Wenn man Hat Boi erwähnt, eine Form der Theaterkunst, die sich tief in die Seele des vietnamesischen Volkes eingeprägt hat, denkt man unweigerlich an farbenfrohe Aufführungen, den schallenden Klang von Trommeln und Gongs und die lebendige Darstellung heroischer historischer Figuren auf der Bühne. Von Nord nach Süd ist Hat Boi zu einem unverzichtbaren Bestandteil des kulturellen Lebens geworden, insbesondere in den zentralen und südlichen Regionen, wo diese Kunst seit Jahrhunderten geschätzt und stark entwickelt wird.
Vielleicht wissen nur wenige, dass Hat Boi einen langen Weg zurückgelegt hat, um seinen heutigen Status zu erreichen. Seit dem 17. Jahrhundert, als Dao Duy Tu (1572–1634), ein berühmter Mandarin unter den Nguyen-Herren, Hat Boi aus dem Norden nach Dang Trong brachte, eroberte diese Kunst nach und nach die Herzen der Menschen hier. Im Laufe der Jahrhunderte ist Hat Boi unter den talentierten Händen von Künstlern wie Dao Tan nicht nur eine Volkskunst, sondern hat sich zu einer königlichen Kunst entwickelt, die vom Hue- Hof gefördert wurde. Klassische Stücke wie „Son Hau“, „Dien Vo Dinh“ und „Tam Nu Do Vuong“ haben sich tief in die Herzen der Zuschauer eingebrannt und bringen den heroischen Geist, die Loyalität und die edlen moralischen Werte des vietnamesischen Volkes zum Ausdruck.
Ein Ausschnitt aus dem Stück „Dao Tam Xuan hisst die Flagge“. Foto: Thong Hai/VNP
Doch mit dem ständigen Wandel der Zeit kann Hat Boi Höhen und Tiefen nicht vermeiden. Hat Boi, einst die wichtigste darstellende Kunstform bei Festivals und Zeremonien, musste allmählich neuen, moderneren Kunstformen weichen. Die einst berühmten Hat Boi-Gruppen wie Dong Thinh, Bau Luong, Bau Mau usw. sind heute nur noch in der Erinnerung der Liebhaber traditioneller Kunst erhalten. Die Leidenschaft in den Herzen der Künstler ist jedoch nie erloschen. Sie bleiben der Bühne verbunden und unterrichten die jüngere Generation in der Hoffnung, die Flamme der Kunst zu bewahren und weiterzugeben, damit Hat Boi nie in Vergessenheit gerät.
Heutzutage werden die Bemühungen, den Wert von Hat Boi zu bewahren und zu fördern, in vielen Orten des Landes verstärkt. Von Binh Dinh, Vinh Long, Quang Ngai bis hin zu anderen Ländern bringen Lehr-, Restaurierungs- und Förderprogramme für Hat Boi diese Kunstform der Öffentlichkeit, insbesondere der Jugend, näher. Hat Boi wird nicht nur bei Festivals aufgeführt, sondern ist auch in Kulturtourismusprogramme integriert. Dadurch entsteht ein einzigartiges Tourismusprodukt, das die Aufmerksamkeit in- und ausländischer Touristen auf sich zieht. Dies ist sowohl ein Weg, Hat Boi zu bewahren, als auch eine Gelegenheit, die einzigartigen kulturellen Werte der Vietnamesen internationalen Freunden vorzustellen und zu verbreiten.
Die Figuren sind beeindruckend gestaltet. Foto: Thong Hai/VNP
Der Weg zur Wiedererlangung des Ruhms von Hat Boi ist eine Geschichte von Beharrlichkeit und Leidenschaft. Trotz vieler Herausforderungen gewinnt Hat Boi dank des unermüdlichen Einsatzes von Kunsthandwerkern, Kulturmanagern und der Aufmerksamkeit der Öffentlichkeit allmählich seinen Platz in den Herzen der Vietnamesen zurück. Dies ist nicht nur die Reise einer Kunstform, sondern auch die Reise einer ganzen Kultur, in der Vergangenheit und Gegenwart miteinander verschmelzen, um die Zukunft zu gestalten.
Im widerhallenden Klang von Trommeln und Gongs lebt Hat Boi weiter, erzählt weiterhin historische Geschichten und vermittelt weiterhin die spirituellen Werte des vietnamesischen Volkes. Diese Melodien sind trotz der Höhen und Tiefen der Zeit für immer Echos der Vergangenheit und eine nie endende Reise, um den Ruhm der traditionellen vietnamesischen Theaterkunst wiederzuerlangen.
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