
Νιώστε την ομορφιά της λάκας στον χώρο των "Χρυσών τόνων" του Tran Ngoc Linh - Φωτογραφία: H.VY
Η έκθεση «Χρυσός Τόνος» είναι η δεύτερη ατομική έκθεση της Tran Ngoc Linh, η οποία συγκεντρώνει περισσότερους από 90 πίνακες ζωγραφικής με βερνίκι που δημιούργησε τα τελευταία πέντε χρόνια και θα εκτίθεται έως τις 30 Νοεμβρίου στο Μουσείο Καλών Τεχνών της πόλης Χο Τσι Μινχ.
Η έκθεση δεν σηματοδοτεί μόνο ένα ορόσημο στην καριέρα της, αλλά και την ευγνωμοσύνη της Λιν στους δασκάλους που την καθοδήγησαν, στα υλικά που την επέλεξαν και στο δικό της ταξίδι αθόρυβων προσπαθειών.
Απελευθερώνοντας τον εαυτό μας από τις προκαταλήψεις για να ζήσουμε με λάκα
Ως ζωγράφος που αποφοίτησε από το τμήμα βερνικιού του Πανεπιστημίου Καλών Τεχνών της πόλης Χο Τσι Μινχ και είχε μέντορες δύο δασκάλους βερνικιού από τον Νότο, τον Νγκουγιέν Λαμ και τον Χο Χουού Του, η Νγκοκ Λιν προσφέρει έναν δημιουργικό χώρο πλούσιο σε εσωτερική δύναμη.
Οι πίνακές της με βερνίκι είναι εκείνες όπου τα παραδοσιακά υλικά μεταφέρουν τα σύγχρονα συναισθήματα μιας μοναδικής γυναίκας καλλιτέχνιδας, που δεν φοβάται να επιλέξει το δύσκολο μονοπάτι. Ενώ πολλοί νέοι πειραματίζονται με νέα μικτά υλικά, εκείνη επιστρέφει στον χρυσό, το ασήμι, το πορφυρό και στη συνέχεια στα φτερά κατσαρίδας... παραδοσιακά υλικά που απαιτούν σχολαστικότητα, κόστος και σκληρή δουλειά.
Αλλά για τη Λιν, οι δυσκολίες δεν είναι κάτι που πρέπει να αποφεύγει. Εργάστηκε σκληρά και έμαθε πώς να «απελευθερώνει τις προκαταλήψεις» για να ζήσει πραγματικά και να αφοσιωθεί στο βερνίκι.
«Στην πραγματικότητα, η κατασκευή βερνικιού είναι πολύ δύσκολη δουλειά επειδή απαιτεί πολύ χρόνο, υπομονή και μια μακρά επένδυση σε ένα έργο. Αλλά όταν την κατακτήσετε και βρείτε τη δική σας μέθοδο, η διαδικασία κατασκευής βερνικιού γίνεται ελαφριά, ομαλή και ευχάριστη.»
«Οι δάσκαλοί μου με δίδαξαν ότι όταν εργάζομαι στην τέχνη, δεν πρέπει να περιμένω την έμπνευση ή τις ιδέες για να αρχίσω να δουλεύω. Επιλέγω να απελευθερώνω τις ιδέες μου, να κάνω πρώτα το τεχνικό κομμάτι, να οργανώνω τα χρώματα ώστε να είναι αρμονικά και μετά να ενσωματώνω συναισθηματικά και πολιτισμικά στοιχεία... Μόνο με μια σταθερή βάση και άρτιες τεχνικές μπορώ να κυριαρχήσω στα συναισθήματά μου», μοιράστηκε η Linh.

Η Tran Ngoc Linh ανάμεσα στις χρυσές ιστορίες της - Φωτογραφία: H.VY
Ως νεαρή καλλιτέχνης με οικογένεια και παιδιά, η ενασχόληση με τη ζωγραφική με βερνίκι είναι ακόμη πιο απαιτητική, απαιτώντας όχι μόνο πάθος αλλά και οργανωτική σκέψη, πειθαρχία και πίστη στην αξία του έργου της.
Στον τρόπο εργασίας της Linh, η ζωγραφική με βερνίκι είναι μια μορφή διαλογισμού. Εστιάζει στην εργασία που έχει μπροστά της, χωρίς να σκέφτεται πολύ για να μην αποσπάται η προσοχή της. Η Linh μετατρέπει τη σκληρή δουλειά σε έναν ρυθμό αναπνοής, επίμονο και τακτικό κάθε μέρα. Πίσω από τη λαμπρότητα κρύβονται αμέτρητα στρώματα γυαλίσματος, επίστρωσης και αναμονής.
Επομένως, το Golden Tone εντυπωσιάζει τόσο με την οπτική ομορφιά όσο και με την πνευματική δομή του βερνικιού: τα στρώματα ιζημάτων, τα στρώματα γυαλιστικού που ξυπνούν αναμνήσεις, τη χρυσή λάμψη της πίστης και τα σκοτεινά σημεία της σιωπής.

Οι θεατές παρακολουθούν το "Ocean Imprint" του Tran Ngoc Linh - Φωτογραφία: H.VY
Κοιτάζοντας τη μικροκαμωμένη Λινχ ανάμεσα στους μεγάλους πίνακες από λάκα, οι θεατές φαίνεται να νιώθουν μια άλλη «χρυσή» ομορφιά: επιμονή, αφοσίωση, σκληρή δουλειά και αποφασιστικότητα.
«Ο δρόμος για να γίνεις καλλιτέχνης δεν ήταν ποτέ εύκολος. Υπήρξαν στιγμές που ένιωθα μοναξιά και στιγμές που ήθελα να σταματήσω, αλλά η πίστη μου στην ομορφιά και η αγάπη μου για το βερνίκι με βοήθησαν να συνεχίσω.»
«Εξακολουθώ να εργάζομαι αθόρυβα κάθε μέρα, βρίσκοντας επίμονα τη δική μου φωνή, ώστε σήμερα να μπορώ να μοιράζομαι αυτή τη θετική ενέργεια με τους θεατές», εκμυστηρεύτηκε ο Tran Ngoc Linh.

Για την Tran Ngoc Linh, το σχέδιο είναι τρόπος ζωής, μια ανάσα, ένας τρόπος να δείξει ευγνωμοσύνη για τη ζωή - Φωτογραφία: H.VY
Η ομορφιά της αναμονής
Η Tran Ngoc Linh εξέφρασε ότι η ζωγραφική είναι ένα καταφύγιο, όπου βρίσκει ηρεμία και ισορροπία εν μέσω μιας πολυάσχολης ζωής. Εκεί, το βερνίκι είναι σαν ένας έμπιστος σύντροφος που της μαθαίνει να ακούει και να περιμένει.
Παρατηρώντας προσεκτικά τους πίνακες της Λιν, οι θεατές μπορούν εύκολα να νιώσουν την ηρεμία που καλλιεργεί μέσα από την πνευματική της ζωή. Η επιδέξια δεξιοτεχνία της και τα πλούσια εσωτερικά της συναισθήματα προσδίδουν στους πίνακές της μια κάποια ηρεμία, βαθιά αλλά όχι θλιβερή, απαλή αλλά όχι αδύναμη, αιθέρια και ταυτόχρονα βαρυσήμαντη.
Υπάρχει μια αγριότητα κρυμμένη κάτω από την ήρεμη επιφάνεια. Είναι η αγριότητα και ο ενθουσιασμός ενός νέου ανθρώπου που επιλέγει να λέει αυτό που θέλει μέσα από τη δουλειά του, μέσα από τον επαγγελματισμό και τη σοβαρότητα απέναντι στο επάγγελμά του.

Νιώστε την ιστορία που κρύβεται κάτω από την επιφάνεια του βερνικιού
Ο επιμελητής και καλλιτέχνης Phan Trong Van σχολίασε: «Για μένα, το Golden Tone αποτελεί επιβεβαίωση ότι η σημερινή γενιά νέων καλλιτεχνών, τουλάχιστον όσοι είναι σαν τον Linh, επαναφέρουν το βιετναμέζικο βερνίκι στη θέση που του αξίζει: ένα υλικό με βάθος, ψυχή και μια πραγματικά σύγχρονη φωνή».
«Πάνω απ' όλα, πρόκειται για μια όμορφη ιστορία για μια μικροκαμωμένη καλλιτέχνιδα που στέκεται στη μέση μιας μεγάλης παιδικής χαράς τέχνης χωρίς να της σφίγγει το χέρι. Απλώς δούλευε ήσυχα και μετά μια χρυσή μέρα φώτισε φυσικά γύρω της», σχολίασε ο Phan Trong Van.

Η έκθεση θα διαρκέσει έως τις 30 Νοεμβρίου στο Μουσείο Καλών Τεχνών της πόλης Χο Τσι Μινχ.

Μια γωνιά της αφηρημένης ζωγραφικής με βερνίκι του Tran Ngoc Linh

Οι ξένοι επισκέπτες εξερευνούν προσεκτικά τους πίνακες ζωγραφικής με λάκα

Η ζωγράφος Nguyen Duy Nhut και η ζωγράφος Xuan Thu μιλούν για τα έργα τους

Δείτε το "Το Όνειρο της Ομορφιάς" της Tran Ngoc Linh
Πηγή: https://tuoitre.vn/am-sac-vang-son-cua-tran-ngoc-linh-20251127071434769.htm






Σχόλιο (0)