David Del Kan (links) mit seiner Arbeit in der Ausstellung „Handmade Eco-Art“ im Da Nang Museum vom 7. bis 11. Mai.
Mitte Mai veranstaltete der französische Künstler David Del Kan im Da Nang Museum eine Ausstellung mit dem Titel „Handgemachte Öko-Kunst“. Fast 200 handgefertigte Kunstwerke aus Müll und Resten vermittelten eine Botschaft des Umweltschutzes und hinterließen positive Effekte.
Machen Sie aus Müll Kunst
2014 reiste David Del Kan nach Vietnam. Zwei Wochen später, so sagte er, habe er die Formalitäten für einen Langzeitaufenthalt in Vietnam abgeschlossen. Er sagte, er habe vom ersten Treffen an ein Gefühl des Friedens gespürt, sowohl im Umgang mit den Menschen als auch im Alltag.
„In Frankreich hatte ich mit Arbeit, Leben und vielen Dingen zu kämpfen, die mich ermüdeten. Als ich nach Vietnam kam, fand ich Frieden, und die Vernunft sagte mir, dass ich diesen Ort zu meiner Heimat machen sollte. Ich sehe, dass die Vietnamesen das Familienleben lieben. Alles ist einfach: Arbeit finden, heiraten, Kinder bekommen – ganz natürlich und unkompliziert“, sagte David Del Kan.
Ohne formale Kunstausbildung und ohne Zugehörigkeit zu einer Schule wählte David seinen eigenen Weg: Schönheit aus weggeworfenen Dingen zu erschaffen. Weder Ölfarbe noch Seide oder Leinwand – das Material, das er verwendete, war ... Abfall.
David Del Kan und seine Arbeiten in der Ausstellung „Handmade Eco-Art“ im Da Nang Museum vom 7. bis 11. Mai.
David Del Kan lebt seit über zehn Jahren in Vietnam und hat über 1.000 Werke aus scheinbar wertlosen Materialien geschaffen: Altmetall, Reifen, Plastik, zerrissene Stoffe, morsches Holz … Besonders liebt er Gegenstände, die einst ein Leben hatten – zerbrochene Stuhlstücke, zertrümmerte Türen, weggeworfene Bilderrahmen. Für ihn ist Müll nicht tot – er braucht nur einen Künstler, der ihn wiederbelebt.
„Anfangs habe ich Dinge auf der Straße aufgesammelt, von Aluminiumschalen über kaputte Körbe bis hin zu rostigen Blechen … Ich sah Schönheit in allem, was nutzlos war. Ich mag zum Beispiel die Farbe von Rost sehr, sie ist eine Kunst für sich. Wenn ich sie nach Hause bringe, muss ich sie nur ein wenig dekorieren und anpassen, um alle zu überraschen“, sagte David Del Kan.
Die recycelten Werke von David Dan Kel sprechen Zuschauer jeden Alters an.
David macht keinen Hehl aus seinen gegenteiligen Ansichten: Er glaubt, Kunst sei nicht nur zum Bewundern da, sondern müsse es wagen, Menschen Unbehagen zu bereiten und Fragen zu stellen. „Du findest es schön? Aber wusstest du, dass der Elefantenkopf aus einer Plastiktüte besteht, die vor der Küste von Da Nang trieb? Oder dass der Bart des Eulenmannes aus verlassenen Fischernetzen besteht, die viele Tiere ersticken ließen?“
Tragen Sie zur Verbesserung der Ökologie bei
Die Bilder wurden auf Sackleinen gemalt – ein Material, das er in den dicht besiedelten Gebieten entlang des Red River fand. Die Kreaturenmodelle wurden aus Tausenden weggeworfener Dosen gefertigt.
Jedes Werk von David Del Kan ist wie ein Lebewesen – stolz und zugleich verbittert. Es sind die gemischten Gefühle, die man empfindet, wenn man vor einem Tiger aus Bierdosen oder einem Pfau aus rostigen Sägeblättern steht. Schön und doch stachelig. Brillant und doch düster.
David beschränkt sich nicht nur auf die seltsamen Formen, sondern integriert geschickt auch ökologische Botschaften: Die bunten Flügel der Tiere sind die Verpackungen von Industrieprodukten. Die Augen bestehen aus kaputten Autoscheinwerfern – Dinge, die einst leuchteten, heute aber Vergessenheit widerspiegeln.
„Ich lege Wert auf ökologische und nachhaltige Faktoren. Im Abfall befinden sich Dinge, deren Zersetzung lange dauert. Ihre Umwandlung in etwas Nützliches ist daher eine Möglichkeit, das ökologische Gleichgewicht zu verbessern und die Umwelt zu schützen. Aus einer anderen Perspektive vermittle ich eine spirituelle Botschaft, die die Schönheit der Malerei sein kann, oder Propaganda zum Schutz der Tierwelt, wie zum Beispiel das Bild eines Nashorns – eines vom Aussterben bedrohten Tiers (ich verkaufe viele dieser Modelle im Ausland) – oder religiöse Farben durch die Formen von Buddha-Gemälden“, sagte David Del Kan.
David Del Kan und seine Arbeiten in der Ausstellung „Handmade Eco-Art“ im Da Nang Museum vom 7. bis 11. Mai.
Das Besondere daran ist, dass David Del Kan seine kreative Reise ständig in Hunderten von Kurzvideos dokumentiert und öffentlich in sozialen Netzwerken teilt. Für ihn hat jeder morsche Baumstamm, jeder rostige Draht eine Erinnerung. Er macht keine Kunst, um Denkmäler zu errichten, sondern um einen Dialog zu eröffnen. Seine Werke sind nicht gerahmt, sondern können eine zwei Meter große Gottesanbeterin aus Altmetall sein, die mitten im Garten platziert wird.
Für David wird nichts wirklich weggeworfen. Ganz zu schweigen davon, dass nicht biologisch abbaubarer Abfall einen neuen Wert erhält, wenn wir ihm ein zweites Leben schenken, zum Beispiel durch künstlerisches Recycling.
Viele Studenten, junge Künstler und Umweltschützer kamen in seine Werkstatt – ein kleines Haus am Rande der Long-Bien-Brücke (Hanoi), um zu lernen, wie man aus Müll Kunstwerke macht. David sagte, er hoffe sehr, Kindern kreatives Schreiben beibringen zu können, damit sie künstlerische Ideen erleben und in die Tat umsetzen und ihr ästhetisches Empfinden mit vertrauten Materialien aus dem Alltag anregen können.
In einem Interview erzählte David: „In Vietnam lernte ich die Komplexität der Einfachheit kennen. Eine Plastiktüte, die mitten in einem Reisfeld herumfliegt, ist nicht einfach nur Müll – sie ist ein Zusammenprall von Moderne und Tradition, von Wachstum und Bewahrung. Ich habe die Kunst gewählt, um diese Geschichte zu erzählen.“
David malte nie Landschaften oder Stillleben, die in einer Kiste „schlafen“. Stattdessen setzte er gerne Tiere in Situationen: einen Affen im Anzug, der Zeitung liest, eine Katze mit Krone, die auf einer Müllhalde steht. Die Absurdität seiner Bilder ist ein Spiegel der Gesellschaft.
David Del Kan und seine Arbeiten in der Ausstellung „Handmade Eco-Art“ im Da Nang Museum vom 7. bis 11. Mai.
Viele halten David für einen Verrückten. Doch gerade seine Exzentrizität hat ihn zu einer inspirierenden Persönlichkeit gemacht. Seit Jahren arbeiten Umweltorganisationen mit ihm zusammen und organisieren Wanderausstellungen an vielen Orten mit fast derselben Botschaft: „Erwachen aus dem Müll“ – Ausstellungen für ein unterschiedliches Publikum. Das Publikum bestimmt auch die Menge des täglich produzierten Mülls.
David ist nicht der Erste, der aus Müll Kunst macht, doch die Art und Weise, wie er es tut – mit Ruhe, Beharrlichkeit und dem Wunsch nach Dialog – macht ihn zu einem besonderen Vorbild. Er schafft keine „Kunstwerke“, sondern „Wahrnehmungssituationen“.
David fertigt seine Werke in Handarbeit. Sein Atelier schafft insbesondere Arbeitsplätze für viele benachteiligte Menschen. „Ich experimentiere mit Designs und lasse Menschen sie ausprobieren. Ich sehe, dass sie sehr geschickt sind, ihnen helfen, mehr Geld zu verdienen, und die Leute mögen es wirklich“, sagte David. Handarbeit, aus Liebe zu rauen Materialien, mit einem Herzen, das immer hinterfragt. Seine Kunst ist nicht ausgefeilt, die Ideen sind eng mit dem Leben verbunden und finden daher bei vielen Menschen Anklang.
David Del Kan ist nicht nur ein Künstler. Er ist heute ein Umweltaktivist und erinnert daran, dass jeder eine Verantwortung für die Umwelt trägt.
Quelle: https://baoquangnam.vn/david-del-kan-tai-sinh-rac-thai-3155874.html
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