Rezonanční zvuk loutny bầu, uvolňující kapičky melodických tónů, které se mísí se zvuky flétny, citery, dvoustrunných houslí, šestatřicetistrunných houslí atd., a uvádí posluchače do uměleckého prostoru prodchnutého esencí starobylého hlavního města Hue .
![]() |
| Vystoupení na výstavě „Barvy a vůně čtyř ročních období“. |
Díky své bohaté historii a kulturním tradicím je Hue již dlouho tavicím kotlem různých hudebních žánrů: od elegantních a majestátních zvuků královské dvorní hudby, přes hlubokou náboženskou víru až po jednoduché a rustikální kouzlo lidových písní a melodií. Jak však lze tyto původní hodnoty přenést z tradičních prostor pro vystoupení na moderní jeviště a zároveň zachovat charakteristické melodie žánrů jako Nam Ai, Nam Binh, Luu Thuy a Kim Tien? To je obtížný problém jak z akademického, tak z hlediska interpretace.
„Vůně čtyř ročních období“ se zrodila z obav samotných pedagogů na katedře tradiční hudby Vietnamské národní hudební akademie. Koncert nebyl jen pouhým vystoupením oslavujícím 70. výročí akademie, ale také praktickou prezentací, kde dlouholeté kulturní hodnoty prostupují optikou a myšlením nastupující generace.
Váhu představení nedal jeho rozsah ani nádhera, ale spíše soběstačnost mladých „nosičů pochodní“. Téměř 20 vystoupení na jevišti zorganizovali a provedli studenti z cvičných tříd orchestru ve stylu Hue 4/6 a 2/4, stejně jako univerzitní studenti z University 2. Samostatně vymysleli scénáře, vybrali skladby a sami napsali nové orchestrální aranžmá.
Tran Cat Tien (student druhého ročníku univerzity, obor citera) vzpomínal na období „koncepce“ díla a svěřil se: „Tři měsíce v kuse jsme intenzivně debatovali o tom, jak rozdělit části a harmonizovat je, abychom měli svěží, moderní nádech, aniž bychom změnili podstatu hudby Hue. Některé části jsme mnohokrát přeskupovali, než jsme byli spokojeni. Byla to obrovská výzva, ale když bylo dílo dokončeno, pocit hrdosti byl nepopsatelný.“
Tento proaktivní přístup se netýká jen zdokonalování jevištní přítomnosti, ale hlouběji řečeno, je to nejhumánnější způsob, jak vzdělávat mladé lidi k oceňování a zodpovědnosti za svou národní kulturu. Dr. Nguyen Thi Hoa Dang, lidová umělkyně a zástupkyně vedoucího katedry tradiční hudby, při sledování vystoupení svých studentů neskrývala své emoce: „Učitelé jsou jen pozorovatelé a průvodci. Když vidíme, jak studenti pečlivě pečují o vše od notových zápisů až po kostýmy pro vystoupení a pečlivě zpracovávají každou melodii svých předků, víme, že proud dědictví se stále předává správným směrem.“
Byl tam jeden tichý, ale hřejivý detail: celý program byl zdarma. V době, kdy je zábava prvořadá a komercializace se týká, je pohled na stovky diváků, od starších lidí po mladé lidi, kteří zaplňují sál, aby si poslechli tradiční hudební nástroje, krásným obrazem. Je to čistý projev vděčnosti, který chtějí učitelé a studenti katedry tradiční hudby sdělit komunitě a vynést klasické umění ze své slonovinové věže, aby se dotklo rozmanitých koutů života.
Po skončení představení se zdálo, že přetrvávají ozvěny lidových písní a melodií. Programy jako „Čtyři barvy a vůně ročních období“ nevytvářejí senzační, prchavý jev. Je to vytrvalost a obětavost učitelů a studentů v zákulisí, kteří denně budují novou vrstvu kulturního dědictví. Dokazují, že zachování dědictví nemusí nutně znamenat jeho uložení do skleněné vitríny, ale spíše dát mu nový život a nechat ho vyjádřit se samotným dechem doby.
Zdroj: https://www.qdnd.vn/van-hoa/doi-song/thanh-am-co-do-qua-nhung-ngon-dan-tre-1039178







Komentář (0)