S ohněm snadno dostupným se rodí nový oheň...

Poezie se v podstatě liší individuální osobností každého spisovatele. A každý člověk je jedinečný, neopakovatelný svět. Proto starověcí učili: „Rodiče porodí dítě, ale charakter mu dává nebe.“ Podle mého názoru je charakter samotnou osobností básníka.

Přesněji řečeno, osobnost je charakterem pera, osobnost pisatele je vyjádřena a odhalena prostřednictvím psané stránky.

A takovýmto uvažováním se v této básnické sbírce „Oheň a kámen“ (Nakladatelství Asociace vietnamských spisovatelů, 2022) poezie Phan Cát Cẩn rozhodně liší od poezie Nguyễn Hồng Công, poezie Nguyễn Hồng Công a Trang Vần'ăs se liší od poezie Trang Khang'ă V. poezie se od Ngô Thế Trườnga liší.

Zatímco Phan Cát Cẩn vždy „šel daleko, aby se vrátil blízko“, s cílem, aby „místo, kde se vracíme ke svým kořenům“, bylo „zemí našeho zrození“ ve „Svátečním období“: „Březen / dotýkající se dna jara... / rudé oči rýžových květů / rýžové koláčky napůl plovoucí, napůl ponořené...“ , Nguyễn Hồng Công vyrazil od brány své vesnice a natolik se k ní připoutal, že „nemohl zapomenout ani na řadu šikmých cihel“, aby se dostal „ do světové vesnice v kočáře číslo 5“ na cestu „unavených křídel lámajících rudý západ slunce / hejna stěhovavých ptáků ve vzduchu“. Zatímco Tran Van Khang hledal útočiště ve stínu své vlasti, „zamyšlení nad svým životem“, „krátký výlet na trh / přesto téměř celý život“, aby se zamyslel nad přetrvávající lítostí nad tím, že „nyní tam, na nádvoří svého rodového domu / Měsíc stále svítí, ale stín jeho otce je navždy pryč“ z jeho myšlenek, Ngo The Truong je naopak energický se srážkami, roztržkami a pohyby, které jsou náhlé i prudké: „Hory jsou jako velký milenec / Tlakem na odpoledne Quy Nhon“, „Milujeme se jako zuřící bouře / Srážky otevírají galaxii, aby daly vzniknout...“

Zejména báseň „Quy Nhon“ od Ngo The Truonga je jedinečným básnickým obrazem, vybraným ve sbírce „108 vietnamských básní“, kterou v roce 2023 vydalo nakladatelství Vietnam Writers Association: „Slunce vrhá zlatou záři na Quy Nhon / Moře hladí modř Quy Nhonu / Hory se táhnou jako tisíc prsou země / Pár zrnek indigového třpytu / O Loan náhle vyvolává pocit soucitu / Zmizel v mlhavých vlasech / Hory jako velký milenec / Opírající se o Quy Nhonovo odpoledne / Rozlehlá laguna Thi Nai / Srdcovky odrážející oblohu / Řeka Con přetékající povodňovou vodou / Sladká cukrová třtina podmaňující srdce ptáků / Láska Quy Nhonu se spojuje s láskou / Domy usazené v laguně / Zvuk lidí láká zvuk ryb / Vířící břeh třpytivou bělostí...“

Tato báseň je lyrickým a živým zobrazením Quy Nhon – země, kde se moře, hory, řeky a laguny prolínají v prostoru překypujícím emocemi. Báseň, psaná srdečným a láskyplným tónem, čerpá inspiraci z přírody a lidí Quy Nhon. Autor nejen popisuje krajinu, ale také vyjadřuje osobní pocity – silnou emocionální reakci na krásu přírody propojenou s lidským životem.

Obrazy „zlatého slunečního světla“, „modrého moře“ a „tyčících se hor“ evokují pocit, že Quy Nhon je živý organismus plný vitality. Mezi nimi je „Pár zrnek indiga“ jedinečným detailem, který naznačuje barvu, možná odkazující na pruhy mraků nebo skvrny tmavě fialové barvy zdobící krajinu; „Hory jako velký milenec“ je velmi jedinečná personifikace. Hory již nejsou jen scenérií, ale stávají se mocnými, všeobjímajícími postavami, spojenými s fyzickou i duchovní láskou, naklánějícími se všemi směry, což naznačuje ohromující sílu přírody a emocí; „Krvavé škeble odrážející oblohu“ je velmi silný obraz, představující spojení mezi živými organismy a přírodou, mezi lidstvem a vesmírem.

Báseň využívá mnoho jedinečných a evokativních obrazů, ale vyhýbá se hrubosti a vždy si zachovává svou poetickou a uměleckou krásu. A „Quy Nhon“ není jen báseň popisující krajinu, ale milostná báseň – láska k zemi, její přírodě a jejím lidem.

To jsou kousky, které tvoří obraz, kde jedna část není tak docela částí, jedna část může být vším a vše se může odhalit v jedné části. Setkávají se zcela náhodně. Ale stane se to nevyhnutelným nebo samozřejmým, protože se všechny setkávají u společného zdroje zvaného poezie.

Kdysi dávno zenový mistr Khuong Viet napsal báseň o této nevyhnutelnosti: „Oheň je vlastní dřevu / S ohněm již přítomným se rodí oheň / Kdyby dřevo nemělo oheň / Jak by mohlo tření stvořit oheň?“ Pokud bychom to aplikovali na „Kamenný oheň“ a studovali zenového mistra Khuong Vieta, podle mého názoru by báseň mohla mít novou verzi: „Oheň je vlastní kameni / S ohněm již přítomným se rodí oheň / Kdyby kámen neměl oheň / Jak by mohlo tření stvořit oheň?“

Zdroj: https://hanoimoi.vn/san-lua-lua-moi-sinh-704905.html