Der verdiente Künstler Chieu Xuan brach beim Ansehen von „Der Einsiedlerkrebs“ in Tränen aus.
Gestern Abend (28. Mai) feierte der Film „Borrowed Shells“ von Regisseur Dinh Tuan Vu im Nationalen Filmzentrum in Hanoi seine offizielle Premiere. Unter den Gästen befanden sich zahlreiche namhafte Künstler: die Volkskünstlerin Lan Huong, der Volkskünstler Pham Thanh Ha, der Verdiente Künstler Do Ky, der Verdiente Künstler Chieu Xuan, die Verdiente Künstlerin Trinh Mai Nguyen sowie die Schauspielerinnen Thuy Ha und Thuy Hang.
Bei der Veranstaltung brach die verdiente Künstlerin Chieu Xuan nach dem Film in Tränen aus. Die Schauspielerin sagte: „Der Film ist so grausam. Warum hat Dinh Tuan Vu ein so grausames Thema gewählt? Als Filmemacherin bin ich emotional natürlich etwas stärker betroffen als das durchschnittliche Publikum, aber der Film hat mich wirklich tief berührt. Quoc Truongs Leistung war herausragend und hat sehr tiefgründige und berührende Momente geschaffen.“
Die Volkskünstlerin Lan Huong erklärte außerdem, dass sie beim Ansehen des Films „etwas explosivere Szenen erwartet hatte, insbesondere in den Szenen mit Quoc Truong“. Die Darsteller hätten jedoch durchweg qualitativ hochwertige Leistungen erbracht.
Der Künstler lobte auch die Reife des Regisseurs Dinh Tuan Vu bei seiner Rückkehr nach einer siebenjährigen Leinwandabstinenz: „Vu erzählte eine Geschichte aus der Perspektive eines Erwachsenen, ruhig und gelassen, obwohl das Drehbuch viele dramatische Momente und extrem scharfe Wendungen enthielt.“
Der Sänger Tung Duong lobte den Musiker Nguyen Van Chung für seine Darstellung des Herrn Manh. Er sagte: „Anfangs war ich sehr skeptisch, aber Chungs heutige Performance war wirklich fesselnd, und ich muss anerkennen, dass er hervorragend gespielt hat. Ich hoffe, Chung wird in vielen weiteren Filmen mitwirken und ein professioneller Schauspieler werden.“
Im Gespräch mit Dan Viet über die Rolle des Musikers Nguyen Van Chung erklärte Regisseur Dinh Tuan Vu, dass dessen Rolle die einzige im Film war, die in keiner Szene herausgeschnitten wurde. Obwohl er anfangs Bedenken hatte, einen Laiendarsteller für die Rolle eines wohlhabenden Geschäftsmanns zu besetzen, zeigte sich Dinh Tuan Vu letztendlich sehr zufrieden mit Nguyen Van Chungs Leistung in dessen Filmdebüt, insbesondere mit den Szenen mit Tieu Vy, Quoc Truong und Anh Pham.
Der Komponist Nguyen Van Chung zeigte sich tief bewegt von den Kommentaren der Volkskünstlerin Lan Huong und des verdienten Künstlers Chieu Xuan zum Film. Er verstand die Gefühle des Regisseurs Dinh Tuan Vu, als jemand sein künstlerisches Werk durchschaute, jede inhaltliche Ebene, jedes Detail und die dahinterliegende Botschaft erfasste; sie fühlten sich verstanden und wertgeschätzt.
„Meine Mitwirkung am Film ‚Borrowed Shell‘ hat mir als Schauspielerin viele interessante Erfahrungen beschert. Ich habe Xuan Ans Hingabe an ihre Rolle, Luong Gia Huys Leidenschaft für den Beruf, Tieu Vys Einsatz, Nguyen Quoc Truongs Gelassenheit und Anh Phams Bestreben, sich in seiner Karriere zu beweisen, miterlebt. Besonders beeindruckt haben mich Yen Dans Worte: ‚Ich habe nur einen Weg, den ich gehen will, und das ist die Schauspielerei, deshalb muss ich wirklich gut sein! Was muss ich noch lernen, um meine Lücken zu schließen?‘“
„Ganz gleich, in welchem Bereich man arbeitet, Kunst ist nichts, was man zum Vergnügen oder nach Lust und Laune macht. Künstler müssen spontan sein, sie brauchen einen Ausdruck, um kreative Inspiration zu finden, so wie wir oft denken und urteilen. Dabei muss jeder Einzelne nach sich selbst streben und ernsthaft und fleißig arbeiten. Das ist der Respekt, den sie ihrem Beruf entgegenbringen“, erklärte der Musiker Nguyen Van Chung weiter.
Ein Wandel im künstlerischen und kreativen Denken von Dinh Tuan Vu.
Der Film „Einsiedlerkrebs“ dreht sich um Quân (Quốc Trường), der um den Tod seiner Frau An (Yên Đan) bei einem Unfall trauert. Ein trügerisches Glücksgefühl kehrt zurück, als Ans Seele in Ngọcs (Tiểu Vy) Körper fährt, ihr Leben völlig auf den Kopf stellt und schreckliche Geheimnisse über ihren Tod enthüllt.
Dinh Tuan Vus Film verwendet das Bild des Einsiedlerkrebses als wiederkehrende Metapher und wirft Fragen nach den „Schutzhüllen“ auf, die Menschen wählen, um im modernen Leben zu überleben. Die Figuren im Film tragen allesamt Geheimnisse, Traumata und innere Konflikte mit sich, wodurch die Grenze zwischen Gut und Böse verschwimmt wie nie zuvor.
Der Film dreht sich um Liebesdreiecke, das Auftauchen einer dritten Person, zerbrechende Ehen und widersprüchliche Entscheidungen in der Liebe. Doch anstatt sich nur auf Sensationsgier zu konzentrieren, taucht „Der Einsiedlerkrebs“ in die Psychologie der Charaktere ein und erklärt die Gründe für scheinbar inakzeptable Handlungen.
Der Film zeigt die Schauspieler Quoc Truong, Tieu Vy, Yen Dan, Anh Pham, Anh Duc, Xuan An, Luong Gia Huy, Nguyen Van Chung und andere.
Regisseur Dinh Tuan Vu erzählte Dan Viet von der Idee hinter dem Film „Der Einsiedlerkrebs“. Ich bin nun schon eine ganze Weile mit ihm zusammen, angefangen bei ganz alltäglichen Fragen über Identität, Liebe und dem Gefühl, dass Menschen manchmal in der "Maske" eines anderen leben.
„Anfangs war es kein Psychothriller wie jetzt. Das Drehbuch wurde mehrmals geändert. Es gab Phasen, in denen ich monatelang pausieren musste, nur um den richtigen emotionalen Ton für den Film zu finden. Ich wollte mehr als nur eine reißerische Geschichte oder eine überraschende Wendung; es sollte ein Film werden, der beim Publikum Schmerz und Unbehagen auslöst und es manchmal zur Selbstreflexion anregt.“
Ich mag das Bild eines Einsiedlerkrebses in freier Wildbahn sehr. Er lebt, indem er sich in ein fremdes Gehäuse zurückzieht. Für mich ist dieses Bild gleichermaßen schön und beängstigend. Der Filmtitel klingt etwas seltsam, aber er trifft den Kern der Geschichte perfekt: Es gibt Menschen, die in Identitäten leben, die ihnen nicht gehören, oder die krampfhaft an etwas festhalten, das sie bereits verloren haben.
Was das Setting des Films angeht, haben mein Team und ich uns von der Vorproduktionsphase an, von den ersten Skizzen an, viele Gedanken gemacht. Ich wollte, dass sich alles im Film ein wenig „überladen“, ein wenig beunruhigend anfühlt, selbst die schönen Häuser oder scheinbar friedlichen Szenen. Das Setting des Films dient nicht nur der Ästhetik; es muss den psychischen Zustand der Charaktere widerspiegeln“, erklärte Dinh Tuan Vu.
Objektiv betrachtet verdeutlicht „Der Einsiedlerkrebs “ einen Wandel im kreativen Stil und ästhetischen Denken von Dinh Tuan Vu. Der Film spiegelt zudem die Weltanschauung, Philosophie und Herangehensweise eines Regisseurs der 90er-Jahre-Generation wider. Es ist ein sehr neuer Filmstil, der dennoch realitätsnah und für das Publikum nachvollziehbar bleibt.
In „Der Einsiedlerkrebs “ treten drei Frauen in das Leben eines Mannes und führen ihn von einer Erkenntnis zur nächsten, von Missverständnissen zum Erwachen. Der Film ist sanft, ohne viele Höhepunkte oder dramatische Ereignisse, ruft aber dennoch vielfältige und unterschiedliche Gefühle hervor.
Nach dem Ansehen des Films werden die Zuschauer ein Gefühl des inneren Konflikts und der Verwirrung über sich selbst empfinden, da sie ihre Vorlieben und Abneigungen gegenüber den einzelnen Charakteren, insbesondere dem männlichen Protagonisten, nicht klar definieren können.
Dinh Tuan Vu war Teil des vierköpfigen Drehbuchteams und verfügte daher über ein sehr gutes Verständnis für die Psychologie der Charaktere. Das Ergebnis ist eine schlüssige, logische und gut strukturierte psychologische Entwicklung der Figuren.
In „Borrowed Shells “ beweist Dinh Tuan Vu durch die sorgfältige Auswahl und den aufwendigen Kulissenbau die Kontinuität seines kreativen Stils. Die am Meer gedrehten Szenen sind stark vom „BL“-Genre (Boys’ Love) geprägt und wirken modern.
In der Hauptrolle des Quân überraschte Schauspieler Quốc Trường die Zuschauer mit seinen verbesserten schauspielerischen Fähigkeiten. Er bewies ein tiefes Verständnis für seine Figur und meisterte die Rolle mit Bravour. Besonders seine Fähigkeit, in Szenen ohne Dialog, vor allem in solchen mit großer psychologischer Tiefe, Pausen und gezielte Momente einzulegen, war exzellent. Dies beweist, dass Quốc Trường für Rollen mit komplexer Psychologie bestens geeignet ist und das Drehbuch sehr sorgfältig studiert.
Außerdem gebührt dem Musiker Nguyen Van Chung ein großes Lob für seine erste Filmrolle. Obwohl es sein Debütfilm war und er einen einflussreichen, liebevollen und zugleich gerissenen Tycoon mittleren Alters verkörperte, hat er seine Leistung sehr gut dargestellt. Sein Spiel wirkte sehr natürlich und überhaupt nicht gekünstelt.
Quelle: https://danviet.vn/nghe-si-uu-tu-chieu-xuan-bat-khoc-nuc-no-oc-muon-hon-qua-tan-nhan-d1430592.html
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