Die Entwicklung des Puppenspiels im zeitgenössischen Leben

Angesichts des drohenden Verlusts immaterieller Kulturgüter – der Puppenspielkunst – und des Mangels an Nachfolgern diskutierten Experten, Kulturmanager, Künstler und Puppenspieler Lösungsansätze im Seminar „Erhaltung und Förderung der Puppenspielkunst im zeitgenössischen Leben“, das am Vormittag des 10. November im Thang Long Puppentheater (Hanoi) stattfand. Die Veranstaltung war Teil des Thang Long – Hanoi Festivals.

Puppentheateraufführung. Foto: Huu Phu

Schwierigkeiten und Herausforderungen

Das Puppenspiel ist eine einzigartige Volkskunstform, die tief in der vietnamesischen Identität und Seele verwurzelt ist. Vom Klang der Trommeln bei Dorffesten am Teich bis zum hellen Licht der heutigen Bühne war das Puppenspiel schon immer ein Symbol für die Kreativität, den Einfallsreichtum und den Optimismus des vietnamesischen Volkes.

In ihrem Vortrag auf dem Seminar erklärte Le Thi Anh Mai, stellvertretende Direktorin des Kultur- und Sportamtes von Hanoi, dass sich die Puppenspielkunst im Laufe der Zeit von einer bloßen Volkskunst zu einer einzigartigen „Kultursprache“ entwickelt habe, die von Generationen von Kunsthandwerkern bewahrt und weiterentwickelt wurde. Angesichts der Globalisierung und der rasanten Entwicklung neuer Unterhaltungsformen stelle die Vermittlung des Puppenspiels an ein modernes Publikum jedoch neue Anforderungen an „professionelleres Denken, Organisationsmodelle und Arbeitsmethoden“.

Le Thi Anh Mai, stellvertretende Direktorin des Kultur- und Sportamtes von Hanoi . Foto: Huu Phu

In der Einleitung zum Workshop erklärte der verdiente Künstler Thanh Hien, Direktor des Thang Long Puppentheaters: „Das Puppenspiel kennt viele verschiedene Formen wie Wasserpuppenspiel, Schattenspiel, Stabpuppenspiel, Handpuppenspiel, Fadenpuppenspiel und Menschenpuppenspiel… Sie alle bergen ästhetische und menschliche Werte und sind von besonderer Bedeutung für Geschichte, Kultur und Gesellschaft. Vietnam gilt insbesondere als Geburtsland des Wasserpuppenspiels und dessen Entwicklung.“

Der verdiente Künstler Thanh Hien wies jedoch auch darauf hin, dass traditionelle Künste im Allgemeinen und das Puppenspiel im Besonderen im Kontext der Globalisierung vor zahlreichen Chancen und Herausforderungen stehen: Konkurrenz durch moderne Unterhaltungsformen, veränderte Publikumsvorlieben und Schwierigkeiten bei der Erhaltung traditioneller Künstler, ihres Publikums und ihrer Aufführungsorte. Die Urbanisierung hat dazu geführt, dass einige Wasserpuppentheatergruppen, die ihrem angestammten Handwerk noch nachgehen, ihre Aufführungsorte nach und nach verkleinern müssen. Zudem stellt die Finanzierung der Aufführungstätigkeiten ein ständiges Problem dar.

Der verdiente Künstler Thanh Hien, Direktor des Thang Long Puppentheaters, teilte dies mit. Foto: Huu Phu

Dang Minh Hung, Leiter der Dao Thuc Puppentheatergruppe, sprach über die Schwierigkeiten und Herausforderungen bei der Erhaltung und Pflege des Puppenspiels. Er erklärte, dass die Bewahrung des Wasserpuppenspiels mit vielen Problemen zu kämpfen habe, da die Puppen häufig unter Wasser aufgeführt würden und daher leicht beschädigt würden und regelmäßig erneuert werden müssten. Zudem seien die finanziellen Mittel für die Puppentheatergruppe begrenzt, was die Erhaltungs- und Fördermaßnahmen nicht wie gewünscht umsetzen könne.

Laut einem Vertreter der traditionellen Puppentheatergruppe aus dem Dorf Yen (Gemeinde Tay Phuong) wurde die Integration zeitgenössischer Elemente in das lokale Puppenspiel aus verschiedenen Gründen bisher nicht umgesetzt. Die Finanzierung der Erhaltung und Weiterentwicklung der Puppenspielkunst erfolgt derzeit hauptsächlich staatlich und gemäß den geltenden Bestimmungen. Kommerzielle Aufführungen sind in der Region nahezu inexistent. Auch die Ausbildung von Nachwuchskräften zur Förderung der Puppenspielkunst gestaltet sich schwierig.

Der Volkskünstler Hoang Tuan, ehemaliger Direktor des Thang Long Puppentheaters, räumte die Herausforderungen offen ein und sagte: „Früher gab es in Hanoi mehr als 20 Puppentheatergruppen, heute sind es nur noch wenige. Das zeigt den Verlust traditioneller Kunstformen in den Dörfern. Außerdem ist die theoretische Auseinandersetzung mit traditionellen Kunstformen in einem alarmierenden Zustand; die Universität für Theater und Film bietet fast keine entsprechende Ausbildung an.“

Es ist notwendig, einen separaten Kulturraum zu schaffen.

Im Workshop wurden zahlreiche Meinungen ausgetauscht und Lösungsansätze zur wirksamen Bewahrung und Förderung des Puppenspielerbes entwickelt. Le Thi Anh Mai, stellvertretende Direktorin des Kultur- und Sportamts von Hanoi, erklärte, die Wiederbelebung des Puppenspiels diene nicht nur der Restaurierung einer traditionellen Kunstform, sondern auch der Schaffung eines kreativen Kulturraums, in dem Volkskunst gewürdigt und im Einklang mit der modernen Welt weiterentwickelt werde.

Künstler tauschen sich im Rahmen der Diskussion aus. Foto: Huu Phu.

„Am wichtigsten ist es, die Professionalität der Puppentheatergruppen zu steigern: von der Organisation über die Inszenierung und die Ausbildung der Künstler bis hin zu Marketingstrategien und der Zusammenarbeit mit Tourismus und Bildung . Wenn die Kunstgruppen klar, autonom und kreativ arbeiten, hat das Puppenspiel die Chance, im gesellschaftlichen Leben ein starkes Comeback zu feiern“, erklärte Frau Le Thi Anh Mai.

Frau Mai beurteilte den aktuellen Stand der Erhaltung und Förderung der Puppenspielkunst und erklärte, dass die traditionelle Kunst zwar vor vielen Herausforderungen stehe, es aber auch Institutionen gebe, die sich erfolgreich für ihren Erhalt einsetzten. Ein typisches Beispiel sei das Thang Long Puppentheater – der Stolz der Hauptstadt Hanoi –, das bewiesen habe, dass Kunst bei guter Organisation und Führung sowohl erhalten als auch weiterentwickelt werden könne.

Das Thang Long Puppentheater wird im Jahr 2023 über 1.600 Aufführungen geben, Hunderttausende von Zuschauern erreichen und Einnahmen von über 70 Milliarden VND erzielen. Im Durchschnitt finden täglich 6 bis 8 Vorstellungen mit über tausend Zuschauern statt, die größtenteils internationale Touristen sind.

Die Volkskünstlerin Trinh Thuy Mui äußert ihre Meinung. Foto: Huu Phu.

Diese Zahlen zeigen, dass das Puppenspiel durchaus überleben und sich stark weiterentwickeln kann, wenn in die richtige Richtung investiert wird und Kunst mit sozialen Bedürfnissen, Kreativität und Kulturtourismus verknüpft wird.

Der verdiente Künstler Le Van Ngo, ehemaliger Direktor des Thang Long Puppentheaters, äußerte sich in der Diskussion und sagte, dass die Bewahrung und Weiterentwicklung des Wasserpuppenspiels nicht nur die 17 traditionellen Stücke des Theaters umfassen könne, da es Hunderte von traditionellen Wasserpuppenspielen gebe. „Die Kunst des Puppenspiels zu bewahren bedeutet nicht nur, traditionelle Stücke zu erhalten, sondern auch den Raum für Puppenspielaufführungen in den Dörfern zu sichern“, sagte er.

Laut der Volkskünstlerin Trinh Thuy Mui – Vizepräsidentin des vietnamesischen Verbandes der Literatur- und Kunstvereinigungen und Präsidentin des vietnamesischen Bühnenkünstlerverbandes – ist es für den Erhalt und die Förderung des Puppenspiels unerlässlich, diese Kunstform in die Schulen zu bringen. Puppentheater und -ensembles sollten Aufführungen für Schüler organisieren, um ihr Publikum zu halten.

Ein Wasserpuppentheater. Foto: Huu Phu.

Der Volkskünstler Hoang Tuan sagte außerdem, dass die Ausbildung eine wichtige Rolle für den Erhalt und die Förderung der Puppenspielkunst spiele und es notwendig sei, das Puppenspiel auf wissenschaftliche und methodische Weise in die Schulen einzuführen.

Das Puppenspiel – insbesondere das Wasserpuppenspiel – ist nicht nur ein einzigartiges immaterielles Kulturerbe Vietnams, sondern auch eine darstellende Kunstform, die den kulturellen Reichtum Hanois und des ganzen Landes bereichert. Es zählt zudem zu den Kulturgütern, die maßgeblich zur Entwicklungsstrategie der Kulturwirtschaft der Hauptstadt beitragen. Damit das Puppenspiel jedoch wirklich lebendig bleibt, bedarf es einer abgestimmten und nachhaltigen Strategie, die traditionelle Werte bewahrt, Kreativität fördert und die internationale Vermarktung stärkt.

Quelle: https://hanoimoi.vn/de-nghe-thuat-roi-phat-trien-trong-doi-song-duong-dai-722802.html