Wiederbelebung der Seidenmalerei mit einem zeitgenössischen Geist.

Die Seidenmalerei hat in den letzten Jahren ein starkes Comeback erlebt, mit vielen neuen Werken einer neuen Künstlergeneration. Von Einzelausstellungen bis hin zu internationalen Kunstwettbewerben wählen immer mehr Künstler Seide als Medium, um neue künstlerische Ausdrucksformen zu erkunden.

Die eigene Stimme finden

In der Geschichte der vietnamesischen Kunst stellt die Seidenmalerei eine einzigartige Gattung dar, benannt nach ihrem Grundmaterial und nicht nach dem Oberflächenmaterial wie Öl oder Lack. Es ist die Seide selbst – weich, saugfähig, dünn und schwer zu bändigen –, die diesem Stil seit Jahrzehnten seine unverwechselbare Schönheit verleiht und zur Identität der vietnamesischen Kunst mitwirkt, mit prominenten Namen wie Nguyen Phan Chanh, Mai Trung Thu und Le Pho…

Lange Zeit wurde die Seidenmalerei jedoch kaum erwähnt, was zum Teil daran lag, dass viele Künstler aufgrund der Materialbeschränkungen der Seide Schwierigkeiten hatten, Innovationen in diesem Bereich zu entwickeln. Dies führte zu einem zurückhaltenden Ausdruck und der Tendenz, sich auf bekannte Motive zu beschränken. Die Wiederentdeckung der Seidenmalerei in den letzten Jahren ist daher eine bemerkenswerte Entwicklung.

Besucher der Seidenmalerei-Ausstellung „Was ist real?“, die derzeit in Ho-Chi-Minh-Stadt stattfindet. FOTO: Veranstalter

Die Einzelausstellung „Was ist real?“ (derzeit in der TomuraLee Gallery, Straße 24 Nr. 1, An Khanh Ward, Ho-Chi-Minh-Stadt) der Künstlerin Bui Tien ist ein Beispiel für diese Bewegung. Bui Tien, geboren 1993 in Phu Yen, zählt zu den prägenden jungen Künstlerinnen und Künstlern der Gegenwart. Die Ausstellung präsentiert 25 Seidenmalereien mit sanften Farben, heiteren Gesichtern und zarten, an Erinnerungen erinnernden Motiven.

Laut der Künstlerin Bui Tien geht es in der Seidenmalerei heute nicht mehr darum, traditionelle Techniken zu bewahren oder formale Unterschiede herauszuarbeiten, sondern darum, die eigene künstlerische Ausdrucksweise zu finden. „Die Seidenmalerei zwingt den Künstler geradezu zu einem Dialog mit sich selbst. Fehlende Ehrlichkeit sich selbst gegenüber kann ein Werk leicht zu bloßer Dekoration oder einer bloßen Demonstration von Können verkommen lassen“, so die Künstlerin.

Laut Bui Tien wird ein Material, das nur als Erinnerung an die Vergangenheit existiert, früher oder später zu einem „Museum“. Was der Seidenmalerei ihre anhaltende Vitalität verleiht, ist ihre Fähigkeit, den Geist der neuen Ära aufzunehmen: die Fähigkeit, die Ängste, Entfremdungen oder Glaubenskrisen des modernen Menschen widerzuspiegeln.

Einen neuen Look kreieren

Ein bemerkenswerter Aspekt des Wiederauflebens der Seidenmalerei ist die Reaktion des jüngeren Publikums. Bei den jüngsten Ausstellungen von Seidenmalerei waren junge Menschen stark vertreten und verweilten lange vor den Kunstwerken, anstatt sie nur flüchtig zu betrachten und weiterzugehen, wie es in vielen anderen Ausstellungsorten üblich ist.

Nguyen Thi Hoai Trang (26 Jahre alt, wohnhaft im Bezirk Ban Co, Ho-Chi-Minh-Stadt) sagte, dass sie beim Besuch der Ausstellung „Was ist real?“ überrascht gewesen sei, dass Seidenmalereien ein solches Gefühl der Nähe zum modernen Leben erzeugen könnten.

„Früher dachte ich, Seidenmalerei hätte meist einen klassischen Charakter, aber in dieser Ausstellung rufen die Seidenbilder sehr zeitgenössische Emotionen hervor. Bei manchen Bildern habe ich das Gefühl, in meinen eigenen Seelenzustand zu blicken“, erzählte Trang.

In der Ausstellung „Hüter der Zeit – Antike Zeiten“, die derzeit im Chillala Space (75 Xuan Thuy Straße, An Khanh Bezirk) stattfindet, können die Besucher auch die Seidenmalereien des Künstlers Hoang Minh Hang bewundern – einem der renommiertesten Künstler der Zeit vor 1975.

Diese Werke, die sowohl akademisch als auch technisch versiert sind und dennoch einen zeitgenössischen Geist verkörpern, erlauben es dem Betrachter, innezuhalten und die Entwicklung eines Malstils zu beobachten, der sowohl feinsinnig als auch über die Zeit beständig ist.

Frau Nguyen Thi Thanh Truc (36 Jahre alt, Dozentin an der Van Lang Universität) sagte: „Früher dachte ich immer, dass Seidenmalerei aufgrund der Eigenschaften von Seide auf wenige Themen und Stile beschränkt sei. Nachdem ich jedoch die Seidengemälde des Künstlers Hoang Minh Hang gesehen hatte, war ich wirklich überrascht, dass der Seidenhintergrund so einzigartige Merkmale moderner Malerei zum Ausdruck bringen kann.“

Die Rückkehr der Seidenmalerei, die Tradition und Moderne vereint, eröffnet eine neue Dimension in der zeitgenössischen Kunst. Die Künstlerin Nguyen Thi Hoang Minh, Dozentin an der Kunsthochschule Ho-Chi-Minh-Stadt, erklärt: „Für eine gelungene Komposition in einem Seidengemälde sind Linien und Formen entscheidende Elemente.“

Seide ist im Vergleich zu vielen anderen Materialien hinsichtlich Textur, Pinselstrichen und Oberflächeneffekten nicht so ausdrucksstark. Daher benötigt der Künstler Sorgfalt, Feingefühl und die Fähigkeit, der Oberfläche der Seide zu folgen. Ein gelungenes Seidengemälde erfordert zudem den Erhalt der Transparenz der Materialoberfläche, was es von vielen anderen Maltechniken unterscheidet.

Die Renaissance der Seidenmalerei ist daher nicht nur eine Rückbesinnung auf traditionelle Materialien, sondern auch der Versuch, das kulturelle Erbe mit einem zeitgenössischen Geist zu erneuern. Wenn die jüngere Künstlergeneration es wagt, die traditionellen Grenzen zu überschreiten, befreit sich die Seidenmalerei aus ihrem Schatten und entwickelt sich zu einer künstlerischen Sprache, die einen breiteren Dialog mit der heutigen Welt ermöglicht.

CA DAO

Quelle: https://www.sggp.org.vn/lam-moi-tranh-lua-voi-tinh-than-duong-dai-post854723.html