Tvorba filmů z lidového materiálu.

Scéna z filmu "Požírač duší".

Přitažlivé, protože je to zároveň zvláštní i známé.

Na konci roku 2023 přilákaly značnou pozornost diváků dva filmy, „Požírač duší“ a „Démonický pes“. Důkazem toho je, že „Požírač duší“ vydělal přes 65,5 miliardy VND a „Démonický pes“ přes 51 miliard VND (k 5. lednu 2024). Tyto dva filmy se od svého uvedení v prosinci 2023 umístily na vrcholu žebříčku tržeb ve Vietnamu. Společným rysem obou filmů je silné využití folklórních prvků.

V hororu "Požírač duší" od producenta Hoang Quana režisér Tran Huu Tan pečlivě vybral lidové prvky, které do filmu začlenil a jasně tak ukázal místní kulturu. Na motivy literárního díla spisovatele Thao Tranga, který má širokou čtenářskou základnu, režisér Tran Huu Tan začlenil nově složené dětské říkanky, které odpovídají vyprávění filmu a naznačují zlé metody padoucha. Říkanky záměrně evokují známost a vytvářejí pocit tajemna, protkaný mnoha strašidelnými lidovými příběhy a imaginárními postavami souvisejícími s posmrtným životem ...

Známou obraznost z lidové malby „Myší svatba“ režisér filmu „Požírač duší“ zajímavě začlenil do filmu. Znázorňuje noční svatbu, kde všichni nosí myší masky. To je jedinečný zvyk vesničanů, založený na víře, že duchové nebudou zajati, a tím se odvrací smůla. Myší masky nesou také hlubší význam, připomínají jim, že jejich předkové v minulosti spáchali zlé skutky a následně museli žít v úkrytech jako myši, což slouží jako varování před pácháním dalšího zla.

„Vytvoření svatební scény zabralo poměrně dost času. Vietnamskou kulturu jsme použili jako vnější vrstvu, čímž jsme divákům, zejména mladým, zprostředkovali humanistické poselství s pocitem, který je zároveň nový i známý,“ řekl režisér Tran Huu Tan.

Film „Démonický pes“ (režie Liu Qinglun), který byl uveden krátce po filmu „Požírač duší“, se v kinech drží už téměř měsíc a diváky neustále rostou. Režisér se inspiruje ústní tradicí filmu „Pes s uhrančivým kloboukem“ a reflektuje realitu krádeží psů, zabíjení psů a karmických důsledků, které musí lidé nést za své nezákonné činy.

Producent Vo Thanh Hoa uvedl: „Film ‚Démonický pes‘ je úvodním projektem série filmových projektů, které vyvíjíme poslední 3 roky. Skládá se ze 3 různých částí s hororovou tematikou v kombinaci s mystickými folkovými prvky, nesoucími pozitivní poselství, a bude se uvádět i v nadcházejících letech.“

Kasový úspěch obou výše zmíněných filmů je pozitivním znamením pro vietnamské horory a posiluje důvěru filmařů v prozkoumávání folklóru jako zdroje inspirace.

Nelze to brát na lehkou váhu.

Kromě hororových filmů se pozitivní ohlas diváků setkal i s mnoha vietnamskými historickými dramaty uvedenými v letošním roce, zejména s filmem Viktora Vũa „Poslední žena“, který v kinech utržil přes 97 miliard dongů. Film, který se odehrává hluboce v severovietnamské kultuře a zároveň je věnován pečlivému důrazu na kostýmy a výtvarný design, zanechává v divákech nezapomenutelný dojem díky krásné vizuální stránce: scény vodního loutkářství, ženy v tradičních čtyřdílných šatech a kuželovitých kloboucích, vesnický trh, domy z bambusu a doškových střech a velkolepá, starobylá sídla mandarínů... Píseň „Plovoucí vodní hyacinty a unášené mraky“ je začleněna do závěrečné scény a evokuje pocit dojemné lítosti.

Je pozoruhodné, že návrh kostýmů byl pečlivě zpracován a široce propagován ještě před uvedením filmu. Herečka a producentka Dinh Ngoc Diep se podělila o své zkušenosti: „Film se odehrává v období dynastie Nguyen a kostýmní výtvarnice zkoumala oblečení lidí, od pětidílných šatů až po účesy žen z různých společenských vrstev a každodenní zvyky lidí...“

„V kostýmním designu stále máme určitý vkus. Barevná shoda mezi hereckými kostýmy a prostředím je harmonická. Například scéna hostiny v mandarínově domě obsahuje mnoho různých barev oblečení, ale nejsou okázalé, protože všechny jsou tlumené. Každá mandarínská manželka má kostým, který odpovídá její osobnosti: První manželka nosí červenou, oranžovou a žlutou barvu, což odpovídá její temperamentní a impozantní osobnosti; druhá manželka obvykle nosí zelenou, což odráží její poněkud svobodomyslnou a bezstarostnou povahu; třetí manželka nosí tmavě modrou a hnědou barvu, což odpovídá její melancholické náladě,“ řekl producent Dinh Ngoc Diep.

Producent Hoang Quan věří, že to, co dělá Vietnamce hrdými a vytváří jedinečný a mimořádný rozdíl, je kulturní prvek s charakteristickými rysy, které nelze s ničím jiným zaměnit. Samozřejmě se objeví i výzvy, protože u hororového žánru je při začleňování prvků lidové kultury nutné určit, co je dostatečné a co jde za hranice. „Film průběžně upravujeme a zdokonalujeme. Nemůžeme se uspokojit s tím, co už víme; musíme se pečlivě poradit a hledat rady. To je nezbytné při natáčení filmů, které si půjčují z lidové kultury,“ řekl producent Hoang Quan.

Také uvedl, že během projektu „Soul Eater“ dostával rady a informace, například o tom, jak používat materiály, které nejlépe odrážejí vietnamský kontext dané doby a příběhu. Některé prvky však byly založeny na subjektivních pocitech a pokud by filmový štáb projekt přepracoval, provedl by průzkum a hledal systematičtější podporu a rady.

Scenáristka Kay Nguyen, která se podílela na filmech jako „Co Ba Saigon“ jako spolurežisérka a „Cong Tu Bac Lieu “ jako spoluscenáristka, věří, že lidové prvky vytvářejí pocit známosti. „Tato atmosféra závisí na mnoha faktorech, od scénáře, prostředí, zvuku, osvětlení, hereckých výkonů, hlasů herců, postprodukce, speciálních efektů... Horory a historické filmy odehrávající se v minulosti vyžadují obrovské rozpočty na vytvoření prostředí, zvyků a tradic,“ řekla scenáristka Kay Nguyen.

Zdá se, že existuje silný katalyzátor, který přitahuje mladé lidi k investování peněz a úsilí do výzkumu a produkce filmů „made in Vietnam“. Snaží se potvrdit svou národní hrdost na filmovou tvorbu s touhou vytvářet příběhy Vietnamců s využitím vietnamských kulturních prvků. To je velmi povzbudivé.

Zdroj