08:49, 19.11.2023
Der verstorbene Fotograf Canh Duong war der erste, der in Dak Lak eine Einzelfotoausstellung hatte, und er war auch der erste Künstler der Provinz, der in die Vietnam Association of Photographic Artists aufgenommen wurde.
Fotograf im zentralen Hochland
Canh Duongs richtiger Name ist Hoang Canh Duong. Er wurde am 14. Oktober 1952 in der Gemeinde Dong Luong im Bezirk Cam Khe ( Phu Tho ) geboren. Er litt an Leberkrebs und starb 2007. In seiner Jugend folgte er, wie Millionen anderer vietnamesischer Jugendlicher, dem Aufruf der Partei und Onkel Hos und meldete sich freiwillig zum Kampf in den Süden. Nach der Befreiung des Landes blieb er im zentralen Hochland und arbeitete in der Kulturabteilung von Dak Lak.
Porträt des Lehrers Canh Duong, aufgenommen vom Schüler Vu Duy Thuong. |
Da er die Fotografie liebte, bastelte er an der alten Kamera der Agentur herum und nutzte sie als Arbeitsgerät. Sein erstes Foto mit dem Titel „Reaching Out“ erregte sofort die Aufmerksamkeit der damaligen Fotografengemeinde. Canh Duong fotografierte einen Kürbis, der am Stacheldrahtzaun des Flughafens L.19 hing – ein Überbleibsel des amerikanischen Marionettenregimes nach der Befreiung. Das Foto zeigt den Willen und die Sehnsucht der Pflanzen und Bäume nach dem Aufblühen, was auch dem Willen und der Sehnsucht des friedliebenden vietnamesischen Volkes entspricht, das nach der Verwüstung des Krieges entschlossen ist, wieder aufzustehen.
Canh Duong liebt das Zentrale Hochland, und die Figuren in seinen Werken verkörpern das Land und die Menschen des Zentralen Hochlands. Er konzentriert sich stark auf die Menschen, und berühmte Werke wie „Das Echo des Zentralen Hochlands“, „Die Mutter mit dem Gewehr“ und „Die Seele des Zentralen Hochlands“ bringen die typische kulturelle Identität der Region zum Ausdruck. Wie im Werk „Der Dorfälteste mit dem Weinkrug“ gleicht die Hauptfigur einem Relief mit raffinierten Formen und Schnitzereien. Linien und Licht scheinen sich dort zu verdichten. Alle Farben der Zeit sind im Werk konzentriert: im Weinkrug, in den Augen, in der Hautfarbe, in den geäderten Händen, in den Schwielen und den Strapazen auf den Knien des alten Mannes … Oder auf dem Foto „Das Echo des Zentralen Hochlands“ vermittelt das Bild des Handwerkers, der inmitten der Berge und Wälder auf einen großen Gong schlägt, dem Betrachter das Gefühl, das Echo des majestätischen Waldes in seinem Kopf widerhallen zu hören. Neben dem Werk „Reaching out“ wurden die Werke „The echo of the Central Highlands“ und „The mother holding a gun“ des Künstlers Canh Duong in Havanna (Kuba) ausgestellt.
Der Künstlerlehrer
Der Fotograf Canh Duong ist auch ein vorbildlicher Lehrer vieler inzwischen berühmter Schüler wie Minh Tam, Vo Thu Hien und Duy Phung. Hervorzuheben ist unter ihnen der Fotograf Vu Duy Thuong, der als sein Nachfolger gilt und auf dem Gebiet der künstlerischen Fotografie viele Erfolge erzielt hat. „Manche Leute sagen, Vu Duy Thuong sei eine Kopie meines Lehrers Canh Duong. Es stimmt, dass ich stark von ihm beeinflusst wurde und sein Schüler bin. Wenn ich nicht wie er bin, wer bin ich dann …“, erzählte Vu Duy Thuong.
„Künstlerische Fotografie muss drei Elemente enthalten: Wahrheit, Güte und Schönheit. Wahrheit ist real. Güte ist das, was Menschen dazu bringt, Gutes, Schönes und Friedliches zu tun und Schlechtes zu meiden. Schönheit ist das Schönste …“ Der verstorbene Fotograf Canh Duong |
In der 10. Klasse traf Vu Duy Thuong zufällig den Lehrer Canh Duong, der in der Viet Duc Kaffeefabrik Fotos machte. Er erinnert sich: „Als der Lehrer sah, wie ich eifrig jeden Winkel verfolgte, rief er mich zu sich, um mir Fragen zu stellen, und von diesem Tag an war ich sein Schüler. Er brachte mir jede Kleinigkeit bei, zum Beispiel, wenn man horizontales Licht im Schatten eines Baumes haben möchte, muss man die Figur umdrehen. Wenn die Augen der Figur funkeln, macht man das Foto. Was ist Vorhangkomposition? Was ist Hintergrundunschärfe? Welche Geschwindigkeit, Blende und welches Objektiv verwendet man? Wenn man ein Foto vom Gesicht eines Mädchens macht, um ihre Nase höher erscheinen zu lassen, muss man Licht auf eine halbe Gesichtshälfte richten, mit einem Lichtdreieck auf der dunklen Seite, das einen Teil ihres Gesichts bedeckt. Machen Sie ein Makrofoto aus nächster Nähe. Man muss den Mund nicht sehen, nur die Augen, um zu wissen, ob die Person traurig oder glücklich ist. Nach vielen Jahren der Übung und Kontemplation in der Realität bin ich äußerst beeindruckt von dem Wissen, das uns der Lehrer vermittelt hat.“
In den Erinnerungen vieler Schüler bleibt Canh Duong als tapferer Lehrer, der eine Krankheit überwand, erhalten. Einmal wurde Lehrer Canh Duong von einer Organisation in Frankreich beauftragt, eine Fotoserie über das Volk der M'nong im Distrikt Lak zu machen. Obwohl bei ihm Krebs im Endstadium diagnostiziert wurde, führte er damals eine Gruppe von 10 Schülern in den Distrikt Lak, um dort zu komponieren. Als er dort ankam, war der Künstler Canh Duong, obwohl sehr müde, wie eine Inspiration, und als er vor den wunderschönen Dächern des Volkes der M'nong stand, ließ er alle, die ihm folgten, ihre Müdigkeit vergessen und begeistert Fotos machen.
Das Werk „Dorfältester trägt einen Krug Reiswein“ des Künstlers Canh Duong. |
„Er hat mich unterrichtet und inspiriert. Er hat mir nicht nur geholfen, die Fotografie zu meistern, sondern mich auch ermutigt, meine Kreativität durch künstlerische Fotografie zu entdecken und auszudrücken. Dank ihm habe ich gelernt, die Welt um mich herum anders zu sehen und meine Leidenschaft für die künstlerische Fotografie entdeckt. Ich erinnere mich noch gut daran, wie er, als ich schwer krank war und sich mein Gesundheitszustand verschlechterte, die ganze Nacht wach blieb, um mir mit sanften und leicht verständlichen Worten etwas über Richtungen, Licht, Linien beizubringen. Als Berufsfotograf wurde ich in die Vietnamesische Vereinigung der Fotokünstler aufgenommen. Ich werde ihn immer in Erinnerung behalten und ihm dankbar sein…“, vertraute Vu Duy Thuong an.
König Zhang Yi
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