Künstler Le Tri Dung:

Er erlebte die grausamen Tage in Quang Tri mit und war bei der 203. Panzerbrigade dabei, die am 30. April 1975 in den Unabhängigkeitspalast einmarschierte und so zum überwältigenden Sieg der historischen Ho-Chi-Minh -Kampagne beitrug.

Unbezahlbare Schlachtfeldskizzen

Im Atelier des Künstlers Le Tri Dung sind an den feierlichsten Stellen Erinnerungsstücke aus der Kriegszeit auf eindrucksvolle Weise arrangiert: ein von Kugeln durchsiebter Helm, eine Wasserflasche, ein eiserner Becher, eine Hängematte, ein Ledergürtel, eine Segeltuchstange, ein Ziegelstein, den er aus der Zitadelle Quang Tri mitgebracht hat ... All dies sind lebendige Beweise, die er als Teil seiner Erinnerungen als Soldat aufbewahrt hat und die die Orte markieren, an denen er gekämpft hat oder die er durchquert hat.

Der Maler Le Tri Dung sagte, als er der Armee beitrat, sei er Infanterist in der 338. Division der Capital Military Region gewesen, einer Einheit, die mit der Verstärkung der Südfront beauftragt war. Als die Einheit das Nordufer des Thach Han-Flusses erreichte, begann die Quang Tri-Kampagne. Der Krieg war erbittert, unsere Armee konnte Verluste nicht vermeiden. Angesichts dieser Situation befahlen die Vorgesetzten den Soldaten, die Universitätsdozenten oder Studenten im letzten Studienjahr waren, sich zurückzuziehen, um technische Zweige des Militärs wie die Luftverteidigung – Luftwaffe, Panzer – Panzerung zu unterstützen. Zu dieser Zeit wurde Le Tri Dung zum 10. Panzerbataillon versetzt, um das Panzerfahren zu erlernen.

Der Künstler Le Tri Dung auf dem Schlachtfeld von Cua Viet im März 1973.

Durch Zufall fanden seine Vorgesetzten heraus, dass Le Tri Dung ein Student im letzten Studienjahr an der Universität der Schönen Künste war, und so wurde er als Propagandasoldat zum Panzerkorps versetzt. Von hier aus arbeitete er als Kriegskorrespondent, unterrichtete Soldaten in Kunst und war für die Eröffnung einer Siebdruckwerkstatt zur Herstellung von Propagandaplakaten verantwortlich.

Im September 1972 wurde Le Tri Dung beauftragt, zum 13. Jahrestag der Gründung des Korps ein großes Plakat (5 x 3 m) zu zeichnen, mit der Aufgabe, den Angriffsgeist und den Geist des gemeinsamen Kampfes zu demonstrieren. Er stellte sofort das Bild von 3 Soldaten dar, 1 Kommandant, 1 Fahrer, 1 Schütze, die die Hauptgruppe bildeten, dahinter marschierten Panzer unter der Befreiungsflagge ... Dieses erste Plakat machte einen starken Eindruck auf seine Vorgesetzten und Teamkollegen.

Unmittelbar danach wurde Le Tri Dung weiterhin beauftragt, im Siebdruckverfahren 2.000 Propagandaplakate zu drucken, die die schnelle Angriffskraft der Panzertruppen lobten. Viele dieser Werke wurden zusammengerollt, an Kampfeinheiten geschickt und auf Geschütztürme geklebt, um den Kampfgeist der Truppen zu stärken und sie im Kampf gegen den Feind zu unterstützen.

Nach der Siebdruck-Sitzung erhielt Le Tri Dung eine kurze, aber vertrauenswürdige Anweisung von seinem Vorgesetzten: „Folgt dem Konvoi nach Quang Tri. Dort angekommen, teilt euch auf und geht alleine weiter. Nehmt eure Kamera und ein paar Filme mit, geht zum Schlachtfeld, macht Fotos und eröffnet einen Zeichenkurs für die Soldaten. Denkt daran, viel zu skizzieren, die Soldaten brauchen wirklich Kunst!“

Seitdem ist der Künstler Le Tri Dung über die Schlachtfelder gereist, hat Hunderte von Fotos gemacht und Hunderte von Skizzen auf allen möglichen Materialien angefertigt: Zeitungen, Verpackungen, Notizbücher, die Rückseiten von Dokumenten … Seine Themen reichen von Momenten der Schlachtvorbereitung, der Räumung des Schlachtfelds, der Bindung zwischen Armee und Volk, Kampfbesprechungen bis hin zu Szenen, in denen verwundete Soldaten nach einer Schlacht verbunden werden.

Während er kämpft und malt, stellt der Künstler Le Tri Dung die Orte dar, an denen er war, und die Menschen, die er getroffen hat – von tapferen Kanonieren, Pioniersoldaten, weiblichen Verbindungsoffizieren bis hin zu einfachen Soldaten und erstklassigen Soldaten, die gerade der Armee beigetreten sind. Für ihn ist jede Skizze nicht nur ein Kunstwerk, sondern auch eine Erinnerung, manchmal ein stechender Schmerz – denn es gibt Gemälde, die er fertiggestellt hat, und als er einige Tage später zurückkehrte, musste er feststellen, dass der Kamerad auf dem Gemälde gestorben war.

große-zucht.jpg — Skizze von Soldaten, die auf einem Posten in A Luoi Schweine züchten.

Er saß da, blätterte die alten Skizzen durch und stellte sie dann langsam vor, mit nostalgischem Blick: „Dies ist ein Gemälde eines Soldaten, der auf einem Pfahl Schweine züchtet und trotz aller Not optimistisch bleibt. Der Schweinestall besteht aus einer hölzernen Munitionskiste des Feindes, der Schweinetrog aus einer längs halbierten Bombe. Und dies ist ein Gemälde eines Soldaten, der ein Flugabwehrgeschütz reinigt, umgeben von Kakteen. Der Soldat muss unter dem Geschütz durchkriechen, um es zu reinigen. Das Gemälde fängt die Szene ein, in der der Wald von feindlichen Bomben zerstört wird, aber unsere Panzer rücken tapfer vor und zeigen die Unbezwingbarkeit und Widerstandsfähigkeit unserer Truppen.“

Obwohl er viele Skizzen anfertigte, hatte der Künstler in seinem Herzen immer noch den brennenden Wunsch, ein großartiges Werk zu malen, das den heroischen Geist des Panzerkorps deutlich zum Ausdruck bringt. Eines Tages, als er durch ein Gebiet marschierte, das gerade heftige Bombenangriffe erlebt hatte, erschauderte er plötzlich, als er das Bild eines Panzers sah, der im roten Schein des Sonnenuntergangs plötzlich um eine Kurve schlingerte. Der Panzer war wie ein wilder Tiger. Seine Tarnung flatterte wild, seine Ketten rissen die Straße auf und sein Kanonenrohr drehte sich stolz entlang der zerklüfteten Klippe. Er skizzierte schnell dieses Bild neben dem Rauch der Bomben und den halb verbrannten Bäumen des Waldes, zusammen mit dem Bild der weiblichen Freiwilligen mit Schals um den Hals neben uralten Bäumen, als wollten sie über die Kante fliegen …

„Dieser Moment markierte den Zeitpunkt, als ich das berühmte Lackgemälde ‚Die Überwindung des Schlüsselpunktes‘ malte, das derzeit im Vietnam Fine Arts Museum ausgestellt ist“, vertraute der Künstler Le Tri Dung an.

Bild — Das Gemälde „Den Schlüsselpunkt überwinden“ (Lack) des Künstlers Le Tri Dung wird derzeit im Vietnam Fine Arts Museum aufbewahrt.

Stolz auf eine Zeit des Feuers und der Blumen

Im April 1975 erhielt Le Tri Dung vom Panzerkorps den Befehl, an der Ho-Chi-Minh-Kampagne teilzunehmen. Als er am Nachmittag des 30. April 1975 in Saigon ankam, war die Stadt vollständig befreit. Die von Le Tri Dung in diesem historischen Moment gezeichnete Skizze „April Flee“ ist zu einer unbezahlbaren Erinnerung geworden.

Während seines Aufenthalts in Saigon wurde dem Künstler eine besondere Aufgabe zugewiesen: Er sollte die Szene am Unabhängigkeitspalast malen und dokumentarische Fotos machen – wo die Panzer des Panzerkorps einmarschierten und damit die historische Kampagne Ho Chi Minhs beendeten. Für ihn hatte diese Mission eine besonders tiefe Bedeutung, denn die 4. Kompanie der Panzerbrigade 203 – seine Einheit – war die erste Truppe, die den Unabhängigkeitspalast eroberte und so dazu beitrug, den langen und mühsamen Krieg des Landes zu beenden.

Nachdem er seine Waffen niedergelegt hatte und ins Zivilleben zurückkehrte, wurde Le Tri Dung ein berühmter Maler der modernen vietnamesischen Kunst. Zwei Themen, die ihm sehr am Herzen lagen, waren Krieg und Pferde – auch zwei große Bereiche des Schreibens, denen er sein ganzes Leben widmete.

Die inmitten von Bomben und Kugeln gezeichneten Skizzen des Schlachtfelds sind zu berühmten Gemälden geworden, die vielen Menschen bekannt sind. Neben dem Werk „Overcoming the Key Point“ (Lack, 1974) spiegeln die Werke „Crossing the River“ (Lack, 1976), „Dioxin Forest“ (Seide, 1989), „Mother of the Soldiers“ (Öl, 1999), „Border“ (ein Werk, das 2000 den National Fine Arts Exhibition Award gewann), „Portrait of a Soldier“ (Öl, 2004), „Post-War“ (2005, derzeit im Vietnam Fine Arts Museum aufbewahrt) und „Behind the Battle“ (C-Preis der National Fine Arts Exhibition 2009) die Brutalität des Krieges und die Tapferkeit der Soldaten wider. Darüber hinaus beteiligte er sich an zahlreichen großen internationalen Ausstellungen zum Thema Krieg, etwa an der Ausstellung „A View from Both Sides“ (Boston, USA) und der Ausstellung „Southern State“ (Sydney, Australien). 1992 wurde er von der American Veterans Association zu einer Ausstellung in die USA eingeladen und hinterließ mit einer Reihe von Arbeiten zum Thema Agent Orange einen tiefen Eindruck.

Später wurde der Maler Le Tri Dung neben seinen Kriegs- und Pferdethemen auch für seine Gemälde von Tierkreiszeichen, Lotusblumen und Figuren aus „Die Geschichte von Kieu“ berühmt. Und egal, um welches Motiv es sich handelt, Le Tri Dung malt immer mit dem Stolz, der Leidenschaft und der Entschlossenheit eines Soldaten, der den Krieg erlebt hat.

50 Jahre nach der Wiedervereinigung des Landes blickte er auf jede einzelne Schlacht zurück und war bewegt, wenn er an die Opfer seiner Kameraden kurz vor dem Moment des Friedens dachte. Er war zufrieden, weil er in einer glorreichen Zeit gelebt und gekämpft hatte und dann zurückgekehrt war, um seine Karriere fortzusetzen. „Ich bin für immer ein Soldat, der einen Pinsel hält!“ - erzählte der Maler Le Tri Dung, seine Augen funkelten vor Stolz.

Quelle: https://hanoimoi.vn/hoa-si-le-tri-dung-toi-mai-la-nguoi-linh-cam-co-700919.html