Der Weg des Malers Hung Khuynh vom Realismus zur Abstraktion, von der Tradition zur Moderne

Lack, wie ein Schicksal

Der Maler Hung Khuynh teilte mit, dass diese Ausstellung seiner Lacksammlung als ein Ereignis angesehen werden könne, das seinen über 40-jährigen Weg künstlerischer Arbeit kennzeichnet.

Seit der traditionellen Lacktechnik, die von Künstlern als kreatives Material verwendet wurde, hat dieses Material im Laufe von fast einem Jahrhundert viele Veränderungen erfahren, um sich den kreativen Trends und dem zeitgenössischen künstlerischen Kontext anzupassen. Lack hat Vorteile und bietet Künstlern noch immer viel ungenutztes Potenzial, das sie weitererforschen und mit dem sie experimentieren können. Laut dem Künstler Hung Khuynh hat jeder Mensch seine eigene Wahl und Herangehensweise an die Kunst und die Kunstpraxis. Für ihn persönlich ist der Einstieg in den Lackwerkstoff wie eine Bestimmung.

Maler Hung Khuynh.

Seit seiner Kindheit verwendeten die Fischer in seiner Heimatstadt viele Arten von Fischereiwerkzeugen und Booten aus Lack. Schon als Kind war er in Tempeln und Pagoden mit horizontalen Lacktafeln, parallelen Sätzen und Buddha-Statuen konfrontiert und fand, dass dies wunderschöne Dinge seien. Als Hung Khuynh jedoch an die Universität der Schönen Künste kam, schrieb er sich für das Hauptfach Grafikdesign ein.

Während des fünfjährigen Universitätsprogramms wurde nicht viel über Lackieren gelehrt; der junge Student sah seinen Freunden nur bei der Arbeit zu, probierte es aber nicht in der Praxis aus. Viele Lackierer mussten ihren Beruf nach dem Abschluss aufgeben, doch Hung Khuynh „fing sich ein“ und war sofort von diesem seltsamen Material angezogen. Während seine Kollegen damit beschäftigt waren, ihren Lebensunterhalt mit anderen Materialien zu verdienen, sorgte Hung Khuynh 1996 für einen Schock, als er ein Lackgemälde für 13.000 USD verkaufte – damals eine enorme Summe.

Dieser anfängliche Erfolg ermutigte Hung Khuynh, sich eingehender mit Lackmaterialien zu befassen. Je mehr er lernte und erforschte, desto faszinierter war er von der Magie und den Wundern der Welt. Und er entdeckte, dass sich von Folklore inspirierte Kompositionen am besten durch Lack zum Ausdruck bringen lassen. „Lack hilft Künstlern, die Emotionen, den Geist und die Seele des vietnamesischen Volkes zu vermitteln. Dieses Material verleiht nicht nur visuelle Tiefe, sondern enthält auch Bedeutungsebenen und schafft so einen Dialog zwischen Epochen und Ideen“, sagte Künstler Hung Khuynh.

Lack hilft dem Künstler Hung Khuynh, seiner Kreativität freien Lauf zu lassen. Obwohl er Papier, Seide und Ölgemälde „ausprobiert“ hat, schuf er später fast nur noch auf diesem Material. Seine Werke in der Ausstellung sind thematisch sehr gehaltvoll. Von Landschaften, Porträts, Frauen ... bis hin zu Abstraktionen ist der größte gemeinsame Punkt in den Werken, den jeder erkennen kann, dass die Inspiration aus der Volkskultur stammt.

Die Welt in den Gemälden des Künstlers Hung Khuynh besteht aus Gemeinschaftshäusern, Pagoden, Tempeln, Parallelsätzen, zeremoniellen Gedenktafeln und Figuren, die auf der Bühne von Tuong und Cheo geschaffen wurden. ist eine Geschichte über Feste, Bräuche und Volkslieder ... Er verwendet viele Striche und Blöcke, was von dem grafischen Stil beeinflusst ist, den er erlernt hat, aber auch der Art und Weise entspricht, die die Älteren oft in den Volksgemälden von Dong Ho oder Kim Hoang verwendeten. Daher werden die Besucher der Ausstellung von den leuchtenden Farben und den an die Kindheit erinnernden Silhouetten sowie einer Landschaft voller Traditionen angezogen.

Das Publikum besichtigt die Ausstellung „Vom Realismus zur Abstraktion, von der Tradition zur Moderne“

„Von den Wurzeln der Folklore aus suche ich nach kulturellen Werten, die sich über viele Generationen hinweg tief in die Seele der Nation eingeprägt haben. Folklore ist nicht nur Vergangenheit, sondern auch ein lebendiger Fluss durch jeden Strich und jede Farbschicht. Das Material, das ich für diese Reise gewählt habe, ist traditioneller Lack, ein Material, das das vietnamesische Volk seit der Antike begleitet, um Geschichte in Kultur und Kunst zu prägen“, erzählt Künstler Hung Khuynh.

Die Kunst entkommt der Realität nicht

Laut dem Künstler Hung Khuynh spiegelt die Ausstellung mit dem Titel „Von der Realität zur Abstraktion, von der Tradition zur Moderne“ seine Reflexion über seine über 40-jährige künstlerische Tätigkeit wider und stellt seine Philosophie des Kunstschaffens dar. Die Besucher der Ausstellung können erkennen, dass Hung Khuynhs Gemälde trotz der Verwendung volkstümlicher Materialien nicht altmodisch sind. im Gegenteil, sie werden auf neue und kreative Weise präsentiert. Kollegen bemerkten, dass Realismus und Folklore die Werke des Künstlers Hung Khuynh durchdringen, von den Materialien, Themen und Inhalten bis hin zum Ausdruck.

Diese Ausstellung zeigt jedoch auch einen anderen Hung Khuynh mit abstrakten Lackarbeiten. Hung Khuynh gab zu, dass er kein Forscher sei, der den Stil des Künstlers studieren könnte, sagte aber, dass er beim Betrachten abstrakter Lackarbeiten früherer Maler immer noch das Gefühl hatte, dass etwas fehlte, was das Gemälde nicht attraktiv genug machte.

Aus diesem Grund war er gezwungen, sich von der Folklore inspirieren zu lassen und wollte bis zum Äußersten der Abstraktion vordringen. Es ist verständlich, dass Hung Khuynhs abstrakte Gemälde angesichts dieser Denkweise immer noch voller volkstümlicher Elemente sind, wie etwa Brokatverzierungen, Pipa-Lauten oder stilisierten, sich windenden vietnamesischen Drachen, Wellen- und Wolkenmotiven. Wie Hung Khuynh selbst anvertraute, trägt jede Farbschicht, jede Linie, jeder Gold-, Zinnober- oder Zinnoberton in seinen Werken die Geschichte der Nation in sich, spiegelt aber auch die Komplexität und Mehrdimensionalität des zeitgenössischen Lebens wider.

Das Werk „Festivals“.

Kunstwerk "Weltraumrhythmus"

Das Werk „Die schönen Frauen“

„Für mich ist Abstraktion nicht einfach ein Künstler, der spontan etwas mit Emotionen, ein paar Farben und Linien zeichnet; es ist nicht nur der Traum von etwas Phantasievollem, Schönem und die Flucht vor der Realität. Im Gegenteil, Abstraktion ist Realität, etwas, das in unserem Leben existiert, sich verändert und metaphysisch wird. Doch letztendlich kehrt die Abstraktion zur Realität zurück; so wie die Moderne aus der Tradition entstehen und schließlich zur Tradition zurückkehren muss“, sagte der Künstler Hung Khuynh.

Der Künstler Hung Khuynh sagte außerdem, dass die Kunst für ihn eine nie endende Reise sei. Dort ist er wie ein Reisender, der nicht nur an dem vorbeigeht, was er sieht, sondern auch die verborgenen Bedeutungen dahinter erforschen möchte.

Laut dem Künstler und Doktor der Ästhetik Nguyen The Hung hat der Künstler Hung Khuynh in den letzten vier Jahrzehnten neue Methoden des materiellen Ausdrucks übernommen und geschaffen und weitere Techniken entwickelt, um großartige und brillante Lackarbeiten zu schaffen, die seinen eigenen einzigartigen Geist und seine eigene Philosophie vermitteln und gleichzeitig die Schönheit traditioneller Werte bewahren. „Ich halte dies für einen bemerkenswerten Aspekt der vietnamesischen Malerei. Es ist lange her, dass die Kunstwelt eine so groß angelegte und vollständig standardisierte Lackmalerei-Ausstellung erlebt hat“, sagte der Maler Nguyen The Hung.

Das Vu

Quelle: https://www.congluan.vn/hoa-si-hung-khuynh-hanh-trinh-tu-hien-thuc-den-truu-tuong-tu-truyen-thong-den-hien-dai-post314986.html