Da ich das Kind eines bekannten Künstlers bin, stehe ich oft unter intensiver Beobachtung.

Bao Anh Taruki ist der Sohn des Volkskünstlers Thai Bao und des verdienten Künstlers Anh Tuan. In der künstlerischen Tradition seiner Familie stehend, strebt Bao Anh danach, sich als Saxophonist zu etablieren. Der junge Künstler sprach kürzlich mit Dan Viet über seine Familie und die Musik .

Der Druck... weil er der Sohn des Volkskünstlers Thái Bảo ist.

Seine Mutter ist die Volkskünstlerin Thai Bao, sein Vater der verdiente Künstler Anh Tuan. Beide sind prominente Künstler in der Musikbranche. Spürt Bao Anh Taruki den Druck, solch berühmte Eltern zu haben, und fühlt er sich gezwungen, ständig nach Höherem zu streben und sich zu beweisen, um ihres Namens würdig zu sein?

Als Kind stand ich unter großem Druck, weil fast alles, was ich tat, besonders im künstlerischen Bereich, genauestens unter die Lupe genommen wurde. Alle sagten: „Das ist der Sohn des Volkskünstlers Thai Bao, mal sehen, wie er sich schlägt, wie er Trompete spielt.“ Bei Wettbewerben schenkten mir die Leute mehr Aufmerksamkeit als den anderen Teilnehmern. Das setzte mich enorm unter Druck. Trotzdem fühlte ich mich nie minderwertig; im Gegenteil, ich wandelte es in Selbstvertrauen um. Ich strebte immer danach, mich weiterzuentwickeln und zu perfektionieren. Weil ich der Sohn zweier großer Künstler bin, bin ich vielleicht nicht außergewöhnlich begabt, aber ich gebe in der Schule und bei Auftritten immer mein Bestes. Diese Anstrengung dient auch dazu, dass sich meine Eltern nicht für mich schämen müssen.

Bảo Anh Taruki - con trai NSND Thái Bảo: — Der Volkskünstler Thái Bảo und sein Sohn Bảo Anh bei der Veröffentlichung des Albums „Sounds of Time“. Foto: BA

Mir ist bewusst, dass es eine große Ehre ist, der Sohn zweier so bedeutender Künstler zu sein. Und ich freue mich immer, wenn mich jemand als Sohn des Volkskünstlers Thai Bao oder des verdienten Künstlers Anh Tuan bezeichnet, obwohl ich meinen eigenen Weg gehe und meinen eigenen Musikstil habe. Ich habe keine Angst davor, mit meinem Vater oder meiner Mutter verglichen zu werden.

Waren es Volkskünstler Thái Bảo und Verdienstvoller Künstler Anh Tuấn, die Bảo Anh schon in jungen Jahren zum Saxophonspiel anleiteten?

Meine Eltern haben meinen beruflichen Werdegang und meine musikalische Ausrichtung maßgeblich beeinflusst. Schon früh ermutigten sie mich, klassische Klarinette zu studieren. Bereits in der sechsten Klasse nahm ich Klarinettenunterricht an der Nationalen Musikakademie. Damals liebte ich klassische Musik sehr. Doch eines Tages, als sich mein Wissen erweiterte, entdeckte ich die Musik von Kenny G für mich. Nachdem ich Kenny G entdeckt hatte, spielte ich mit dem Gedanken, eines Tages Popmusik zu spielen, obwohl ich die klassische Musik nach wie vor sehr schätzte.

Auch nach meinem Schulabschluss war ich noch sehr unsicher. Ich fragte mich ständig, ob ich weiterhin Klarinette spielen oder zum Saxophon wechseln sollte. Wäre ich, wenn ich bei der Klarinette bliebe, besser als meine Cousins, da einige von ihnen in der klassischen Musik sehr erfolgreich sind?

Einmal sah ich meine Mutter beim Putzen, umgeben von einem riesigen Stapel Musik-CDs, und entdeckte dabei zufällig eine CD von Kenny G. Ich hatte zwar schon Musik von dieser Saxophonlegende gehört, aber sie hatte mich damals noch nicht wirklich begeistert.

Als ich die CD mit nach oben nahm, um Kenny Gs Musik zu hören, und in seine Klangwelt eintauchte, rief ich aus: „Das ist mein Weg! Ich muss unbedingt Saxophon spielen lernen!“ Ich fühlte mich erleuchtet, und mein eigener Weg tat sich auf, als Kenny Gs Musik meine Seele tief berührte. Von diesem Tag an war ich fest entschlossen, Saxophon zu lernen.

Kunst zu betreiben ist ein schwieriger Prozess, doch Saxophonspielen zu lernen erfordert noch rigoroseres Training. Welchen Schwierigkeiten begegnete Bao Anh während ihres Studiums?

Ich glaube, jede Kunstform hat ihre Schwierigkeiten, und Saxophonspielen ist da keine Ausnahme. Der Übergang von klassischer Musik zu Unterhaltungsmusik, von der Klarinette zum Saxophon, war für mich eine große Herausforderung. Ich musste meinen Spielstil, meine Technik und sogar das Instrument selbst ändern. Manchmal habe ich die beiden Stile verwechselt und mich von ihnen beeinflussen lassen. Es brauchte viel Durchhaltevermögen, sie wieder voneinander zu trennen.

An der Nationalen Musikakademie Vietnams wurde ich von Herrn Quoc Bao im Klarinettenspiel unterrichtet. Als ich dann zum Saxophon wechselte, lernte ich von vielen Lehrern wie Tran Manh Tuan, Quyen Thien Dac, Hong Kien, Tung Sax…

Ich frage mich, wie in einer Familie voller Künstler, in der die Egos sehr hoch sind, die Menschen miteinander in Kontakt treten.

Meine Familie kommt oft gemeinsam zum Essen zusammen, und dabei ist Musik immer das lebhafteste und angenehmste Gesprächsthema. Wir unterhalten uns über Künstler und Dinge, die wir mögen. Meine Mutter erzählt meiner Frau oft von den Künstlern, die ich bewundere, und meine Frau recherchiert dann über sie, damit wir uns darüber unterhalten können, wenn wir allein sind.

In gewisser Weise scheint die Liebe und das Eheglück zwischen Bao Anh und seiner Frau auf Musik zu beruhen.

Das stimmt. Wir haben uns durch die Musik kennengelernt. Meine Frau hat ebenfalls Gesang studiert und arbeitet jetzt als Gesangslehrerin. Wir sind noch nicht lange verheiratet und bemühen uns daher jeden Tag, unsere Beziehung und unser Eheglück zu pflegen. Dank der Musik verstehen wir uns besser, sind uns näher und können mehr miteinander teilen.

Jeden Abend schalten wir Musikvideos oder Live-Auftritte bekannter Sänger ein, Sänger, die wir beide mögen, um sie anzusehen und darüber zu diskutieren. Manchmal ist es nur ein Lied von Céline Dion, aber meine Frau und ich sind bereit, die ganze Nacht wach zu bleiben, um ihren kompletten Live-Auftritt zu sehen.

Warum hat sich Bao Anh entschieden, dem Vietnam National Opera and Ballet Theatre beizutreten – wo ihre Eltern arbeiten?

Als ich mit dem Saxophonspielen anfing, dachte ich auch darüber nach, mich bei einem Theater zu bewerben. Damals war ich aber noch zu unerfahren und wusste, dass ich noch viel lernen musste. Am meisten bewunderte ich meinen Cousin (der auch auf meinem Album „Sounds of Time“ Schlagzeug spielt), der am Vietnamesischen Nationalen Opern- und Balletttheater arbeitete. Er und einige andere hatten eine sehr talentierte und starke Band gegründet. Ich sah ihnen beim Spielen zu und träumte davon, eines Tages mit ihnen aufzutreten. Damals dachte ich nur, ich bräuchte mehr Zeit, um meine Fähigkeiten zu verbessern und viele Aufführungen zu besuchen, um Erfahrung zu sammeln. Von da an zahlten sich all meine Bemühungen aus, als ich schließlich eine Stelle im Theater meiner Eltern bekam.

Sie wollen den Schatten ihrer Eltern überwinden und sich beweisen.

Was war der Grund dafür, dass Bảo Anh mit der Arbeit an dem Album „Sound of Time“ begann?

Seit ich mit dem Saxophonspielen angefangen habe, trage ich den Gedanken an ein Album mit mir herum. Damals träumte ich davon, meine eigene Plattform zu haben und meinen eigenen Musikstil zu verfolgen. Die etablierteren Künstler hatten bereits Erfolg, also musste ich meine eigene, einzigartige Identität und meinen eigenen Weg finden. Seitdem hatte ich viele Ambitionen und Träume.

Eines Tages kam Tùng Sax zu mir nach Hause, um sich mein Saxophon für Aufnahmen für sein Album auszuleihen. Er betonte immer wieder, wie wichtig es sei, ein Album aufzunehmen. Tùng Sax sagte: „Wenn du dir mit dem Saxophonspiel in Bảo Anh einen Namen machen willst, wenn du bekannt und anerkannt werden willst, musst du ein Album aufnehmen. Sonst wird dich niemand jemals kennen.“ Diese Ermutigung bestärkte mich in meinem Entschluss, das Album „The Sound of Time“ zu produzieren.

Das Album „Sounds of Time“ vereint vietnamesische und japanische Musik und umfasst sieben Instrumentalstücke: Melodies of Life (Nobuo Uematsu), Midday Dream (Giáng Son), Laputa (Joe Hisaishi), May Rain (Trần Lập – Trần Tuấn Hùng), A Town with an Ocean View (Joe Hisaishi), Even Though It's Not You (Đinh Mạnh Ninh) und Pure Dreams (Lan Phạm). Zusätzlich enthält das Album Musikvideos zu Midday Dream , A Town with an Ocean View und Sora mo toberu hzu (I Can Fly Up to the Sky). Die Arrangements stammen von den Musikern Lưu Hà An, Thành Vương und Nguyễn Việt Hùng.

Warum hat Bao Anh diese 7 Lieder für ihr Album ausgewählt?

Ich habe diese sieben Lieder für das Album ausgewählt, weil sie alle mit wichtigen Ereignissen in meinem Leben verbunden sind. Vom ersten bis zum siebten Lied sind sie bewusst chronologisch angeordnet, wie eine Erzählung, ein Strom der Nostalgie über Vergangenes und Erlebtes. Deshalb hat Bao Anh ihr Debütalbum „Der Klang der Zeit“ genannt.

Der Titel „Sounds of Time“ steht für Klänge, die die Zeit überdauert haben, Melodien, die über die Jahre hinweg erhalten geblieben sind. Mit diesem Album hofft Bao Anh, dass ihr Trompetenspiel und ihre Musik in den Herzen der Menschen weiterleben und zu einem zeitlosen Klang werden, der die Jahre überdauert.

Von den sieben Liedern gefiel mir „Melodies of Life “ schon in der sechsten Klasse besonders gut. Ich entdeckte es durch ein Spiel. Davor war ich einfach ein verspieltes, unbeschwertes Kind, das immer nur Blödsinn machen wollte und die Wunder der Musik nicht wirklich zu schätzen wusste… aber „Melodies of Life“ hat mich verändert. Jeder einzelne Text half mir, Musik tiefer zu verstehen, genau wie der Titel schon sagt.

Das Lied „Midday Dream “ von Komponist Giáng Son weckt in mir eine Erinnerung an meine zehnte Klasse. Ich war von diesem Lied völlig gefesselt, als ich die Sängerin Thùy Chi es live auf der Bühne singen hörte. Es war das erste Mal, dass ich die Schönheit der Country-Musik meines Landes wirklich zu schätzen wusste. Und damals dachte ich, dass Lieder wie dieses unbedingt eines Tages auf meinem Album landen müssten.

Der letzte Song des Albums, „ Pure Dreams“, steht ebenfalls in Verbindung mit meinem jüngsten Ereignis. Er wurde von meiner älteren Schwester Lan Pham (die derzeit in Ho-Chi-Minh-Stadt lebt) geschrieben. Wir kennen uns seit zehn Jahren, und Lan Phams Lied wurde beim vietnamesischen Songwettbewerb präsentiert. Ich liebe dieses Lied genauso sehr wie „Midday Dream“, weil ich es von Thuy Chi selbst singen hörte. Als ich Lan Pham erzählte, dass ich dieses Lied auf mein Debütalbum aufnehmen wollte, war sie überglücklich und gab mir völlig freie Hand. Dieses Lied ist ein Zeugnis unserer zehnjährigen Freundschaft.

Welche Schwierigkeiten musste Bao Anh überwinden, um dieses Album zu produzieren?

Vor der Albumproduktion war mir klar, dass es schwierig werden würde. Doch als ich erst einmal angefangen hatte, wurde mir bewusst, welch ein Berg Arbeit vor mir lag. Ich sagte mir aber, dass es mein Werk ist und ich, wenn ich die dringenden Probleme nicht lösen kann, später nichts mehr schaffen würde. Deshalb hielt ich trotz vieler Schwierigkeiten bis zum Schluss durch.

Die erste Herausforderung bestand darin, Thanh Vuong zu treffen und ihn davon zu überzeugen, vier vietnamesische Lieder für mein Album zu arrangieren. Bei unserem Treffen erklärte Thanh Vuong, er würde nur mit einer von ihm ausgewählten Band zusammenarbeiten, da die Zusammenarbeit mit vertrauten Musikern deutlich effektiver sei. Nach vielen Gesprächen willigte Thanh Vuong schließlich ein, mit meiner Band zu arbeiten. Ich war überglücklich über seine Zusage. Die Zusammenarbeit verlief hervorragend.

Im Musikvideo „Sora mo toberu hzu“ spielt Bao Anh Saxophon. Clip: BA

Nach Herrn Thanh Vuong kommt Herr Luu Ha An. Ich bin sehr froh, dass meine Mutter mich Herrn Luu Ha An vorgestellt hat, und er mag mich sehr, deshalb hat er sich bereit erklärt, zwei Lieder für mich zu arrangieren. Mit Herrn Nguyen Viet Hung bin ich seit über zehn Jahren befreundet. Wir lieben beide die vietnamesische und japanische Kultur und haben viele Gemeinsamkeiten in unseren Interessen, Persönlichkeiten und unserem Musikgeschmack.

Ich bin sehr glücklich und dankbar, dass mein großartiger Mentor und meine beiden älteren Brüder zugesagt haben, mich bei meinem ersten Musikprojekt zu unterstützen und mit mir zusammenzuarbeiten.

Wie reagierten Volkskünstler Thái Bảo und Verdienter Künstler Anh Tuấn, als ihr Sohn ihnen das Album vorspielte?

Als ich meinen Eltern das Album „Sounds of Time“ vorspielte, waren sie begeistert. Sie ermutigten mich und sagten, dieses Album sei der Anfang, der erste Baustein, der mich weiter motivieren und mir helfen würde, meinen musikalischen Weg zu gehen und Spuren zu hinterlassen. Sie bestärkten mich darin, das Bild eines Saxophonisten mit einem ganz eigenen Stil und musikalischen Weg anzustreben.

Vielen Dank, Bao Anh, für die Informationen.

Die Volkskünstlerin Thái Bảo vertraute Dân Việt an, dass Bảo Anh von klein auf von ihrer Familie als braves Kind geschätzt wurde. Obwohl sie Einzelkind war, bereitete sie ihren Eltern selten Probleme. Bảo Anh ähnelt ihrem Vater in ihrer Sanftmut, Aufrichtigkeit und Gelassenheit. Ihrer Mutter ähnelt sie in ihrer Liebe zum Beruf, ihrer Leidenschaft und ihrem unerschütterlichen Engagement.

Mit zehn Jahren wurde Bao Anh an der Nationalen Musikakademie aufgenommen und studierte Klarinette. Sie lernte außerdem Klavier und tanzte leidenschaftlich gern zu Michael Jacksons Musik. Damals waren ihre Eltern unsicher, was ihre Zukunft anging. Sie ließen die Dinge jedoch ihren Lauf nehmen und behinderten sie nicht, da sie dies als eines ihrer gesunden Hobbys ansahen.

Eines Tages lieh sich Bao Anh Kenny Gs CD aus, um sie anzuhören. Die Musik dieses talentierten Künstlers berührte sie tief und weckte in ihr die Liebe zum Saxophon. Bao Anh war fasziniert von Kenny Gs Saxophonspiel und sah in dieser Musiklegende ein großes Vorbild, von dem sie lernen wollte.

2015 reisten Bảo Anh und ihre Mutter nach London, um eine Schule zu finden. Dank der tatkräftigen Unterstützung der Familie einer Freundin konnte ihre Mutter Bảo Anh am LCCM anmelden. Dort spielte sie ruhig ihr ausgewähltes Stück „The Moonlight Speaks My Heart“ und ein Stück vom Blatt. Die Lehrer waren sehr beeindruckt und lobten ihr gefühlvolles Saxophonspiel. Unerwartet erhielt sie einige Monate später eine Zusage vom LCCM in London. Nach langem Überlegen entschied sie sich jedoch schließlich, in Vietnam zu bleiben und ihr Studium bei Lehrern wie Trần Mạnh Tuấn, Quyền Thiện Đắc, Hồng Kiên, Tùng Sax und anderen fortzusetzen. Tag für Tag wuchs ihre Liebe zum Saxophon, denn sein Klang weckte eine Leidenschaft in ihr…

2016 ging für mich ein Traum in Erfüllung: Ich durfte Kenny G live im National Convention Center erleben und Fotos mit meinem Idol machen. Von da an widmete sich Bao Anh ganz ihrer Leidenschaft für das Saxophonspiel.

Quelle: https://danviet.vn/con-trai-nsnd-thai-bao-lam-con-cua-nghe-si-lon-toi-rat-hay-bi-soi-20241111105636093.htm