V-popu chybí „národní megahit“.

Hity se stále objevují každý týden, každý měsíc. Ale písně, které jsou dostatečně populární na to, aby je bylo slyšet všude od kaváren, svateb, karaoke barů až po školní dvorky a kanceláře, se ve V-popu stávají stále vzácnějšími.

GreyD, tlinh, HIEUTHUHAI a Phuong Ly jsou ti ti „streamovací monstra“, která si trvale udržují velmi vysoké měsíční počty posluchačů, ale nikdy neměla „národní hit“ - Foto: Poskytl umělec.

Publikum sice může znát jméno umělce a rozpoznat hudební video, které se právě dostalo na vrchol žebříčků trendů, ale nemusí nutně umět zabrukávat melodii. To vedlo mnoho lidí v hudebním průmyslu k otázce: Chybí V-popu „národní megahity“?

„Velký hit“ už není synonymem pro „masivní“ popularitu.

Před lety, kamkoli jste šli, jste mohli slyšet písně jako "Bong Bong Bang Bang" od skupiny 365, "Noi Nay Co Anh" od Son Tung M-TP, "Sau Tat Ca" od Erika, "See Tinh " od Hoang Thuy Linh... Za poslední dva roky byl V-pop také svědkem silného šíření písní jako "Tieng Dupong od Tung Tai, S" Chuyen Hoa Binh" od Nguyena Van Chunga a "Phe Mau " a " Con Gi Dep Hon" od Nguyena Hunga.

V roce 2025 dosáhl Tung Duong velkého úspěchu s „národním hitem“ „Znovuzrození“ – Foto: Poskytl umělec.

Tyto písně překročily hranice fandomu a staly se společenským fenoménem – písněmi, které „každý zná, každý zpívá“. Zpívají je děti, zpívají je dospělí, používá je TikTok, hrají je restaurace, remixují je svatby. Vytvářejí pocit, že „této písni nelze uniknout“.

V-pop má už asi rok hity. Ve skutečnosti se jejich počet zvýšil. Pocit, že „celá společnost poslouchá stejnou písničku“, je však vzácnější. Píseň se může díky silnému viewfarmingu, velkému počtu fanoušků a dobré marketingové strategii udržet na vrcholu YouTube několik týdnů.

Ale mimo komunitu fanoušků není jeho pronikání do každodenního života ani široké, ani hluboké. Jinými slovy, V-pop je dnes silný v „komunitních hitech“, ale slabší v „národních hitech“.

Vstupuje V-pop do období „fandomizace“?

Mnoho umělců jako My Tam, Ha Anh Tuan, Son Tung M-TP, Phung Khanh Linh, Hoang Dung... má velmi loajální fanouškovskou základnu schopnou generovat zhlédnutí, streamovat, prodávat vstupenky na koncerty a vytvářet silný dopad na sociálních sítích.

Přestože Phung Khanh Linh vydala tři studiová alba a v prvních šesti měsících roku 2026 zažila velký průlom s vysokým počtem streamovaných skladeb a svým debutovým živým koncertem, který se vyprodal na dva večery se 4 000 diváky v divadle Hoa Binh, stále nemá „národní hit“ - Foto: Poskytla umělkyně.

Díky tomu je trh živější a profesionálnější. Nevýhodou však je, že tento druh úspěchu je někdy „internalizovaný“. Píseň může mít obrovský vliv v rámci fandomu, ale lidé mimo tuto komunitu si toho téměř vůbec neuvědomují. Píseň se stává spíše „identifikátorem komunity“ než sdíleným hudebním aktivem pro většinu.

I proto si mnoho lidí myslí, že ačkoli má V-pop v současnosti mnoho „nejtrendovějších“ písní, jen málo z nich evokuje stejný pocit spojení se společenským životem jako dříve.

I umělci s dnešní silnou popularitou mají potíže s vytvořením tak masivního a dlouhotrvajícího masového hitu, jaký zažili v minulosti.

Dalším faktorem je, že se dnes změnila i rychlost konzumace hudby. TikTok učinil 15–30sekundové hudební klipy ústředním bodem trhu. Díky tomu se písně stávají virálními, ale také se zkracuje jejich životnost.

„Mnoho písní se stane slavnými extrémně rychle díky chytlavému háčku, tanečnímu pohybu nebo memu (vtipné nebo satirické obrázky, videa nebo výroky, které se rychle a široce šíří po internetu), ale po jednom nebo dvou týdnech je nahradí nový trend. Moderní publikum proto poslouchá více písní, ale úroveň hlubokého pouta k písni je někdy menší,“ poznamenal hudební režisér Vu Hong Thang.

Podobně se v minulosti dalo album poslouchat opakovaně měsíce, ba i roky. Nyní se playlisty neustále aktualizují, takže hudba funguje téměř jako „tok obsahu“ na sociálních sítích. V tomto kontextu je vytvoření „národního hitu“, který má trvalou přitažlivost, mnohem obtížnější.

Mladá zpěvačka a skladatelka Nguyen Hung je vzácným případem, kdy má v uplynulém roce dva „národní hity“: „The Miracle“ a „What Could Be More Beautiful“ - Foto: KEN

Paralelně existuje několik „hudebních vesmírů“.

Nedostatek „národních megahitů“ neznamená, že V-pop slábne. Naopak to ukazuje, že současný trh je rozmanitější, barevnější a schopen uživit více umělců než dříve. Vietnamské publikum nyní poslouchá víc než jen balady. Poslouchá R&B, hip hop, hyperpop, city pop, indie folk, elektronickou hudbu... To ukazuje, že vkus publika je rozmanitější a zralejší.

Umělci mají také více tvůrčího prostoru, místo aby se museli snažit dělat hudbu „pro každého“. A s tím, jak se trh stále více fragmentuje, se přirozeně zmenšuje i koncept „národní hudby“.

Budoucnost V-popu už možná nebude ovládána několika písněmi, ale spíše několika paralelně koexistujícími „hudebními vesmíry“.

Publikum nicméně stále čeká na písně, které dokáží skutečně propojit masy – písně, které si lidé i po mnoha letech stále pamatují, zpívají a cítí jako součást svých kolektivních vzpomínek, jako například „nadčasový národní hit“ „ Nối vòng tay lớn“ (Spojení rukou ).

„Národní hit“ není jen píseň, kterou milují masy. Je to moment na hudebním trhu, kdy mnoho lidí z různých generací a komunit sdílí jednu melodii. Takové věci jsou ale stále vzácnější, a to nejen ve V-popu, ale v celém dnešním streamovacím světě .

Algoritmus mění způsob, jakým posloucháme hudbu.

Korejský deník JoongAng Daily jednou napsal: „Dříve diváci poslouchali hlavně rádio, sledovali televizi nebo navštěvovali několik velkých hudebních webů. Vynikající píseň si mohla rychle získat širokou popularitu. Ale teď každý žije podle svého vlastního ‚algoritmu‘. Ti, kteří mají rádi indie hudbu, poslouchají indie playlisty. Fanoušci K-popu jsou součástí K-popové komunity. Posluchači rapu mají svůj vlastní rapový ekosystém. TikTok naopak neustále fragmentuje vkus mikrotrendy (trendy s krátkou životností).“

Dva lidé používající stejnou hudební platformu proto jen stěží poslouchají umělce ze stejného zdroje. To je důvod, proč je definice pojmu „národní idol“ mnohem obtížnější než dříve.

Producent Lam Hoang Viet k tomu uvedl: „Současným trendem je, že umělci už nedělají hudbu pro ‚každého‘, ale spíše se zaměřují na své věrné publikum. Dokud si udrží dostatečně silnou fandom, mohou umělci prosperovat. To je zcela jiná logika ve srovnání s tradiční érou mainstreamové hudby v minulosti.“

QUYNH NGUYEN

Zdroj: https://tuoitre.vn/v-pop-dang-thieu-sieu-hit-quoc-dan-20260513101222822.htm