Zasloužilý umělec Tran Nam Tuoc:

Výstava představuje díla inspirovaná historickými příběhy a tradičními kulturními hodnotami s vysokým uplatněním v oblasti stavebnictví, architektury a uměleckého sochařství. Řemeslník Tran Nam Tuoc hovoří o výstavě a své kariéře.

- Ačkoli se Tran Nam Tuoc nenarodil v hrnčířské vesnici, věnuje se tomuto povolání již více než 25 let a vybudoval si určité postavení. Jaká náhoda ho přivedla k hrnčířství?

- Narodil jsem se v oblasti pěstování rýže a měl jsem „osud“ se zemí a ohněm prostřednictvím ručně vyráběných cihelných pecí. V roce 1993 jsem začal vyrábět keramiku ve svém rodném městě. Pak, v roce 1997, jsem se vydal do keramické vesnice Bat Trang a tam jsem byl jako ryba z řeky do moře, svobodně tvořil, zkoumal a prožíval zemi. Pak jsem v roce 2007 otevřel výrobní pec.

Když jsem se poprvé dostal k hrnčířské profesi, byl jsem jen pomocníkem v pecích. Nicméně, glazura Bat Trang mi připadala velmi krásná, s mnoha styly výroby. Učil jsem se a zkoušel jsem si hrát s ohněm. Během dnů toulek po krajině, po polích jsem jen doufal, že pro sebe najdu hrnčířskou linii zvanou styl. Od pradávna, v tradiční kultuře vietnamského lidu, starověcí lidé zdobili keramickými stěny, zakřivené střechy, sloupy... a dnes navrhuji, zdobím a aranžuji tak, aby to odpovídalo rozpracovaným projektům. Vytvářím sochy s duší a duchem starověkých lidí, abych uspokojil své povolání a také abych dal těm, kteří milují hrnčířství a národní historii, více možností ve své sbírce.

- Toto je třetí výstava umělce Tran Nam Tuoca, po výstavách „Duch moderní doby“ (2023) a „Nam Tuoc - Duše Země“ (2024). Můžete se s námi podělit o inspiraci a hlavní poselství výstavy „Nam Tuoc - Dílky skládačky“?

- Považuji se za nástupce, přepisovatele starých věcí a čím více toho dělám, tím více mě staré způsoby vášnivě sledují. Výstava je cestou za objevováním harmonického spojení umění a života prostřednictvím děl vytvořených z mnoha různých materiálů a technik, kterým se věnuji již více než 25 let.

Co se týče názvu výstavy, myslím si, že každý člověk je součástí společnosti, každé povolání, každá zkušenost má svou vlastní hodnotu. Když se tyto kousky propojí v průběhu mnoha generací, postupně vytvoří dědictví. Z dědictví se stane kultura a z kultury se promění v historii, v příběhy. Kde je historie, tam jsou i příběhy, každý národ bude mít svůj vlastní hlas a postoj.

Chci se podělit o přesvědčení, že bez ohledu na to, kdo jste nebo co děláte, každý může přispět ke společnému dědictví. Jsem jen malou součástí proudu současné kultury, ale pokud se spojí mnoho malých kousků, můžeme vytvořit harmonický, hluboký a smysluplný celek.

- Můžete nám říct více o těchto třech částech výstavy?

- Zde představuji 35 děl, rozdělených do tří částí. První část zahrnuje tradiční sochařské a dekorativní tvary vyrobené z keramických a terakotových materiálů, jako jsou rohy nožů, kleště a velké bronzové lucerny. Tyto artefakty jsou navrženy tak, aby byly vhodné pro uplatnění v současných kulturních dílech, od keramických obkladů, reliéfů až po vícebarevné smaltované malby s náměty z lidových pohádek a legend. Zejména díla s kohoutky a větracími dveřmi v této části se uplatňují v dílech již více než 25 let.

Druhou část tvoří řezby ze dřeva, typicky dílo „Čtyři velká kuřata (o ó oo)“ nebo dvanáctipanelová sada dveří „Trung Hieu Mon“, která v roce 2019 získala první cenu na Národní výstavě užitého umění. Tato díla jsou vyjádřena technikou sekání v kombinaci s tradičními barvami tam lam nebo lakem. Ve třetí části poprvé představuji ručně kreslené kresby, což jsou designové dokumenty, které jsem již více než dvě desetiletí aplikoval na mnoho reálných projektů, aby každý mohl lépe pochopit mou kariérní cestu.

- Často zmiňujete názor: „Co je třeba zachovat, je třeba zachovat konzervativně. Co zachovat není třeba, bychom měli dát novému životu.“ Můžete to sdělit jasněji?

- Podle mého názoru musí být hodnota dědictví, které po sobě zanechali naši předkové, a to jak z hlediska materiálního, tak duchovního, zachována a uchována v neporušeném stavu. Ti, kdo pracují v kreativních činnostech, musí k dědictví přistupovat s rozvojovým myšlením. Dědictví je minulostí, ale právě tato minulost je pro nás materiálem k vytváření přítomnosti a budoucnosti. Z tohoto hlediska jsem se rozhodl věnovat užitému výtvarnému umění ve stavebnictví a architektuře, zachovávat duši tradičního dědictví, ale vyjadřovat ji novým vizuálním jazykem, moderními technikami, vhodnými pro současné prostory. Dědictví se tak nezapomíná, ale jeho hodnota se v dnešním životě propaguje.

- Co chcete výstavou „Baron - Dílky skládačky“ sdělit?

- Díky hrnčířské profesi jsem se z outsidera stal někým, kdo je k tomuto povolání hluboce připoután a chce do něj přispět svou malou částí. Prostřednictvím této výstavy se chci podělit o svou kariérní cestu a zároveň doufám, že se spojím se svými kolegy, a zejména s mladší generací.

Doufám, že se mladí lidé budou vnímat jako součást současného kulturního proudu. Každý člověk je „kouskem“ a právě nové, kreativní a odvážné kousky obohatí a zživí obraz vietnamské kultury.

- Upřímně děkujeme zasloužilému umělci Tran Nam Tuocovi!

Zdroj: https://hanoimoi.vn/nghe-nhan-uu-tu-tran-nam-tuoc-qua-khu-la-chat-lieu-de-ta-tao-nen-hien-tai-va-tuong-lai-712126.html