Bao Anh Taruki ist der Sohn des Volkskünstlers Thai Bao und des verdienten Künstlers Anh Tuan. Bao Anh führt die künstlerische Tradition der Familie fort und versucht täglich, sich als Saxophonist zu behaupten. Der junge Künstler sprach mit Dan Viet über seine Familie und Musik .
Druck... weil er der Sohn des Volkskünstlers Thai Bao ist
Die Mutter ist die Volkskünstlerin Thai Bao, der Vater der verdiente Künstler Anh Tuan. Beide sind große Künstler in der Musikbranche. Fühlt sich Bao Anh Taruki unter Druck gesetzt, wenn seine Eltern so große Ikonen sind, dass er sich ständig anstrengen und behaupten muss, um würdig zu sein, ihr Kind zu sein?
Als ich jung war, stand ich auch unter großem Druck, weil fast alles, was ich tat, besonders künstlerische Dinge, kritisch beäugt wurde. Alle sagten: „Das ist der Sohn des Volkskünstlers Thai Bao, mal sehen, wie er ist, wie er Trompete spielt.“ Bei Wettbewerben schenkten die Leute mir mehr Aufmerksamkeit als den anderen Teilnehmern. Das setzte mich extrem unter Druck. Ich fühlte mich jedoch nie unsicher, sondern verwandelte es in Selbstvertrauen. Ich versuchte immer, perfekter und sorgfältiger zu sein. Da ich das Kind zweier großer Künstler bin, bin ich vielleicht nicht besonders herausragend, aber ich gebe immer mein Bestes, um zu lernen oder aufzutreten. Diese Anstrengung dient auch dazu, dass sich meine Eltern nicht für mich schämen müssen.
Der Volkskünstler Thai Bao und sein Sohn Bao Anh bei der Veröffentlichung des Albums „Sound of Time“. Foto: BA
Bis heute ist es mir eine Ehre, der Sohn zweier großer Künstler zu sein. Und ich freue mich immer, wenn mich jemand den Sohn des Volkskünstlers Thai Bao oder des verdienten Künstlers Anh Tuan nennt, obwohl ich meinen eigenen Weg und Musikstil habe. Ich habe keine Angst davor, mit meinem Vater oder meiner Mutter verglichen zu werden.
Sind es der Volkskünstler Thai Bao und der verdiente Künstler Anh Tuan, die Bao Anh seit ihrer Kindheit dazu gebracht haben, Saxophon zu lernen?
Meine Eltern haben meine berufliche Orientierung und meinen musikalischen Weg stark beeinflusst. Schon als Kind haben sie mich auf das klassische Klarinettenstudium ausgerichtet. In der sechsten Klasse studierte ich Klarinette an der National Academy of Music. Damals mochte ich klassische Musik sehr. Doch eines Tages, als sich mein Wissen erweiterte, gefiel mir die Musik von Kenny G. sehr gut. Als ich von Kenny Gs Musik erfuhr, dachte ich, dass ich eines Tages auf Unterhaltungsmusik umsteigen würde, obwohl ich klassische Musik immer noch liebte.
Als ich mein Mittelstufenniveau abgeschlossen hatte, war ich immer noch sehr verwirrt. Ich fragte mich ständig, ob ich weiter Klarinette lernen oder auf Saxophon umsteigen sollte. Wenn ich weiter Klarinette lernte, wäre ich dann besser als meine Cousins, denn ich hatte mehrere Cousins, die in der klassischen Musik sehr erfolgreich waren.
Einmal sah ich, wie meine Mutter beim Hausputz einen viel zu hohen Stapel Schallplatten hatte. In diesem Stapel entdeckte ich zufällig eine Platte von Kenny G. Zuvor hatte ich die Musik dieser Saxophonlegende gehört, aber seine Musik hatte meine musikalischen Sinne damals nicht wirklich „erweckt“.
Als ich die CD mit nach oben nahm, um sie anzuhören und in Kenny Gs Musik vertieft war, rief ich aus: „Oh, das ist mein Weg. Ich werde diesem Saxophon-Weg definitiv folgen.“ Ich fühlte mich erleuchtet und mein Weg wurde geöffnet, als Kenny Gs Musik meine Seele tief berührte. Von diesem Tag an war ich entschlossen, Saxophon zu lernen.
Der Sohn des Volkskünstlers Thai Bao studiert seit seinem zehnten Lebensjahr Musik. Foto: BA
Kunst zu studieren ist ein schwieriger Prozess, aber Saxophon zu lernen erfordert noch mehr harte Arbeit. Auf welche Schwierigkeiten stieß Bao Anh während ihres Studiums?
Ich denke, jede Kunst hat ihre Schwierigkeiten, und das Saxophon bildet da keine Ausnahme. Mir fiel der Wechsel von der klassischen zur Unterhaltungsmusik, von der Klarinette zum Saxophon, sehr schwer. Ich musste meinen Spielstil, meine Spielweise und sogar mein Waldhorn ändern. Es gab eine Zeit, in der ich beides beeinflusst und vermischt habe. Ich musste auch sehr hartnäckig sein, um sie voneinander zu trennen.
An der Vietnam National Academy of Music erhielt ich Klarinettenunterricht bei Herrn Quoc Bao. Als ich zum Saxophon wechselte, lernte ich von vielen Lehrern wie Tran Manh Tuan, Quyen Thien Dac, Hong Kien und Tung Sax.
Ich frage mich, wie die Menschen in einer Künstlerfamilie mit großem Ego eine Bindung zueinander aufbauen.
Meine Familie trifft sich oft beim gemeinsamen Essen, wobei Musik immer noch das lebendigste und freudigste Gesprächsthema ist. Beim Essen sprechen wir über Künstler und unsere Vorlieben. Meine Mutter erzählt meiner Frau oft von Künstlern, die ich mag, und meine Frau erfährt mehr über diese Künstler, um mit mir darüber zu sprechen, wenn wir zu zweit sind.
Scheint es in gewisser Weise so, als ob die Liebe und das Eheglück zwischen Bao Anh und seiner Frau auf Musik beruhten?
- Das stimmt. Wir haben uns durch die Musik kennengelernt. Meine Frau hat ebenfalls Gesang studiert und ist jetzt Gesangslehrerin. Wir sind erst seit kurzem verheiratet und versuchen daher täglich, unsere Liebe und unser Eheglück zu pflegen. Dank der Musik verstehen wir uns besser, sind uns näher und können mehr miteinander teilen.
Der Volkskünstler Thai Bao erzählt auf der Pressekonferenz zur Veröffentlichung des Albums „Sound of Time“ von seinem Sohn. Foto: BA
Jeden Abend schauen wir uns Musikvideos oder Live-Shows berühmter Sänger an, die wir beide mögen, um sie uns anzuschauen und miteinander zu diskutieren. Manchmal ist es nur ein Song von Céline Dion, aber mein Mann und ich sind bereit, die ganze Nacht wach zu bleiben, um ihre gesamte Live-Show anzuschauen.
Warum hat sich Bao Anh entschieden, dem Vietnam National Music and Dance Theater beizutreten, wo ihre Eltern arbeiten?
Als ich anfing, Saxophon zu spielen, dachte ich auch darüber nach, mich bei einem Theater zu bewerben. Damals war ich jedoch noch zu jung und dachte, ich müsste noch viel lernen. Am besten gefiel mir, dass mein Cousin (der auch Schlagzeuger auf meinem Album „Thanh am thoi gian“ war) mit dem Vietnam Music and Dance Theater zusammenarbeitete. Er und einige Mitglieder hatten eine sehr starke und talentierte Band gegründet. Ich besuchte die Band und träumte immer davon, einmal mit ihnen auftreten zu können. Damals dachte ich einfach, ich bräuchte mehr Zeit, um mich zu verbessern, und müsste viele Shows besuchen, um Erfahrung zu sammeln. Von damals bis heute wurden all meine Bemühungen belohnt, als ich endlich eine Stelle im Theater meiner Eltern bekam.
Den Schatten der Eltern überwinden, versuchen, sich durchzusetzen
Aus welchem Grund begann Bao Anh mit der Produktion des Albums „Sound of Time“?
Ich habe es geliebt, ein Album zu machen, seit ich Saxophon studierte. Damals schätzte ich die Idee, meinen eigenen Spielplatz zu haben und meinem eigenen Musikgenre zu folgen. Die älteren Brüder waren erfolgreich, also musste ich versuchen, meine eigene Identität und meinen eigenen Weg zu finden. Seitdem habe ich viele Ambitionen und Träume gehegt.
Der Sohn des Volkskünstlers Thai Bao versucht, sich als Saxophonist zu etablieren. Foto: BA
Einmal kam Tung Sax zu mir nach Hause und lieh sich meine Trompete für die Aufnahme seines Albums. An diesem Tag betonte er immer wieder, dass ich unbedingt ein Album machen müsse. Tung Sax sagte: „Wenn du die Marke Bao Anh Saxophon haben willst, wenn die Leute dich kennen und anerkennen wollen, musst du ein Album machen, sonst wird dich niemand jemals kennen.“ Diese Ermutigung bestärkte mich in der Entscheidung, das Album „Thanh am thoi gian“ aufzunehmen.
Das Album „Thanh am thoi gian“ hat vietnamesisch-japanische Musikfarben und umfasst 7 Medleys: Melodien des Lebens (Nobuo Uematsu), Giac mo noon (Giang Son), Laputa (Joe Hisaishi), Con mua thang 5 (Tran Lap – Tran Tuan Hung), Eine Stadt mit Meerblick (Joe Hisaishi), Auch wenn du es nicht bist (Dinh Manh Ninh) und Trong mat nhung giac mo (Lan Pham). Außerdem wird dieses Album von den Musikvideos Giac mo noon , Eine Stadt mit Meerblick und Sora mo toberu hzu (Ich kann in den Himmel fliegen) begleitet. Das Album wurde von den Musikern Luu Ha An, Thanh Vuong und Nguyen Viet Hung arrangiert.
Warum hat Bao Anh die oben genannten 7 Songs für ihr Album ausgewählt?
Ich habe die sieben oben genannten Songs für das Album ausgewählt, weil sie alle mit wichtigen Ereignissen in meinem Leben verbunden sind. Vom ersten bis zum siebten Lied sind sie alle bewusst linear chronologisch angeordnet, wie eine Erzählung, eine nostalgische Erzählung über das, was in meinem Leben passiert ist. Deshalb hat Bao Anh beschlossen, ihr erstes Musikprodukt „Sound of Time“ zu nennen.
Der Name „Thanh am thoi gian“ steht für Klänge, die die Zeit überdauert haben, Lieder, die die Jahre überdauert haben. Mit diesem Album hofft Bao Anh, dass ihre Trompete und ihre Musik für immer in den Herzen der Menschen weiterleben und zu einem zeitlosen Klang werden, der die Jahre überdauert.
Bao Anh mit dem Musiker Thanh Vuong (weiße Weste) und Viet Hung (braunes Hemd) bei der Pressekonferenz. Foto: BA
Unter den sieben Liedern ist „Melody of Life“ ein Lied, das mir in der sechsten Klasse besonders gut gefiel. Ich lernte es durch ein Spiel kennen. Davor war ich noch ein verspielter Junge, immer unbeschwert, immer gern unartig und hatte kein wirkliches Gespür für die wunderbaren Seiten der Musik … dann veränderten mich „Melody of Life“. Jedes Wort des Liedes half mir, Musik tiefer zu verstehen, genau wie der Name „Melody of Life“.
Das Lied „Giac Mo Muang“ des Musikers Giang Son verbindet mich mit einer Erinnerung aus meiner Zeit in der zehnten Klasse. Ich war fasziniert von diesem Lied, als ich die Sängerin Thuy Chi live auf der Bühne singen hörte. Zum ersten Mal spürte ich, wie gut die Country-Musik unseres Landes ist. Und damals dachte ich immer: Solche Lieder werden definitiv auf meinem zukünftigen Album zu finden sein.
Der letzte Song des Albums heißt „Innocent Dreams“ und hat ebenfalls mit meinem jüngsten Ereignis zu tun. Komponiert wurde er von meiner Schwester Lan Pham (die derzeit in Ho-Chi-Minh-Stadt lebt). Wir kennen uns seit zehn Jahren, und dieser Song von Lan Pham war einst auf Bai Hat Viet zu hören. Ich liebe ihn genauso wie Giac Mo Muang, weil ich ihn von Thuy Chi selbst gesungen gehört habe. Als ich Lan Pham erzählte, dass ich ihn in mein Debütalbum aufnehmen möchte, war sie sehr glücklich und gab mir die volle Autorität, „zu tun, was ich will“. Dieser Song ist ein Zeugnis unserer zehnjährigen Freundschaft.
Welche Schwierigkeiten musste Bao Anh überwinden, um dieses Album zu machen?
Vor der Veröffentlichung des Albums dachte ich, ich würde auf Schwierigkeiten stoßen. Doch als ich mit der Arbeit begann, wurde mir klar, dass es einen Berg Arbeit zu erledigen gab. Ich sagte mir jedoch, dass dies mein Produkt sei und ich, wenn ich die unmittelbaren Schwierigkeiten nicht lösen könnte, in Zukunft nichts mehr erreichen könnte. Deshalb habe ich trotz vieler Schwierigkeiten bis zum Ende durchgehalten.
Die erste Schwierigkeit bestand darin, Herrn Thanh Vuong zu treffen und ihn zu überzeugen, vier vietnamesische Lieder für mein Album zu arrangieren. Bei unserem Treffen sagte Herr Thanh Vuong, er würde nur mit der von ihm ausgewählten Band arbeiten, da die Zusammenarbeit mit vertrauten Kollegen viel effektiver sei. Nach vielen Gesprächen stimmte Herr Thanh Vuong schließlich zu, mit meiner Band zusammenzuarbeiten. Als ich Herrn Thanh Vuongs Zustimmung erhielt, war ich sehr glücklich. Während der Zusammenarbeit haben wir sehr gut miteinander kommuniziert.
Musikvideo „Sora mo toberu hzu“ mit Bao Anh am Saxophon. Clip: BA
Nach Thanh Vuong kam Luu Ha An. Ich war sehr glücklich, denn meine Mutter hatte mich mit Luu Ha An bekannt gemacht. Er mochte ihn sehr und erklärte sich bereit, zwei Lieder für mich zu arrangieren. Was Nguyen Viet Hung betrifft, sind wir seit über zehn Jahren befreundet. Wir lieben beide die vietnamesische und japanische Kultur und haben viele Gemeinsamkeiten in Bezug auf Interessen, Persönlichkeiten und Musikgeschmack.
Ich bin sehr aufgeregt und glücklich, weil ich bei meinem ersten Musikprodukt die Unterstützung und Zusammenarbeit meines großartigen Lehrers und meiner beiden älteren Brüder erhalten habe.
Wie reagierten der Volkskünstler Thai Bao und der verdiente Künstler Anh Tuan, als ihr Sohn sie das Album anhören ließ?
Als ich meinen Eltern das Album „Thanh am thoi gian“ zum Anhören mit nach Hause brachte, sagten sie, es gefiel ihnen sehr gut. Meine Eltern ermutigten mich, dass dieses Musikprodukt der erste Schritt, der erste Baustein für mich sein würde, um mich weiter zu motivieren und weitere Spuren auf meinem musikalischen Weg zu hinterlassen. Hin zum Bild eines Saxophonisten mit seinem eigenen Stil, seinem eigenen musikalischen Weg.
Danke, Bao Anh, dass du die Informationen geteilt hast.
Der Volkskünstler Thai Bao vertraute Dan Viet an, dass Bao Anh von seiner Familie seit seiner Kindheit als braves Kind galt. Obwohl er ein Einzelkind war, verärgerte er seine Eltern selten. Bao Anh ähnelt seinem Vater in seiner Sanftmut, Aufrichtigkeit und Ruhe. Wie seine Mutter liebt er seinen Beruf, ist leidenschaftlich und stets voller Enthusiasmus.
Mit zehn Jahren wurde Bao Anh an der National Academy of Music mit Schwerpunkt Klarinette aufgenommen. Sie lernte außerdem Klavier und liebte es, zu Michael Jacksons Musik zu tanzen. Damals machte Bao Anh ihre Eltern unsicher, wohin das Boot fahren würde. Doch ihre Eltern ließen alles ganz natürlich geschehen und hielten sie nicht davon ab, da es auch eines ihrer Hobbys war.
Eines Tages lieh sich Bao Anh Kenny Gs CD aus, um sie anzuhören. Die Musik dieses talentierten Künstlers berührte sie tief und inspirierte sie zum Saxophon. Bao Anh war fasziniert von Kenny Gs Trompete und betrachtete diese Musiklegende als Vorbild.
2015 reisten meine Mutter und ich nach London, um eine Schule zu finden. Mit der tatkräftigen Unterstützung der Familie eines Freundes brachte meine Mutter Bao Anh zur Aufnahme ans LCCM. Bao Anh spielte ruhig das Wahlstück „Der Mond spricht für mein Herz“ und gab eine Darbietung. Die Lehrer waren äußerst überrascht und lobten ihr gefühlvolles Trompetenspiel. Einige Monate später erhielt ich unerwartet eine Zulassungsbenachrichtigung für das LCCM in London. Nach reiflicher Überlegung entschied ich mich jedoch schließlich, in Vietnam zu bleiben, um bei den Lehrern Tran Manh Tuan, Quyen Thien Dac, Hong Kien und Tung Sax zu studieren. Tag für Tag liebe ich das Saxophon mehr als alles andere, denn diese Trompete hat meine Leidenschaft geweckt.
2016 wurde ein Traum wahr: Ich konnte Kenny G live erleben und Fotos mit meinem Idol im National Convention Center machen. Von da an beschloss Bao Anh, ihrer Leidenschaft für das Saxophon treu zu bleiben, sie zu pflegen und ihr nachzugehen.
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Quelle: https://danviet.vn/con-trai-nsnd-thai-bao-lam-con-cua-nghe-si-lon-toi-rat-hay-bi-soi-20241111105636093.htm
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