'Tran Thanh verdient Anerkennung und Lob'

Mai – der dritte Film von Regisseur Tran Thanh – dominiert nach wie vor die Kinos mit überwältigenden Vorführungen und Ticketverkäufen, die zehnmal höher sind als die des zweitbeliebtesten Films an den Kinokassen.

In vielen Filmen gelten die Schauspieler als Erfolgsgarant. Bei „Mai“ sind jedoch nicht die Schauspieler die Stars, sondern Tran Thanhs Name hat beim Publikum das größte Gewicht.

In einem Gespräch mit VTC News kommentierte die Regisseurin und Kulturforscherin Ngo Huong Giang, dass der Erfolg von Mai die Stellung von Tran Thanhs Filmen sowie des vietnamesischen Kinos insgesamt bekräftigt.

„Mai“ – das perfekte Werk, das den „Tran Thanh-Stil“ des Filmemachens perfekt definiert.

Tran Thanhs Film „Mai“ bricht alle Einspielergebnisse und übertrifft damit andere Filme auf dem Markt. Was halten Sie von diesem Erfolg?

Mais aktuelles Einspielergebnis beträgt 400 Milliarden VND. Analysten gehen davon aus, dass diese Zahl auf 500 bis 600 Milliarden VND steigen und damit den bisherigen Rekord für das vietnamesische Kino brechen könnte. Diese aussagekräftigen Zahlen bestätigen eindrucksvoll die herausragende Stellung von Tran Thanhs Filmen und des gesamten vietnamesischen Kinos.

Um die oben genannten Zahlen zu erreichen, ist neben den „Kommunikationsfähigkeiten“ einer professionellen PR-„Maschine“ hinter Tran Thanh auch die Einzigartigkeit der Filme dieses „Pate“ unbestreitbar.

- Viele Leute sind der Meinung, dass sich Tran Thanh in diesem Projekt „Mai“ im Vergleich zu den beiden vorherigen Filmen deutlich „verbessert“ hat. Was denkst du?

Tran Thanhs Art, Filme zu machen, ist immer noch dieselbe: immer noch die Art, den Rahmen der sozialen Beschreibung auf die verborgenen Ecken des Alltagslebens in Gassen, an Straßenimbissständen oder in Massagesalons zu beschränken; immer noch die Art, „rustikalen, ungebildeten“ Charakteren „Moral zu vermitteln“; immer noch der witzige Stil eines berechnenden Komikers mit komplexen psychologischen Entwicklungen anstelle der technologischen sozialen Verstärkung wie in Blockbustern oder Horrorfilmen.

Tran Thanhs Film ist eine psychologische und soziale Rückschau, die sich an gewöhnliche Menschen mit einem komplizierten, aber erstrebenswerten Lebensstil richtet.

Ich persönlich glaube nicht, dass Mais Kinoauftritt Tran Thanhs Filmkarriere bestätigt. Vielmehr ist Mai das perfekte Beispiel dafür, wie man einen ganz eigenen Filmstil entwickeln kann, der die unverkennbare Handschrift von Tran Thanh trägt – neben zwei Filmen, die einst Kassenschlager waren: Bo Gia und Nha Ba Nu.

„Mai“ war vor allem deshalb erfolgreich, weil es die Psychologie der Menschen im Süden der USA traf.

- Was ist Ihrer Meinung nach der Grund für den Hype um den Film? Liegt es an der wirklich hervorragenden Qualität des Inhalts oder einfach daran, dass das Publikum neugierig auf „einen Film von Tran Thanh“ ist?

Das Publikum von heute besteht ausschließlich aus „intelligenten Konsumenten“. Ich glaube nicht, dass die Zuschauer Geld ausgeben, nur um ihre Neugierde auf Tran Thanhs Filme zu befriedigen.

Mai war vor allem deshalb erfolgreich, weil es die Psychologie der Menschen im Süden, einschließlich der Kultur des Südens, traf und die Gefühle junger Frauen im „Nabel des Landes“ berührte, die viele Kindheitstraumata sowie die Last der Familie auf ihren Schultern zu ertragen hatten.

Ich habe einmal scherzhaft gedacht, dass es für einen Film wie „Mai“ , der nur im Norden oder in der Mitte des Landes gezeigt würde, sehr schwierig wäre, Hunderte von Milliarden an Einnahmen zu erzielen, da sich die regionalen Kulturen und die Sozialpsychologie unterscheiden. Um es deutlich zu sagen: Der südkoreanische Filmmarkt hat die ganze Aufmerksamkeit auf sich gezogen und maßgeblich dazu beigetragen, den Film wie eine Welle über die zentralen und nördlichen Regionen hinaus zu verbreiten.

Es lässt sich nicht leugnen, dass Tran Thanh eine sehr tiefgründige, komplexe und dennoch stimmige Art besitzt, die Psychologie seiner Figuren auszuloten. Das ist Tran Thanhs Talent, das nicht jeder Filmemacher hat.

Ein weiterer Punkt, der Mai in der vietnamesischen Filmindustrie besonders erfolgreich macht, ist die Professionalität ihres Medienteams. Man kann ohne Übertreibung sagen, dass Tran Thanh es hervorragend verstanden hat, diese „Medienmaschinerie“ vom Drehbuchbeginn bis zur Premiere in den harten Wettbewerb der Filmindustrie einzubinden. Eine perfekte strategische Kalkulation!

Viele glauben, dass Tran Thanh seinen großen Erfolg seiner Fähigkeit verdankt, Filmthemen und Erzählmethoden auszuwählen, die der Psychologie und dem Geschmack der Mehrheit des Publikums entsprechen. Stimmen Sie dem zu?

Das stimmt! Inmitten der Fülle an Filmen in den Kinos und auf Netflix, die sich mit zu vielen langweiligen Themen befassen, hat Tran Thanh einen anderen Weg eingeschlagen und sich in die Minderheit begeben, um sich von der Mehrheit abzugrenzen.

Wie ich oben bereits erwähnt habe, beschreiben Tran Thanhs Filme die Gesellschaft nicht auf eine fantasievolle oder makroskopische Weise, sondern gehen auf jeden kleinen Aspekt des Lebens ein, um die psychologischen Probleme der Menschen im Alltag zu beschreiben und auszunutzen, um das soziale Bewusstsein zu erweitern.

Die Themen von Tran Thanhs Filmen sind verstreute „Leben“, die in der Gesellschaft häufig vorkommen, wie zum Beispiel ein Vater, der in einer Gasse ein Motorradtaxi fährt, eine Frau, die Nudeln verkauft, eine Prostituierte in einem Massagesalon… aber sie alle haben ein komplexes Innenleben, viele Qualen und offensichtlich viele große Träume und Ambitionen, die nicht verwirklicht wurden.

Tran Thanhs Filmtitel sind sehr direkt, schlicht und schnörkellos. Sie spielen mitunter mit klassischen und realistischen Elementen wie „Godfather“ (inspiriert vom Film „Der Pate “) oder sind so einfach wie „Mrs. Nu's House “ oder so kurz und abrupt wie „Mai“. Genau das verleiht Tran Thanhs Filmen ihre Authentizität und ihre besondere Schärfe.

Obwohl Tran Thanhs Filme stets umstritten sind, sind sie immer erfolgreich.

Tran Thanh ist ein Komiker, der auch erfolgreiche dramatische Filme gedreht hat.

Man kann sagen, dass Tran Thanh in jeder Hinsicht immer schon eine umstrittene Persönlichkeit war. Er selbst gab zu, dass jeder Film, der seinen Namen trägt, kontrovers ist. Wie sehen Sie diese Angelegenheit?

Ein kontroverses Thema oder eine kontroverse Figur beeinflusst die Gesellschaft und die öffentliche Meinung. Die Gesellschaft versucht zu ergründen, warum diese Figur oder dieses Phänomen Kontroversen auslöst. Dies ist ein Ausdruck einer positiven künstlerischen Bewegung.

Offensichtlich bieten Tran Thanhs Filme Anlass zum Streit, zum Analysieren, woraus sich verschiedene Lager der Liebe und des Hasses, des Lobes und der Verleumdung dieses Schauspielers, Regisseurs und Filmproduzenten ergeben werden.

„Wie soll man Klebstoff herstellen ohne Mehl?“ Ob das Publikum Tran Thanh nun liebt oder hasst, die Wahrheit über einen Komiker, der äußerst erfolgreiche psychologische und sozialkritische Filme gedreht hat, lässt sich nicht „verdecken“.

Tran Thanh ist im Alter von 40 Jahren ruhiger, tiefgründiger und realistischer.

Es ist jedoch klar, dass Tran Thanh die Meinungen des Publikums akzeptiert hat und weiß, wie er aufgeschlossener sein kann, um seine Werke einzuschränken.

Aus medialer Sicht ist Tran Thanh mit 40 Jahren ganz anders als der junge Tran Thanh auf der Comedy-Bühne! Ruhiger, tiefgründiger und realistischer!

Tran Thanh bringt beim Filmemachen eine Lebendigkeit zum Vorschein, die viel rauer und ungeschliffener ist als zu der Zeit, als Bühnenlicht und professioneller Nimbus sein wahres Ich verhüllten. Und vielleicht bewirkt diese Veränderung, dass das Publikum ihn mehr mag und liebt.

Die Filme, an deren Produktion oder in denen Tran Thanh mitgewirkt hat, haben sein Denken, seine Psychologie und seine Lebensweise tiefgreifend beeinflusst und einen neuen Typus von Tran Thanh hervorgebracht.

Ist es Ihrer Meinung nach im aktuellen vietnamesischen Filmmarkt schwieriger, einen Film zu produzieren, der für seine Qualität gelobt wird, oder einen Film zu machen, der wie Tran Thanh enorme Gewinne erzielt?

Ich denke, dass in jedem Bereich, wenn auch nicht absolut, der Umsatz ein Maß für Leistungsfähigkeit und Produktqualität ist. Wir können die Öffentlichkeit nicht mit der Behauptung täuschen, der Film dieses oder jenes Schauspielers sei zwar sehr gut, habe aber kein Publikum und geringe Einnahmen.

Ein guter Film braucht ein Publikum. Sein Wert muss sich in den Verkaufszahlen widerspiegeln, nicht nur in der üblichen psychologischen Beruhigung. Daher deutet ein Film mit hohen Einnahmen und Gewinnen oft auf Qualität hin. Doch aus welcher kognitiven Perspektive wird die Qualität dieses Films betrachtet?

Als Tran Thanh einen Film drehte, der enorme Einnahmen erzielte, gab es viele kontroverse Meinungen. Einige kritisierten ihn als reinen Unterhaltungsfilm ohne künstlerischen Wert. Ein Drehbuchautor riet Tran Thanh einmal, nicht zu hoch zu greifen, wenn es um einen Kunstfilm geht. Glauben Sie angesichts dessen, was Tran Thanh mit seinen drei Filmen erreicht hat, dass er das Zeug dazu hat, dies zu verwirklichen?

„Das Große ist oft unsichtbar.“ Ansichten, die die öffentliche Meinung prägen, wie etwa „Filme müssen künstlerischen Wert haben“ oder „Kommerzfilme sind oft seichte Unterhaltungsfilme“, sind häufig nur ein Vorwand, um die mangelnden Fähigkeiten desjenigen zu kaschieren, der diese Ansicht vertritt. Denn wer in die Filmproduktion einsteigt, betritt die Welt der Kunst.

Kunst ist ein vielschichtiger, vieldeutiger „Kuchen“, der oft instrumentalisiert wird, um eine Meinung zur Widerlegung einer anderen Meinung oder eines anderen Produkts zu verwenden.

Ich denke, jedes handwerklich perfekt gestaltete Produkt, das die Gefühle des Publikums berührt, es zum Nachdenken anregt und es in Erinnerung behält, ist ein hochwertiges Kunstwerk. Millionen von Zuschauern sehen sich Tran Thanhs Filme an, daher sind sie ganz offensichtlich Kunstwerke.

Regisseurin und Kulturforscherin Ngo Huong Giang.

Man sagt, Filmemacher würden sich selten gegenseitig loben. Bei Tran Thanh ist das anders. Viele Regisseure überschütten ihn mit Komplimenten. Woran liegt das Ihrer Meinung nach?

Nicht nur in der Filmbranche, sondern in der Kunst im Allgemeinen wagen es Künstler selten, die wahren Fähigkeiten anderer offen anzuerkennen.

„Die Zivilisation ist die Ehefrau anderer“, daher sind diejenigen, die es wagen, die Leistungen und Fähigkeiten ihrer Kollegen anzuerkennen, diejenigen, die ihre Leidenschaft für die Kunst voll ausleben und es wagen, ihre eigenen Unzulänglichkeiten einzugestehen.

Tran Thanh verdient Anerkennung und Lob von Filmprofis. Denn er hat seine Leidenschaft gelebt und den Mut gehabt, seine eigenen Grenzen zu überwinden, um den Erfolg zu erzielen, den er heute genießt.

- Welche Einschränkungen hat Tran Thanh Ihrer Meinung nach noch beim Filmemachen und was muss geändert werden?

Wenn ich einen konkreten Vorschlag für Tran Thanhs Filme hätte, dann den, dass Mais nächste Filme die überflüssigen moralischen Dialoge reduzieren, die tief in den Seelen der Charaktere verborgen liegen. Vielleicht wäre das perfekter!

Danke fürs Teilen!

Thanh Tung

Quelle: https://vtc.vn/tran-thanh-xung-dang-duoc-ghi-nhan-va-khen-ngoi-ar854509.html