Online-Musikmuseum „erweckt“ das kulturelle Erbe.

(PLVN) – Angesichts der rasanten digitalen Transformation kann die Bewahrung und Förderung des musikalischen Erbes großer vietnamesischer Komponisten nicht länger auf traditionelle Archivierung beschränkt bleiben. „Online-Musikmuseen“ erweisen sich zunehmend als effektive Lösung, um den Wert des musikalischen Erbes dieser Giganten zu bewahren, zu organisieren und der Öffentlichkeit im In- und Ausland zugänglich zu machen.

Die musikalische Tradition wird durch die Sprache der Technologie „neu erzählt“.

Die Bewahrung des musikalischen Erbes in Vietnam beruhte viele Jahre lang vorwiegend auf traditionellen Methoden: der Aufbewahrung von Papiermanuskripten und physischen Tonbändern und Schallplatten zu Hause oder in Archiven. Dieser Ansatz hat jedoch zahlreiche Schwächen offenbart: geringe Zugänglichkeit, hohes Beschädigungsrisiko und vor allem die Schwierigkeit, die Musik einem breiteren Publikum, insbesondere der jüngeren Generation und einem internationalen Publikum, zugänglich zu machen.

In diesem Kontext hat sich die Digitalisierung als unaufhaltsamer Trend herauskristallisiert. Es geht nicht nur um die Umwandlung von Daten von physischer in digitale Form, sondern auch um die Reorganisation, Systematisierung und das „Neuerzählen“ des kulturellen Erbes in der Sprache des digitalen Zeitalters. Ein digitalisiertes Musikstück ist nicht nur eine Audiodatei; es kann auch die Partitur, den Text, den Entstehungskontext, verschiedene Aufführungsfassungen und sogar die Lebens- und Karrieregeschichte des Komponisten enthalten.

Aufbauend auf dieser Praxis gewinnt das Modell eines jedem Komponisten gewidmeten „Online-Musikmuseums“ zunehmend an Bedeutung und wird umgesetzt. Zeitgleich mit dem einjährigen Jubiläum der offiziellen Aufnahme der Sammlung des Komponisten Hoang Van in die Liste des Weltkulturerbes durch die UNESCO am 19. April 2026 wurde sein musikalisches Erbe in einem neuen digitalen Raum – hoangvan.org – neu erschaffen. Diese Website ist nicht nur eine Dokumentationsseite, sondern entwickelt sich schrittweise zu einem Online-Musikmuseum, in dem das musikalische Erbe bewahrt, organisiert und der Öffentlichkeit im In- und Ausland zugänglich gemacht wird. Mit über einer Million Besuchen hat die Website die große Attraktivität der digitalen Präsentation musikalischen Erbes unter Beweis gestellt.

Dr. Le Y Linh, Tochter des Komponisten Hoang Van, erklärte zu Hoang Vans neuem digitalen Raum: „Wir wollten einen digitalen Raum schaffen, in dem Menschen aus Vietnam und der ganzen Welt Musik direkt entdecken und anhören können, der gleichzeitig Forschungszwecken dient. Nun haben wir eine neue Version, die den Wert des musikalischen Erbes von Hoang Van vollumfänglich präsentiert und zudem eine direkte Verbindung zum offiziellen YouTube-Kanal des Komponisten herstellt, wodurch den Nutzern ein noch nahtloseres Erlebnis geboten wird.“

Von individuellen Anstrengungen bis hin zu nationalen Strategien

Dirigent Le Phi Phi erklärte: „Aus einem Familienprojekt, das 2018 begann, entwickelt sich hoangvan.org nun allmählich zu einem Modell für ein digitales Musikmuseum in Vietnam. Über die reine Bewahrung hinaus zeigt das Projekt eine klare Richtung auf: Kulturerbe muss organisiert, erlebbar gemacht und verbreitet werden, um im modernen Leben weiterzuleben und die Welt zu erreichen.“

Damit die Digitalisierung des musikalischen Erbes jedoch wirklich erfolgreich sein kann, reicht es nicht aus, sich allein auf die individuellen Bemühungen von Familien oder Einzelpersonen zu stützen. Es bedarf einer umfassenden nationalen Strategie, die Regierungsbehörden, Kulturorganisationen, Forschungsinstitute und Technologieunternehmen einbezieht.

Zuallererst muss das Kulturministerium das gesamte musikalische Erbe der großen Komponisten – der „Giganten“, die die vietnamesische Musik geprägt haben – erfassen, bewerten und klassifizieren. Dies ist ein grundlegender Schritt zum Aufbau einer systematischen, digitalisierten Datenbank, um Informationslücken und Duplikate zu vermeiden.

Darüber hinaus muss der Kultursektor in die technologische Infrastruktur investieren, um sicherzustellen, dass die Digitalisierung den Standards entspricht – von der Audio- und Videoqualität bis hin zu Langzeitspeicherkapazitäten. Online-Plattformen müssen zudem benutzerfreundlich, einfach zu bedienen und interaktiv gestaltet sein und insbesondere mehrere Sprachen unterstützen, um ein internationales Publikum zu erreichen.

Darüber hinaus ist die Vernetzung einzelner „Online-Musikmuseen“ zu einem gemeinsamen Netzwerk ein notwendiger Schritt. Ein nationales Portal zum digitalen Musikerbe könnte als eine Art „Landkarte“ dienen, die es der Öffentlichkeit erleichtert, repräsentative vietnamesische Musiker und Werke zu finden und zu entdecken.

Die Digitalisierung dient nicht nur der Bewahrung, sondern eröffnet auch neue Möglichkeiten zur Weiterentwicklung des musikalischen Erbes. Digitalisierte Musikdaten können in vielen Bereichen eingesetzt werden: Bildung, Forschung, künstlerisches Schaffen, Kulturwirtschaft usw. Darüber hinaus trägt der Aufbau von Online-Musikmuseen maßgeblich dazu bei, die Position der vietnamesischen Kultur auf der internationalen Bühne zu stärken.

Quelle: https://baophapluat.vn/bao-tang-am-nhac-truc-tuyen-danh-thuc-di-san.html