Vor dem Ausbruch des Zweiten Weltkriegs war die Literaturwelt im Allgemeinen antinazistisch eingestellt. Die Nachkriegszeit brachte viele neue Themen hervor, doch viele Talente wurden erst viel später anerkannt.
| Kopenhagen, Dänemark. |
NEUZEITLICHE LITERATUR
Nachkriegsliteratur (nach 1945)
Vor Ausbruch des Zweiten Weltkriegs war die Literaturwelt im Allgemeinen antinazistisch eingestellt. Die deutsche Besatzung ab 1940 bedeutete einen vernichtenden Schlag für den Glauben an Fortschritt, Kultur und Ideale. Die Nachkriegszeit brachte viele neue Themen hervor, doch viele Talente etablierten sich erst viel später.
Die Lyrik der 40er und 50er Jahre: Während der Kriegsjahre erlebten die Menschen eine kulturelle Krise. Einige Dichter schrieben weiterhin traditionell und verfassten schlichte, melancholische Verse. Die allgemeine poetische Strömung, vertreten durch die Gruppe der Heretica (1948–1953), wandte sich gegen die rationalistische und materialistische Lyrik der 30er Jahre und brachte Angst und Verzweiflung zum Ausdruck.
M. Neilsen (1922–1944) schloss sich dem Widerstand an und starb jung. Seine Lyrik ist typisch für eine junge Generation, die alle Illusionen verloren hatte, aber bereit war, für die Freiheit Opfer zu bringen.
H. Rasmussen (geb. 1915) schrieb Widerstandsgedichte. Nach dem Krieg wurde sein dichterischer Stil bitter, skeptisch und schließlich humorvoll.
O. Sarvig (geb. 1921) schreibt Gedichte mit kosmischen Emotionen, die an die abstrakte Malerei erinnern. Seine Romane stehen dem französischen „Neuen Roman“ oder Kriminalromanen nahe.
Th. Bjornvig (1918–2004) war überzeugt, dass das Geheimnis der Liebe und die Gnade Gottes den Weg aus Chaos und Ungewissheit weisen. Er erneuerte die Liebeslyrik.
O. Wivel (geb. 1921) gab die Zeitung Heretica heraus. Er thematisierte die Ängste des modernen Menschen und wandte sich später dem Evangelium zu – er war von der deutschen Dichtung beeinflusst.
F. Jaeger (1926–1977) schrieb Gedichte und Romane in einem humorvollen und unkonventionellen Stil.
Prosa der 50er Jahre: Im Gegensatz zur Lyrik, die viele Veränderungen durchlaufen hat, bleibt die Prosa in der Tradition der 30er Jahre. Es besteht eine Tendenz zur Schaffung einer mythischen Atmosphäre.
W. A. Linneman (geb. 1914) war ein begabter Geschichtenerzähler. Sein dreibändiger Roman, der den Stil der „Romanze“ imitiert, schildert moderne Europäer als Geschichten, die sie sich in einem Bunker erzählen.
A. Dam (1889–1972) schrieb Geschichten zu dem Thema, das Blixen einst vorgeschlagen hatte: Die Menschheit muss sich in Bezug auf ihr Schicksal verwirklichen.
Experimenteller Realismus, verbunden mit der europäischen Moderne.
V. Sørensen (geb. 1929) schreibt Kritiken und philosophische Fiktion mit existentialistischer Prägung, beeinflusst von Kafka und Thomas Mann, wobei er gleichzeitig der nordischen Tradition treu bleibt. 1997 wurde ihm der Kritikerpreis verliehen.
P. Seeberg (geb. 1925) erzählt treffend „Fabeln“, die im friedlichen Dänemark spielen.
L. Panduro (1923-1977) präsentiert einen typischen Charakter, der innerlich zerrissen ist zwischen der Bindung an die Vergangenheit und der Sorge um die starren Konventionen und Normen der Gesellschaft.
Theater und Lyrik in den 1960er Jahren: Die Lyrik der Nachkriegszeit thematisierte Hilflosigkeit und Angst und fand Ausdruck in kosmischen und metaphysischen Gefühlen. In den 1950er Jahren wandte sich die Lyrik allmählich dem Sozialrealismus zu. In den 1960er Jahren verstärkte sich diese Tendenz (Panduros realistisches Drama, vermehrte Freiluftlyrik, experimentelle Lyrik).
Die Stücke von E. Bolsen (geb. 1923) sind die bekanntesten. Er verbindet Realismus und Fantasie und kritisiert die Hauptprobleme der kapitalistischen Gesellschaft, wie die Unterhaltungsindustrie, die Manipulation der öffentlichen Meinung und den Neofaschismus.
Die Lyrik der frühen 1960er Jahre war lyrisch modern und akzeptierte den Wohlfahrtsstaat und die Kommerzialisierung.
K. Riebjerg (geboren 1931) ist ein vielseitiges Talent, das sich in den Bereichen Poesie, Journalismus, Film, Belletristik und Theater einen Namen macht.
I. Malinovski (geb. 1926) war von schwedischen Dichtern beeinflusst und vertrat eine linksrevolutionäre Haltung. S. Sonne ist ein Dichter, der historische und legendäre Visionen aus der Antike in fernen Ländern beschreibt.
Der Kritiker und Dichter J. G. Brandt (geb. 1929) propagierte die Kunst um der Kunst willen und wandte sich dem Mystischen zu.
B. Andersen (geb. 1929) schreibt Gedichte, in denen er in Monologen entartete Menschen darstellt.
Moderne Prosa: Die 1960er Jahre waren ein Meilenstein. Diese Generation wurde vom französischen Nouveau Novel beeinflusst (Romane ohne Handlung, ohne Unterscheidung zwischen Autor und Figur).
S. A. Madsen (geb. 1939) schreibt Romane, in denen sich nach und nach politische und soziale Ideen offenbaren. Ähnliches lässt sich auch bei S. Holm (geb. 1940) beobachten, die Existenzialismus mit Sozialismus verbindet. C. Bodkers (geb. 1927) Prosa und Lyrik weisen eine mythische Tendenz auf. Die Dichterin und Romancierin V. Ryun (geb. 1937) beschreibt eine geheime Welt, eine Mischung aus Alltagsrealität und Fantasie. D. Willumsen (geb. 1940) erzählt magische, surreale Geschichten, die ein Leben in Entfremdung schildern. Sie erhielt 1997 den Literaturpreis des Nordischen Rates.
Neorealismus: Um 1965 läutete Thorkild Hansen (1927–1989) mit auf historischen Dokumenten basierenden Werken diese Richtung ein.
Der produktivste und bekannteste Autor des „Neuen Realismus“ ist A. Bodelsen (geb. 1937). Seine Romane erzählen die Geschichte des Wohlfahrtsstaates in einem sachlichen Stil. Er behandelt aktuelle politische und wirtschaftliche Themen und schreibt in einem modernen, sehr ansprechenden Stil.
C. Kampmann (geb. 1939) analysierte ebenfalls kritisch den Lebensstil der Mittelklasse, befasste sich aber mehr mit der Psychologie.
H. Stangerup (geb. 1937) ist Journalist, Filmemacher und Kritiker. Sein Hauptaugenmerk liegt auf den Schattenseiten des modernen Wohlfahrtsstaates. Er entlarvt satirisch die Lügen der Presse.
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