týkající se mechanismů a politik; vzdělávání lidských zdrojů, rozvoj trhu atd.

V diskusní show „Kulturní průmysl Ho Či Minova Města – od politiky k tvůrčí praxi“, kterou uspořádal deník Nguoi Lao Dong ráno 14. května, manažeři, odborníci a umělci identifikovali úzká hrdla a navrhli mnoho praktických řešení na podporu udržitelného rozvoje kulturního průmyslu.

Četné úzká hrdla a překážky

Ve svém úvodním projevu novinář Duong Quang, zástupce šéfredaktora novin Nguoi Lao Dong, uvedl, že v rámci realizace stranické a státní politiky rozvoje vietnamského kulturního průmyslu uspořádaly noviny Nguoi Lao Dong v letech 2024–2025 čtyři semináře, na kterých se diskutovalo o řešeních pro rozvoj kulturního průmyslu na různá témata.

V roce 2026 budou noviny Nguoi Lao Dong i nadále přispívat k rozvoji vietnamského kulturního průmyslu se zaměřením na kulturní průmysl v Ho Či Minově Městě. Pořádají sérii čtyř diskusních pořadů, které se budou podrobně zabývat specifickými oblastmi, jako je divadlo, performativní umění, hudba a film. Prostřednictvím těchto diskusních pořadů manažeři, výzkumníci a umělci společně zhodnotí současnou situaci a navrhnou řešení místním a ústředním vládním orgánům.

„Noviny Nguoi Lao Dong vytrvale a neochvějně spolupracují s agenturami, odděleními, umělci a společnostmi pořádajícími vystoupení… aby společně pozvedly vietnamský kulturní průmysl obecně a kulturní průmysl Ho Či Minova Města zejména na novou, udržitelnou a osobitou úroveň,“ zdůraznil novinář Duong Quang.

V ranní diskusní show 14. května pan Pham Quy Trong, zástupce ředitele oddělení pro místní záležitosti III, Ústředního výboru pro propagandu a masovou mobilizaci, uvedl, že úzkým hrdlem v rozvoji kulturního průmyslu dnes nejsou jen mechanismy, ale také povědomí o něm během jeho realizace. Podle něj Ho Či Minovo Město po vydání rezoluce politbyra č. 80/2026 o kulturním rozvoji rychle vypracovalo akční program a konkrétní implementační plán. Mezi politikou a realitou však stále existuje mezera.

Pan Pham Quy Trong uvedl příklad: Podnik chtěl uspořádat rozsáhlé představení s desítkami tisíc diváků, ale některé úřady se obávaly o zajištění bezpečnosti a pořádku, a proto navrhly neudělit povolení. „Posun od informovanosti k akci zůstává jednou z překážek v dosahování našich cílů. Pokud nám je bráněno v pořádání akcí pouze z bezpečnostních důvodů, svědčí to o nedostatečné koordinaci mezi sektory; rozsah a kulturní instituce nedrží krok s realitou trhu,“ poznamenal.

Podle pana Phama Quy Tronga jsou to právě bariéry v manažerském myšlení, které brání skutečné otevřenosti kreativního prostředí, což vede k nedostatku důvěry podniků při investování do kulturního sektoru. Investování do kulturního průmyslu je přitom dlouhodobý proces a hodnota a zisky jsou často rozpoznatelné až po období akumulace a šíření.

Zasloužilý umělec Hạnh Thúy se domnívá, že snaha proměnit divadelní představení v kulturní produkty pro turisty není nová myšlenka, ale sahá 15–20 let zpět. Lidový umělec Hồng Vân, umělec Linh Huyền a další experimentovali s přiblížením mluveného dramatu a cải lương (tradiční vietnamskou operu) mezinárodním návštěvníkům prostřednictvím představení v angličtině nebo uvádění některých tradičních čísel. Tyto modely je však dlouhodobě obtížné udržet kvůli nedostatku stabilního trhu a nedostatečné atraktivitě.

Podle zasloužilého umělce Hanha Thuye je v současnosti největší překážkou to, že vietnamské divadlo dosud nedefinovalo skutečně osobité kulturní produkty, které by představilo turistům. Aby představení přežilo, musí v publiku vyvolat pocit, že zážitek má smysl, že vyvolává emoce, překvapuje ho a skutečně ho uchvacuje kulturní identitou místa, které navštěvuje.

Na základě této skutečnosti zasloužilá umělkyně Hanh Thuy zdůraznila, že rozvoj kulturního průmyslu se nemůže spoléhat pouze na politiku. Podle ní je důležité mít dostatečně silnou pracovní sílu, odhodlání profesionálů a řádně podporované tvůrčí prostředí.

„Státní politika vytvoří hybnou sílu pro rozvoj kulturního průmyslu, ale stát nemůže udělat všechno. Nejdůležitější je stále iniciativa umělců, propojení s podniky a skutečně kreativní a otevřené prostředí, aby se kulturní produkty mohly dostat k veřejnosti,“ poznamenal zasloužilý umělec Hanh Thuy.

Diskusní pořad „Kulturní průmysl Ho Či Minova Města – od politiky k tvůrčí praxi“ v novinách Nguoi Lao Dong, dopoledne 14. května.

Nové příležitosti, nové tlaky.

Rychlý rozvoj digitálních platforem a umělé inteligence (AI) otevírá pro kulturní průmysl zcela nový trh, ale zároveň vyvíjí velký tlak na umělce a tvůrce.

Umělec Minh Dự uvedl, že zatímco dříve byla centry umělecké činnosti divadlo a film, krátké digitální produkty, včetně obsahu generovaného umělou inteligencí, se nyní stávají součástí kulturního průmyslu. Proto se domnívá, že důležitá není jen tvorba obsahu, ale také správa, hodnocení a posuzování kvality kulturních produktů.

„Pro mladé umělce jsou stále nejdůležitější emoce, kreativita a individualita. Pokud umělec nechápe, kdo je, neví, kde leží jeho hodnota, je velmi snadno nahraditelný,“ poznamenal umělec Minh Dự.

Z příběhu mladých umělců a digitálního věku se otázka vzdělávání lidských zdrojů pro kulturní průmysl stala naléhavou záležitostí. Dr. Mai My Duyen – badatelka lidové kultury a odbornice na tradiční jihovietnamské umění – tvrdí, že je třeba změnit myšlení od monodisciplinárního vzdělávání k interdisciplinárnímu vzdělávání.

Podle paní Mai My Duyen se v současné situaci umělci nemohou soustředit pouze na interpretační dovednosti, ale musí také rozumět technologiím, trhu a manažerskému myšlení, aby přiblížili kulturní produkty publiku. Proto je interdisciplinární vzdělávání považováno za klíčový faktor při přípravě lidských zdrojů pro komplexní rozvoj kulturního průmyslu Ho Či Minova Města.

„Interdisciplinární vzdělávací model lze implementovat v rámci jedné školy nebo prostřednictvím spolupráce mezi více institucemi. Cílem je vychovat tým umělců se znalostmi, interpretačními dovednostmi, technologickým porozuměním a schopností pochopit potřeby veřejnosti,“ navrhla paní Mai My Duyen.

Docent Dr. Nguyen Thi My Liem, viceprezident Hudební asociace Ho Či Minova Města, dříve v rámci diskuse o této problematice poznamenal, že Vietnam by se místo čekání na dlouhodobé školení mohl spojit s mezinárodními korporacemi a centry, aby hledal podporu a vytvořil příležitosti pro umělce k účasti na společných vystoupeních se zahraničím. V takovém případě by se umělci mohli učit přímo od profesionálního prostředí zábavního průmyslu v jiných zemích.

Dr. Mai My Duyen se dále domnívá, že pro rozvoj kulturního průmyslu je nutné začít průzkumem současné situace a vybudováním systematického datového systému pro každou oblast, jako je Cai Luong (tradiční vietnamská opera), mluvené drama a film. Data by se neměla vztahovat pouze k umělcům, dílům nebo tvůrčím činnostem, ale měla by sloužit také jako základ pro pochopení současné situace, a tím i pro rozvoj vhodných politik a řešení.

„Vietnam sice může být za mnoha zeměmi pozadu, ale má tu výhodu, že se z jejich zkušeností učí a buduje kulturní průmysl s vlastní jedinečnou identitou. To je jeden z nejdůležitějších standardů kulturního průmyslu,“ zdůraznila Dr. Mai My Duyen.

Manažeři, experti, umělci… pózují na pamětní fotografii se studenty z univerzit v Ho Či Minově Městě, kteří se zúčastnili talk show. (Foto: QUANG LIEM)

Pan PHAM QUY TRONG, zástupce ředitele odboru místních záležitostí III – Výbor pro propagandu a masovou mobilizaci

Ústřední výbor:

Trh a umění musí být v harmonii.

Umělci potřebují příjem k obživě, producenti obsahu potřebují zisky k udržení produkce a veřejnost potřebuje díla pro zábavu. Kromě komerční životaschopnosti však musí kulturní produkty zajišťovat také vzdělávací hodnotu, humanistické hodnoty a schopnost šířit pozitivní hodnoty.

Neměli bychom klást příliš velký důraz na tržní faktory, ani bychom neměli klást příliš velký důraz na umělecké faktory. Tyto dva prvky musí být harmonicky kombinovány. To závisí na talentu producentů, konstruktivní roli státu a vytvoření prostoru, kde umělci mohou svobodně projevovat svou kreativitu.

Docent Phan Bich Ha, Univerzita Van Lang:

Nedostatek finančních prostředků na realizaci nápadu.

Kulturní průmysl, zejména filmový sektor, v Ho Či Minově Městě dosáhl mnoha milníků, ale stále mu chybí filmová studia, vybavení a produkční zdroje. Mnoho studentů a stážistů má kreativní nápady, ale chybí jim finanční prostředky na realizaci svých děl.

Proto je pro mladé umělce potřeba financování, zázemí a mezinárodní příležitosti, aby se mohli rozvíjet a sebevědomě se zapojit do globální filmové scény.

Zdroj: https://nld.com.vn/cong-nghiep-van-hoa-can-xung-luc-moi-196260514191120194.htm