Da ich das Kind eines berühmten Künstlers bin, werde ich oft kritisch beäugt.

Bao Anh Taruki ist der Sohn des Volkskünstlers Thai Bao und der verdienten Künstlerin Anh Tuan. In der künstlerischen Tradition seiner Familie setzt Bao Anh alles daran, sich als Saxophonist zu etablieren. Der junge Künstler unterhielt sich mit Dan Viet über seine Familie und die Musik .

Druck... weil er der Sohn des Volkskünstlers Thai Bao ist

Seine Mutter ist die Volkskünstlerin Thai Bao, sein Vater der verdiente Künstler Anh Tuan. Beide sind großartige Künstler in der Musikbranche. Spürt Bao Anh Taruki Druck, weil seine Eltern so große Ikonen sind, dass er sich ständig anstrengen und beweisen muss, um ihres Namens würdig zu sein?

Als ich jung war, stand ich unter großem Druck, weil fast alles, was ich tat, besonders im künstlerischen Bereich, genauestens unter die Lupe genommen wurde. Alle sagten: „Das ist der Sohn des Volkskünstlers Thai Bao, mal sehen, wie er sich schlägt, wie er Trompete spielt.“ Bei Wettbewerben schenkten mir die Leute mehr Aufmerksamkeit als den anderen Teilnehmern. Das setzte mich enorm unter Druck. Ich fühlte mich jedoch nie unsicher, sondern wandelte diese Unsicherheit in Selbstvertrauen um. Ich versuchte stets, noch gründlicher und sorgfältiger zu sein. Weil ich der Sohn zweier großer Künstler war, war ich vielleicht nicht der herausragendste, aber ich gab immer mein Bestes beim Lernen und Auftreten. Diese Anstrengung tat ich auch, damit sich meine Eltern nicht für mich schämen mussten.

Bảo Anh Taruki - con trai NSND Thái Bảo: — Volkskünstler Thai Bao und sein Sohn Bao Anh bei der Albumveröffentlichung „Sound of Time“. Foto: BA.

Bis heute ist mir bewusst, dass es eine Ehre ist, der Sohn zweier großer Künstler zu sein. Und ich freue mich immer, wenn mich jemand als Sohn des Volkskünstlers Thai Bao oder des verdienten Künstlers Anh Tuan bezeichnet, obwohl ich meinen eigenen Weg und meinen eigenen Musikstil verfolge. Ich habe keine Angst davor, mit meinem Vater oder meiner Mutter verglichen zu werden.

Sind Volkskünstler Thai Bao und Verdienstkünstler Anh Tuan diejenigen, die Bao Anh seit ihrer Kindheit zum Saxophonspielen angeleitet haben?

Meine Eltern haben meine Berufswahl und meinen musikalischen Werdegang stark beeinflusst. Schon als Kind haben sie mich dazu ermutigt, klassische Klarinette zu studieren. In der sechsten Klasse begann ich mein Klarinettenstudium an der Nationalen Musikakademie. Damals liebte ich klassische Musik sehr. Doch eines Tages, als ich meinen musikalischen Horizont erweiterte, entdeckte ich meine Begeisterung für die Musik von Kenny G. Als ich mehr über ihn erfuhr, beschloss ich, eines Tages zur Unterhaltungsmusik zu wechseln, obwohl ich die klassische Musik nach wie vor sehr schätzte.

Nach Abschluss meines Mittelstufenkurses war ich immer noch sehr verunsichert. Ich fragte mich ständig, ob ich weiterhin Klarinette lernen oder zum Saxophon wechseln sollte. Wäre ich, wenn ich weiterhin Klarinette lernte, besser als meine Cousins, da einige meiner Cousins in der klassischen Musik sehr erfolgreich sind?

Einmal sah ich meine Mutter beim Hausputz, wobei ein sehr hoher Stapel Schallplatten vor ihr lag. In diesem Stapel entdeckte ich zufällig eine Schallplatte von Kenny G. Zuvor hatte ich zwar schon die Musik dieser Saxophonlegende gehört, aber sie hatte meine musikalischen Sinne damals noch nicht wirklich geweckt.

Als ich die CD mit nach oben nahm, um sie anzuhören, und ganz in Kenny Gs Musik vertieft war, rief ich aus: „Oh, das ist mein Weg! Ich werde diesen Saxophonweg auf jeden Fall gehen.“ Ich fühlte mich erleuchtet und wie auf einem neuen Pfad, als Kenny Gs Musik meine Seele berührte. Von diesem Tag an war ich fest entschlossen, Saxophon zu lernen.

Kunst zu betreiben ist ein schwieriger Prozess, doch Saxophonspielen zu lernen erfordert noch mehr harte Arbeit. Welchen Schwierigkeiten begegnete Bao Anh während ihres Studiums?

Ich glaube, dass alle Kunstformen ihre Schwierigkeiten haben, und das Saxophonspiel bildet da keine Ausnahme. Mir fiel es sehr schwer, von Klassik zu Unterhaltungsmusik, von Klarinette zu Saxophon zu wechseln. Ich musste meinen Spielstil und sogar mein Hornspiel anpassen. Es gab eine Zeit, da habe ich mich von beiden beeinflussen lassen und sie vermischt. Es erforderte auch viel Beharrlichkeit, sie wieder voneinander zu trennen.

An der Nationalen Musikakademie Vietnams wurde ich von Herrn Quoc Bao im Klarinettenspiel unterrichtet. Als ich dann zum Saxophon wechselte, lernte ich von vielen Lehrern, darunter Tran Manh Tuan, Quyen Thien Dac, Hong Kien und Tung Sax.

Ich frage mich, wie in einer Künstlerfamilie mit ausgeprägtem Ego die Menschen zueinander stehen.

Meine Familie kommt oft gemeinsam zum Essen zusammen, wobei Musik nach wie vor das lebhafteste und fröhlichste Gesprächsthema ist. Beim Essen unterhalten wir uns über Künstler und unsere Vorlieben. Meine Mutter erzählt meiner Frau oft von meinen Lieblingskünstlern, und meine Frau lernt diese kennen, um mit mir darüber zu sprechen, wenn wir allein sind.

In gewisser Hinsicht scheint es, als ob die Liebe und das Eheglück zwischen Bao Anh und seiner Frau auf Musik beruhten?

Das stimmt. Wir haben uns durch die Musik kennengelernt. Meine Frau hat ebenfalls Gesang studiert und arbeitet jetzt als Gesangslehrerin. Wir sind noch nicht lange verheiratet und bemühen uns daher jeden Tag, unsere Liebe und unser Eheglück zu pflegen. Dank der Musik verstehen wir uns besser, kommen uns näher und teilen mehr miteinander.

Jeden Abend schalten wir Musikvideos oder Live-Auftritte bekannter Sänger ein, Sänger, die wir beide mögen, um sie anzusehen und darüber zu diskutieren. Manchmal ist es nur ein Lied von Céline Dion, aber wir sind bereit, die ganze Nacht wach zu bleiben, um ihren Live-Auftritt zu sehen.

Warum hat sich Bao Anh entschieden, dem Vietnam Nationalen Musik-, Tanz- und Tanztheater beizutreten, wo ihre Eltern arbeiten?

Als ich mit dem Saxophonspielen anfing, dachte ich auch darüber nach, mich bei einem Theater zu bewerben. Damals war ich aber noch zu jung und wusste, dass ich noch viel lernen musste. Besonders gefiel mir, dass mein Cousin (der auch auf meinem Album „Sound of Time“ Schlagzeug spielte) beim Vietnam Music and Dance Theater mitwirkte. Er und einige andere hatten eine sehr talentierte und starke Band gegründet. Ich sah mir die Band oft live an und träumte davon, eines Tages mit ihnen aufzutreten. Damals dachte ich einfach, ich bräuchte mehr Zeit, um mich zu verbessern, und müsste viele Auftritte besuchen, um Erfahrung zu sammeln. Bis heute haben sich all meine Bemühungen ausgezahlt, denn ich wurde schließlich im Theater meiner Eltern engagiert.

Den Schatten der Eltern überwinden, versuchen, sich zu behaupten

Warum hat Bao Anh mit der Arbeit an dem Album „Sound of Time“ begonnen?

Seit ich mit dem Saxophonspielen angefangen habe, war es mein größter Wunsch, ein Album aufzunehmen. Damals träumte ich davon, meinen eigenen musikalischen Freiraum zu haben und mein eigenes Genre zu verfolgen. Meine älteren Brüder hatten das bereits geschafft, also musste ich versuchen, meine eigene Identität und meinen eigenen Weg zu finden. Seitdem habe ich viele Ambitionen und Träume gehegt.

Eines Tages kam Tung Sax zu mir nach Hause, um sich mein Saxophon für die Aufnahmen seines Albums auszuleihen. Er betonte immer wieder, wie wichtig es sei, ein Album aufzunehmen. Tung Sax sagte: „Wenn du die Marke Bao Anh Saxophon etablieren und bekannt werden willst, musst du ein Album machen, sonst wird dich niemand jemals kennenlernen.“ Diese Ermutigung bestärkte mich in meinem Entschluss, das Album „Sounds of Time“ aufzunehmen.

Das Album „Sound of Time“ vereint vietnamesisch-japanische Musik und enthält sieben Medleys: „Melodies of Life“ (Nobuo Uematsu), „Midday Dream“ (Giang Son), „Laputa“ (Joe Hisaishi), „May Rain“ (Tran Lap – Tran Tuan Hung), „A Town with an Ocean View“ (Joe Hisaishi), „Even Though It's Not You“ (Dinh Manh Ninh) und „Fresh Dreams “ (Lan Pham). Zusätzlich erschienen die Musikvideos zu „ Midday Dream“ , „A Town with an Ocean View“ und „Sora mo toberu hzu“ (Ich kann in den Himmel fliegen). Die Arrangements stammen von den Musikern Luu Ha An, Thanh Vuong und Nguyen Viet Hung.

Warum hat Bao Anh die oben genannten 7 Lieder für ihr Album ausgewählt?

Ich habe die sieben oben genannten Lieder für das Album ausgewählt, weil sie alle mit wichtigen Ereignissen in meinem Leben verbunden sind. Vom ersten bis zum siebten Lied sind sie bewusst chronologisch angeordnet, wie eine Erzählung, eine nostalgische Geschichte über Vergangenes und Vergangenes. Deshalb hat Bao Anh ihr erstes Musikprojekt „Sound of Time“ genannt.

Der Name „Sounds of Time“ bedeutet Klänge, die die Zeit überdauert haben, Lieder, die die Jahre überdauert haben. Mit diesem Album hofft Bao Anh, dass ihre Trompete und ihre Musik für immer in den Herzen der Menschen weiterleben und zu einem zeitlosen Klang werden, der die Jahre begleitet.

Von den sieben Liedern war „Melodies of Life“ eines meiner Lieblingslieder, als ich in der sechsten Klasse war. Ich lernte es durch ein Spiel kennen. Davor war ich noch ein verspielter Junge, immer unbeschwert, immer nur frech und konnte die Schönheit der Musik nicht wirklich spüren… dann veränderte mich „Melodies of Life“. Jedes Wort des Liedes half mir, Musik tiefer zu verstehen, genau wie der Name „Melodie des Lebens“ selbst.

Das Lied „Giac Mo Nam“ (Morgentraum ) von Giang Son weckt in mir eine Erinnerung an meine 10. Klasse. Ich war fasziniert von diesem Lied, als ich die Sängerin Thuy Chi es live auf der Bühne singen hörte. Es war das erste Mal, dass ich spürte, wie gut die Country-Musik unseres Landes ist. Und damals dachte ich immer wieder: Solche Lieder werden definitiv auf meinem zukünftigen Album sein.

Der letzte Song des Albums heißt „Innocent Dreams“ und steht in Verbindung mit meinem jüngsten Erlebnis. Komponiert wurde er von meiner Schwester Lan Pham (die derzeit in Ho-Chi-Minh-Stadt lebt). Wir kennen uns seit zehn Jahren, und Lan Phams Lied wurde bereits in der Sendung „Vietnamese Songs“ vorgestellt. Ich liebe dieses Lied genauso wie „Morning Dreams“, weil ich es von Thuy Chi selbst singen hörte. Als ich Lan Pham erzählte, dass ich den Song auf meinem Debütalbum haben wollte, war sie überglücklich und gab mir freie Hand. Dieses Lied ist ein Zeugnis unserer zehnjährigen Freundschaft.

Welche Schwierigkeiten musste Bao Anh überwinden, um dieses Album zu produzieren?

Vor der Albumproduktion rechnete ich mit Schwierigkeiten. Doch als ich damit begann, wurde mir klar, welch ein Berg Arbeit vor mir lag. Aber ich sagte mir: „Das ist mein Werk, und wenn ich die aktuellen Schwierigkeiten nicht bewältige, werde ich in Zukunft nichts mehr schaffen.“ Deshalb hielt ich trotz vieler Hindernisse bis zum Schluss durch.

Die erste Schwierigkeit bestand darin, Thanh Vuong zu treffen und ihn davon zu überzeugen, vier vietnamesische Lieder für mein Album zu arrangieren. Bei unserem Treffen erklärte Thanh Vuong, er würde nur mit der von ihm ausgewählten Band arbeiten, da die Zusammenarbeit mit vertrauten Kollegen viel effektiver sei. Nach vielen Gesprächen willigte Thanh Vuong schließlich ein, mit meiner Band zusammenzuarbeiten. Ich war überglücklich, als ich seine Zusage erhielt. Während der Zusammenarbeit verlief die Kommunikation hervorragend.

Musikvideo „Sora mo toberu hzu“ mit Bao Anh am Saxophon. Clip: BA

Nach Thanh Vuong kam Luu Ha An. Ich war überglücklich, denn meine Mutter hatte mich Luu Ha An vorgestellt, und er mochte mich sehr. Deshalb arrangierte er zwei Lieder für mich. Nguyen Viet Hung und ich sind seit über zehn Jahren befreundet. Wir lieben beide die vietnamesische und japanische Kultur und haben viele Gemeinsamkeiten in unseren Interessen, Persönlichkeiten und unserem Musikgeschmack.

Ich bin sehr aufgeregt und glücklich, weil ich bei meinem ersten Musikprojekt die Unterstützung und Zusammenarbeit meines großartigen Lehrers und meiner beiden älteren Brüder erhalten habe.

Wie reagierten der Volkskünstler Thai Bao und der verdiente Künstler Anh Tuan, als ihr Sohn sie das Album anhören ließ?

Als ich meinen Eltern das Album „Sound of Time“ mit nach Hause brachte, waren sie begeistert. Sie ermutigten mich, dass dieses Album der erste Schritt, der erste Baustein für meine weitere musikalische Entwicklung sein würde – hin zu einem Saxophonisten mit eigenem Stil und eigenem musikalischen Weg.

Vielen Dank an Bao Anh für die Informationen.

Der Volkskünstler Thai Bao vertraute Dan Viet an, dass Bao Anh von klein auf von ihrer Familie zu den Vorzeigekindern gezählt wurde. Obwohl sie Einzelkind war, bereitete sie ihren Eltern selten Kummer. Bao Anh ähnelte ihrem Vater in ihrer Sanftmut, Aufrichtigkeit und Ruhe. Ihrer Mutter ähnelte sie in ihrer Liebe zum Beruf, ihrer Leidenschaft dafür und ihrem unermüdlichen Streben danach.

Mit zehn Jahren wurde Bao Anh an der Nationalen Musikakademie mit dem Hauptfach Klarinette aufgenommen. Sie lernte außerdem Klavier und tanzte leidenschaftlich gern zu Michael Jackson. Damals sorgte Bao Anh bei ihren Eltern für Unsicherheit, wohin die Reise gehen würde. Doch ihre Eltern ließen ihr freie Hand und hinderten sie nicht daran, da dies eines ihrer gesunden Hobbys war.

Eines Tages lieh sich Bao Anh Kenny Gs CD aus, um sie anzuhören. Die Musik dieses talentierten Künstlers berührte sie tief und weckte in ihr die Liebe zum Saxophon. Bao Anh war fasziniert von Kenny Gs Trompete und sah in dieser Musiklegende ein großes Vorbild, von dem sie lernen wollte.

2015 reisten meine Mutter und ich nach London, um eine Schule für mein Studium zu finden. Dank der tatkräftigen Unterstützung der Familie einer Freundin konnte meine Mutter Bao Anh am LCCM anmelden. Bao Anh spielte ruhig das Wahlstück „The Moonlight Speaks for My Heart“ und gab ein kleines Konzert. Die Lehrer waren sehr beeindruckt und lobten ihr gefühlvolles Trompetenspiel. Wenige Monate später erhielt ich unerwartet eine Zusage vom LCCM in London. Nach langem Überlegen entschied ich mich jedoch schließlich, in Vietnam zu bleiben und bei Lehrern wie Tran Manh Tuan, Quyen Thien Dac, Hong Kien und Tung Sax zu studieren. Tag für Tag wuchs meine Liebe zum Saxophon, denn der Klang dieser Trompete hatte meine Leidenschaft neu entfacht.

2016 ging für mich ein Traum in Erfüllung: Ich durfte Kenny G live im National Convention Center erleben und Fotos mit meinem Idol machen. Von da an beschloss Bao Anh, ihrer Leidenschaft für das Saxophon treu zu bleiben, sie zu pflegen und weiterzuentwickeln.

Quelle: https://danviet.vn/con-trai-nsnd-thai-bao-lam-con-cua-nghe-si-lon-toi-rat-hay-bi-soi-20241111105636093.htm